Taivas lyö tulta — первый сингл финской пауэр-метал группы Teräsbetoni, выпущенный в 2005 году.Песня «Pyhä maa» (с фин. — «Священная земля») с этого сингла в дебютный альбом не вошла, однако в некоторых изданиях альбома «Vaadimme Metallia» она присутствует в качестве бонус-трека.
Список композиций: «Taivas lyö tulta» — 3:22 ('Небеса в огне') «Pyhä maa» — 3:41 ('Священная земля')
Status Quo — британская рок-группа Status Quo — британская рок-группа, основанная бас-гитаристом Аланом Ланкастером и гитаристом Фрэнсисом Росси в 1962 году в Лондоне, Англия (поначалу как The Scorpions, The Spectres и Traffic Jam; название Status Quo было принято в 1967 году). Группа, с начала 1970-х годов практически не меняющая стиль и исполняющая жёсткий ритмичный рок-н-ролл с элементами ритм-энд-блюза и буги-вуги, начиная с 2005 года удерживает британский рекорд по количеству синглов (63), входивших в официальный чарт. 22 сингла группы входили в британскую «десятку». Общемировой тираж всех пластинок Status Quo (к 2008 году) составил 118 миллионов. Она 106 раз выступала в телепрограмме Top of the Pops, что также является рекордом. По числу хит-альбомов (32) Status Quo уступают лишь Rolling Stones. Наивысшего успеха в хит-параде Status Quo добивались с синглами «Down Down» (№ 1, ноябрь 1974), «In The Army Now» (№ 2, сентябрь 1986) и «Rockin' All Over the World» (№ 3, октябрь 1977).[5] 15 (из 29) студийных альбомов имеют «золотой» статус («Don’t Stop» стал платиновым); четыре из них поднимались в Британии на 1-е место.
Группа остаётся популярной и сохраняет активность по сей день. 26 сентября 2008 года она выпустила (совместный со Scooter) сингл «Jump That Rock (Whatever You Want)». В декабре 2008 года вышел 75-й британский (и первый рождественский) сингл Status Quo «It’s Christmas Time».
Мой друг, ну почему же до сих пор есть те,
кто думает, что всё можно решить с помощью войны
что можно ломать, останавливать,
менять, мешать, разрушать
и считает это вполне нормальными вещами
Неужели и во втором тысячелетии
человечество будет продолжать в том же духе
и будут те, кто захотят конца света
кто решит это приемлемым для себя
я же хочу жить и жить в мире
и думаю, что не только я
как же мы боимся
оказаться в состоянии новой вражды
Мой друг, как и мы
ты крепко стоишь на ногах
и мечтаешь о том, как
закончится это безумие
и покажется заря нового дня
Что каждая раса, каждый город найдет свой путь,
который всегда будет идти вперед и никогда назад
потому что любое несогласие, любой конфликт, всякий раздор
разделяет людей, отнимает у нас надежду
Шаг — альбом латвийского коллектива Brainstorm. Вышел в 2009 году, в России на студии 2+2=5.
В апреле 2009 года Brainstorm устроили концерт-презентацию альбома «Шаг» в Москве и Санкт Петербурге.
Все песни были записаны в Риге, на «Wolk Recording Studios». Продюсером выступил латвийский рэпер Gustavo. Мастерингом занимался Том Койн из нью-йоркской «Sterling Sound».
Авторы музыки — Brainstorm, кроме особо указанных. Автор текстов — Ренарс Кауперс, кроме особо указанных.
Grimm's Fairy Tale Classics (яп. グリム名作劇場 Гуриму Мэйсаку Гэкидзю, Классические сказки братьев Гримм) — японский аниме-сериал, выпущенный студией Nippon Animation. Первая часть Grimm Masterpiece Theatre (яп. グリム名作劇場 Гириму Мэйсаку Гэкидзё) транслировалась с 21 октября 1987 года по 30 марта 1988 года. Всего было выпущено 24 серии. Второй сезон New Grimm Masterpiece Theatre (яп. 新グリム名作劇場 Син Гуриму Мэйсаку Гэкидзё) транслировался с 2 октября 1988 года по 26 марта 1989 года, здесь всего было выпущено 23 серии. В японском оригинале в двух сезонах используется музыкальная заставка: «Rainbow Bridge» (яп. 虹の橋 Нидзи но Хаси) и концовка «My Town's Merry-Go-Round» (яп. 私の町はメリー・ゴランドВатаси но Мати ва Мэри: Горандо), обе исполняет Усё Хасимото. В 2004 году при поддержке Fox Kids и Maximum Entertainment была выпущена DVD-версия нескольких серий аниме. Сериал транслировался также на территории США, Франции, Испании, Италии, Польши и Филиппин. Также первые 15 серий из первого сезона и 5 из второго, были дублированы на русский язык и выпущены в конце 90-х на VHS-кассетах.
Каждая серия посвящена отдельной сказке Братьев Гримм, а также другим народным западным сказкам. Среди них присутствуют такие известные сказки, как Король-лягушонок, Гензель и Гретель, Красная Шапочка, Золотой гусь, Кот в сапогах, Белоснежка, Беляночка и Розочка, Синяя борода, Спящая красавица, Золушка, Красавица и чудовище, Рапунцель и многие другие...
«Москва майская» (инципит «Утро красит нежным светом стены древнего Кремля…») — песня братьев-композиторов Дмитрия и Даниила Покрассов. Написана для двухголосого хора и фортепьяно. Текст к песне сочинил поэт Василий Лебедев-Кумач. Первоначально песня называлась «Москва» и предназначалась для советского документального фильма «Двадцатый май».
«Национальная песня» — наиболее известное стихотворение Шандора Петёфи, послужившее одним из толчков к началу революционных событий марта 1848 г. в Венгрии; выдающееся произведение венгерской патриотической поэзии. Стихотворение было написано Петефи 13 марта, за два дня до революции. Первоначально поэт предназначал стихотворение для демонстрации, запланированной молодежью Пешта на 19 марта. Однако новости о революции в Вене ускорили события. 15 марта Петёфи впервые прочитал стихотворение в кафе Pilvax в Пеште. «Национальная песня», наряду с выпущенными революционерами «Двенадцатью пунктами», была первым материалом, напечатанным в захваченной восставшими типографии Landerer. По сообщению газеты «Пешти Хирлап» от 17 марта 1848 года, собравшиеся перед типографией вместе произнесли клятву, звучащую в «Национальной песне». Затем тысячи листовок с текстом стихотворения были розданы на улицах.
Arfasound - 5 ярких девушек, играющих на арфе, скрипке, виолончели, флейте и фортепьяно. Широкую известность группа получила после выступления в прямом эфире Первого Канала. В программе ARFASOUND музыка легендарных поп и рок артистов: AC/DC, Led Zeppelin, Billie Eillish, Lady Gaga, Michael Jackson, Sting, Adele, Bruno Mars, David Guetta, Ed Sheeran, Luis Fonsi ft Daddy Yankee, U2, The Weeknd, Coldplay и другие .
О проекте
Arfasound - 5 ярких девушек, играющих на арфе, скрипке, виолончели, флейте и фортепьяно. Широкую известность группа получила после выступления в прямом эфире Первого Канала.
В программе ARFASOUND музыка легендарных поп и рок артистов: AC/DC, Led Zeppelin, Billie Eillish, Lady Gaga, Michael Jackson, Sting, Adele, Bruno Mars, David Guetta, Ed Sheeran, Luis Fonsi ft Daddy Yankee, U2, The Weeknd, Coldplay идр
5 главных фактов о проекте: Мы всегда работаем над качеством нашей программы, уделяя ей 10ти часовые репетиции. Мы тщательно подходим к выбору треков, отслеживая мировые топ-чарты хит-парадов (Itunes, Shazam, Tik-Tok, Apple music, Billboard, радио чарты идр). Мы вдохновляемся выходами звезд на красных ковровых дорожках. Мы всегда выбираем лучшие дизайнерские платья.
«Земля» — кинопоэма Александра Довженко, снятая в 1930 году на открытой незадолго до этого Киевской кинофабрике ВУФКУ. Первый советский фильм о коллективизации, он повествует о борьбе крестьянства против кулачества в период организации первых колхозов. В 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе в ходе опроса зарубежные критики назвали «Землю» в числе двенадцати лучших фильмов всех времен и народов.
В советской прессе фильм был раскритикован за натурализм (обнажённая женская натура, языческий культ природы), но за рубежом получил признание в качестве одного из самых поэтичных в мировом кино.
В 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе «Земля» заняла десятое место среди 12 лучших фильмов в истории кино. Фильм демонстрирует глубокое философское осмысление жизни, смерти, любви. Необычайна красота визуального ряда: сцены очистительного дождя, потоками заливающего плоды земли, из-за которой и разгораются страсти в украинском селе. Цитаты из фильма Довженко можно встретить в советских и зарубежных кинолентах («Кубанские казаки», «Иваново детство», «Манхэттен», «Нет мира под оливами»).
8 декабря 2015 года «Земля» была включена в список шедевров мирового кинематографа, составленный ЮНЕСКО по случаю своего 70-летия.
В 2012 году Национальный центр Александра Довженко начал реставрацию на основе оригинальной версии 1930 года. 20 января 2017 года «Земля» открыла фестиваль украинского кино в Брюсселе. А в марте того же года состоялся показ фильма на 24-м кинофестивале South by Southwest (SXSW) в секции «Специальные события».
«Take On Me» (в переводе с англ. — «Дай мне шанс») — первый сингл из альбома Hunting High and Low группы a-ha. В Великобритании получил «золотую» сертификацию. Став популярным во всем мире, он, впоследствии, был переисполнен другими музыкальными группами. Первый релиз сингла состоялся в Европе в 1983 году. Тогда песня не снискала особой популярности и сумела подняться лишь на третье место норвежскогохит-парада. Но после второго и третьего издания сингла в 1984-85 годах «Take On Me» стала хитом и заняла первую строчку в американском чарте Billboard Hot 100. В августе 2000 года британо-норвежская поп-группа A1 записала свою версию песни для студийного альбома The A List. Несмотря на холодный приём критиков («по-нотная копия» и тд.), сингл был коммерчески успешен и покорил вершины чартов Англии и Норвегии.
Версия А1. В августе 2000 года британо-норвежская поп-группа A1 записала свою версию песни для студийного альбома The A List Несмотря на холодный приём критиков («по-нотная копия» и тд.) сингл был коммерчески успешен и покорил вершины чартов Англии и Норвегии.
«Человеческое, слишком человеческое. Книга для свободных умов» (нем. «Menschliches, Allzumenschliches: Ein Buch für freie Geister») — философская работа немецкого философа Фридриха Ницше.
Работу над книгой Ницше начал в Сорренто, куда он переехал осенью 1876 года, прервав по состоянию здоровья свои лекции в университете и взяв годичный отпуск. Первоначально книга вышла в двух томах. Первый вышел в мае 1878 года в издательстве Эрнста Шмайцнера в Хемнице. На заглавном листе его имелся подзаголовок: «Памяти Вольтера. Посвящается в столетнюю годовщину со дня его смерти. 30 мая 1778 г».
Работа вызвала бурные отклики и отзывы, особенно в вагнеровских кругах. Так, сам Рихард Вагнер выступил против данной работы Ницше с очень агрессивной статьёй в августовской 1878 года тетради «Байретских листов», статья называлась «Публика и популярность». В свою очередь книгу поддержал Якоб Буркхардт, который назвал её «державной книгой» и «книгой, увеличившей независимость в мире».
С. Франк писал:
«Человеческое, слишком человеческое» есть первая книга, в которой Ницше выступил как нигилист и аморалист и в которой он, по его собственному выражению, решительно восстал против идеализма и всяческого мошенничества высшего порядка.
Книга явилась переломной в философии Ницше: его взгляды покинули почву метафизики и идеализма и устремились к позитивистски окрашенному реализму
Объяснение кроется в том, что Вагнер стал всё чаще в своих операх обращаться к христианским мотивам (а христианство, как известно, Ницше презирал), кроме того, признание публики для музыканта стало важнее самого искусства — философ же бежал от всякой толпы и высмеивал честолюбивых людей.
Также существуют предположения, что на резкую смену взглядов Фридриха повлияло знакомство с философом-позитивистом и психологом Паулем Ре. Эта версия широко освещалась после выхода книги о Ницше, написанной Лу Андреас-Саломе, что оставила значительный след в жизни философа. Есть известие, что Пауль Ре однажды подарил Фридриху свою книгу «О происхождении моральных чувств», которая содержала надпись: «Отцу этой книги с благодарностью от её матери».
«Ямщи́к, не гони́ лошаде́й» — русский романс, созданный в начале XX века. Слова были написаны поэтом Николаем Александровичем (или Алексеевичем) фон Риттером в 1905 году и положены на музыку композитором Яковом Лазаревичем Фельдманом в 1914 году. Стал известен широкой публике с 1915 года как ответ на романс «Гони, ямщик!». Получил большую популярность в 1910-е гг. в России. Музыкальный вариант романса был посвящён Фельдманом русской певице Агриппине Сергеевне Гранской, на тот момент жене Фельдмана. В 1915 году первый вариант исполнения песни «Ямщик, не гони лошадей» принадлежал Гранской, что принесло ей как певице широкую известность. Впоследствии утвердился мужской вариант исполнения романса. Уже вскоре после его появления романс приобрёл большую народную популярность. В 1916 году русским режиссёром, театральным художником и сценаристом Евгением Бауэром был снят немой художественный фильм с таким же названием: «Ямщик, не гони лошадей», являвшийся своеобразной экранизацией романса. (До настоящего времени тот фильм не сохранился.) Отмечено, что песня Владимира Высоцкого «Кони привередливые» и это крылатое выражение оттуда тесно переплетаются с романсом «Ямщик, не гони лошадей».
«Человек ли это?» (итал. Se questo è un uomo), — книга итальянско – еврейского писателя Примо Леви о своём аресте нацистами как члена Итальянского антифашистского движения в феврале 1944 года, последующем заключении в концлагере Освенцим (Аушвиц) и освобождении 27 января 1945 года. Первая рукопись книги была завершена в декабре 1946 года.
Книга «Человек ли это?» часто публикуется вместе со второй книгой свидетельств писателя о Холокосте — «Перемирие» (итал. La tregua) (1963), отмеченной премией Кампьелло, по которой в 1997 году был поставлен одноимённый фильм. Был издан сценарный вариант книги, по которому пьеса была поставлена в нескольких театрах.
В 2005 году шотландским кинорежиссером Ричардом Уилсоном, одна из постановок лондонского Королевского Национального Театра (англ.)русск., была снята и издана как видеофильм под названием «Примо» (англ.)русск.. В России впервые была опубликована в 2001 году (перевод с итальянского Е. Дмитриевой) в издательстве «Текст».
Книга начинается со стихотворного вступления. Оригинальный размер стихотворения приглашает читателя к раздумию, ссылаясь на уничтоженных людей, как недочеловеков, к определению степени, до которой узник Освенцима может сохранить свою человечность.
Стихотворение объясняет название книги и определяет тему книги: человечность в разгаре бесчеловечности. Финальная часть стиха, начинающаяся со слов Представьте объясняет цель написания книги: запечатлеть всё, что произошло для последующих поколений, чтобы те поняли значимость пережитых им событий. По словам автора книга написана, в первую очередь, не для ещё одного описания чудовищной правды о лагерях смерти и не для новых обвинений, а, цитируя, ...«скорее содержащиеся в ней факты могут послужить для беспристрастного изучения некоторых особенностей человеческой души... История лагерей уничтожения должна стать зловещим сигналом опасности»... Значение книги, особенно для новых поколений, очень велико. Хоть она и не завоевала ни одной крупной награды, она находится в списках самых значимых книг XX века: 100 книг века по версии Le Monde.
110 книг, обязательных для прочтения по версии газеты «Daily Telegraph» (англ.).
Че́тьи-Мине́и, или Мине́и-Че́тьи (от слав. «читать» и церк.-слав. минíа; греч.μηναῖα — мн. ч. от μηναῖος — месячный) — в православии че́тьи(предназначенных для домашнего или келейного чтения) сборники, содержащие тексты житийного и поучительного характера. Эти повествования излагаются по порядку месяцев и дней каждого месяца, откуда их название минеи.
Именуются четьими, то есть предназначенными для чтения, в отличие от церковнослужебных миней, предназначенных для богослужения. К Четьим-Минеям примыкает более древнего происхождения сборник краткой редакции житий, именуемый «Про́лог»; обычно издается в четырёх трёхмесячных томах.
Содержат тексты житий, патерики, поучения и сказания, расположенные по дням месяцев. Как правило, представляют собой сборники из 12 томов на каждый месяц года.
Четьи-Минеи возникли в IX веке в Византии. На Руси появились ещё в домонгольский период. Ранние русские Четьи-Минеи содержали лишь переводы греческих текстов. В поздние включались также русские произведения. Сохранились также Четьи-Минеи, доработанные и дополненные армянским историком о периода монгольских завоеваний (XIII век) Киракосом Гандзакеци, над которыми он работал в течение более 15 лет.
«Конёк-Горбунок» — российский фильм в жанре фэнтези режиссёра Олега Погодина в соавторстве сценария с Алексеем Бородачёвым, экранизацияодноимённой сказки Петра Ершова. В главных ролях: Антон Шагин и Паулина Андреева с голосом Павла Деревянко. Продюсер Сергей Сельянов, Александр Горохов и Антон Златопольский. Производственные компании фильма СТВ, «Россия-1» и CGF отвечали за дизайн фильма. Фильм распространяла компания Sony Pictures Releasing. «Конёк-Горбунок» был встречен одобрением критиков и стал коммерчески успешным. Критики назвали его экстраординарной преемственностью кинематографического творчества от прошлого к настоящему. Фильм стал блокбастером и был отмечен как самая кассовая экранизация русской литературы, заработав почти миллиард рублей. «Конёк-Горбунок» занял десятое место в списке самых кассовых анимационных фильмов 2021 и 51-е место в списке самых кассовых фильмов 2021 года. Русская сказка основана на работе Ершова, впервые опубликованная в 1834 году, и ставшая классикой русской литературы. Несмотря на детский жанр, в сказке присутствуют элементы социальной сатиры. В СССР рукопись из-за невероятной популярности переиздавалась более ста раз. Литературная сказка «Конёк-Горбунок» — культурное наследие России и особенно Тюменской области. В 1941 году состоялась первая экранизация сказки режиссёра Александр Роу. В 1947 году «Союзмультфильм» выпустил вторую экранизацию «Конёк-Горбунок» режиссера Иван Иванов-Вано[13]. Спустя более полувека вышла третья экранизация по сценарию режиссера Олега Погодина, у которого есть предыдущие работы, в том числе телевидение сериал «Шерлок Холмс». Погодин написал сценарий вместе с сценарист Алексеем Бородачёвым. Это уже третья экранизация сказки для кинотеатров. Сегодня сказка пользуется популярностью у публики. С 2020 года зрители Мариинского театра пересекли отметку 25 миллионов. Одним из спектаклей был балет Щедрина «Конёк-Горбунок», который просмотрели 1,7 миллиона пользователей. Проект финансировала кинокомпания Сергей Сельянов «СТВ» при поддержке телеканала «Россия-1» и «Фонд кино». Сказка Ершова — одно из любимых произведений Сергея Сельянова, который в начале 2000-х планировал адаптировать рассказ с Советский режиссер Сергеем Овчаровым. Однако в то время технология и бюджет были неподходящими]. 17 апреля 2018 года был опубликован концепт-арт «Конька-Горбунка». Сценарий преобразовал поэзию героев Ершова для киноадаптаций. Продюсерами фильма выступят Сергей Сельянов, Антон Златопольский и Александр Горохов. По словам Сергей Сельянов, фильм представляет собой живую сказку. Костюмы шьёт Надежда Васильева.
Sylvie Vartan - Mon Ami текст и перевод песни. На странице представлены текст и перевод с французского на русский язык песни «Mon Ami» из альбома «Candy Licious» группы Sylvie Vartan. Куда он уйдет, когда он покинет меня? Что я буду делать, когда он уйдет? Кого я встречу, чтобы заменить его? Ничто никогда не будет стоить моего друга И каждую ночь забыть об этом ничего не думать Всю ночь, я пойду танцевать, чтобы не быть наедине с моей скорбью Никто в мире не любит меня так сильно, как он Ничто никогда не будет стоить моего друга Если бы он сказал мне, что будет держать меня Вся жизнь, чтобы жить с ним Всю жизнь даже не хватило бы Ничто никогда не будет стоить моего друга, ничто никогда не будет стоить моему другу.
«Отцвели́ хризанте́мы» — популярный романс композитора Николая Ивановича Хари́то, созданный в 1910 году. Это первый романс композитора, в разное время он также известен под названиями «Хризантемы», «Отцвели уж давно» и по полной строке текста «Отцвели уж давно хризантемы в саду». Николай Харито объявил, что посвятил его Василию Дмитриевичу Шумскому, исполнителю. В нотных изданиях В. Шумский указан автором стихотворения. Романс «Отцвели хризантемы» в исполнении М. А. Эмской, Валерии, Валентины Пономаревой, Жанны Бичевской, Nataly Абрикосовой, Эдуарда Хиля, Витаса на YouTube. Исполнение в фильме «Жизнь Клима Самгина (телесериал) (многосерийный телевизионный художественный фильм, режиссёр В.Титов, 1987)». Исполнение в фильме «Двенадцать стульев» («Мосфильм», режиссёр Л.Гайдай, 1971)
Коммунарское движение — возникшая в 1960-х годах в СССР неформальная ассоциация, связывающая коммунарские клубы — неформальные коллективы, в той или иной мере являющиеся последователями определённой педагогической методики, которая известна в педагогической литературе под названиями: коммунарская методика, методика коллективного творческого воспитания, методика Игоря Петровича Иванова, орлятская методика и прочие.
В 1956 году по инициативе педагога-исследователя И. П. Иванова (позже профессора ЛГПИ им. А. И. Герцена и действительного члена АПН СССР) в Ленинграде было создано небольшое молодёжное инициативное субкультурное объединение педагогов «Союз энтузиастов» («СЭН»). Первоначально это был кружок преимущественно пионерских вожатых (Л. Г. Борисова и другие), которые были крайне не удовлетворены современной им отечественной педагогикой, господствовавшей в пионерской организации системой воспитательной работы.
Добровольность участия, коллективное планирование, коллективное исполнение и коллективная оценка сделанного, чередование творческих поручений, ротация выборных руководителей (институт «дежкомов», то есть «дежурных командиров»), институт временных «советов дела» при высшей власти «общего сбора», «откровенные разговоры» («огоньки» — когда каждый говорит откровенно о каждом, в том числе и о взрослых «старших друзьях»), «сетка традиций», включающая многодневные «сборы» и летние палаточные лагеря труда и отдыха, другие составляющие методики позволили «возродить» многое из того, что было свойственно стилю и образу жизни клубов С. Т. Шацкого, скаутских и пионерских отрядов И. Н. Жукова, тимуровских команд.
Важнейшую роль в распространении образа жизни коммунарского коллектива, максимально приближённого к первоисточнику, сыграло то, что коммунарская методика была положена в основу работы во Всероссийском лагере ЦК ВЛКСМ «Орлёнок». После изучения сотрудником «Комсомольской правды» С. Л. Соловейчиком жизни КЮФ и опубликования статьи «Фрунзенская Коммуна», 24 января 1962 года газета объявила о создании заочного «Клуба юных коммунаров» («КЮК») и призвала комсомольцев-старшеклассников, учеников ремесленных и технических училищ создавать секции этого клуба из первичных комсомольских организаций — групп, классов.
Важным событием не только для коммунарского движения, но для всего общественно-педагогического движения страны оказался январский сбор 1968 года клуба ЮК Свердловска «Алый парус», на котором с участием делегаций из Москвы и Перми была проведена своего рода научно-практическая конференция по проблемам коммунарского движения. После распада СССР коммунарское движение перестало быть массовым общественным явлением.
«Зо́я» (другие варианты названия — «Страсти о Зое», «Страсти по Зое») — российский полнометражный военно-исторический драматическийхудожественный фильм 2020 года режиссёров Леонида Пляскина и Максима Бриуса. Посвящён судьбе Зои Космодемьянской.
Премьера фильма состоялась 13 декабря 2020 года на XXVIII Фестивале российского кино «Окно в Европу» в Выборге, на широкий экран картина вышла 28 января 2021 года. Фильм получил преимущественно негативные отзывы со стороны критиков и зрителей.
Работа над проектом началась в 2017 году: режиссёром стал Егор Кончаловский, сценарий написала Елизавета Трусевич. При этом подчёркивалось, что сюжет построен исключительно на документах и свидетельствах очевидцев, недостоверной информации, включая разного рода «мифы о войне», там нет. В основу картины лёг сценарий, написанный Андреем Назаровым и Леонидом Пляскиным.
Режиссёром стал Пляскин, позже к нему присоединился Максим Бриус. Производством занималась «Киностудия имени Максима Горького» (Москва) при участии «Российского военно-исторического общества» (РВИО) и при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации, выделившего на создание фильма 60 миллионов рублей.
На сайте РВИО был открыт сбор пожертвований на те же цели, и всего было собрано около 600 тысяч рублей. Лента «Зоя» стала фильмом закрытия XXVIII Фестиваля российского кино «Окно в Европу» (7—13 декабря 2020 года) в Выборге. Премьерный показ состоялся 13 декабря 2020 года в кинотеатре «Выборг-Палас».
На широкий экран фильм вышел 28 января 2021 года. Фильм получил ряд отрицательных и резко негативных отзывов со стороны историков, журналистов, деятелей искусств.
Критики отмечают несоответствие многих показанных в фильме событий реальной исторической правде, логические несоответствия внутри повествования, плоскость персонажей, неудачный подбор актёров, неуместные сцены.
Критике также подверглась деидеологизация образа Зои Космодемьянской, бывшей в реальности убеждённой коммунисткой. Блогер Евгений Баженов (он же BadComedian) опубликовал критический обзор. Одна из претензий к создателям фильма — искажение исторических фактов и неуместное использование религиозного подтекста. По его словам, в картине Космодемьянскую с помощью сценарных и визуальных приёмов показывают в качестве святой мученицы.
Трансваальская народная песня, Transvaalse Volkslied — национальный гимн первой Южно-Африканской республики(более известной под неофициальным названием Трансваальская республика). Гимн был написан в 1875 г. на литературном нидерландском языке, позднее переложен на африкаанс, в результате чего часть рифм и метра была утрачена. Автором слов и музыки была известная голландская общественная деятельница-феминистка Катарина Фелиция ван Рес.
Шират ха-стикер (ивр. שירת הסטיקר, также Песнь стикеров) — песня, записанная израильской хип-хоп группой Ха-даг Нахаш. Текст песни Шират ха-стикер состоит из пятидесяти двух стикеров, которые в Израиле клеят на автомобили, выражая этим свою позицию.
Стикеры могут говорить о религиозных или политических взглядах человека. Текст песни был написан израильским писателем Давидом Гроссманом, который начал записывать эти надписи на машинах, а также привлёк к этому занятию родственников и друзей. Всего Давид Гроссман стал обладателем более чем 120 текстов со стикерами.
Автор выбрал более пятидесяти лозунгов и срифмовал их в песню, которая получила большую популярность: всего за два месяца было продано 15 000 копий. В песне встречаются противоположные по смыслу лозунги, что придаёт ей определённую иронию.
Группа Ха-даг Нахаш сняла клип на эту песню. В клипе солисты песни были одеты в одежду различных групп израильского общества (например: харедим (ультраортодоксальные иудеи), арабы, светские евреи, поселенцы); каждый персонаж исполнял определённую линию. Часто в клипе встречаются противоречия между персонажем и словами, которые он поёт. Так, например, ультраортодоксальный иудей (хареди), поёт слова про всеобщую воинскую повинность, в то время как в реальной жизни подавляющее большинство ультраортодоксальных евреев не служат в армии; солист, одетый как террорист-смертник, поёт слова «Нет арабов, нет терактов».
Сино́псис Ки́евский («Синопсисъ, или Краткоє собраниє от различных летописцев о начале славяно-російскаго народа и первоначальных князьях богоспасаемаго града Кієва») — компилятивный обзор истории Юго-Западной Руси, составленный во второй половине XVII столетия и изданный впервые в 1674 году в типографии Киево-Печерской лавры, в последний раз в Киеве в 1861 году.
Автором предположительно являлся архимандрит лавры Иннокентий Гизель. В XVIII веке «Синопсис» был самым распространённым историческим сочинением в России. Традиционно считается одной из важных вех в формировании концепции общерусского единства Нового времени.
«Синопсис» пользовался большим распространением как в Малороссии, так и во всей России в течение всего XVIII века и выдержал 25 изданий, из которых последние три — в XIX веке. На протяжении длительного времени «Синопсис» считался первым учебником по русской истории. Несмотря на многочисленность изданий, «Синопсис» долгое время переписывался от руки.
Русский историк Василий Татищев прямо указывал на «Синопсис» как на один из источников своих взглядов, а элементы его схемы, которые относятся к единству Великой и Малой Руси, можно найти у всех авторов многотомных «Историй России»: Николая Карамзина, Сергея Соловьёва и Василия Ключевского. Поэтому с концепциями «Синопсиса» как совместного наследия великорусской и малорусской элит позже боролись украинские националисты, в особенности Михаил Грушевский.
По мнению историка Алексея Миллера, автор «Синопсиса» преследовал цель дать московскому царю мотивацию для продолжения борьбы с Речью Посполитой за освобождение из-под власти католиков остальной части «единого православного народа» и облегчить элите Гетманщины интеграцию в русское правящее сословие.
Вместе с тем, историк Михаил Дмитриев пишет, что «Синопсис» не может быть признан конструкцией ad hoc и сознательным сотворением некой востребованной временем политической идеологемы. Указывая на долгую традицию выступлений за единство Руси среди православных книжников, он считает «Синопсис» не начальной, а промежуточной и сравнительно поздней вехой в формировании концепции единого русского народа.
Как писал в своей работе историк Иван Лаппо,
Через каких-нибудь двадцать лет после Переяславской присяги Богдана Хмельницкого и казачества идея единства русского народа, идея органического единства Малороссии с Великой Россией, государственным союзом всего русского народа, нашла своё ясное и точное выражение в малороссийской литературе. Вышедший первым изданием в Киеве в 1674 году «Синопсис» на основе исторической идеи единой России закрепил соединение Малороссии с Державною Русью, совершенное в 1654 году.
— Происхождение украинской идеологии Новейшего времени
Историк и публицист Павел Милюков писал:
Дух «Синопсиса» царит и в нашей историографии XVIII века, определяет вкусы и интересы читателей, служит исходной точкой для большинства исследователей, вызывает протесты со стороны наиболее серьёзных из них — одним словом, служит как бы основным фоном, на котором совершается развитие исторической науки прошлого столетия.
— Милюков П. Н. Главные течения русской исторической мысли. СПб., 1913. С. 7.
«Self control» — песня, изданная итальянским певцом Рафом в 1984 году.
В том же году она была перепета американской певицей Лорой Брэниган. Американская певица Лора Брэниган перепела песню и издала свою версию как сингл в том же 1984 году. Сингл предварял выход её альбома, который включал эту песню и тоже назывался Self Control. Песня вошла в саундтрек к игре Grand Theft Auto: Vice City. Помимо этого, песня звучит в одном из эпизодов телесериала "Полиция Майами" — "The Great McCarthy". Так же ее можно услышать в телесериале "Рыцарь Дорог" (серия K.I.T.T vs. K.A.R.R). В 1993 Рики Мартин выпустил как сингл испаноязычную версию этой песни, названную «Que Dia Es Hoy» («Какой сегодня день?»).
«Жёлтая подво́дная ло́дка» (англ. Yellow Submarine) — британо-американскийрисованный мультфильм, вдохновлённый песнями группы «Битлз». Снят в 1968 году Джорджем Даннингом — канадским мультипликатором, переехавшим в Лондон.
В мультфильме звучат песни в исполнении «Битлз» из альбомов Rubber Soul, Revolver и Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band. Четыре композиции были написаны участниками группы специально для мультфильма и позднее вошли в альбом Yellow Submarine.
Вся музыка из мультфильма впоследствии была объединена в один альбом-сборник Yellow Submarine Songtrack.
Мультфильм был положительно оценён критиками и прессой. «Жёлтая подводная лодка» имеет большое значение в истории анимации, а знак «рожки», который показывает персонаж Джона Леннона, стал одним из главных символов рок-музыки.
Премьера мультфильма состоялась 17 июля 1968 года в London Pavilion. Все четыре участника группы присутствовали на премьере, что привело к остановке движения транспорта, так как более 3000 фанатов ожидали своих кумиров в кинотеатре. При этом мультфильм не был особенно успешен в Англии, потому что его показывали только в ограниченном количестве кинотеатров.
Зато в США, где премьера прошла 13 ноября, релиз был гораздо больше, мультфильм собрал много зрителей и положительных оценок. Премьера в Лос-Анджелесе состоялась 12 ноября 1968 года в Музее искусств округа Лос-Анджелес.
Регулярные показы мультфильма начались 13 ноября 1968 года в Village Theater в Уэствуде. Калифорния. Как следует из кассового чарта Variety от 7 января 1970 года, мультфильм заработал 3 000 000 долларов в прокате, а по данным других источников — 8 000 000.
1 апреля 1975 года в московском кинотеатре «Звёздный» состоялся показ нескольких английских мультфильмов, среди которых выделялась «Жёлтая подводная лодка». «Жёлтая подводная лодка» была номинирована на премию «Грэмми» за лучший саундтрек для визуальных медиа, премию «Хьюго» за лучшую постановку и New York Film Critics Circle, однако победу она одержала только в последней номинации. В 1984 году во время Международного садового фестиваля в ливерпульском парке Chavasse была установлена 16-метровая скульптура жёлтой подводной лодки.Она была сооружена из стали и оборудована внутри кабиной управления с настоящим оборудованием, аппаратурой и мостиком, по которому можно было подняться на палубу и оттуда осмотреть весь парк. В 2005 году скульптуру перенесли в ливерпульский аэропорт имени Джона Леннона.
Моско́вский госуда́рственный областно́й университе́т (МГОУ) — российский классический университет, бывший Московский областной педагогический институт (МОПИ) имени Н. К. Крупской. В 1825 года основано Елизаветинское училище (позже институт).
В «высочайше утвержденном Положении» говорилось, что институт был основан с целью «воспитания бедных девиц, предпочтительно сирот свободного состояния… чтобы дать им возможность со временем содержать себя трудами, почему и обучение их должно состоять преимущественно в женских рукоделиях». Для «необыкновенно способных к учению» по мере возможности предполагалось учредить особые классы.
Данное учреждение никогда не относилось к категории «благородных» согласно справочникам «Ведомства учреждений императрицы Марии Фёдоровны». Долгое время в его наименовании сохранялось определение «бедных девиц».
В первом наборе было 24 девушки (позже число сильно увеличилось), принимали туда в возрасте от 7 до 11 и выпускали в 20 лет. В случае отсутствия родителей или попечителей судьбы девиц планировалось устраивать в приличные места. Позже разрешили обучать учениц и за их счёт.
Пансионерками могли поступать дочери бедных дворян и классных чиновников. Кроме гимназического образования, преподавали дополнительные предметы, а за отдельную плату — и музыку с танцами. После окончания курса таким ученицам без экзаменов выдавался «Аттестат домашней наставницы».
В 1991 году МОПИ им. Н. К. Крупской преобразовывается в Московский педагогический университет (МПУ), а 2002 году Правительство Московской области приняло решение о придании этому образовательному учреждению статуса классического учебного заведения и переименовании его в Московский государственный областной университет.
Киевское общество естествоиспытателей (Киевское Общество исследователей природы) — организация ученых и любителей естественных наук, действовавшая в Киеве в 1869—1930 годах.
Общество объединяло учёных, проводило слушания научных докладов, организовывало научно-популярные лекции, издавало Записки Киевского общества естествоиспытателей и другие публикации, способствовало исследованию природы.
Согласно Университетскому уставу Российской империи 1863 года университеты должны были способствовать развитию науки путем образования научных обществ. Одним из первых обществ, которое было организовано при Киевском университете, стало общество естествоиспытателей. Оно было организовано 28 февраля 1869 года по инициативе 22 преподавателей университета. В числе учредителей был бывший профессор Киевского университета Карл Кесслер, инициатор создания обществ естествоиспытателей во всей Российской империи, председатель Первого всероссийского съезда естествоиспытателей в 1868 году и основатель аналогичного Петербургского общества.
Также активистами идеи основания общества были профессор зоологии, эмбриолог Александр Ковалевский и профессор химии Петр Алексеев. Задачей общества было исследование природы Киевского учебного округа, к которому принадлежали Волынская, Подольская, Киевская, Черниговская и Полтавская губернии.
В составе общества в начале традиционно работали ученые из биологических дисциплин (зоологии, ботаники, физиологии, позднее генетики), физики, математики, химики, геологи, астрономы, медики, антропологи и другие. Много было и любителей естествознания.
В 1889 году отделилось Киевское физико-математическое общество, в которое вошли физики и математики.
В 1907 году от общества отделился химический кружок, который с 1910 года превратился в Киевское физико-химическое общество. Общество издавало несколько серий трудов. Основным изданием были «Записки Киевского общества естествоиспытателей», в котором вышло 27 томов на русском языке в 1870—1917 годы. Издание было возобновлено на украинском языке в 1926—1928 годах, вышло 3 выпуска.
«Не мо́жет быть!» — советский кинофильм Леонида Гайдая 1975 года. Состоит из трёх новелл, снятых по произведениям Михаила Зощенко (комедии «Преступление и наказание», рассказу «Забавное приключение» (1936) и пьесе «Свадьба» (1927).
Это вторая экранизация одноимённой комедии Зощенко. Первая экранизация (режиссёр — Павел Коломойцев) была снята в 1940 году на Ленинградской «кино-студии „Малых форм“».
Съёмочная группа: Авторы сценария: Владлен Бахнов, Леонид Гайдай Режиссёр-постановщик: Леонид Гайдай Главный оператор: Сергей Полуянов Главный художник: Евгений Куманьков Композитор: Александр Зацепин Звукооператор: Раиса Маргачёва Текст песен: Леонид Дербенёв Режиссёр: Николай Досталь Операторы: М. Демуров, Игорь Штанько и другие.
Список песен. Губит людей не пиво В жизни давно я понял, кроется гибель где. В пиве никто не тонет — тонут всегда в воде. Вячеслав Невинный КупидонИ в жару, и в любой холод, где-то здесь Купидон ходит. Олег Даль
Чёрные подковы Ночью вдруг из рук выпала гитара, ветер дунул вдруг, и любви не стало. Роберт Мушкамбарян
Всё может быть То, что вы увидели, ох, не анекдот и отнюдь не выдумки, а совсем наоборот. Олег Анофриев
У самовара я и моя Маша Вариации на тему песни
1976 — второе место (50,9 миллиона зрителей) Стал одним из самых известных фильмов Леонида Гайдая и киностудии «Мосфильма».
Факты.
Роль папаши в новелле «Свадебное происшествие» предназначалась Юрию Никулину, режиссёр провёл фотопробы, однако актёр от работы отказался из-за большой занятости в цирке.
Первая новелла и часть второй снимались в Астрахани, а последняя — в Москве.
В первой новелле, действие которой происходит в 1927 году, был допущен досадный ляп: следователь почему-то одет по моде 1970-х. В той же новелле в выпуске газеты «Известия», который читает Горбушкин, присутствует историческая неточность, заключающаяся в неправильно указанном дне недели: в подшивке напечатано «Вторник, 21 августа 1927 г.» (дата соответствует времени действия новеллы), но, согласно Григорианскому календарю, 21 августа 1927 было воскресеньем. В новелле «Забавное приключение» первую страницу того же выпуска газеты можно найти приклеенной на входной двери соседа Софочки.
Из песни «Губит людей не пиво» изъят куплет о Всемирном Потопе («…невероятный ливень всё затопил тогда…»)
Разносолы на свадебном столе в последней новелле были настоящими; их полили керосином для большей сохранности (в том числе из-за мощного светового оборудования). Ненастоящей была только чёрная икра (охотничья дробь, политая маслом).
На груди Ивана Израилевича (Готлиб Ронинсон) виден значок профсоюза железнодорожного транспорта.
Михаил Светин, ранее не работавший с Гайдаем, волновался на съёмочной площадке и постоянно импровизировал — так родилась сцена с прищепками.
Георгий Вицин и Людмила Шагалова ранее играли вместе в «Женитьбе Бальзаминова»; Савелий Крамаров и Леонид Куравлёв — в «Иване Васильевиче» и «Эта весёлая планета». По завершении съёмок Куравлёв подарил Крамарову свою фотокарточку с пожеланием «находить понимание с режиссёрами и с администрацией кино, какое было у них». «Контрастный» дуэт Олега Даля и Михаила Кокшенова восходит к фильму «Женя, Женечка и «катюша»». Перекличку с этим фильмом подкрепляет и «невольное» цитирование героем Олега Даля строки «Вы слышите: грохочут сапоги...» его сценариста Булата Окуджавы. ( все эти факты, как нельзя лучше , распространяют произведение- фильм).
Жи́харка — российский мультфильм 2006 года по одноимённой русской народной (уральской) сказке, который создал режиссёр Олег Ужинов на студии «Пилот» при участии продюсерской компании «Аэроплан». Подзаголовок: «Сказка, рассказанная уральским казаком своей дочке».
Мультфильм входит в цикл «Гора самоцветов». В начале мультфильма — пластилиновая заставка «Мы живём в России — Урал».
Фильм участвовал в конкурсной программе фестиваля «Суздаль-2007.
Московский государственный технологический университет «СТАНКИН» (МГТУ «СТАНКИН») — российский машиностроительный вуз, один из девяти системообразующих университетов в России
Полное наименование — Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Московский государственный технологический университет «СТАНКИН».
Основан в 1930 году как Московский станкоинструментальный институт
Саратовская государственная юридическая академия(до 1994 года — Саратовский юридический институт им. Д. И. Курского, до 2011 года — Саратовская государственная академия права) — федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования. Имеет 16 учебных корпусов, крупнейшую научно-правовую библиотеку Поволжья, аспирантуру, докторантуру, 3 действующих диссертационных совета[3].
Всесою́зное о́бщество сове́тских не́мцев «Возрожде́ние» — всесоюзная общественная национально-политическая организация советских немцев, которая существовала с 1989 по 1993 годы. Почвой для создания ВОСН «Возрождение» стали 3-я, 4-я и 5-я делегации сообщества советских немцев, отправленные им в Кремль (соответственно, в апреле, июле и октябре 1988 года).
Было официально оформлено на учредительной конференции 28 — 31 марта 1989 года в Москве. Когда в 1991 году ВОСН «Возрождение» объединяло в своих рядах уже более 100 тысяч человек, руководство организации имело все основания констатировать то, что на данный момент это была самая массовая после КПСС организация. Полная реабилитация российских (советских) немцев в СССР и России с восстановлением Автономной Советской Социалистической Республики Немцев Поволжья (АССР НП);
Восстановление немецких национальных районов в регионах их компактного проживания в перестроечную эпоху СССР и поддержка этно-социальных запросов немцев, не склонных ни к переезду в свою автономную республику, ни на историческую родину;
Содействие добровольной реэмиграции в Германию той части российских немцев, которая не видит своего национального будущего в странах СССР. После развала СССР ВОСН было переименовано в Международное объединение немцев «Видергебурт» (МОН «Видергебурт»). Максимальный рост и влияние этого общенационального объединения репрессированного народа отмечался в 1989—1993 гг., после чего началось неуклонное угасание.
Причинами этому стали как реэмиграция его актива в ФРГ, так и появление ряда других общественных организаций этнических немцев, заполнивших появлявшийся вакуум. В конце 1991 г. численность ВОСН «Возрождение» превысила 100 тысяч членов, а в 1992 г. достигла своего максимума — 130 тысяч человек. На то время это было самое массовое общественно-политическое объединение в СССР после КПСС. Оно также было признанным субъектом переговоров для политиков Германии, занимавшихся вопросами реабилитации российских немцев.
«Время учеников» — литературный межавторский проект, задуманный редактором Андреем Чертковым в 1991 году; состоит из фантастических рассказов и повестей, написанных различными авторами в развитие тем, идей и сюжетов произведений братьев Стругацких.
Три мемориальные антологии проекта были выпущены в 1996, 1998 и 2000 годах издательствами «АСТ» (Москва) и «Terra Fantastica» (Санкт-Петербург) в рамках издававшейся ими совместно книжной серии «Миры братьев Стругацких».
После нескольких лет паузы, в 2007 году Андрей Чертков возродил этот проект с несколько видоизмененными правилами и под названием «Миры Стругацких: Время учеников, XXI век». Новую книжную серию под этим названием, начиная с марта 2009 года, выпускает издательство «Азбука» (Санкт-Петербург). По состоянию на середину 2009 года выпущено две антологии: «Важнейшее из искусств» и «Возвращение в Арканар». В 2015 году проект был продолжен антологией «Мир Стругацких. Полдень и полночь», а в 2017 году антологией «Рассвет и полдень». «Миры Стругацких: Время учеников, XXI век»
Новая антология А. Черткова (в составлении принимали участие также Н. Романецкий и А. Молчанов) вышла в марте 2009 года в издательском доме «Азбука-классика» (ISBN 978-5-395-00445-1). Тематика сборника связана с кинематографом и экранизациями Стругацких.
Возвращение в Арканар. Антология вышла в мае 2009 года в издательском доме «Азбука-классика» (ISBN 978-5-9985-0017-6). Составители — А. Чертков, Н. Романецкий, А. Молчанов. В состав сборника вошли четыре повести, чьи сюжетные линии или использованные персонажи так или иначе связаны с романом «Трудно быть богом», трилогией о Максиме Каммерере и циклом «Полдень, XXII век» в целом. В проекте дебютировал казанский фантаст Михаил Савеличев. «Мир Стругацких. Полдень и полночь»
Антология выпущена издательством «Э» в декабре 2015 года, в выходных данных указан 2016 год (ISBN 978-5-699-84824-9). Составители Майк Гелприн, Григорий Панченко, Игорь Минаков. Помимо произведений современных фантастов разных поколений, в сборнике опубликованы тексты победителей литературного конкурса на темы Стругацких, а также несколько архивных произведений Аркадия и Бориса Стругацких. В Рунете существуют различные форумы. Большой популярностью пользуется off-line интервью с Борисом Стругацким.
«Маладняк» — молодёжное литературное объединение в Белорусской ССР. Творчество маладняковцев положило начало пролетарскому течению в белорусской литературе, стало одним из наиболее ярких явлений в советской белорусской литературе первых десятилетий. Инициаторами создания группы в 1923 годуявились А. Александрович, А. Бабареко, А. Вольный, А. Дудар, Я. Пуща, М. Чарот. Вскоре к ним присоединились В. Дубовка, М. Зарецкий, К. Крапива, П. Трус, К. Чёрный, писатели старшего поколения З. Бядуля, А. Гурло. На протяжении 1924—1925 годов членами объединения было издано около 50 сборников стихотворений и прозы, вышло более 20 номеров журнала «Маладняк». Получили известность писатели-маладняковцы М. Зарецкий, А. Александрович, З. Астапенко, А. Дудар, П. Головач. Кроме литературной деятельности «Маладняк» проводил и большую общественно-воспитательную и просветительскую работу. Отделения объединения были открыты не только на территории Белорусской ССР, но и в Петрограде и Москве, а также за рубежом (Прага, Рига, Ковно). В ноябре 1928 года объединение реорганизовано в Белорусскую ассоциацию пролетарских писателей (белор. Беларуская асацыяцыя пралетарскіх пісьменьнікаў). В 1930-е годы большинство «маладняковцев» были репрессированы.
«Письмо́ трёхсо́т» — письмо большой группы советских учёных, направленное 11 октября 1955 года в Президиум ЦК КПСС. Письмо содержало оценку состояния биологии в СССР к середине 1950-х годов, критику научных взглядов и практической деятельности Т. Д. Лысенко (лысенковщина), являвшегося в то время одним из руководителей биологической науки в стране. Письмо в конечном счёте явилось причиной отставки Лысенко с поста президента ВАСХНИЛ, а некоторых его приверженцев и ставленников — с других руководящих постов в системе Академии наук СССР.
«Французская революция» (фр. La Révolution française) — высокобюджетный кинофильм в двух частях, с участием международного состава актёров, совместного производства Франции, Германии, Италии, Великобритании и Канады. Фильм был снят в 1988 году и вышел в 1989 году к 200-летию Великой французской революции. Продолжительность — 360 минут, телеверсия несколько длиннее.
В фильме излагается история Великой французской революции в период с созыва Генеральных Штатов до поражения и казни Робеспьера.
Первая часть «Годы света» (les Années lumière) снята французским режиссёром Робером Энрико. Вторая часть «Годы ужаса» (les Années terribles) снята американским режиссёром Ричардом Т. Хеффроном (англ. Richard T. Heffron).
Большинство главных персонажей в фильме играют не французские актёры, лишь Франсуа Клюзе исполнил роль Камиля Демулена..
Реакция на фильм. В общем фильм рассматривается как исторически достоверный. Некоторые критики указывают на то, что фильм пострадал из-за своей нейтральности, что привело к недостатку точек зрения и некоторым расхождениям. Первая часть, где показаны политические переговоры, подверглась критике за разветвления сюжета. Вторая часть рассматривается как более захватывающая и драматичная. Жан-Франсуа Бальмер удостоился большой похвалы за свой вызывающий симпатии образ короля Людовика XVI, а Анджей Северин был очень убедителен в роли Робеспьера. Северин ранее уже соприкасался с историей революции, снявшись в фильме «Дантон» (1983) в роли Франсуа Луи Бурдона.
Фильм не собрал больших кассовых сборов во Франции, так как празднования годовщины революции не привлекли внимания широкой аудитории.
Белхи. Ингушам по своей культуре характерна жизнь, полная труда и достатка, уверенности в себе и в том, что могут помочь другим морально и материально. Характер немещанской ментальности обуславливал готовность ингушей в любое время прийти на помощь тому, кто оказался в беде, не требуя вознаграждения.
Понятие «благодати» ингуши связывают с душевной щедростью, жизненной мудростью, трудолюбием, с умением быть полезным и нужным обществу. Отсюда и развитый институт «белхи». Обратите внимание, что даже в этикетных формах взаимоприветствий ингуши выказывают готовность помочь, оказать услугу, быть полезным в добром начинании. «Х1ама эший? Со кийч ва» («если я могу чем-то помочь, я готов»), — говорят ингуши. Это не просто формальное высказывание, это обязывающие установки долга.
Белхи Уважительное отношение к труду подчеркивает старинная чеченская традиция совместного труда (белхи). Например, на уборке урожая или в хозяйстве семьи, потерявшей кормильца. В краю гор жилища из камня в старину обычно строили сообща, всем миром, при этом наравне со старшими должны были трудиться и дети.
Обычай трудовой взаимопомощи «белхи» уходит корнями в глубокую старину. Коллективный труд «белхи» на разных исторических этапах поддерживал общество. Он занимал важное место в общественной жизни ингушей и многих других народов Северного Кавказа. Смысловое содержание этой традиции — совместный бескорыстный, неоплачиваемый труд. Участниками «белхи» были не только родственники, но и соседи, знакомые, друзья. Помощь оказывалась в земледелии, животноводстве, ремесленном производстве, при строительстве дома, организации семейных праздников, исполнении похоронно-поминальных обрядов.
Обычай «белхи» актуален и по сей день, хотя и не носит такого массового характера. Это говорит об улучшении материального положения народа. Но взаимоподдержка и взаимовыручка сохранились и в наши дни, хотя несколько трансформировались по содержанию. Вот, к примеру, если у соседа, родственника, друга — свадьба или другое мероприятие, то тут же собираются все родственники, соседи, друзья и организованно помогают хозяевам. На генетическом уровне зафиксирована у ингушей установка — быть рядом в горести и в радости.
Сегодня традиция «белхи» нашла прекрасное продолжение и в деятельности благотворительных фондов. Молодые люди, волонтёры принимают активное участие в строительстве жилья, замене крыш малообеспеченным семьям
«Мыслеформы: данные ясновидческого исследования» (англ. Thought-Forms: A Record of Clairvoyant Investigation) — книга членов Теософского Общества Анни Безант и Чарлза Ледбитера, впервые опубликованная в 1901 году в Лондоне.С позиций теософии она повествует о визуализации мыслей, переживаний, эмоций и музыки.
Авторы пишут, что они, как и многие теософы, убеждены в том, что «мысли — это вещи», и задача их книги — помочь читателю в этом разобраться. В самом начале книги приводится таблица «значения цветов» мыслеформ и ауры человека, связанных с чувствами и эмоциями, начиная от «высокой духовности» (светло-голубой — в левом верхнем углу) и заканчивая «злобой» (чёрный — в правом нижнем углу) — всего 25 цветов. Авторы утверждают, что аура человека — это внешняя часть облакоподобной материи его «высших тел», которые взаимно проникают одно в другое, выходя за границы физического тела. Два из этих тел, ментальное и астральное, отвечают за появление того, что называется мыслеформами.
В книге утверждается, что «создание мыслеформ» базируется на трёх основных принципах: Особенность мысли определяет цвет. Характер мысли определяет форму. Уверенность мысли определяет ясность очертания.
Авторы определяют следующие три класса мыслеформ: Принимающие образ думающего. Когда человек думает о том, что он находится в некотором отдалённом месте, или искренне желает находиться там, он создаёт мыслеформу, имеющую вид его самого, которая и появляется там.
Принимающие образ какого-нибудь материального объекта... [Художник, обдумывающий концепцию своей будущей картины, строит её из материи своего ментального тела, после чего проецирует в пространство перед собой, фиксирует перед своим мысленным взором и затем копирует её. Писатель таким же способом строит из ментальной материи образы своих героев, усилием воли двигает их, как марионеток, и так в деталях разыгрывает перед собой сюжет своего произведения.
Принимающие собственную форму, выражающую качества, присущие материи, которую они вокруг себя собирают... Приведённые в книге примеры мыслеформ почти полностью принадлежат к этому классу.
Академическая наука относит деятельность «исследователей», подобных авторам данной книги, к разряду «псевдонауки», поскольку она основана на концепции экстрасенсорного восприятия.Вера в «существование мыслеформ» всё ещё находит своих приверженцев в рядах теософов, последователей Нового мышления, Нью Эйдж и в неоязыческих движениях, включая Викку.
Переиздания и переводы. На протяжении более чем 115-и лет после первой публикации книга неоднократно переиздавалась (в 1971 году — в 8-й раз). Была переведена на несколько европейских языков: итальянский, немецкий, французский и другие. Русский перевод книги, выполненный К. А. Зайцевым, был впервые опубликован издательством «Новый центр» в 2001 году.
«Кни́га ты́сячи и одно́й но́чи» (араб. كِتَابُ أَلْفِ لَيْلَةٍ وَلَيْلَةٌ) — памятник средневековой арабской и персидской литературы, собрание сказок и новелл, обрамлённоеисторией о персидском царе Шахрияре и его жене по имени Шахерезада(Шахразада).
Первое полное печатное издание на языке оригинала, так называемое булакское, было опубликовано в Каире в 1835 году. Согласно указанию М. А. Салье, первые письменные сведения об арабском собрании сказок, обрамлённых повестью о Шахрияре и Шахразаде и называвшемся «Тысяча ночей» или «Тысяча одна ночь», упоминаются в сочинениях багдадских писателей X века — историка аль-Масуди (al-Mas‘ûdî, ум. 956) и библиографа ан-Надима (Ibn al-Nadîm, ум. 995).
Эти авторы писали о сборнике, как о давно и хорошо известном произведении. Основой текста «Ночей» на арабской почве стал сделанный в VIII веке перевод персидского сборника «Хезар Афсане» (Hezâr Afsân(e) «Тысяча историй», «Тысяча сказок», или «Тысяча легенд», от персидских слов «Хезар» — «тысяча», «Афсане» — «сказка, легенда».
У Салье — «Хезар-Эфсане», то есть «Тысяча повестей»). Перевод этот, носивший название «Тысяча ночей» или «Тысяча одна ночь» был, как свидетельствуют арабские писатели того времени, очень популярен в столице восточного халифата, в Багдаде.
Строится «Тысяча и одна ночь» по принципу обрамлённой повести, позволяющей включать в сборник всё новые, имеющие самостоятельное значение тексты. Неполное первое калькуттское (1814—1818), полное второе калькуттское В. Макнотена (1839—1842), булакское (Bûlâq I, 1835 или 1836;часто переиздаваемое), бреславльское М. Хабихта и Г. Флейшера (1825—1843), очищенное от скабрёзностей бейрутское (1880—1882), ещё более очищенное бейрутское-иезуитское, очень изящное и дешёвое (1888—1890).
Тексты изданы с рукописей, значительно отличающихся одна от другой, да и не весь ещё рукописный материал издан. Обзор содержания рукописей (старейшая — Галлановская, между 1425 и 1537 годами) см. у Зотенберга (Цотенберга), Бёртона, а вкратце — у Шовена (Bibliographie arabe). В 1984—1995 годах в Лейдене вышло принципиально новое издание Мухсина Махди по старейшим рукописям, в том числе Галлановской.
Армяне первыми перевели некоторые части из этого сборника. Уже в конце X века отдельные сказки из «Тысяча и одна ночи» были переведены на армянский язык. В Европе впервые цикл получил известность благодаря неполному французскому переводу Антуана Галлана.
На русском языке ещё в XVIII веке появились переводы с французского. В России, как и в других странах Европы, в преддверии романтизма именно «Арабские сказки» с их аурой экзотического ориентализма стали излюбленным чтением подростков. Книга входит во «Всемирную библиотеку» (список наиболее значимых произведений мировой литературы Норвежского книжного клуба).
«Жизнь насеко́мых» — второй роман Виктора Пелевина (1993 год).
Аллегория на человеческую жизнь, достигнутая путём её сопоставления с жизнью насекомых (очевидны параллели с пьесой братьев Чапек: Карела Чапека и Йозефа Чапека «Из жизни насекомых»). Выбранные автором персонажи являются типичными представителями общества начала 1990-х годов в России. Однако, этот факт сам по себе роли не играет, поскольку типажи весьма универсальны и адекватны для любого времени. В тексте есть отсылки к учению Карлоса Кастанеды, Марка Аврелия и буддизма. В 1999 роман переведён на английский Э. Бромфилдом (англ. The Life of Insects). Первая публикация — в журнале «Знамя», 1993 — № 4, стр. 6—65. За этот роман автор получил премию 1993 года от журнала «Знамя» «за лучшее художественное произведение о жизни и необыкновенных приключениях демократии в России». Пелевин воспроизводит басенный «нравственный кодекс» Крылова, актуализируя амбивалентность его морали. У Пелевина мы видим гендерные характеристики персонажа.
2000 — Жизнь насекомых (моноспектакль по роману) — Сергей Маковецкий читает все роли.
2017 — Жизнь насекомых (режиссёрская мастерская Руслана Кудашова), Большой театр кукол, Санкт-Петербург
2019 — Пластический спектакль «Йа или жизнь насекомых», Пермский Свободный театр современного танца, Пермь.
В 2001 году радиостанция «Радио России» за радиосериал (30 серий) «Жизнь насекомых» была награждена профессиональной Всероссийской премией имени А. Попова «За открытие новых форм» в номинации «Специальные программы»
«Песнь дороги» (бенг. পথের পাঁচালী, Pather Panchali) — драматический фильм индийского режиссёра Сатьяджита Рая, благодаря которому об индийском киноузнали во всём мире, кинокартина входит во многие списки лучших и значимых фильмов в истории мирового кино.
Снят в 1955 году при финансовой поддержке правительства Западной Бенгалии по одноимённому роману Бибхутибхушана Бандьопадхяя. Фильм повествует о быте индусов в начале 20 века, в манере итальянского неореализма и поэтического реализма Жана Ренуара.
Первая часть трилогии об Апу, также в неё входят «Непокоренный» и «Мир Апу». Роман бенгальского писателя Бибхутибхушана Бандопадхайя «Песнь дороги» является классическим романом воспитанияв каноне бенгальской литературы.
Первоначально печатавшийся по главам в калькуттском периодическом издании в 1928 году, он был опубликован в виде книги через год. В романе рассказывается о борьбе бедной семьи за выживание в их деревенском родовом доме и о взрослении Апу, сына семьи.
Последняя часть романа, в которой Апу и его родители покидают свою деревню и поселяются в Бенаресе, легла в основу киноленты «Непокорённый» (1956), второго фильма трилогии этого режиссёра.
При содействии Джавахарлала Неру фильм был показан на Каннском кинофестивале 1956 года, где он был встречен овациями и удостоен приза «Лучший человеческий документ года». Критики писали о молодом режиссёре, ставшем лицом индийского кинематографа
Даца́н (тиб. གྲྭ་ཚང་, монг. дацан, хийд, бур. дасан, тув. дассың) — буддийскиймонастырь-университет у российских бурят. В тибетской традиции дацанами называют отдельные «факультеты» буддийских монастырей. До революции 1917 года в России насчитывалось 35 дацанов (32 — в Забайкальской области, 2 — в Иркутской губернии, 1 — в Санкт-Петербурге); в начале XXI века функционирует около 30.
В архитектуре забайкальских дацанов выделяют три различных стиля: тибетский, китайский и форма юрты (в Монголии). Первые деревянные и каменные здания дацанов — дуга́ны — строились с участием русских каменщиков и плотников, с влиянием традиций русского церковного зодчества. Здания были крестообразными в плане. К основному, квадратномузалу, пристраивалась алтарная часть с севера, вестибюль с юга, восточный и западный прирубы использовались для вспомогательных целей.
Главный, наиболее богато украшенный, фасад здания — южный. Вестибюль — отличительная черта бурятских дацанов. Он предназначается для отсечения холодного воздуха.
В Монголии и Тибете вход в помещение осуществляется прямо с улицы. Главное здание дацана — Цогчен-дуган — «дом всеобщего собрания». Архитектура дацана символизирует божественное тело Будды.
В дацанах строились дуганы (бур. сумэ), посвящённые определённым божествам. Наиболее крупные дацаны имели три факультета — общий (философский — цанид), медицинский и тантрический (гью; джуд), в небольших дацанах был только общий факультет; на тантрический факультет принимали только монахов, получивших общую философскую подготовку, а в группы по изучению «Калачакра тантры» — только самых способных из числа допущенных к изучению тантр.
Дацаны были центрами изучения тибетской (и индийской) медицины. В них собирались и переводились медицинские трактаты, открывались школы в манба-дуганах и лечебницы. Из-за границы привозили лекарственные средства, приезжали учителя. Широко практиковался сбор местных лекарственных трав.
Междунаро́дный студе́нческий фестива́ль ВГИК — российский фестивалькино-, теле- и театральных работ студентов российских и зарубежных кинематографических школ, проводящийся в Москве, начиная с 1961 года, а с 1998 года — ежегодно в октябре и ноябре. Учредитель фестиваля — Всероссийский государственный институт кинематографии имени С. А. Герасимова при содействии Министерства культуры Российской Федерации, Союза кинематографистов России, Правительства города Москвы и руководства культуры российских регионов. Мероприятия по организации и проведению фестиваля осуществляет Продюсерский центр «ВГИК-Дебют». Первым победителем фестиваля в 1961 году была работа Андрея Кончаловского «Мальчик и голубь». В разные годы, победителями и лауреатами фестиваля становились Вадим Абдрашитов, Сергей Соловьёв, Александр Миндадзе, Отар Иоселиани, Элем Климов и другие.
В международных конкурсах фестиваля традиционно принимают участие студенты кинематографических, телевизионных и театральных школ из десятков стран мира, таких как Великобритания, Франция, США, Италия, Китай, Германия, Чехия, Испания, Нидерланды и других.
В последние годы ВГИК окончательно утвердился в качестве одной из крупнейших фестивальных площадок для демонстрации и обсуждения студенческих работ и спектаклей со всего света, налаживания профессиональных контактов, укрепления международных связей и творческого обмена опытом и идеями между студентами кинематографических школ мира.
Фестиваль ВГИК более полувека является главным событием года для творческого студенчества, а Москва на время фестиваля становится местом встречи невероятного количества молодых талантов. В 2016 году к участию в 36-м Международном студенческом фестивале ВГИК заявлены 246 фильмов студентов 86 киношкол из 45 стран мира.
Вселатвийский праздник песни и танца (латыш. Vispārējie latviešu Dziesmu un Deju svētki) — традиционное культурное мероприятие в Латвии, фестиваль народных хоров, коллективов народного танца, оркестров и этнографических групп.
Праздник проводится по закону каждые пять лет в Риге, всего с 1873 года праздник проводился 26 раз. В фестивале участвуют около 30 000 человек — хоры, танцевальные коллективы, духовые оркестры, фольклорные группы, этнографические ансамбли из Латвии и других стран.
В рамках мероприятия также определяются лучшие исполнители, награждаются лауреаты фестиваля. Праздник песни включён в Культурный канон Латвии. В Литве и Эстонии проводятся аналогичные праздники — лит. Dainų šventė и эст. Laulupidu. В начале XIX века в городах Латвии по немецкому образцу стали формироваться хоры и песенные коллективы.
В 1857 году в Таллине и 1861 году в Риге прошли масштабные фестивали немецко-балтийских хоров. В 1864 году священник и литератор Юрис Нейкенс, следуя примеру остзейских немцев, организовал фестиваль мужских латышских хоров в Дикли, в котором приняли участие 6 хоров и 120 участников.
За ним последовали ещё несколько подобных мероприятий, в том числе Курземский праздник песни в Добеле, в котором приняли участие 400 человек. Летом 1873 года новоявленное Рижское латышское общество организовало I Вселатвийский праздник пения (латыш. I Vispārīgie latviešu Dziedāšanas svētki). За ним последовали II, III, IV (в Елгаве) и V Праздник.
Во время Первой и Второй мировых войн фестиваль не проводился. В независимой Латвии прошли VI, VII, VIII и IX Праздники. После присоединения Латвии к СССР организация Праздников продолжалась.
С 1948 по 1985 год прошли десять фестивалей (X—XIX). 7 ноября 2003 года Прибалтийские праздники песни и танца были провозглашены частью устного и нематериального наследия Объединённых наций, а в 2008 году включены в список культурного наследия ЮНЕСКО. XXVI праздник состоялся в год 100-летия Латвийской Республики — в 2018 году.
А-ба-ба-га-ла-ма-га — украинское книжное издательство, специализирующееся на выпуске и переводе детской литературы на украинский, русский и английский языки. Основано в 1992 году писателем и этнографом Иваном Малковичем и является старейшим украинским издательством детской книги.
Расположено в Киеве. В 1992—2005 гг. издательство выпустило около 100 наименований книг, начав с азбуки. При этом в 2004 г. издательство продало на Украине более 400 000 экземпляров своей продукции, а общий тираж печатной продукции «А-ба-ба-га-ла-ма-ги» за 15 лет его работы достиг 3 миллионов экземпляров[4].
Речь идёт только об изданиях на украинском языке: до 2001 г. «А-ба-ба-га-ла-ма-га» не печатала книги по-русски, а затем, после исключительно успешного дебюта издательства на Московской международной книжной выставке-ярмарке, книги на русском языке стали печататься с пометкой «Для продажи только на территории РФ».
С недавнего времени «А-ба-ба-га-ла-ма-га» публикует также переводы собственных книг на другие языки. Наряду с произведениями украинских авторов «А-ба-ба-га-ла-ма-га» широко издаёт и переводы на украинский язык — в частности, здесь вышел украинский перевод цикла романов Джоан Роулинг о Гарри Поттере. Международные связи «А-ба-ба-га-ла-ма-ги» этим, однако, не ограничиваются: издательство активно работает на зарубежном рынке, к 2007 г. продав права на издание своих книг в 18 стран.2.
Тихоокеанское сообщество (англ. Pacific Community; фр. Communauté du Pacifique) — региональная межправительственная организация, членами которой являются 22 государства и территории Океании, а также 4 страны-инициатора (Австралия, Новая Зеландия, США, Франция). Основной целью ТС является развитие технического, профессионального, научного, исследовательского и управленческого потенциала народов Тихого океана и обеспечение их информацией и консультативной помощью с целью выработки согласованных решений в вопросах их будущего развития и благополучия. Штаб-квартира организации находится в городе Нумеа, административном центре Новой Каледонии. Тихоокеанское сообщество было создано в 1947 году под названием Южнотихоокеанская комиссия (англ. South Pacific Commission) 6 странами, имеющими свои интересы в этом регионе: Австралией, Великобританией, Нидерландами, Новой Зеландией, США, Францией. В ноябре 2015 года было утверждено современное название — Тихоокеанское сообщество. Учредительным документом СПС является Канберрский договор.
Ха-Шоме́р (ивр. הַשּׁוֹמֵר, `страж`) — одна из первых военизированных еврейских организаций в Палестине. Состояла из небольших отрядов самообороны. «Ха-Шомер» была создана на базе основанной в 1907 годуорганизации Бар-Гиора. Среди основателей Бар-Гиоры, наряду с И. Шохатом, были М. Португали, И. Бен-Цви, А.Зайд, И. Гилади. Возглавлял организацию комитет из трёх человек — Шохат, Португали и Гилади. Организация была основана переселенцами из Восточной Европы в 1909 году, многие из которых участвовали в России в еврейской самообороне и в подпольных революционных движениях. Большинство членов «Ха-Шомера» были членами или сторонниками социал-демократической «Поалей Цион». Это сильно сказалось в последующем на военной организации «Хагана», в которую вошли многие члены организации «Ха-Шомер». Деятельность «Ха-Шомера» привела к переходу в течение короткого времени защиты еврейских поселений в руки евреев. В 1914 году в организации «Ха-Шомер» состояло около 40 человек и было 50-60 временных помощников, всего «Ха-Шомер» был способен мобилизовать на тот момент до 300 человек. С начала Первой мировой войны «Ха-Шомер» был вынужден уйти в подполье, а его руководители были депортированы турецкой администрации в Анатолию.
Реме́йк.(от англ. remake — «переделка») — выпуск новых версий уже существующих произведений искусства с видоизменением и добавлением в них собственных характеристик. Чаще всего употребляется в музыке, видеоиграх, кино и на телевидении (как переделка фильма, песни, любой музыкальной композиции или драматургической работы). Ремейк не цитирует и не пародирует источник, а наполняет его новым и актуальным содержанием, однако «с оглядкой» на образец. Может повторять сюжетные ходы оригинала, типы характеров, но при этом изображать их в новых исторических, социально-политических условиях.
Термин используется по отношению к фильмам, за основу которых взяты оригинальные фильмы, снятые раньше. То есть фильм-ремейк — это фильм, снятый по мотивам другого фильма.
В русском языке ремейками в музыке называют заново записанные версии уже издававшихся композиций, причём ремейк может быть сделан как тем же исполнителем или музыкальным коллективом (хотя бы при участии одного из участников), так и перепет иным исполнителем, зачастую с переводом на другой язык. Зачастую ремейки создаются диджеями в виде миксов и ремиксов.
Ремейки в литературе. Повесть В. И. Чайковской «Новое под солнцем» является ремейком романа И. С. Тургенева «Отцы и дети» Повесть А. М. Волкова «Волшебник Изумрудного города» является ремейком повести Л. Ф. Баума «Удивительный волшебник из страны Оз».
Ремейки компьютерных и видеоигр.
Ремейк компьютерной или видеоигры — это отдельная компьютерная игра, созданная на основе оригинальной игры. Ремейк может как создаваться с нуля, так и использовать наработки оригинала, но никогда не копирует оригинал полностью.
Ипа́тьевская ле́топись — один из древнейших русских летописных сводов и важнейших документальных источников по истории Киевской Руси.
Сохранились два основных списка летописи (Ипатьевский и Хлебниковский) и четыре производных списка, восходящих к Хлебниковскому:
Ипатьевский (Академический) список. На 307 листах (один из вариантов её цитирования — по данному делению). Датируется концом 1420-х годов. В XVII веке этот список находился в Ипатьевском монастыре под Костромой, откуда летопись и получила название. В 1809 году она была найдена в Библиотеке Академии наук историографом Николаем Карамзиным[2]. Список написан пятью почерками, но к единому мнению, где была написана летопись, исследователи так и не пришли. В настоящее время хранится в Библиотеке Академии наук.
Хлебниковский список (Несторовский список). Датируется примерно 1560 годом, создан, вероятно, в Киево-Печерском монастыре. Ряд листов в нём перепутан, другие утрачены и восстановлены по более древнему списку. Обнаружен среди рукописей библиофила Петра Хлебникова в 1809 году Карамзиным и введён в научный оборот.
Погодинский список. Датируется примерно 1620 годом. Является копией Хлебниковского. Одно время принадлежал Михаилу Погодину. После приобретения коллекции Погодина в 1852 году Николаем I вместе с другими рукописями поступил в Публичную библиотеку.
Список Яроцкого. Датируется 1651 годом, в Библиотеку Академии наук поступил в 1910 году от Я. В. Яроцкого, директора коммерческого училища в городе Кременце Волынской губернии. Представляет собой переработку Хлебниковского списка.
Ермолаевский список. Датируется 1710-ми годами, предположительно изготовлен в Киеве для князя Дмитрия Голицына. Этот список в текстологическом отношении восходит к Хлебниковскому, но имеет более яркие лексические признаки украинского происхождения и множество разночтений, напечатанных в издании 1908 года отдельно, в особом Приложении. Сопоставление с Хлебниковским списком показывает, что большинство разночтений Ермолаевского списка появились в результате банальных ошибок переписчика, который был очень невнимателен и к тому же плохо понимал древнерусский текст. Из помет на рукописи следует, что список в разные времена принадлежал Василию Алексеевичу Голицину, московскому купцу Матвею Гаврилову, продавшему его в 1769 году Ивану Козмину. Потом список попал в коллекцию Александра Ермолаева, а в 1814 году был приобретён Публичной библиотекой.
Краковский список. Был изготовлен для польского историка Адама Нарушевича около 1795—1796 годов. Это копия Погодинского списка, который для удобства заказчика переписан был латинскими буквами. Представляет ценность как источник реконструкции нескольких фрагментов Погодинского списка, утраченных после 1796 года.
Общепризнанным в науке является разделение свода на три основных части (в свою очередь, каждая из этих частей имеет весьма сложную структуру):
Предшествует тексту Перечень киевских князей от Аскольда и Дира до взятия Киева Батыем, лист 2 (стб. 1—2).
«Повесть временных лет» с продолжением до 1117 года (листы 3—106 об. — по изданию в ПСРЛ: т. II, стб. 2—285)
Киевская летопись XII века — летописание событий 1118—1198 годов (листы 106об.—245 — стб. 285—715). Особенно подробно изложены события 1146—1152 годов (листы 118—167 — стб. 319—465).
Галицко-Волынская летопись (о событиях до 1292 года), листы 245—307 (стб. 715—938).
Переводы на современный русский язык. Летописный рассказ событий Киевской, Волынской и Галицкой Руси от её начала до половины XIV века / Изд. А. Клеванов. — М.: Тип. А. И. Мамонтова и К°, 1871. — 498 с. Содерж.: Лаврентьевская летопись — летопись Нестора; Ипатьевская летопись; Волынская летопись. Перевод А. С. Клеванова.
Древнерусские летописи / Пер. и коммент. В. Панова. Статьи В. Лебедева и В. Панова. — М.—Л.: Academia, 1936. Содерж.: Начальная летопись; Киевская летопись; Галицко-Волынская летопись.
Существуют также переводы «Повести временных лет» по Ипатьевской летописи на украинский язык, Киевской летописи на польский язык и переводы Галицко-Волынской летописи на украинский и английский языки.
Арт-Прое́кт «Артéль» — российский арт-проект, образованный в 2010 году городе Кимовск Тульской области. В данный момент существует в рамках музыкальной группы, исполняющей преимущественно русский рок, рок-н-ролл, блюз и джаз. Также в 2015 году Арт-Проект приступил к съемкам музыкального фильма, премьера которого была запланирована на первую половину 2016 года, однако, из-за физического уничтожения большей части декораций съемки были свернуты.
Арт-Проект «Артель» был образован Артуром Роком и Иваном Александровым 13 марта 2010 года. Изначально стилевая направленность музыки определялась как «неидиоматическая импровизация». Основой репертуара стали песни, написанные А. Роком и исполнявшиеся его первой группой. В состав входили только сами основатели: Артур Рок (вокал, гитара) и Иван Александров (клавишные, губная гармоника). В данном составе группа появлялась на публике два раза — на Дне Студента в тульском рок-клубе «Молот»[2] и на сольном концерте в клубе «Ворота Солнца». Успеха в жанре импровизации группа не получила, поэтому двинулась в почвенничество.
В начале 2016 года на почве личных разногласий группу покидает один из основателей и бессменный гитарист Проекта Иван Александров. В марте того же года к группе присоединяется басист Николай Вашкин, бас становится определяющей частью в новой артельной музыке - на нем исполняются и ритм, и соло-партии. Так формируется новый состав "Артели", состоящий из Артура Рока (гитара, вокал), Тори Гэс (клавиши, кахон, вокал), Алексея Соколова (баян, вокальные эксперименты) и Николая Вашкина (бас-гитара). В этом составе "Артель" записывает трек "Воронами небо полнится", который сходу попадает в федеральный эфир радиостанции "НАШЕ Радио" [10]. Группа начинает работу над новым альбомом.
В конце 2018 года на сервисе Planeta.ru "Артель" открывает краудфандинговый проект по сбору средств на издание нового альбома, получившего название "Лютый". Проект успешно завершается в феврале 2019 года, благодаря чему "Лютый" становится первым краудфандинговым альбомом в истории тульской музыки. 17 марта 2019 года альбом выходит в цифровом виде на лейбле "Бомба-Питер».
Онтоло́гия в информатике (новолат. ontologia от др.-греч. ὤν род. п. ὄντος — сущее, то, что существует и λόγος — учение, наука) — это попытка всеобъемлющей и подробной формализации некоторой области знаний с помощью концептуальной схемы. Обычно такая схема состоит из структуры данных, содержащей все релевантные классы объектов, их связи и правила (теоремы, ограничения), принятые в этой области. Этот термин в информатике является производным от древнего философского понятия «онтология».
Онтологии используются в процессе программирования как форма представления знаний о реальном мире или его части. Основные сферы применения — моделирование бизнес-процессов, семантическая паутина (англ. Semantic Web), искусственный интеллект.
Хотя термин «онтология» изначально философский, в информатике он принял самостоятельное значение. Здесь есть два существенных отличия:
Онтология в информатике должна иметь формат, который компьютер сможет легко обработать;
Информационные онтологии создаются всегда с конкретными целями — решения конструкторских задач; они оцениваются больше с точки зрения применимости, чем полноты.
Элементы онтологий. Современные онтологии строятся по большей части одинаково, независимо от языка написания. Обычно они состоят из экземпляров, понятий, атрибутов и отношений.
Языки описания онтологий:
Язык описания онтологий — формальный язык, используемый для кодирования онтологии. Существует несколько подобных языков (список неполон):
OWL — Web Ontology Language, стандарт W3C, язык для семантических утверждений, разработанный как расширение RDF и RDFS;
KIF (англ.)рус. (англ. Knowledge Interchange Format — формат обмена знаниями) — основанный на S-выражениях синтаксис для логики;
Common Logic (CL) — преемник KIF (стандартизован — ISO/IEC 24707:2007).
CycL (англ.)рус. — онтологический язык, использующийся в проекте Cyc. Основан на исчислении предикатов с некоторыми расширениями более высокого порядка.
DAML (англ.)рус.
OIL (англ.)рус.
Agent Communications Language (англ.)рус.
Для работы с языками онтологий существует несколько видов технологий: редакторы онтологий (для создания онтологий), СУБД онтологий (для хранения и обращения к онтологии) и хранилища онтологий (для работы с несколькими онтологиями).
Партия скрещённых стрел (венг. Nyilaskeresztes párt) — национал-социалистическая партия в Венгрии, основанная Ференцем Салаши в 1937 году. Неоднократно запрещалась венгерским правительством и вновь легализовывалась. 17 октября 1944 года после государственного переворота в Венгрии сформировала новое прогерманское правительство, которое существовало до конца марта 1945 года. В апреле того же года была запрещена и распущена. Партия была создана в 1937 году как правопреемница «Партии национальной воли», основанной в 1935 году Ференцем Салаши («Скрещённые стрелы» — третья по счёту ультраправая партия Салаши). Символ «скрещённые стрелы» венгерские национал-социалисты начали использовать вместо первоначальной свастики после того, как венгерское правительство запретило ношение свастики как эмблемы иностранного государства. По данным партии, в 1937 году 17 % её членов были офицеры, 13 % — крестьяне и не менее 41 % — рабочие. На парламентских выборах[en] 28 мая 1939 года«Скрещённые стрелы» достигли особенно больших успехов в предместьях Будапешта, населенных преимущественно рабочими, и в других промышленных и горнодобывающих центрах страны за счёт социал-демократов и Партии мелких сельских хозяев. Таким образом, партия «Скрещённые стрелы», насчитывавшая в 1939 году 250 тыс. членов, имела широкую базу, её сторонники и избиратели происходили из всех слоёв населения, в особенности из среды промышленных и сельскохозяйственных рабочих. Власть Салаши имела характер коллаборационистского режима, при этом «Скрещённые стрелы» являлись в значительной степени самостоятельной пронацистской партией с довольно широкой базой. Салашисты или нилашисты (от венг. Nyilaskeresztes párt — «партия „Скрещённые стрелы“») находились у власти на ещё не освобождённой от немецких оккупантов части Венгрии до конца марта 1945 года. Они принимали участие в расправах над мирным населением — евреями, цыганами (в том числе при их депортации в Германию) и венграми — и в боях против Советской Армии. Партия «Скрещённые стрелы» была запрещена постановлением Временного национального правительства 26 февраля 1945 года о роспуске нацистских и коллаборационистских организаций, её руководители были позднее осуждены как военные преступники.
«Ау́м синрикё» (яп. オウム真理教 о:му синрикё:, учение истины Аум), с 2000 года известная как «Алеф» — возникшая в Японии неорелигиозная синкретическая милленаристская террористическая экстремистская тоталитарная деструктивная секта, базирующаяся на буддизме ваджраяны. Также рассматривается как псевдобуддийское новое религиозное движение. Основана японцем Сёко Асахарой в 1987 году и получила всемирную известность в 1995 году, совершив террористическую газовую атаку в токийском метро. В настоящий момент причислена к числу террористических организаций и/или запрещена в Евросоюзе, США, Канаде, России и многих других странах. По данным Генеральной прокуратуры Российской Федерации, от деятельности «Аум синрикё» в России пострадало около 26 человек. По данным портала NEWSru.com в Японии от деятельности секты в целом пострадало 6600 человек. Название «Аум синрикё» происходит от санскритского слова «аум» (что означает Вселенная) и «синрикё» (слово написано иероглифами), что можно перевести как «учение истины». В английском языке «Аум синрикё» часто переводится как «Supreme truth», то есть «высшая истина». В январе 2000 года организация изменила название на «Алеф» — по первой букве семитских алфавитов. Также был изменён и логотип. Часть членов также продолжают деятельность в организации «Хикари-но Ва». В настоящее время секта находится под гласным надзором японской полиции и спецслужбы — PSIA.
Ру́сское музыка́льное о́бщество (РМО; с 1868 года Императорское Русское музыкальное общество, ИРМО) — российское музыкально-просветительское общество, действовавшее со второй половины XIX века и до 1917 года, стремившееся содействовать распространению музыкального образования, приобщению широкой публики к серьёзной музыке, «поощрению отечественных талантов».
Сначала оно было названо «Русским музыкальным обществом» (РМО) и первые 10 лет (1859—1868) функционировало под этим наименованием. Идея создания музыкального общества всероссийского масштаба возникла в салоне Великой княгини Елены Павловны.
В результате в период общественного подъема конца 1850-х — начала 1860-х годов по инициативе Великой княгини Елены Павловны, Антона Григорьевича Рубинштейна, Юлии Фёдоровны Абазы и других музыкально-общественных деятелей в России появилось общество, которому было суждено сыграть важнейшую роль в поднятии всей отечественной музыкальной культуры.
Первое симфоническое собрание РМО состоялось под управлением А. Г. Рубинштейна 23 ноября 1859 года в зале Благородного собрания. Камерные вечера начали проводиться с января 1860 года в зале Д. Бернардаки (доме, известном «Дом Ф. К. Петрово-Соловово» — Невский проспект, 86).
До 1867 года симфоническими концертами руководил А. Г. Рубинштейн, затем — М. А. Балакирев (1867—1869), Э. Ф. Направник (1870—1882) и другие. Общество активно работало еще в 1914 году, газеты сообщали что июле 1914 года в СПб. "Индийский Раджа Тагаром принес в дар ИРМО ценную коллекцию старинных индийских музыкальных инструментов".Первое симфоническое собрание московского отделения, которое стало началом публичной деятельности, состоялось 22 ноября 1860 года в Малом зале Благородного собрания. Уже в первый год в московском отделении РМО состояло 350 членов, а через 6 лет их было 1300 человек.
«Кра́сная капе́лла» (нем. Rote Kapelle, более точный перевод — «Красный оркестр») — общее наименование, присвоенное гестапо самостоятельным группам антинацистского движения Сопротивления и разведывательных сетей, контактировавшим с СССР и действовавшим в европейских странах (Германия, Бельгия, Франция, Швейцария и других) во время Второй мировой войны.
Лидерами наиболее известных групп были Арвид Харнак и Харро Шульце-Бойзен в Берлине, Леопольд Треппер в Париже и Брюсселе. Название «Красная капелла» первоначально использовалось Главным управлением имперской безопасности — RSHA, контрразведывательной организацией СС, в задачу которого входило обнаружение и ликвидация нелегальных передатчиков, работавших в Германии.
Состав групп был интернационален (за исключением Германии), он состоял из антифашистов различной политической направленности и работников Коминтерна. Резидентуры военной разведки и разведки НКВД были самостоятельны, но в силу обстоятельств, в основном связанных с внезапным началом Великой Отечественной войны, членам различных резидентур пришлось контактировать между собой, что способствовало впоследствии ликвидации агентурных сетей.
В декабре 1941 года функабверу удалось запеленговать один из передатчиков, работавших в Брюсселе. Начались первые аресты, которые привели к разгрому резидентур. В. Шелленберг писал в своих воспоминаниях, что полностью прекратить борьбу «Красной капеллы» так и не удалось.
Советский Союз молчал о берлинском круге друзей 20 лет. 6 октября 1969 г. указом Президиума Верховного Совета СССР 32 членам «Красной капеллы» были присвоены награды, из них 29 — посмертно. Основная часть награждённых относилась к группе Старшины — Корсиканца.
Красная Капелла также включала отдельную сеть, находившуюся вне досягаемости немецких силовых структур, в Швейцарии. Группа возглавлялась Шандором Радо (кодовое имя DORA), венгерским иммигрантом, коммунистом и географом, который и основал её по приезде в Женеву в 1936 году.
К апрелю 1942 являлся лидером организации, имея в подчинении три подгруппы со следующими лидерами: Рашель Дюбендорфер (SISSY), Георг Блан (LONG), Отто Пюнтер(PAKBO). Более 5000 сообщений было послано Красной Тройкой за три года.
«Общество психических исследований» (ОПИ; англ. The Society for Psychical Research: SPR) — британская некоммерческая общественная организация, образованная в 1882 году в Лондоне сэром Уильямом Барреттом и Эдмунд Доусоном Роджерсом с целью научного изучения явлений и человеческих способностей, которые принято называть «психическими» или паранормальными.
В числе основателей общества были известные учёные и мыслители своего времени: Эдмунд Гёрней, Фредерик У. Г. Майерс, Генри Сиджвик, сэр Уильям Крукс. Первым обществом, поставившим перед собой задачу начать объективное научное изучение явлений, связанных со спиритуализмом, было Психологическое общество Великобритании (англ. Psychological Society of Great Britain), основанное в 1875 году А. Коксом.
После его смерти в 1879 году общество было распущено, а 6 января 1882 года некоторые его участники собрались под председательством сэра Уильяма Баррета. 20 февраля того же года ОПИ начало свою деятельность — под руководством своего первого избранного президента, Генри Сиджвика, профессора Кембриджского университета.
Первым делом Общество создало шесть подкомитетов для изучения: а) передачи мысли (телепатии — в терминологии, предложенной Майерсом), б) месмеризма, гипнотизма и родственных явлений, в) «экстрасенсов» (Sensitives) и медиумов, г) видений и привидений всех типов, д) левитации, материализации и других видов физического медиумизма, е) для сбора информации и исторических сведений по всем этим предметам и темам.
Общество начало свою работу с экспериментального исследования передачи мысли на расстоянии и установило, что она «есть неоспоримый факт». ОПИ продолжает собирать и классифицировать факты и результаты исследований паранормальных явлений, о чем регулярно сообщает в ежеквартальном журнале Journal of the Society for Psychical Research (JSPR).
Sputnik — новостное агентство, включающее веб-сайты, мобильное приложение, онлайн-трансляции радиовещательную службу и пресс-центры, основанное международным информационным агентством «Россия сегодня».
Головной офис агентства находится в Москве. Sputnik имеет региональные представительства и бюро в разных странах, в том числе в США (Вашингтон), Египте (Каир), Китае (Пекин), Соединенном Королевстве (Эдинбург), Уругвае (Монтевидео), Киргизии (Бишкек).
Агентство освещает новости мировой политики и экономики и ориентировано на зарубежную аудиторию. Новостные сайты агентства работают на более чем 30 языках, включая английский, испанский, польский, кыргызский, сербский и др. На сайтах также осуществляется радиовещание. Новостные ленты Sputnik работают круглосуточно.
Агентство имеет более 16 млн подписчиков в соцмедиа. Помимо новостного контента, Sputnik продает фоторепортажи, прямые трансляции, инфографику, опросы общественного мнения и другие форматы. «Радио Sputnik» — аудиокомпонент платформы Sputnik, осуществляющий радиовещание.
Является преемником радиостанции Голос России. Работает в более чем 90 городах и 20 странах. В январе 2015 года агентство Sputnik запустило проект Sputnik.Polls, цель которого − проведение опросов общественного мнения.
Опросы осуществляют компании Populus и Ifop среди жителей европейских стран и США. Опросы Sputnik.Polls проводятся на темы политической жизни и международных отношений. Полученные на основе опросов данные распространяются в СМИ посредством пресс-релизов и публикуются на сайтах Sputnik. SputnikPro.
Проект международного информационного агентства и радио Sputnik для журналистов, студентов профильных вузов, сотрудников пресс-служб и других специалистов медиасферы, направленный на обмен опытом с зарубежными коллегами, развитие медиакоммуникаций и профессиональных связей.
За время существования проекта в разных форматах в нем приняли участие представители более, чем 80 стран. Очные мастер-классы SputnikPro прошли в Абхазии, Азербайджане, Армении, Белоруссии, Греции, Грузии, Индии, Киргизии, Турции, Эстонии и Южной Осетии.
Императорский Харьковский университет (1805—1917) — один из двенадцати Императорских университетов Российской империи. Харьковский университет принадлежал к числу тех немногих в России высших учебных заведений, которые создала инициатива местного общества. Мысль об учреждении университета возникла у Василия Назаровича Каразина, в то время управляющего делами в одном из комитетов Министерства народного просвещения.
Ещё в 1802 году она была им высказана в беседе с императором Александром I и получила полное одобрение. В Харькове эта мысль также получила поддержку общества; 30 мая 1802 года в Харькове собралось дворянство для принесения императору благодарности и обсуждения вопроса об университете; Каразин зачитал свой проект устройства будущего университета. По его мысли университет должен был явиться «не школой по немецкому образцу устроенной, а всеобъемлющим училищем», заключающем в себе соединение различных академий (наук, искусств, инженерной, духовной), университета и низших профессиональных школ.
Было принято постановление о сборе средств среди дворянства и купечества. Войсковые обыватели уступили под строительство университета более 130 гектаров земли. Приняли участие в пожертвованиях и другие города Харьковской губернии, а также дворянство соседних губерний.
В Санкт-Петербурге 24 января 1803 года состоялось Высочайшее соизволение на учреждение в Харькове университета, попечителем которого был назначен граф С. О. Потоцкий. Все хозяйственные распоряжения были поручены В. Н. Каразину и профессору И. Ф. Тимковскому.
К началу 1805 года был подобран первый состав преподавателей, приглашённых Потоцким главным образом из-за границы, и 17 (29) января 1805 года состоялось торжественное открытие университета.
WikiLeaks (МФА: [ˈwɪkiliːks]; от англ. wiki и leak — «утечка») — международная некоммерческая организация, которая публикует секретную информацию, взятую из анонимных источников или при утечке данной информации[5]. Создатели сайта, который был запущен в 2006 году организацией Sunshine Press[6], заявили, что обладают информационной базой в 1,2 миллиона документов, которые они собрали за первый год существования сайта.
Основателем, главным редактором и директором WikiLeaks является австралийский интернет-журналист и телеведущий Джулиан Ассанж. Целью проекта объявлена «неотслеживаемая публикация и анализ документов, ставших доступными вследствие утечки информации». Для навигации возможен защищённый доступ с использованием протокола HTTPS.
Несмотря на своё название, Wikileaks не является вики-сайтом: читатели, не обладающие соответствующим разрешением, не могут менять его содержание. Но стать анонимным источником информации может любой, кто ей располагает и пришлёт в «редакцию».
Если цитировать веб-сайт WikiLeaks, то его цель состоит в том, чтобы «донести важные новости и информацию до общественности… Одно из главных направлений деятельности нашей организации заключается в публикации первоисточника параллельно с нашими новостями таким образом, чтобы читатели и историки могли видеть доказательства существования правды».
Другой целью организации является убеждение журналистов и разоблачителей в том, что они не будут отправлены за решётку за предоставление любой информации. «Drop box», который работает онлайн, описан веб-сайтом WikiLeaks, как инновационный, безопасный и анонимный путь для людей, которые хотят предоставить какую-либо информацию журналистам WikiLeaks.
Данный проект был сравнён с разоблачением Дэниэлом Эллсбергом «Документов Пентагона» в 1971 году. В США люди, которые способствуют «утечке» некоторых документов, могут быть защищены по закону. Верховный Суд США постановил, что Конституция гарантирует анонимность, по крайней мере, в контексте политической беседы.
Писатель и журналист Уитли Стрибер говорил о преимуществах проекта WikiLeaks, отмечая, что «способствование утечке информации, находящейся в правительственном документе, может означать тюрьму, но тюремные сроки для этого могут быть довольно короткими. Однако есть страны, где подобное действие может привести к лишению свободы на длительный период времени или даже к смертной казни. Такое можно встретить в Китае, части Африки и Ближнего Востока».
Игры доброй воли (англ. Goodwill Games) — серия международных соревнований, по своему масштабу подобных Олимпийским играм и задуманных как их альтернатива во времена бойкота Игр. Проводились раз в 4 года по инициативе спортивных организаций, деловых кругов и общественности США и стран-участниц.
Позже Игры доброй воли были проданы их основателем Тедом Тёрнером компании Time Warner. Девиз Игр — «От дружбы в спорте — к миру на Земле!». Игры доброй воли были созданы по инициативе Тэда Тёрнера как альтернатива Олимпийским
Играм после бойкота США и других западных стран Олимпийских Игр в Москве в 1980 году из-за вторжения СССР в Афганистан и ответного бойкота СССР Олимпиады в Лос-Анджелесе в 1984 году США.
Первые Игры состоялись в Москве (СССР) в июле 1986 года. В них принимало участие более 3000 спортсменов из 79 стран, которые разыграли 182 золотые медали в 18 видах спорта. В ходе соревнований было побито шесть мировых рекордов, несколько континентальных и национальных (Сергей Бубка — в прыжках с шестом, Джекки Джойнер-Керси в семиборье, а также в велогонках были поставлены рекорды у мужчин и женщин).
Каза́нский (Приво́лжский) федера́льный университе́т (полное наименование — федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Казанский (Приволжский) федеральный университет») (тат. Казан (Идел буе) федераль университеты) — высшее учебное заведение в Казани, один из старейших российских университетов (основан в 1804 году) и один из десяти федеральных университетов (с 2010 года).
В 2019 году университет по числу иностранных студентов стал вторым в России. Вуз исторически известен как «Казанский университет». С момента создания в 1804 году императором Александром I и до Февральской революции 1917 года он именовался «Императорским Казанским университетом», а после — по своему сокращённому названию (Казанским университетом).
Архитектурный ансамбль Казанского университета, являющийся историко-культурным, градостроительным и архитектурным памятником России, включённым в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации, является туристической достопримечательностью Казани, занимает квартал на Кремлёвской улице (в пределах улиц Университетской, Астрономической, Лобачевского и Профессора Нужина).
Объекты университета находятся в Татарстане (Казань, Зеленодольск, Набережные Челны, Елабуга, Лениногорск, Алексеевский, Высокогорский, Верхнеуслонский, Зеленодольский, Лаишевский, Тукаевский районы), Карачаево-Черкесии(Зеленчукский район), Карелии (Лоухский район), Самарской области (Тольятти) и Марий Эл (Волжский район).
Казанский университет — один из трёх старейших классических университетов России с несколькими одними из старейших и важнейших в России научных школ и обществ. До основания Томского Казанский университет являлся самым восточным университетом Российской империи: в его округ входили Поволжье, Прикамье, Приуралье, Сибирь и Кавказ.
В 1825 году построен главный корпус университета, а в 1830-е завершается строительство университетского комплекса: здания библиотеки, химической лаборатории, анатомического театра, астрономической обсерватории, клиники (в организации последней современники отмечали ведущую роль профессора Ф. О. Йеллачича) и других.
В 1833 году была создана первая в Европе кафедра монгольского языка. В 1837 году при университете была создана первая в России кафедра китайского языка. В 1844 году профессором Казанского университета Карлом Клаусом был открыт и назван в честь России рутений — единственный химический элемент, открытый в царской России, и единственный природный химический элемент, открытый в России/СССР.
В 2014 году агентство «Эксперт РА» присвоило ВУЗу рейтинговый класс «С», означающий «высокий уровень» подготовки выпускников. В 2012 году в университете обучается 36 676 студентов (22 535 на дневном отделении, 337 студентов из ближнего и дальнего зарубежья), 1197 аспирантов (из них 34 иностранцы). В университете работает 6615 сотрудников, в том числе более 3000 научно-педагогических работников (из них 1880 с учёной степенью, 409 — докторов наук).
В 2011 году был начат процесс преобразования факультетов КГУ в институты КФУ с одновременным слиянием со сходными подразделениями присоединяемых вузов. Новые институты и факультеты, в отличие от прежних, возглавляются директорами, а не деканами. Казанский университет имеет договоры о сотрудничестве более чем с 40 иностранными университетами, участвует в программах IREX[en], Fulbright, USIA, DAAD, TEMPUS, INCO-Copernicus, Евразия и других.
Общество Phi Beta Kappa ( ΦΒΚ ) является старейшим и самым престижным академическим обществом в Соединенных Штатах , отчасти благодаря его долгой истории и академической избирательности.
Phi Beta Kappa стремится продвигать и пропагандировать передовые знания в области гуманитарных и естественных наук , а также вводить в курс дела наиболее выдающихся студентов, изучающих гуманитарные и естественные науки, только в избранных американских колледжах и университетах.
Оно было основано в Колледже Вильгельма и Марии 5 декабря 1776 года как первое коллегиальное братство греческого алфавита и было одним из первых коллегиальных братских обществ. Phi Beta Kappa ( ΦΒΚ ) означает Φιλοσοφία Βίου Κυβερνήτης ( Philosophia Biou Kybernētēs ), что означает «Любовь к познанию [букв. Мудрость] является проводником [букв. Рулевой] жизни». Пхи Бета Каппа.
Общество Фи Бета Каппа провело свое первое собрание 5 декабря 1776 года в Колледже Уильяма и Мэри в Вильямсбурге, штат Вирджиния , пятью студентами, первым президентом которого был Джон Хит. Общество создало прецедент для наименования американских колледжей по начальным буквам секретного греческого девиза. Как и более старые братства, написанные латинскими буквами, Фи Бета Каппа была тайным обществом.
Чтобы защитить своих членов и привить чувство солидарности, каждое из них имело основные атрибуты большинства современных братств: клятву секретности, значок (или жетон) и диплом (или свидетельство) о членстве, девизы (в случае Phi Beta Kappa, скорее по-гречески, чем по-латыни), ритуал посвящения, рукопожатие признания; к ним Phi Beta Kappa скоро добавит еще один атрибут, филиалы или «отделения» в других колледжах.
Новому обществу был дан девиз Φιλοσοφία Βίου Κυβερνήτης или латинскими буквами Philosophia Biou Kybernētēs , что на английском языке означает любовь к учебе - руководство жизни .
Греческий язык был выбран, потому что греческий язык во времена Римской империи был языком науки, как и латынь в средневековье. К 1883 году, когда были основаны Объединенные отделения Фи-Бета-Каппа, насчитывалось 25 отделений.
Первые женщины были избраны в Общество в Университете Вермонта в 1875 году, а первый афроамериканский член, Джордж Вашингтон Хендерсон , был избран в том же учреждении два года спустя. Однако в 1885 году Фи Бета Каппа исключил тех, кто специализировался на инженерии, из числа допущенных к экзаменам. Эта практика продолжается и сегодня.
С момента основания 17 президентов США , 40 судей Верховного суда США и 136 лауреатов Нобелевской премии были назначены членами. В 2008 году Общество Phi Beta Kappa было награждено Премией за пропаганду искусств и наук Совета колледжей искусств и наук ( CCAS ). CCAS награждает этой наградой лицо или организацию, демонстрирующую образцовую защиту искусства и науки, вытекающую из глубокой приверженности истинной ценности гуманитарного образования.
Братство общей жизни — течение в русле духовно-религиозного движения нового благочестия, достигшего расцвета в Германии и Нидерландах в период так называемой осени Средневековья в первой трети XV века на заре гуманизма. Основывалось на религиозно-философских учениях немецких и нидерландских мистиков. Первое братство было основано в 1374 году сыном девентерского патриция Гертом Гроте (1340—1384).
Участники движения, «братья общей жизни» (среди которых — Фома Кемпийский), добровольно отказывались от имущества в пользу своей общины и селились сообща, но, в отличие от монахов, не связывали себя монастырскими обетами и продолжали мирской образ жизни.
Вслед за мистиками они по-своему трактовали «подражание Христу». Ориентируясь на раннехристианский идеал, они критиковали моральный упадок клира, бесплодность схоластики для практического благочестия и утверждали возможность «праведного пути» христианина на основе благочестивой, нравственно чистой жизни мирян, ведущих привычную повседневную трудовую деятельность. Основу такой жизни они видели в духовном самосовершенствовании, которое сказывается прежде всего не в словах, а в поступках.
Члены общин ухаживали за больными, проявляли большую заботу о воспитании детей, об устройстве латинских школ и городских библиотек, улучшении преподавания, переписке книг, а позже — о книгопечатании. Их уважение к образованности, использование для воспитания «добрых нравов» части античной литературы, ориентация на ранне-христианские идеалы, равно как внимание к духовному саморазвитию, создавали благоприятные условия для восприятия идей гуманизма. В XVI в. движение стало терять своё значение.
«Поднимая мир сердцем единства» – это уникальная программа, отмечающая людей, которые совершили выдающиеся достижения в какой-либо области, вдохновляя и поднимая тем самым человечество на новый уровень. В знак признания их заслуг Шри Чинмой учредил награду «Поднимая мир сердцем единства».
В знак символического единства с их возвышенными достижениями Шри Чинмой в буквальном смысле поднимал получающих эту награду над головой одной рукой или двумя руками, используя специально сконструированную платформу.
«Насколько мне позволяют мои способности, я стараюсь воодушевить и вдохновить людей разных сфер жизни, которые принесли вдохновение другим в спорте, литературе, науке или политике, или в своей собственной личной жизни. Я поднимаю их, чтобы показать, как высоко я ценю их достижения», – говорил он.
С июня 1988 года Шри Чинмой отметил таким образом более 8300 человек. Среди них главы государств, дипломаты, выдающиеся деятели литературы и искусства, лауреаты Нобелевской премии и спортсмены мирового класса.
«Этот мир сможет
Совершить прогресс
Только благодаря нашему позитивному мышлению,
Благодаря тому, что мы будем выносить
Положительные качества других
На передний план».
-Шри Чинмой
«Зелёная книга» (араб. الكتاب الأخضر) — программный теоретический труд ливийскоголидера революции Муаммара Каддафи, излагающий основы Третьей всемирной теории. Первая часть Зелёной книги — «Решение проблемы демократии (Власть народа). Политический аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла в январе 1976) — отрицает традиционные формы демократии, такие как парламент, партии, выборы и референдумы, и излагает основные принципы прямой народной демократии, основанной на народных конгрессах и народных комитетах (см. Джамахирия).
Муаммар Каддафи излагает мнение о том, что партия, которая приходит к власти, стремится обеспечить собственное господство путём формирования законов и конституции для укрепления собственной позиции с законодательной точки зрения.
Он же настаивает на прямой власти народа и отмене института политической партии. В книге Муаммар Каддафи разоблачает рабский характер наёмного труда и провозглашает право работника на произведённый им продукт; то есть предлагает заменить отношения «Владелец предприятия — Наёмный работник» на «Партнёр-заказчик — Партнёр-производитель».
Выдвигается тезис, что накопление человеком богатства в размере, превышающем потребности одного человека, является посягательством на потребности другого человека.
Третья часть — «Общественный аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла 1 июня 1979) — касается многих сторон жизни, в том числе положения женщин, системы образования, слияния языков мира, религии, спорта. Зелёная книга переведена на основные языки народов мира, в том числе и на русский.
Общественное движение «За новый социализм» (ДЗНС) — общественное движение, возглавляемое российским политиком, дипломатом и историком Николаем Платошкиным. Цель движения — восстановление обновленного социализма в России мирным законным путём — путём выборов.
Обновленный социализм предполагается, как социалистический общественный строй при сохранении частной собственности, с поддержкой государством малого и среднего бизнеса, при полной партийной демократии и многообразии мнений, со смешанной экономикой.
Движение «За новый социализм», возглавляемое Платошкиным, было основано 29 января 2019 года и провело свой первый съезд 7 ноября 2019 года. Вступление в ряды движения осуществляется путём заполнения анкеты на сайте new-socialism.org.
По состоянию на март 2020 года, Движение имело представительство в 74 населённых пунктах России. Краткая программа движения («Программа минимум» — для реализации в первый же год после прихода ко власти) опубликована 29 января 2019 года за подписью Н. Н. Платошкина, имела несколько редакций и включает в себя, по разным источникам, от 19 до 21 пункта. Программа вызвала стороннюю критику и обсуждения.
«Дорога к счастью» (полное название: «Дорога к счастью: Руководство по улучшению жизни, основанное на здравом смысле»; англ. The Way to Happiness: A Common Sense Guide to Better Living) — саентологическая брошюра, написанная Л. Роном Хаббардом и выпущенная в 1981 году. Брошюра, написанная основателем саентологии Л. Р. Хаббардом, содержит 21 наставление и представляет собой нерелигиозный моральный кодекс поведения; впервые была издана в 1981 году в Лос-Анджелесе издательством Regent House (ISBN 0-9605930-0-4). Наставления таковы: 1) Заботьтесь о себе; 2) Будьте воздержанны; 3) Не будьте распутными; 4) Любите детей и помогайте им; 5) Уважайте родителей и помогайте им; 6) Подавайте хороший пример; 7) Стремитесь жить правдиво; 8) Не совершайте убийств; 9) Не делайте ничего противозаконного; 10) Поддерживайте правительство, созданное и работающее на благо всех людей; 11) Не причиняйте вреда человеку доброй воли; 12) Берегите и улучшайте своё окружение; 13) Не крадите; 14) Будьте достойны доверия; 15) Возвращайте свои долги; 16) Будьте трудолюбивы; 17) Будьте компетентны; 18) Уважайте религиозные верования других; 19) Старайтесь не делать другим того, чего вы не хотели бы себе самому; 20) Старайтесь поступать с другими так же, как вы хотели бы, чтобы они поступали с вами; 21) Процветайте и преуспевайте.
Востоковед и историк религий Сильвио Кальцолари при этом указывает, что «кодекс не ограничивается перечислением ряда действий, которые должны быть порицаемы и не одобрены (кража, убийство, распущенность, незаконность или другие); он также советует и рекомендует положительные действия (забота о себе, умеренность, уважение к родителям, помощь детям, правдивость, охрана окружающей среды и т. д.)».
Брошюра занесена в Книгу рекордов Гиннесса как работа, переведённая на самое большое количество языков. В 2015 году Дуглас Коуэн (англ.)русск. и Дэвид Бромли отмечали, что по утверждению международного фонда «Дорога к счастью», было распространено более 67 миллионов экземпляров брошюры «Дорога к счастью» на более чем 90 языках.
Санкт-Петербургский Союз художников. В 1943—1959 Союз носил название «Ленинградский Союз советских художников» (ЛССХ). С 1959 по 1968 год после вхождения в состав учреждённого Союза художников РСФСР назывался «Ленинградское отделение Союза художников РСФСР», а с 1968 по 1989 год — «Ленинградская организация Союза художников РСФСР» (ЛОСХ). После принятия 16 марта 1989 года Всесоюзной Конференцией СХ СССР Устава СХ СССР — «Ленинградский Союз художников» (ЛСХ). После переименования города стал называться «Санкт-Петербургский Союз художников» (СПбСХ). Союз художников в значительной мере сохранил традиции основных «организаций-доноров»: Союза русских художников, Общества поощрения художеств (в здании, некогда принадлежащем этому обществу, располагается с 1932 года Правление СПбСХи его Выставочный центр), Общества художников имени А. И. Куинджи и других. Все эти годы Санкт-Петербургский (Ленинградский) Союз художников являлся и является одной из самых сильных творческих организаций художников России. СПбСХ состоит коллективным членом Международной конфедерации Союзов художников, официально являясь одним из правопреемников «Союза художников СССР». Включает в себя 11 (одиннадцать) творческих объединений (секций). Имеются секции: живописи, графики, скульптуры, керамики, декоративно-прикладного искусства, театра и кино, монументального искусства, плаката, критики и искусствоведения, фотографии, реставрации. В СПбСХ состоит около 3500 членов.
Наро́дный фронт Ла́твии, сокращенно Народный фронт или НФЛ (латыш. Latvijas Tautas fronte, LTF) — политическое движение в Латвийской ССР и Латвии в 1988—1993 годах. Будучи изначально созданным в поддержку перестройки, в дальнейшем выступало за выход Латвии из состава Союза ССР, независимость Латвийской ССР и рыночные реформы. Первый председатель НФЛ — Дайнис Иванс, второй — Ромуальдас Ражукас, третий — Улдис Аугсткалнс. После провала на выборах в Сейм Латвии в июне 1993 года был реорганизован в Христианскую народную партию (латыш. Kristīgā Tautas partija), а затем присоединился к Христианско-демократическому союзу (латыш.)русск..
Идея создания Народного фронта была озвучена на Пленуме творческих союзов Латвии, который проходил в Риге 1 и 2 июня 1988 года практически синхронно с аналогичными инициативами в Эстонской ССР (там она была озвучена в апреле 1988 года) и Литовская ССР.
После учреждения НФЛ активизировались основные центры латышской эмиграции. Конгресс Всемирной организации свободных латышей принял решение сотрудничать с НФЛ, в Мюнстере было открыто её информационное бюро, чтобы установить контакты с Европарламентом в Страсбурге.
В марте 1989 года открылось бюро НФЛ в Стокгольме, шведы начали упрекать своё правительство за то, что оно признало Прибалтику в составе СССР. В том же году министр иностранных дел Швеции Стенс Андерсон осудил прежнюю политику своей страны; таким образом, она присоединилась к 60 государствам, не признававшим присоединение Прибалтики к СССР.
Влиятельные представители зарубежных латышей стали приезжать в Ригу на заседания правления НФЛ. Затем отвечавший за иностранные дела Янис Юрканс сформировал группу, в которую, помимо него, вошли также Маврик Вульфсон и Владлен Дозорцев, для переговоров с представителями диаспоры в США, Канаде и Англии.
Зарубежные командировки представителей НФЛ частично финансировались за счёт латвийских активов, замороженных в американских банках в 1940 году. Народный фронт Латвии сотрудничал с Народным фронтом Эстонии и литовским движением «Саюдис».
23 августа 1989 года, в 50-ю годовщину заключения Пакта Молотова-Риббентропа, все три движения осуществили совместную акцию «Балтийский путь». Цепочка, образованная из взявшихся за руки людей, протянулась по территории трёх республик — от башни Длинный Герман в Таллине до Башни Гедимина в Вильнюсе.
После достижения главной политической цели Народного фронта — восстановления независимости Латвии — НФЛ стал проводником экономических реформ в Латвии. Перевод социалистической экономики на рыночные рельсы был очень болезненным, и руководство Народного фронта стремительно теряло популярность у избирателей. Многие деятели НФЛ перешли в новые политические партии.
Международный союз интернет-деятелей «ЕЖЕ» или ЕЖЕ-движение — объединение «деятелей Рунета», по собственному описанию — «профессиональный союз, орган саморегулирования, фактически — гильдия деятелей российского Интернета». В составе союза — жители России, Белоруссии, Германии, Казахстана, Израиля, Новой Зеландии, США, Украины, Узбекистана, Финляндии, Эстонии, Китая и других стран (всего в 2009 г. около 500 человек).
Типичные представители — «журналисты, дизайнеры, рекламисты, продюсеры, программисты, идеологи, аналитики» и другие люди, которые «вносят интеллектуальный и материальный вклад в развитие Интернета».
Днём рождения ЕЖЕ-движения считается 19 марта 1997 года, когда впервые со страниц «Журнала.ру» было официально заявлено о его начале. Основатели — Александр «САМ» Малюков и Леонид Делицын. ЕЖЕ-лист — закрытый почтовый список рассылки, основное место постоянной активности членов союза (обычно несколько десятков писем в день, обсуждаются события Рунета и Интернета, высокие технологии и вообще произвольные вопросы). Был создан 9 августа 1997 года.
Подписка на ЕЖЕ-лист дает доступ к использованию ресурсов сервера и участию в качестве члена жюри в ежегодных сетевых конкурсах «РОТОР» и «РОТОР++». Подписка и отписка идёт через модератора (обычно это основатель движения Александр Малюков).
Новые подписчики добавляются по рекомендациям действующих участников или через рассмотрение заявки модератором. «РОТОР» и «РОТОР++» — ежегодные конкурсы сетевых достижений, проводимые с целью «выявления значимых проектов и персоналий Рунета и определения тенденций развития Рунета». Включают около 30 номинаций.
В РОТОРе за сетевые проекты и события голосуют подписчики ЕЖЕ-листа, а в РОТОРе++ — специально выбранное жюри. Физиономии русского Интернета (ФРИ) — галерея видных сетевых деятелей с перечислением заслуг. Проект ведёт отсчёт с ноября 1997 года. Новые экспонаты добавляются через рассмотрение заявки модератором.
В 2005 году «Информационный бум» был объявлен победителем на шестом Всероссийском открытом интернет-конкурсе «Золотой сайт» в номинации «Тематический сайт года».
«Generation П» (англ. Generation P) — экранизация одноимённого романаВиктора Пелевина в постановке Виктора Гинзбурга. Работа над фильмом началась в конце 2006 года, в российский прокат фильм вышел 14 апреля 2011 года. В первые два дня проката на территории СНГ фильм посмотрели 255 тысяч зрителей, сборы за этот период составили более 2 миллионов долларов. Проект снимался как независимое кино — деньги на съёмку Гинзбург привлекал самостоятельно. Фильм был приглашён в официальные программы десятков ведущих фестивалей мира, включая престижную программу «Авангард» фестиваля в Торонто. Фильм выиграл «Специальное упоминание жюри» в Карловых Варах и получил приз зрительских симпатий на проходившем в Варшаве фестивале российского кино «Спутник над Польшей», самого крупного в мире ежегодного смотра российских фильмов. Издание «Russia Beyond the Headlines», являющееся международным проектом «Российской газеты», назвала Generation «П» одним из лучших 11 фильмов 2011 года, поставив его на первое место. В январе 2012 года американское интернет-издание The Huffington Post поставило фильм на первое место среди 63 иностранных фильмов, принимавших участие в международном кинофестивале в Палм-Спрингс (Калифорния).2.
«Цезарь» — кинотеатр в Алма-Ате, функционирующий с 2003 года. Кинотеатр регулярно становится площадкой для проведения многочисленных тематических фестивалей. Так, в 2010 году проходил фестиваль немецкого кино, в 2012 — израильского, в 2014 — японского, в 2017 — венгерского. В 2003 году в кинотеатре начался проект казахстанского кинокритика — Олега Борецкого. Киноклуб функционирует с сентября по июнь. Кинотеатр «Цезарь» насчитывает 250 мест, из них 80 — принадлежат членам клуба, а остальные — доступны всем желающим. Формируется тематическое расписание на месяц, что позволяет охватить определённую тематику с разных сторон. Зрители не только смотрят фильмы, но и участвуют в их обсуждении, высказывают свою точку зрения и делятся мнением друг с другом. Репертуар киноклуба формируется из известных нестандартных фильмов, а также из победителей кинофестивалей. Во время проведения тематических фестивалей в кинотеатре «Цезарь» проводятся специальные заседания клуба с участием создателей и актёров фильма, которые отвечают на вопросы зрителей и проводят с ними дискуссии. Сотворчество
способ приготовления пищевых продуктов, чаще всего мяса (стейков, сосисок), на жаре тлеющих углей, горящего газа или электронагревателя;
название самого блюда, а также оборудования, используемого для этого;
досуговое мероприятие с приготовлением продуктов питания таким способом;
особый соус, применяемый при приготовлении мяса таким способом;
решётка в племени индейцев таино, на которой пытали пленников, медленно поджаривая их на костре (племя таино переселилось на Кубу с Юкатана около 1000 года до нашей эры. Через десяток лет после прибытия Христофора Колумба индейцы таино были почти полностью истреблены. Таино — можно перевести как «благородный, хороший человек»).
Термин традиционно распространён в США и близок к традиционному для России шашлыку. Первая часть книги «Хроника Перу», впервые упоминающая барбекю (1553)
В узком, технологическом смысле термин «барбекю» обозначает метод приготовления продукта способом запекания над тлеющими углями при относительно невысокой температуре (100—120 °С). Это значение сохраняется в южных штатах США, для которых такой способ приготовления мяса традиционен с XVIII века (см. Барбекю в США).
Впервые это слово упоминается в 1553 году в книге «Хроника Перу» Сьеса де Леона как исп. Barbacoa.
Существует предположение, что термин происходит от искажённого французского словосочетания barbe à queue — «от морды до хвоста», то есть туша, зажаренная целиком на вертеле или решётке.
Оборудование Гриль-печь
Печь барбекю может представлять собой сложную конструкцию, включающую очаг с грилем и вертелом (как правило, оснащённым электроприводом), варочную печь, духовку, коптильню, тандыр и т. п.
«Багдадский вор» (англ. The Thief of Bagdad (1940) — цветная британская остросюжетная сказка для семейного просмотра. Снята по мотивам сборника «1001 ночи» Людвигом Бергером, Майклом Пауэллом и Тимом Уэланом. Продюсером выступил Александр Корда. Предшественником картины Корды был немой фильм 1924 года, однако сюжеты этих фильмов значительно отличаются.
Фильм имел огромный успех у зрителей, в том числе советских, завоевав три премии «Оскар» (операторская работа, работа художника и спецэффекты) при четырёх номинациях.
По версии Американского института киноискусства фильм занимает 9-е место в списке «10 фэнтези-фильмов» списка 10 фильмов из 10 жанров.
В ролях: Конрад Фейдт — визирь Джаффар, советник султана Сабу — Абу, мелкий вор Джон Джастин — Ахмад, султан Багдада Джун Дюпре — принцесса, дочь султана Басры Рекс Ингрэм — джинн Майлс Маллесон — султан Басры Мортон Селтен — повелитель Страны Легенд
Награды, Премия «Оскар» 1941: Лучшая работа художника-постановщика (цветной фильм) (Винсент Корда) Лучшая операторская работа (цветной фильм) (Жорж Периналь) Лучшие спецэффекты (Лоуренс Батлер, Джек Уитни) Номинация: Лучшая оригинальная музыка к фильму (Миклош Рожа).
Премьеры.
14 октября 1940 года премьера нового фильма состоялась в городке Уорм-Спрингс, штат Джорджия. Спустя три дня, 17 октября премьера фильма прошла в Голливуде (Лос-Анджелес), а 5 декабря того же года — в Нью-Йорке. С 25 декабря 1940 года кинолента демонстрировалась на всей территории Соединённых Штатов.
23 декабря 1940 года премьера фильма прошла в Лондоне, а с 25 декабря фильм демонстрировался в кинотеатрах всего королевства.
подаренный Советскому Союзу продюсером Александром Корда фильм был субтитрован в Англии, и с 1 марта 1944 года демонстрировался в советском прокате
кинолента была подарена советским людям в бессрочное пользование, поэтому тираж фильмокопий можно было делать без ограничений, чем и воспользовались в нашей стране, выпустив фильм в повторный прокат 12 сентября 1954 года
в 1989 году фильм был восстановлен на киностудии «Мосфильм» и выпущен в третий раз в советский прокат в июне 1990 года.
В России в начале 2000-х годов фильм выпущен на VHS-кассетах компанией «Светла». На DVD он выпущен той же компанией.
Амбассадо́р (англ. The Ambassador Theatre; рус. Представи́тель, посла́нец) — бродвейский театр, расположенный в восточной части 49-й улицы между Бродвеем и Восьмой авеню в театральном квартале Манхэттена, Нью-Йорк, США.
Здание театра построено по проекту архитектора Герберта Краппа для театральной компании «The Shubert Organization».Свои двери для зрителей «Амбассадор» открыл 11 февраля 1921 года премьерой мюзикла «The Rose Girl». В 1935 году компания продаёт театр и он используется в качестве кинотеатра и телевизионных студий для «NBC» и «DuMont Television Network».
В 1956 году «The Shubert Organization» снова становится владельцем театра. После реконструкции в 1980 году театр меняет название на «The New Ambassador Theatre» (приставлено слово „new“ (новый)), однако оно просуществовало не долго: в июне того же года старое имя было возвращено.
С 29 января 2003 года на сцене «Амбассадора» идёт прокат возвращённого на Бродвей в 1996 году мюзикла «Чикаго».
Основные постановки театра: 1927: «Ракета» 1933: «Луна в июне» 1935: «Ночь 16 января» 1955: «Дневник Анны Франк» 1963: «Остановите Землю — я сойду» 1966: «Лев зимой» 1977: «Божественный ступор» 1983: «Вид с моста» 1985: «Вожак стаи» 1987: «Девушки мечты» (возрождённый) 2003: «Чикаго» (возрождённый, текущий прокат).
Пе́ле (гав. Pele) — богиня вулканов, огня и сильного ветра в гавайской религии.
История. Полинезийское божество. Упоминается также в мифологии острова Таити под именем Пере (англ. Pere), легенды о которой появились, предположительно, с первыми европейскими колонистами и миссионерами.
Согласно представлениям гавайцев, Пеле была дочерью богини Хаумеа и её супруга Моэмоэ. Родилась в стране под названием Кахики (возможно, Таити), расположенной к югу от Гавайских островов. Имела восемь сестёр и пять братьев.
Культ и суеверия. Вплоть до конца XIX века гавайцы глубоко почитали Пеле, преподнося ей многочисленные жертвоприношения, а сама богиня якобы не раз встречалась людям в виде красивой девушки.
В настоящее время «подарки» Пеле приносят к действующим на острове Гавайи вулканам и активным потокам лавы.
Гавайцы традиционно считают, что они должны жить в гармонии со всеми природными созданиями, поэтому не рекомендуют собирать лаву в качестве сувениров. Каждый год большое количество лавы отправляется обратно на Гавайи людьми, которые верят, что стали невезучими после того, как привезли её домой.
Связанные названия: «Слёзы Пеле» — капли лавы
В 1979 году в честь Пеле был назван активный вулкан Пеле на спутнике Юпитера Ио.
В вулканологии используют термины: слёзы Пеле; волосы Пеле; водоросли Пеле.
«Солнцепёк» — российский фильм режиссёров Максима Бриуса и Михаила Вассербаума, премьера которого состоялась в августе 2021 года. Рассказывает о войне в Донбассе в 2014 году. В картине снялись Александр Бухаров, Владимир Ильин, Алексей Кравченко.
В ролях: Александр Бухаров — Владислав Новожилов Марина Денисова — Нина Глеб Борисов — Илья Максим Дахненко — Алексей Гончаренко Алексей Кравченко — Павел Грицай Владимир Ильин — Давид Гуревич Светлана Терентьева — Ольга Андрей Терентьев — Женя Глеб Темнов — Седьмой Сергей Гарусов — Памир Алексей Румянцев — Шмель и другие.
Съёмки фильма проходили в Евпатории и Симферополе. Проект режиссировали Максим Бриус и Михаил Вассербаум, производством занимались компании «Паритет-фильм» и Aurus.
11 августа состоялась театральная премьера, в последующие дни «Солнцепёк» появился в онлайн-кинотеатрах, а 18 августа был показан на российском телеканале НТВ. На официальном сайте фильма перечислены 30 городов, в которых он должен демонстрироваться на большом экране, однако в действительности на 24 августа сеансы не начались. Издание The Insider сообщает со ссылкой на информированный источник, что «Солнцепёк» вообще не попадёт в прокат «из-за отсутствия двух факторов: зрительского потенциала и официального нажима.
Рецензент «Российской газеты» Дмитрий Сосновский охарактеризовал «Солнцепёк» как «душераздирающий фильм», показывающий войну «во всей своей неприглядности, без купюр, без лишних сантиментов, с безжалостной, просто невыносимой откровенностью», как достоверный рассказ о том, «что произошло с русскими у самых границ РФ». По его словам, смотреть «Солнцепёк» из-за жестоких и натуралистичных сцен «почти невозможно, но необходимо».
В связи с особенностями сюжета и участием в проекте актёра Алексея Кравченко «Солнцепёк» иногда сравнивают с советской кинокартиной «Иди и смотри»[8]; кинокритик Виктор Матизен уверен, что Кравченко взяли в фильм именно ради этого.
«Пролета́я над гнездо́м куку́шки» (англ. One Flew Over the Cuckoo’s Nest, также встречается — «Полёт над гнездом кукушки») — художественный фильм-драма кинорежиссёра Милоша Формана, экранизация одноимённого романа Кена Кизи. Премьера фильма состоялась 19 ноября 1975 года на кинофестивале в Чикаго.
Он стал вторым фильмом в истории мирового кинематографа, завоевавшим «Оскар» в пяти самых престижных номинациях, что ранее удавалось только картине «Это случилось однажды ночью» (1934). Такую же «Большую пятёрку» ему удалось взять в пяти номинациях на «Золотой глобус» — первый раз в истории кино.
Фильм, повествующий о драме в психиатрической клинике, снимался практически полностью в отделении для душевнобольных больницы штата Орегон. Зрители очень тепло приняли картину. Фильм собрал свыше 100 млн долларов в прокате в США.
Критика высоко оценила режиссуру и актёрскую игру, признав «Пролетая над гнездом кукушки» одним из важнейших событий «новой волны» американского кинематографа 1970-х годов. фильм приблизился по кассовым показателям к лидерам развлекательного кино того периода: триллеру «Челюсти» и мистической драме «Экзорцист».
Во всемирном прокате, по некоторым оценкам, сборы составили около $300 млн. В кинотеатрах Финляндии фильм стал самым посещаемым в 1976 году — его посмотрели 821 736 человек. Фильм оказал значительное влияние на кинематограф и на многих деятелей кино.
Оливер Паркер вспоминал, что по этому фильму он учился снимать. По фильму «Пролетая над гнездом кукушки» американской трэш-метал группой Metallica в 1986 году была написана песня Welcome Home (Sanitarium).
«Али́са» — советская и российская рок-группа, образованная в 1983 году в Ленинграде. Одна из самых популярных групп русского рока. Лидер и автор большинства песен «Алисы» — Константин Кинчев. Конкретный жанр музыки «Алисы» менялся с годами: от лёгкой «новой волны» в ранний период к более тяжёлому року, а в XXI веке появилось влияние метала.
В настоящее время «Алиса» активно работает над записью новых произведений, много гастролирует и выступает в качестве хедлайнера на различных фестивалях. В 2004 году читатели «Комсомольской правды» назвали «Алису» самой влиятельной группой русского рока.
Рок-группа «Алиса» образовалась в апреле 1983 года в Ленинграде, после распада группы «Хрустальный Шар», лидером которой был Святослав Задерий. Клавишник Павел Кондратенко порекомендовал ему объединить усилия с гитаристом группы «Демокритов колодец» Андреем Шаталиным
В 1985 году был выпущен на кассетах первый альбом «Алисы» — «Энергия», появившийся впоследствии и в виде пластинки. Запись альбома была сделана в студии Андрея Тропилло в 1985 году. В фонограмме звучат фрагменты произведений Шарля Бодлера, Михаила Булгакова, Николая Гоголя, Николая Островского.
В 1985 году группа «Алиса» снялась в телефильме «Переступить черту», а в 1987 году на экраны вышел фильм Валерия Огородникова «Взломщик», где Константин Кинчев сыграл роль второго плана (брат главного героя).
Состав группы: Константин Кинчев — вокал, дополнительная гитара, автор музыки и текстов (1984—наши дни), студийные клавишные (2010—наши дни) Пётр Самойлов — вокал (1983), гитара (1985—1986), бас-гитара, бэк-вокал, акустическая гитара, соавтор музыки и текстов (1986—наши дни) Дмитрий Парфёнов — клавишные, музыкальное программирование, гитара, бэк-вокал (2000—наши дни) Андрей Вдовиченко — ударные (2003—наши дни) Павел Зелицкий — гитара, бэк-вокал (2018—наши дни) Александр Пьянков — гитара (2019—наши дни).
CouchSurfing (от англ. couch — «кушетка, ложе» и surfing — «брожение, путешествие»), также CS, каучсёрфинг, «с дивана на диван» — одна из крупнейших гостевых сетей, существующая в виде онлайн-сервиса. Объединяет более 14 миллионов человек в 200 000 населенных пунктах. Члены сети предоставляют друг другу помощь и ночлег во время путешествий и организуют совместные путешествия.
Идея каучсёрфинга. Миссией каучсёрфинга является «создание вдохновляющего опыта» Идея состоит в том, чтобы активизировать межкультурный обмен и общение людей в дружеской неформальной обстановке. Это даёт возможность реализовать естественное желание узнавать что-то новое, обмениваться опытом в различных сферах жизни. В том числе, благодаря такому общению людей из разных стран, представителей разных культур и национальностей, они имеют возможность взглянуть на многие международные проблемы с разных сторон.
Идея создания такого ресурса пришла Кейси Фентону (Casey Fenton) в 2000 г., когда он купил дешёвый билет в Исландию, но у него не было места, где можно было остановиться. Тогда он разослал письма более чем 1500 исландским студентам с просьбой разрешить ему остановиться у них. В результате переписки он познакомился с несколькими группами студентов, готовых показать ему «их» Рейкьявик. После того, как он провёл незабываемые выходные в Исландии, он решил, что больше не будет пользоваться услугами туристической инфраструктуры, и решил создать такой интернет-ресурс.
После этого путешествия Кейси Фентон совместно с Dan Hoffer, Sebastien Le Tuan и Leonardo Silveira стал разрабатывать сайт. В январе 2003 была запущена бета-версия сайта, а в январе 2004 сайт стал доступен широкой публике.
В профиле участник может рассказать о своих увлечениях, опыте путешествий, владении языками, разместить фотографии и другую информацию.
Также в профиле указывается, может ли участник принимать гостей. Если может, то он указывает количество, желательный пол гостей, условия проживания, какой транспорт ходит до его дома и т. п. Если участник не может принимать гостей, то он может поставить статус «готов встретиться и пообщаться».
Родной» язык сайта — английский, но существуют версии на многих других языках, в том числе на русском. Однако общение между участниками чаще всего ведётся на английском: даже в таких группах, как «Moscow» и «Russia» большая часть сообщений пишется на английском, чтобы гости из других стран могли получать полезную информацию и участвовать в дискуссиях.
Послы (амбассадоры). Во многих крупных городах и/или странах есть «Послы» (Ambassadors) Каучсёрфинга — члены сообщества, активно способствующие развитию сообщества. В задачи «послов» входит приветствие новых членов сообщества, организация встреч и других событий, модерирование форума и другое.
Для публичного общения на сайте используется форум, разбитый на группы. Группа включает в себя участников, объединённых чем-то общим: географическим положением, интересами и т. п.
Также есть инструмент для организации встреч (событий).
Train Sim World — серия компьютерных игр в жанре симулятора поезда, разработанная британской компанией Dovetail Games. Выход первой части серии состоялся 24 июля 2018 года на платформах Windows, PlayStation 4 и Xbox One[1]. Игра использует игровой движок Unreal Engine 4 и собственную технологию реализации динамики подвижного состава.
После официального выхода игры, единственным маршрутом был американский Sand Path Grade, но постепенно список линий и подвижного состав был расширен за счет платных дополнений, который на август 2021 года выглядит следующим образом (все дополнения доступны в TSW 3, если не указано иное).
США. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав; Дополнительный подвижной состав.
Канада: Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
Oakville Subdivision (линия Оквилл – Гамильтон, провинция Онтарио, в том числе часть промышленной зоны последнего; включает тепловозы GP38-2 и GP9RM компании Canadian National)
Германия. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав.
Великобритания. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав.
Шотландия. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
Cathcart Circle Line (кольцевая линия Глазго и два ответвления от неё; включает электропоезд Class 314, а также грузовой локомотив BR Class 66)
Франция. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
LGV Méditerranée: Marseille - Avignon (высокоскоростная линия Марсель – Авиньон; включает поезд TGV Duplex).
Швейцария. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
Arosa Line (горная линия узкой колеи 1000 мм, входящая в состав Ретийской ЖД, маршрут Кур – Ароза; включает электровоз Ge 4/4 II, пассажирские вагоны EW1, багажный вагон, грузовой вагон для перевозки леса)
S-Bahn Zentralschweiz (Люцерн – Зурзе, включает электропоезд SBB RABe 523)
Дополнительный подвижной состав
Юбилейная коллекция RhB (включает юбилейные окраски для Ge 4/4 II, а также открытый обзорный вагон)
Прочее. New Journeys Pack (включает дополнительные окраски и сценарии для маршрутов London Underground Bakerloo Line, Schnellfahrstrecke Köln – Aachen и Sand Patch Grade).
Кра́сная капе́лла» (нем. Rote Kapelle, более точный перевод — «Красный оркестр») — общее наименование, присвоенное гестапо самостоятельным группам антинацистского движения Сопротивления и разведывательных сетей, контактировавшим с СССР и действовавшим в европейских странах (Германия, Бельгия, Франция, Швейцария и других) во время Второй мировой войны.
Лидерами наиболее известных групп были Арвид Харнак и Харро Шульце-Бойзен в Берлине, Леопольд Треппер в Париже и Брюсселе. Название «Красная капелла» первоначально использовалось Главным управлением имперской безопасности — RSHA, контрразведывательной организацией СС, в задачу которого входило обнаружение и ликвидация нелегальных передатчиков, работавших в Германии.
Состав групп был интернационален (за исключением Германии), он состоял из антифашистов различной политической направленности и работников Коминтерна. Резидентуры военной разведки и разведки НКВД были самостоятельны, но в силу обстоятельств, в основном связанных с внезапным началом Великой Отечественной войны, членам различных резидентур пришлось контактировать между собой, что способствовало впоследствии ликвидации агентурных сетей.
В декабре 1941 года функабверу удалось запеленговать один из передатчиков, работавших в Брюсселе. Начались первые аресты, которые привели к разгрому резидентур. В. Шелленберг писал в своих воспоминаниях, что полностью прекратить борьбу «Красной капеллы» так и не удалось.
Советский Союз молчал о берлинском круге друзей 20 лет. 6 октября 1969 г. указом Президиума Верховного Совета СССР 32 членам «Красной капеллы» были присвоены награды, из них 29 — посмертно. Основная часть награждённых относилась к группе Старшины — Корсиканца.
Красная Капелла также включала отдельную сеть, находившуюся вне досягаемости немецких силовых структур, в Швейцарии. Группа возглавлялась Шандором Радо (кодовое имя DORA), венгерским иммигрантом, коммунистом и географом, который и основал её по приезде в Женеву в 1936 году.
К апрелю 1942 являлся лидером организации, имея в подчинении три подгруппы со следующими лидерами: Рашель Дюбендорфер (SISSY), Георг Блан (LONG), Отто Пюнтер(PAKBO). Более 5000 сообщений было послано Красной Тройкой за три года.
Ру́сское музыка́льное о́бщество (РМО; с 1868 года Императорское Русское музыкальное общество, ИРМО) — российское музыкально-просветительское общество, действовавшее со второй половины XIX века и до 1917 года, стремившееся содействовать распространению музыкального образования, приобщению широкой публики к серьёзной музыке, «поощрению отечественных талантов».
Сначала оно было названо «Русским музыкальным обществом» (РМО) и первые 10 лет (1859—1868) функционировало под этим наименованием. Идея создания музыкального общества всероссийского масштаба возникла в салоне Великой княгини Елены Павловны.
В результате в период общественного подъема конца 1850-х — начала 1860-х годов по инициативе Великой княгини Елены Павловны, Антона Григорьевича Рубинштейна, Юлии Фёдоровны Абазы и других музыкально-общественных деятелей в России появилось общество, которому было суждено сыграть важнейшую роль в поднятии всей отечественной музыкальной культуры.
Первое симфоническое собрание РМО состоялось под управлением А. Г. Рубинштейна 23 ноября 1859 года в зале Благородного собрания. Камерные вечера начали проводиться с января 1860 года в зале Д. Бернардаки (доме, известном «Дом Ф. К. Петрово-Соловово» — Невский проспект, 86).
До 1867 года симфоническими концертами руководил А. Г. Рубинштейн, затем — М. А. Балакирев (1867—1869), Э. Ф. Направник (1870—1882) и другие. Общество активно работало еще в 1914 году, газеты сообщали что июле 1914 года в СПб. "Индийский Раджа Тагаром принес в дар ИРМО ценную коллекцию старинных индийских музыкальных инструментов".Первое симфоническое собрание московского отделения, которое стало началом публичной деятельности, состоялось 22 ноября 1860 года в Малом зале Благородного собрания. Уже в первый год в московском отделении РМО состояло 350 членов, а через 6 лет их было 1300 человек.
Фабианство, или Фабианский социализм (англ. Fabian Socialism) — философско-экономическое течение реформистски-социалистического толка, ныне являющееся аналитическим центром в Лейбористской партии Великобритании. Получило своё название от имени древнеримского военачальника Фабия Максима Кунктатора (Медлительного), чья стратегия в войне с превосходящей армией Ганнибалазаключалась в победе из-за истощения противника, а не решительных битв.
Организационное воплощение фабианство получило в форме «Фабианского общества», основанного в Лондоне в 1884 г. Сторонники фабианства считали, что преобразование капитализма в социалистическое общество должно происходить постепенно, медленно, в результате постепенных институциональных преобразований.
Крупнейшие представители фабианства: Сидней Вебб, Беатриса Вебб, Э. Кеннан, Джордж Дуглас Ховард Коул, К. Блэк, Роберт Блэтчфорд, Томас Балог, Джон Мейнард Кейнс, Бертран Рассел, Уильям Беверидж, Ричард Генри Тоуни, Эдит Несбит, известные писатели Бернард Шоу и Герберт Уэллс. От других социалистов и в особенности от социал-демократов фабианцы резко отличаются тем, что не верят в социальный катаклизм, не признают революцию ни возможной, ни желательной.
Фабианцы так определяют своё миросозерцание в отчёте, представленном Международному социалистическому съезду в Лондоне в 1896 году: Общество фабианцев имеет целью воздействовать на английский народ, чтобы он пересмотрел свою политическую конституцию в демократическом направлении и организовал своё производство социалистическим способом так, чтобы материальная жизнь стала совершенно независимой от частного капитала»..
Общество фабианцев состоит из социалистов. Оно стремится к новой организации общества посредством эмансипации земли и промышленного капитала от личной и классовой собственности и посредством передачи их в руки общества в видах всеобщего блага.
Влияние. Для распространения идей социализма в народной массе, а также для разработки многих теоретических и практических (экономических и статистических) вопросов фабианцы сделали немало. В области теории они опираются особенно охотно на труды Маркса и Лассаля, решительно протестуя, однако, против принятия их положений как неоспоримых догматов и требуя их критической проверки. Брошюры общества разошлись в нескольких миллионах экземпляров; число организованных ими лекций считается десятками тысяч. Идеи общества произвели сильное влияние на Э. Бернштейна, известная книга которого есть в значительной степени именно отражение фабианства (с присоединением некоторой доли немецкого национализма и даже шовинизма, совершенно чуждого фабианцам).
В XX веке фабианцы склонились к сотрудничеству с лейбористской партией
Сочинский международный кинофестиваль и кинопремии «Ирида»(англ. Sochi International Film Festival & Awards — SIFFA) — российско-британский открытый международный кинофестиваль, который проводится два раза в год: в декабре в российском городе Сочи, и в марте в британском городе Лондон. Второе название «Ирида» — в честь древнегреческой богини радуги. Учреждён в 2016 году по личной инициативе Любови Балаговой-Кандур.
Кинофестиваль родился в 2016 году, объявленным в России годом кино. Он создан по личной инициативе Любови Балаговой-Кандур, которая помогает отечественным кинематографистам интегрироваться в российско-британскую и мировую индустрию кино. В 2015 году создателям удалось обсудить проект с одним из меценатов, поддерживающим культуру России, сенатором от Кабардино-Балкарской Республики Арсеном Каноковым, который также с самого начала поддержал и до настоящего времени является генеральным партнёром проекта.
В мае 2016 года Любовь Балагова-Кандур и Мохи Кандур впервые представили SIFFA в павильоне Роскино на Каннском кинофестивале. В этом же году Министерство культуры Российской Федерации включило новый кинофестиваль в план значимых мероприятий года кино, а администрация города Сочи определила кинофестиваль приоритетным проектом города Сочи.
С 2016 года SIFFA проводит кинофестивали в России и Великобритании, создавая благоприятные условия для внедрения российских кинематографистов в мировое киносообщество. Открывая свои павильоны и офисы, SIFFA продвигает российские фильмы и их создателей на престижных международных кинофестивалях.
«Ратату́й» (фр. Ratatouille) — американский полнометражный анимационный фильм, комедия режиссёра Брэда Бёрда. Восьмой полнометражный фильм, созданный на студии Pixar. Лауреат премий «Оскар» и «Золотой глобус» в категории «Лучший анимационный фильм». Картина заняла 379 место в списке 500 лучших фильмов по версии журнала Empire. Идея создания мультфильма пришла в голову чешскому сценаристу по имени Ян Пинкава. Однако развитие история получила только под руководством режиссёра-мультипликатора Брэда Бёрда. Создатели мультфильма много работали над подготовкой проекта. Мультфильм получил 96 % на Rotten Tomatoes, на IMDb рейтинг составляет 8.0/10 при 244 808 проголосовавших (207# в Top 250). Мультфильм был номинирован на 5 номинаций премии «Оскар», в том числе «Лучший анимационный фильм 2007 года». На церемонии вручения наград Annie Awards «Рататуй» получил признание как «Лучший анимационный фильм» 2007 года. Мультфильм стал победителем в следующих номинациях: лучший режиссёр (Брэд Бёрд), лучшее озвучивание (Иэн Холм), лучший анимационный герой, музыка, сценарий, дизайн и лучшая анимационная видеоигра.
«Король Лев» (англ. The Lion King) — американский музыкальный компьютерный анимационный фильм 2019 года режиссёра Джона Фавро и сценариста Джеффа Натансона. Фильм полностью снят с помощью фотореалистичной компьютерной анимации. Ремейк одноимённого рисованного мультфильма 1994 года. Картина вышла на экраны 18 июля 2019 года, когда оригинальному мультфильму исполнилось 25 лет. Фильм заработал более $1,6 млрд в мировом прокате, являясь вторым самым кассовым в 2019 году, самым кассовым мультфильмом (превзойдя «Холодное сердце») и 7-й картиной в списке самых кассовых в истории. «Король Лев» заработал $543 638 043 в США и Канаде и $1 113 305 351 в других странах; мировые сборы составляют $1 656 943 394. Мировой дебют фильма составил $446,1 млн, что является 9-м результатом в истории и вторым крупнейшим первым уик-эндом для фильма. 30 июля 2019 года картина стала 42-й лентой, преодолевшей отметку сборов в $1 млрд, сделав это за 21 день. «Король Лев» — самый кассовый мультфильм всех времён, самый кассовый мюзикл в истории, крупнейший по сборам ремейк, самый кассовый фильм производства Walt Disney Pictures, крупнейший по сборам проект в карьере Джона Фавро, второй самый кассовый фильм в 2019 году и седьмой — в истории.
«Здесь курят» (англ. Thank You for Smoking) — американский кинофильм режиссёра Джейсона Райтмана. Премьера состоялась 9 сентября 2005 года на 30-м Международном кинофестивале в Торонто. Фильм поставлен по роману Кристофера Бакли «Здесь курят». Главную роль в фильме исполнил Аарон Экхарт.
Слоган фильма — «Курите на здоровье».
Фильм получил в основном положительные отзывы.Перейти к разделу «#Награды» Номинациями и наградами были отмечены адаптированный сценарий и режиссёрский дебют Джейсона Райтмана, актёрская игра Аарона Экхарта и Кэмерона Брайта.
Сатирический роман «Здесь курят» написал бывший спичрайтер Джорджа Буша-старшего, редактор в Forbes и Esquire Кристофер Бакли в 1994 году.
Права на экранизацию книги были выкуплены киностудией Icon Productions, принадлежащей Мелу Гибсону, который предполагал сам сыграть главную роль в фильме[1]. Первоначально у киностудии не было возможности начать съёмки, поскольку почти в течение десяти лет не было подходящего сценария. Джейсон Райтман заинтересовался адаптацией книги после её прочтения и предложил Icon Productions пробный вариант сценария, в котором попытался сохранить сатирический колорит книги. Сценарий был воспринят благосклонно, в том числе он понравился и Гибсону, о чём он сам сообщил Райтману. Предприниматель Илон Маск указан как исполнительный продюсер фильма.
В фильме были задействованы популярные голливудские актёры, которых Райтман пригласил сниматься, проведя небольшую пиар-акцию: он получил от них согласие, после того как отправил им всем письма с подробным описанием причин, по которым им стоит принять участие в его проекте.
По задумке Райтмана, из фильма были исключены все сцены с курением, не считая вставленных чёрно-белых кадров из фильма «Пески Иводзимы» с Джоном Уэйном. Райтман полагал, что курящие герои фильма будут отвлекать зрителя от того, о чём идёт разговор, от того, «как бессовестно они издеваются над самыми вроде бы неприкосновенными вещами».
Фильм в основном получил положительные отзывы, его рейтинг «свежести» по шкале Rotten Tomatoes составляет 86 процентов. Кинокритики США сочли «Здесь курят» «самой едкой политической сатирой» со времён фильма «Хвост виляет собакой» 1997 года.
Саундтрек к фильму «Здесь курят» был выпущен 18 апреля 2006 года. Первые девять треков представляют собой популярные песни 1940-х, 1950-х и 1960-х годов о курении. Шлягер «Smoke, Smoke, Smoke That Cigarette!» («Выкури, выкури, выкури эту сигарету!») звучит на начальных титрах фильма. Последние четыре трека были написаны специально для фильма композитором Рольфом Кентом, автором музыки к фильму «На обочине». По мнению обозревателя Allmusic, Кенту удалось воссоздать своими композициями «хипстерский свинг эры Манчини 1960-х, не звуча при этом регрессивно.
Еврейский легион (англ. Jewish Legion, ивр. הגדודים העבריים [ха-гдуди́м ха-иврии́м]) — воинское подразделение в британской армии во время Первой мировой войны, состоящее из еврейских добровольцев. В декабре 1914 года Зеев Жаботинский и Иосиф Трумпельдор выдвинули идею формирования «Еврейского легиона», который будет участвовать в британских военных действиях по оккупации Палестины, принадлежавшей тогда Османской империи. Взамен этого, по предложению Великобритании, был создан «Сионский корпус погонщиков» («Zion Mule Corps», известный также как «Отряд погонщиков мулов»), и в марте 1915 года 650 еврейских добровольцев начали подготовку в его составе. В конце апреля отряд уже участвовал в операции на полуострове Галлиполи. В августе 1917 года было официально объявлено уже о формировании полка на базе 5 батальонов королевских стрелков[en] (с 38-го по 42-й батальон). В основном он состоял из евреев Палестины и других провинций Османской империи, Великобритании, России, Соединённых Штатов Америки и Канады. По политическим причинам британские власти были против участия евреев-добровольцев на палестинском фронте, но в конечном итоге 38-й, 39-й и 40-й батальоны приняли участие в военных действиях в составе экспедиционной армии Э. Алленби в Палестине, в форсировании реки Иордан и захвате ас-Салта в 20 милях к северу от Иерусалима.
The Rolling Stones (Роллинг Стоунз, МФА: [ˈrəʊ.lɪŋ stəʊnz]; букв. с англ. «катящиеся камни», идиоматический перевод — «вольные странники» или «бродяги») — британская рок-группа, образовавшаяся 12 июля 1962 года и многие годы соперничавшая по популярности с The Beatles. The Rolling Stones, ставшие важной частью Британского вторжения, считаются одной из самых влиятельных и успешных групп в истории рока. The Rolling Stones, которые по замыслу менеджера Эндрю Луга Олдэма должны были стать «бунтарской» альтернативой The Beatles, уже в 1969 году в ходе американского турне рекламировались как «величайшая рок-н-ролльная группа в мире» и (согласно Allmusic) сумели сохранить этот статус по сей день.
Общемировой тираж альбомов The Rolling Stones превысил 250 миллионов, 200 миллионов из них были проданы в США; по этим показателям группа является одной из самых успешных в истории. В 1989 году The Rolling Stones были включены в Зал славы рок-н-ролла, а в 2004 году заняли четвёртое место в списке «50 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone».
«Modern Talking» (с англ. — «Современный Разговор») — немецкаяевродиско-группа, состоявшая из вокалиста Томаса Андерса и продюсера Дитера Болена. Была образована в Гамбурге в 1984 году. Является одним из самых успешных коллективов за всю историю поп-музыки и самым успешным из числа созданных в Германии: записи группы по всему миру были проданы тиражом более 190 миллионов экземпляров (по состоянию на 2021 год).
Синглы дуэта занимали первые места в чартах с середины 1980-х («You’re My Heart, You’re My Soul») до начала 2000-х годов («Win the Race»), а сборники возглавляли мировые хит-парады («Back for Good»). Музыка группы до сих пор попадает в плей-листы радиостанций, и их альбомы продолжают продаваться по сей день.
Знакомство музыкантов состоялось в феврале 1983 года в берлинской звукозаписывающей компании «Hansa»: начинающий композитор и продюсер Дитер Болен искал вокалиста для исполнения композиции «Was macht das schon» — кавер-версии песни F.R. David «Pick Up The Phone», для которой он написал немецкоязычный текст. На предложение Дитера Болена откликнулся начинающий певец Томас Андерс, который вскоре прилетел в Гамбург для начала совместной работы.
В 1983—1984 годах музыканты совместно выпустили 5 синглов на немецком языке, самым успешным из которых стал «Wovon träumst du denn» (1983), сразу попавший в немецкие хит-парады и проданный в количестве 30 тысяч копий. Однако постепенно пришло понимание, что международного признания можно добиться только с песнями на английском языке. Поэтому в середине 1984 года музыканты записали кавер-версию хита группы Real Life «Catch Me I’m Falling». Однако в выходных данных имена музыкантов отсутствовали: проект получил название Headliner, а в качестве автора песни фигурировал Steve Benson (один из творческих псевдонимов Дитера Болена).
«Маттео Фальконе» (азерб. Matteo Falkone) — короткометражный художественный фильм советского режиссёра Тофика Тагизаде, снятый на киностудии «Азербайджанфильм» в 1960 году по мотивам одноимённой новеллы французского писателя Проспера Мериме.
История создания. Фильм был создан в 1960 году на основе материалов фильма «На дальних берегах». По словам режиссёра фильма Тофика Тагизаде, после того, как был снят фильм «На дальних берегах» (1958 год), осталось много неиспользованной киноленты. Было задумано снять ещё один фильм. Так, появился фильм «Маттео Фальконе».
За основу была взята одноимённая новелла французского писателя Проспера Мериме, а в главной роли снялся Нодар Шашик-оглы. В фильме, по словам режиссёра, рассказывается о таких моральных качествах, как верности своему народу, патриотизме, борьбе с захватчиками. Музыка в фильме, написанная народным артистом СССР Кара Караевым, исполнялась Азербайджанским государственным симфоническим оркестром имени Узеира Гаджибекова, дирижировал — народный артист СССР Ниязи.
В ролях: Нодар Шашик-оглы Маттео Фальконе Тамилла Агамирова Джузеппа Джейхун Мирзаев Фортунато Тофик Тагизаде Джанетто Санпьеро Анатолий Фалькович сержант Гамба Гаджи Мурад Ягизаров солдат (в титрах отсутствует).
Отряды народной самообороны (курд. Yekîneyên Parastina Gel, YPG) — вооружённые формирования Высшего курдского совета, участвующие в сирийском вооружённом конфликте. С 2015 года составляют основу курдско-арабского оппозиционного альянса Сирийские демократические силы(англ. Syrian Democratic Forces). Официально YPG не связаны с какой-либо конкретной политической партией, но фактически являются в первую очередь боевым крылом курдской партии Демократический союз (PYD). Своей основной задачей YPG считает поддержание правопорядка и защиту жизней граждан в регионах Сирии, населенных преимущественно курдами. Отряды народной самообороны состоят в основном из курдов, однако среди их бойцов также есть арабы и иностранные добровольцы. YPG поддерживают тесные связи с ассирийской милицией — Ассирийским военным советом — и курдскими Женскими отрядами самообороны (YPJ). Отряды народной самообороны были созданы в 2004 году в качестве боевого крыла партии Демократический союз (PYD). С началом гражданской войны в Сирии их численность быстро выросла, и они стали основной вооружённой группировкой курдов. По состоянию на декабрь 2012 года, YPG состояли из 8 бригад. Тогда же руководитель «Демократического союза» Салих Муслим Мухаммад оценил общую численность бойцов YPG в 10 тысяч; на конец весны 2013 года их число оценивалось в 15 тысяч.
«Библия» (англ. The Bible) — американский мини-сериал из десяти эпизодов на основе содержания Библии, созданный и продюсируемый актрисой Ромой Даунии её мужем Марком Барнеттом. Вышел в эфир в марте 2013 года на канале History. Проект получил смешанные отзывы от критиков, которые негативно оценивали персонажей и сценарий, но в то же время хвалили масштабность съемок. Тем не менее сериал нашёл успех в рейтингах, привлекая 13 млн зрителей на премьерном эпизоде, тем самым становясь самой наблюдаемой новой драматической программой в сезоне 2012-13 на телевидении. Проект имел большой успех в рейтингах не только в США, но и в мире, а продажи DVD поставили рекорд за всю историю мини-сериалов, что привело продюсеров к выпуску шоу в кинотеатрах. Мини-сериал будет переработан в трехчасовой кинофильм для широкого проката. Программа была номинирована на три прайм-тайм премии «Эмми» в 2013 году.
«Романтики» — советский фильм 1941 года режиссёра Марка Донского, по повести «Чукотка» Тихона Сёмушкина. Тихон Семушкин в 1928 году работал учителем истории и директором первой школы-интерната для детей-чукчей в селе Лаврентия на Чукотке. Повесть — дебют случайно ставшего писателем учителя — его статья «Опыт работы по организации школы-интерната чукотской культбазы ДВК» была напечатана в 1931 году в журнале «Советский Север», замеченная деятелями литературы, по их совету, переработана в очерк «Школа на Чукотке» напечатаный в журнале «Красная новь», а затем написана книга «На Чукотке» вышедшая в 1938 году в хабаровском издательстве «Дальгиз», а через год в московском издательстве «Советский писатель». Антон Семёнович Макаренко назвал повесть «полярной педагогической поэмой». Премьера фильма состоялась 26 декабря 1941 в Москве — в критический момент войны — контрнаступления во время Битвы за Москву, по этой причине фильм был практически незамечен критикой и зрителем, был забыт и утрачен, но в 1972 году фильм был восстановлен. В 2006 году телеканал «Культура» впервые показал этот фильм по телевидению.
Paranoid Android» — песня английской рок-группы Radiohead с их третьего студийного альбома «OK Computer». Песня создавалась в юмористическом ключе, а в названии была использована отсылка к параноидальному андроиду Марвину — персонажу цикла книг Дугласа Адамса «Автостопом по галактике»[6]. Слова были написаны вокалистом Томом Йорком после неприятного случая, произошедшего с ним в одном из баров Лос-Анджелеса.
Песня длится шесть минут и содержит четыре самостоятельных части. По словам Тома Йорка, идея создания песни на основе неоконченных композиций трёх разных участников группы возникла под влиянием Abbey Road Beatles, и в частности «Happiness Is a Warm Gun». При написании песни Radiohead ориентировались на «Bohemian Rhapsody» Queen и творчество группы Pixies.
Песня была выпущена как сингл и заняла 3 место в британском хит-параде, а также получила много положительных отзывов. Её часто включают в список лучших песен всех времён, например, в 500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone. Анимационный клип на эту песню (режиссёр Магнус Карлсон) попал в частотную ротацию на MTV, хотя и в отредактированной версии. Вдобавок, существует множество её кавер-версий в различных музыкальных жанрах.
Фрагмент песни был использован как закрывающая композиция в научно-фантастическом аниме-телесериале Ergo Proxy.
Международная конвенция о ликвидации всех форм расовой дискриминации (ICERD) — конвенция ООН, принятая Генеральной Ассамблеей 21 декабря 1965 года и вступившая в силу 4 января 1969 года. Участниками Конвенции по состоянию на декабрь 2020 года являются 182 страны, ещё 3 страны Конвенцию подписали, но не ратифицировали. За соблюдением Конвенции ведет надзор Комитет по ликвидации расовой дискриминации, состоящий из 18 экспертов. Он также может рассматривать межгосударственные жалобы на нарушения Конвенции любыми странами-участницами и индивидуальные жалобы на нарушение Конвенции в отношении тех 54 стран, которые сделали соответствующее заявление. На 2014 г. комитет принял решения по существу 30 жалоб, и в 15 случаях из них усмотрел нарушения конвенции. Ещё 18 жалоб комитет счёл неприемлемыми без рассмотрения по существу, рассмотрение 1 жалобы было прекращено по иной причине, а ещё 6 дел находились в процессе рассмотрения. Первые три межгосударственные жалобы — Катар против Саудовской Аравии, Катар против ОАЭ и Палестина против Израиля — поступили на рассмотрение весной 2018 года. По состоянию на 2020 год, в ООН идет разработка дополнительных стандартов: протокола к данной конвенции либо новой конвенции, чтобы заполнить пробелы в МКЛРД.
Ford Models (англ. Ford, Inc., «корпорация Форд») — модельное агентство, основанное Эйлин и Джерри Фордами в 1946 г в Нью-Йорке. Штаб-квартира расположена в США, в г. Нью-Йорке. Имеются представительства в Чикаго, Майами, Торонто, Сан-Франциско и др. На сегодняшний день империя Форд насчитывает 2500 моделей. Главный конкурент компании — модельное агентство Элит. В Январе 2014 года открыто представительство в России. Агентство Ford Models было основано в 1946 году Эйлин и Джерри Фордами. Семья Фордов разрешали юным моделям, не проживающим в Нью-Йорке, работать и при этом не покидать свое место жительства. Оно являлось самым выдающимся в городе. Агентство открыло миру многих моделей и знаменитостей. В 1980 году компания учредила конкурс Supermodel of the world, который ежегодно привлекал более 60 000 претендентов со всего мира. Сегодня конкурс продолжается в форме ежегодного «V / VMan Ford Model Search», который проводится совместно с двумя изданиями Visionaire. В последние годы компания стала работать так же под именем «Ford Artists», чтобы открывать новые таланты в индустрии красоты. Агентство имеет профили в различных социальных сетях, таких как Twitter, Facebook и YouTube, а так же свой официальный сайт. Ford Models работало с издательством, Random House books, которое издало серию молодежных романов, в которых описывалась работа в агентстве, чтобы привлечь новых претендентов, желающих здесь работать. Кроме того, скауты проводили поиск претендентов через официальный сайт. Они открывают новых парикмахеров, визажистов, мастеров маникюра, стилистов, сценографов, реквизиторов, арт-директоров и фотографов. Филиалы Ford Artists находятся в Чикаго и Майами. Помимо штаб-квартиры в Нью-Йорке, агентство «Ford Models» имеет офисы в Париже, Лос-Анджелесе, , Чикаго и Финиксе, известные как Ford RBA (Агентство Роберта Блэка).
Instagram (рус. Инстаграм) — американская социальная сеть для обмена фотографиями и видео, основанная Кевином Систромом и Майком Кригером. В апреле 2012 года компания Meta (на тот момент — Facebook Inc.) приобрела сервис примерно за 1 миллиард долларов США наличными и акциями.
Приложение позволяет пользователям загружать медиафайлы, которые можно редактировать с помощью фильтров и организовывать с помощью хештегов и географических меток. Сообщениями можно делиться публично или с заранее одобренными подписчиками. Пользователи могут просматривать контент других пользователей по тегам и местоположению, а также просматривать трендовые материалы.
Пользователи могут лайкать фотографии и следовать за другими пользователями, чтобы добавить их контент в личную ленту. По данным опроса, проведённого в декабре 2017 года ВЦИОМ, 14 % российских интернет-пользователей пользуются аккаунтом в Instagram каждый день/почти каждый день.
На май 2020 по данным MediaScope, Instagram занимает восьмое место по популярности среди россиян (аудитория более 59 млн пользователей). Приложение платформы занимает второе место среди самых скачиваемых бесплатных приложений в App Store, а в Google запрос instagram находится на десятом месте по популярности.
В ноябре 2019 года сообщалось, что Instagram начал пилотную версию нового сервиса и новой функции видео, известной как «Reels», которая стартовала в Бразилии, а впоследствии расширилась на Францию и Германию.
По функциональности он аналогичен китайскому сервису обмена видео TikTok, с упором на то, чтобы позволить пользователям записывать короткие видеоролики с уже существующими звуковыми клипами из других сообщений. С помощью этой функции пользователи могли снимать видео длительностью до 15 секунд. Reels также интегрируется с существующими фильтрами и инструментами
редактирования Instagram. В июле 2020 года Instagram запустил сервис Reels в Индии после того, как TikTok был заблокирован в этой стране. В августе 2020 года месяце Reels был официально запущен в 50 странах, включая США и Великобританию в попытке заменить китайский TikTok.
К декабрю 2010 года у Instagram был один миллион зарегистрированных пользователей. В июне 2011 года — уже пять миллионов. К сентябрю это число удвоилось, а к марту 2012 года количество пользователей достигло почти 30 миллионов. К концу февраля 2013 года Instagram объявил о 100 миллионах активных пользователей. А в конце марта 2014 года Марк Цукерберг заявил о регистрации 200-миллионного пользователя.
«Колесо времени» (англ. The Wheel of Time) — американский телесериал по мотивам цикла «Колесо Времени» Роберта Джордана. Премьера состоялась 19 ноября 2021 года на стриминговой платформе Amazon Prime Video.
В мае 2021 года, ещё до премьеры первого сезона, сериал был продлён на второй сезон[4]. В июле 2022 года сериал был продлён на третий сезон.
Производство. В 2004 году Роберт Джордан продал права на экранизацию цикла своих произведений «Колесо Времени» компании Red Eagle Entertainment
20 апреля 2017 года было объявлено, что компания Sony Pictures Television занимается адаптацией серии книг «Колесо времени» в сотрудничестве с Red Eagle Entertainment и Radar Pictures. Шоураннером и исполнительным продюсером был назначен Рейф Джадкинс, в команду к которому вошли Рик Селвидж, Ларри Мондрэгон, Тед Филд, Майк Уэбер и Даррен Лемке. Вдова Роберта Джордана, Харриет Макдугал, станет продюсером-консультантом сериала.
2 октября 2018 года было объявлено, что компания Amazon запустила сериал в разработку. Производством занимается подразделение Amazon Studios.
Режиссёром первых двух эпизодов стала Ута Бризевиц.
Кастинг. В июне 2019 года стало известно о том, что главную роль в сериале исполнит Розамунд Пайк.
Оценки критиков. На сайте Rotten Tomatoes сериал имеет «свежий» рейтинг 82 % на основании 90 рецензий критиков со средним баллом 7,0 из 10
На сайте Metacritic рейтинг сериала составляет 55 баллов из 100 возможных на основании на 24 рецензий критиков, что означает «средние или смешанные отзывы».
Всемирная федерация профсоюзов, ВФП (англ. World Federation of Trade Unions, WFTU) — международная профсоюзная организация, созданная после окончания Второй мировой войны и включавшая профсоюзы, связанные с коммунистическими партиями. На 2011 год насчитывала 78 миллионов человек, объединённых в 210 профобъединений из 105 стран. В репортаже «Правды» о первой Встрече международных демократических организаций 7-8 мая 2015 года сообщалось, что ВФП насчитывает свыше 50 организаций в 120 странах, общая численность которых свыше 90 млн человек. ВФП была создана на 1-й учредительной конференции в Париже 3 октября 1945 года. Находилось под влиянием Советского Союза. На момент своего основания объединяла практически все существующие национальные профсоюзные организации. Дискуссия о поддержке «Плана Маршалла» и другим вопросам привела к выходу в 1949 году из Федерации нескольких национальных профсоюзных объединений, сформировавших Международную конфедерацию свободных профсоюзов (МКСП). В составе ВФП остались, в основном, профцентры стран Советского блока. Из профсоюзов капиталистических стран в Федерации остались Всеобщая конфедерация труда (ВКТ, Франция), Итальянская всеобщая конфедерация труда (ИВКТ) и другие. Национальные профцентры Югославии и Китая вышли из ВФП после разрыва их правительств и правящих партий с Советским Союзом. После распада Советского блока, многие профсоюзы, появившиеся в бывших социалистических странах, присоединялись к МКСП.
Европе́йский веща́тельный сою́з, ЕВС (англ. European Broadcasting Union, EBU; фр. Union Européenne de Radio-Télévision, UER) — 21. организация общественных вещателей, созданная 12 февраля 1950 года, крупнейшее объединение национальных вещательных организаций в мире.
По состоянию на 2015 год в состав организации входят 73 действующих компании-члена из 56 стран и 34 ассоциированных члена из других 20 стран. ЕВС управляет системами обмена телевизионными программами и аудиовизуальным контентом Eurovision (с 1954 года) и Euroradio (с 1989 года).
Ежегодно система «Евровидение» осуществляет более 15 тысяч телетрансляций, включая такие крупные события как Urbi et orbi Папы римского, Сиенское Палио, фестиваль «Золотая Роза», фестиваль Сан-Ремо, новогодний концерт Венского филармонического оркестра. Также ЕВС является организатором конкурсов Евровидение (с 1956 года), Детское Евровидение, Танцевальное Евровидение и ряда других конкурсов с названием Евровидение.
ЕВС является владельцем всей интеллектуальной собственности, производящейся в рамках конкурсов. По состоянию на 2015 год в состав организации входят 73 компании-члена из 56 стран Европы, Северной Африки и Ближнего Востока. Страны: Австралия, Азербайджана, Албания, Андорра, Алжир, Армения, Бельгия, Босния и Герцеговина, Болгария, Ватикан.
Grand Theft Auto III (сокр. — GTA III или GTA 3) — компьютерная игра в жанре action-adventure, разработанная компанией DMA Design и выпущенная Rockstar Games. Это третья по счёту и первая трёхмерная игра в серии Grand Theft Auto. Она вышла в октябре 2001 года на PlayStation 2, в мае 2002 на персональных компьютерах (она создавалась с 13 декабря 2001 как версия для ПК), и в ноябре 2003 на Xbox. 4 января 2008 года она стала доступна для скачивания с помощью интернет-сервиса цифровой дистрибуции Steam. Предыдущей игрой серии является Grand Theft Auto 2, а следующей — Grand Theft Auto: Vice City.
События Grand Theft Auto III происходят в вымышленном американском городе Либерти-Сити, прототипом которого послужил Нью-Йорк. Протагонистом игры выступает Клод — безымянный преступник, ставший жертвой преступного сговора своей подруги Каталины, и Мигеля, члена колумбийского наркокартеля. В игре присутствуют элементы автосимулятора и шутера от третьего лица.
11 ноября 2021 года состоялся релиз сборника ремастеров Grand Theft Auto: The Trilogy — The Definitive Edition, в который вошла обновлённая версия Grand Theft Auto III.В связи с успехом GTA III и её приквелов многие персонажи перекочевали в последующие игры: дон Сальваторе Леоне, медиа-магнат Дональд Лав, Фил Кэссиди, Каталина и Тони Сиприани. Свои голоса персонажам подарили многие известные актёры и музыканты: Фрэнк Винсент, Майкл Мэдсен, Майкл Рапапорт, Джо Пантолиано, Деби Мейзар, Кайл Маклахлен, Роберт Лоджиа, Лазло Джонс и рэпер Guru.
Это Музыкальные радиостанции: Double Clef FM DJ: Morgan Merryweather
Жанр: классическая музыка, опера Non piu andrai farfallone amoroso (из оперы Женитьба Фигаро) Libiamo ne' lieti calici (из оперы Травиата) Chi mi frena in tal momento (из оперы Лючия ди Ламмермур La donna è mobile (из оперы Риголетто) Finch'han del vino (из оперы Дон Жуан) O mio babbino caro (из оперы Джанни Скикки) (отсутствует в ПК-версии игры)
На радио Double Clef FM звучат арии из опер и классические музыкальные произведения. Любимое радио мафии Либерти-Сити. Установлено автоматически на автомобиль Mafia Sentinel.
Треки для радиостанции были подобраны знаменитым английским лейблом Moving Shadow, которому на момент создания игры исполнилось 10 лет. Отсюда и название станции MSX — Moving Shadow X. Микс — DJ Timecode, речитатива — MC Codebreaker. Частота станции отмечена как 101.1 FM, что является аллюзией на микс DJ Timecode «Moving Shadow 01.1»
В России игра издана компанией Бука. Изначально была выпущена оригинальная версия на английском языке, однако позже стал доступен для загрузки бесплатный патч, который переводил на русский язык субтитры и текстуры. Официальный выпуск игры для персональных компьютеров в России состоялся 10 сентября 2002 года.
Позже права на издание в России и в странах СНГ перешло к компании «1С». 26 марта 2010 года игра в России была переиздана фирмой «1С»За основу был взят перевод Буки, но были внесены незначительные изменения.
Категории: Grand Theft Auto «DMA Design» «Rockstar Games» «GDCA GOTY» Премия Game Developers Choice Award игре года «Golden Joystick GOTY» Премия Golden Joystick Awards игре года «NAVGTR GOTY»
Премия Национальной академии рецензентов видеоигр (NAVGTR) игре года.
Лейбори́стская па́ртия (англ. Labour Party — Трудовая партия) — одна из двух ведущих политических партий в Соединённом Королевстве. Партия является левоцентристской, подчёркивает необходимость усиления государственного вмешательства в экономику, социальной справедливости и укрепления прав трудящихся.
С 11 мая 2010 года находится в оппозиции и является Верной оппозицией Её Величества (официальная оппозиция). Основана в 1900 году как Комитет рабочего представительства; с 1906 года называется«Лейбористской».
Партия лейбористов — социал-демократическая (ранее определялась как «демократическая социалистическая»), деятельность её тесно связана с британским профсоюзным движением (многие профсоюзы Соединённого Королевства, входящие в Британский конгресс тред-юнионов — коллективные члены Лейбористской партии).
Партия считалась одним из наиболее авторитетных членов Социалистического интернационала; ныне входит в Прогрессивный альянс. Впервые сформировала британское правительство в 1924 году. В результате прошедшего в 2016 году референдума о выходе Великобритании из ЕС, лейбористы не смогли выработать согласованной позиции в отношении Евросоюза, а также будущих экономических связей с блоком, в результате чего, после всеобщих выборов 2017 года рейтинг партии сильно упал.
Для Bombardier Challenger 600 — семейство пассажирских самолётовповышенной комфортабельности для гражданской и деловой авиации. Первоначально самолёт производился «Canadair». С 1986 года выпускается «Bombardier Aerospace».
Технические характеристики вариантов CL-601-1A, CL-601-1A/ER, CL-601-3A, CL-601-1A/ER, CL-601-3R, CL-601s: Экипаж: 2 пилота Пассажировместимость: до 19 человек (в зависимости от конфигурации) Длина: 20,85 м Размах крыла: 19,61 м Высота: 6,30 м Масса пустого: 9 292 кг Максимальная взлётная масса: 19 550 кг Полезная нагрузка: 1 814 кг Двигатели: 2× General Electric CF34-3A turbofans с тягой по 40,7 кН каждый.
Лётные характеристики: Крейсерская скорость: 850 км/ч Максимальная скорость: 882 км/ч Максимальная дальность: 6236 км Практический потолок: 12500 м.
«Карт-бланш» — нелегальный самоорганизованный уличными художниками фестиваль стрит-арта. Проходит ежегодно летом в Екатеринбурге начиная с 2018 года. Основная идея проекта — вернуть уличное искусство на улицы. Заставить уличных художников вспомнить, спорить с недовольными жителями и даже полицией, но все равно высказывать свою позицию. Фестиваль призывает уличных художников выйти за пределы своего устоявшегося стиля, решиться на эксперименты, опробовать новые техники, жанры и непривычные материалы.
Ни один из арт-объектов фестиваля не был согласован авторами с властями или горожанами: работы появляются в разных районах города по решению самих художников. Авторы без разрешения расписывают здания, заборы, парапеты, ставят свои арт-объекты на пустырях и мостах.
Такое искусство нравится не всем. Жители Екатеринбурга воспринимают фестиваль неоднозначно: организаторов неоднократно просили перенести его в другой город, чтобы не распространять депрессивные настроения. Первый «Карт-бланш», прошедший летом 2018 года, вошёл в шорт-лист премии им. Сергея Курехина в номинации «Лучший фестиваль современного искусства».
Помимо явного недовольства некоторых горожан у нелегального фестиваля «Карт-бланш» в 2019 году возник серьёзный конфликт с крупным международным екатеринбургским граффити фестивалем "Стенограффия, проводящимся там легально с 2010 года. В 2020 году фестиваль проходил с 7 по 17 августа. В нем приняли участие участие более 60 уличных художников, создавших около 90 произведений на улицах Екатеринбурга.
Часть работ была посвящена актуальной политической повестке, в частности, протестному движению в Республике Беларусь. Серию своих работ на фестивале представил известный российский художник Покрас Лампас, часть из которых пострадала от вандалов. По итогам организаторы составили карту арт-объектов фестиваля.
Ло́ндонское короле́вское о́бщество по разви́тию зна́ний о приро́де(англ. Royal Society of London for Improving Natural Knowledge]), Королевское общество (Royal Society) — ведущее научное общество Великобритании, одно из старейших в мире, создано в 1660 году и утверждено королевской хартиейв 1662 году. Девиз общества — «Nullius in verba» (с лат. — «Ничего со слов») — означает, что доказательством должны служить только проведённые человеком эксперименты, расчёты, но никак не слова авторитетов.
Будучи частной организацией, существующей на субвенции от правительства, играет важную роль в организации и развитии научных исследований в Великобритании и действует как совещательный орган при решении основных вопросов научной политики, выступая в качестве британской академии наук.
Насчитывает свыше тысячи членов. По задачам и функциям Королевское общество часто сравнивают с академией наук, иногда называя «Академией наук Великобритании». Вместе с тем в 1901 году по инициативе общества была создана особая Британская академия — для участия британских учёных в Международной ассоциации академий.
Предшественником Королевского общества была Незримая коллегия, собиравшаяся с 1645 года в Лондоне и с 1648 года в Оксфорде. Это был частный клуб интеллектуалов-единомышленников, среди которых первенствующее значение имели Роберт Бойль, Джон Уилкинс и Джон Ивлин.
При основании общество разработало программу исследований, которая включала проблемы, поставленные: с одной стороны, практикой — мореплаванием (ориентировка в пространстве и времени, в особенности определение долготы; составление карт), военным делом (изучение движения снаряда в воздухе), металлургией, медициной и так далее; с другой стороны — необходимостью выработать научный взгляд на природу, представшую в новом свете в результате коперниканской революции и Великих географических открытий.
American Broadcasting Company (ABC) (Американская широковещательная компания, Эй-би-си, по-русски Аме́рикан Бродка́стинг Ко́мпани) — американская коммерческая телевизионная сеть, которая была создана в 1943 году. ABC принадлежит The Walt Disney Company и является частью Disney-ABC Television Group.
Телеканал входит в большую тройку в США, и его программы стали неотъемлемой частью поп-культуры страны. Официальное название компании American Broadcasting Companies, Inc.значится на всех контрактах и договорах по авторским правам и т.д, а сокращенное публичное название просто «ABC».
ABC основана в 1943 году Эдвардом Нобелем после покупки им принадлежавшей NBC радиовещательной сети Blue Radio Network.
Телевизионное вещание начато в 1948 году. К 1960 году ABC Radio Network не имел большой популярности, за исключением филиала в Детройте. 23 сентября 1962 года ABC запустил цветной мультсериал «Джетсоны», который выходил в паре с «Флинтстоуны».
В сезоне 1965-66 ABC присоединился к NBC и CBS и начал показывать все свои шоу в цвете. Спортивный проект «Wide World of Sports» дебютировал 29 апреля 1961 года и вскоре стал достаточно популярен.
В начале 1970-х, ABC создал свою первую кинопроизводственную компанию ABC Pictures, которая позже была переименована в ABC Motion Pictures. В сезоне 2014-15 годов ABC сделал ставку на расовое разнообразие, запуская «Как избежать наказания за убийство», «Черноватый» и «Трудности ассимиляции».
Особый успех получила линейка четверга TGIT, драм Шонды Раймс. Сезон 2015-16, однако постиг полный провал в каждом из направлений. Пол Ли был уволен, а место президента заняла Ченнинг Данги. АВС в настоящее время программирует 92½ часа эфирного времени. 16 сентября 2001 года был запущен телеканал «ABC HD», который вещает в разрешении 1080p.
Элеа́ты (элейцы, элейская школа) — древнегреческая философская школа раннего периода, существовавшая в конце VI − первой половине V веков до н. э., в городе Элее, в Великой Греции (юг Италии). В отличие от большинства досократиков, элейцы не занимались вопросами естествознания, но разрабатывали теоретическое учение о бытии (предложив впервые сам этот термин), заложив фундамент классической греческой онтологии.
Принадлежность к Элейской школе приписывают таким философам, как Парменид, Зенон Элейский и Мелисс. Иногда к ней относят также Ксенофана и называют его основателем, учитывая некоторые свидетельства о том, что он был учителем Парменида. Но это не совсем правильно, так как Ксенофан не был учителем в Элейской школе, но своими идеями предшествовал ей. Влияние элеатов велико; их понимание истинно сущего отразилось на Эмпедокле, Анаксагоре и Демокрите; они имели влияние и на Сократовскую диалектику, и на Платоновское учение об идеях, и на метафизику Аристотеля.
Интерес представителей Элейской школы к проблематике бытия был развит в классической греческой мысли у Платона и Аристотеля. Современная англоязычная историография греческой философии не проводит принципиального различия между ионийцами и элейцами.
«Чо́кнутая бы́вшая», или «Безу́мная бывшая де́вушка» (англ. Crazy Ex-Girlfriend) — американский комедийно-драматический телесериал, созданный Рэйчел Блум, исполняющей ведущую роль, и Алин Брош Маккенной, премьера которого состоялась на канале The CW 12 октября 2015 года. 2 апреля 2018 года сериал был продлён на четвёртый и финальный сезон, который будет состоять из 18 эпизодов. Его премьера состоялась 12 октября 2018 года. Сериал планировался для выхода сезоне 2016—2017 годов, однако главе The CW настолько понравился проект, что они с его авторами сумели разработать его переработку в течение двух недель в апреле 2015 года, что и привело к его заказу на осень. Сам сценарий пилота Showtime в версии The CW остался без изменений, в него были добавлено лишь более существенное количество экранного времени для второстепенных персонажей. 11 марта 2016 года сериал был продлён на второй сезон. 8 января 2017 года сериал был продлён на третий сезон.
Национальная телерадиокомпания «Ингушетия» — вещательная организация Республики Ингушетия в форме государственного автономного учреждения. Является сетевым партнёром телеканала ОТР (Ежедневно с 06:00 до 09:00 и с 18:00 до 19:00). НТРК «Ингушетия» — приоритетный инновационный проект Республики Ингушетия. Реализован в целях развития и популяризации национальной культуры ингушского народа в России и за рубежом, развития информационных технологий и повышения уровня информационной открытости в республике, а также консолидации её общества. На телерадиокомпании реализуются много проектов. Так, например, на стадии запуска проект «Народный киносеанс», в котором зрители сами посредством интерактива определяют перечень фильмов 30-х-90-х годов мирового кинематографа для просмотра в эфире.
AllMusic (ранее All Music Guide; с англ. — «Путеводитель по всей музыке») — крупная музыкальная онлайн-база данных, принадлежащая организации All Media Network, наряду с All Movie Guide и All Game Guide. Основана в 1991 годуМайклом Эрлевайном и Владимиром Богдановым. До появления Всемирной паутины была доступна по протоколу Gopher.
Первоначальная база данных была создана Майклом Эрлевайном в 1990—1991 годах и находилась в Биг Рапидс, штат Мичиган, США, но с 1999 года переехала в Энн-Арбор (Мичиган). С этого момента на должность редактора назначается корреспондент Марк Деминг. На сайте AllMusic предоставлена информация о жанрах музыки, музыкантах и группах, а также информация о выходе альбомов и профессиональные рецензии.
Авторы дискографических описаний, биографических очерков о композиторах и исполнителях, кратких реферативных обзоров музыкальных сочинений, представленных в базе, — профессиональные музыковеды и критики общим числом более 900 человек.
AllMusic является обладателем крупнейшего музыкального архива, включающего около шести миллионов композиций, а также крупнейшей библиотекой обложек музыкальных альбомов с более чем 500 тыс. изображений.
21 января 2013 года на сайте была введена система оценки альбомов пользователями. Местонахождение штаб-квартиры организации All Media Guide — Энн-Арбор(Мичиган, США).
Проект Timkin's Hall создан для всех, кто любит собак. Неважно, новичок вы или специалист. Наша миссия - сделать совместное проживание людей и собак безопасным, комфортным и интересным. Цель проекта - образование. На страницах нашего сайта вы найдете самые разнообразные уроки и статьи. Мы можем помочь профессиональным хендлерам лучше делать свою работу, зарабатывать честным трудом, выглядеть красиво и эффектно, превратить показ в настоящее искусство. Мы помогаем заводчикам заботится о физическом и репродуктивном здоровье собак и их потомстве, ведь здоровая собака - счастливая собака, которая не доставляет проблем окружающим. Мы можем помочь тем, кто хочет понять свою собаку и наладить с ней контакт - для этого у нас есть целое спортивное направление. В проекте работают известные профессионалы, мастера спорта. Мы развиваемся вместе с вами. Хотите стать частью команды? Вам есть чем поделиться с кинологической общественностью? В таком случае TIMKLIN'S Hall предоставит вам площадку для проведения и продвижения семинаров специализированной тематики. Ждем ваших предложений о сотрудничестве.
Департамент информационных технологий г. Москвы («ДИТ») — функциональный орган исполнительной власти города Москвы, отвечающий за создание и эксплуатацию городских информационных систем, поставки компьютерной техники в бюджетные учреждения, разработку инструментов открытого правительства и перевод городских и муниципальных услуг в электронный вид.
Действует в соответствии с Государственной программой «Информационный город» на 2012—2018 годы и распоряжается бюджетом порядка $1 млрд в год — это один из крупнейших показателей по мегаполисам мира. Департамент известен масштабными поставками в младшие классы среднеобразовательных школ техники Apple и инициативой по созданию общегородской сети WiFi-точек.
Команда ДИТа создала первый в России портал открытых данных data.mos.ru , первый портал «Наш город», принимающий и обрабатывающий жалобы на типовые городские проблемы, а также систему электронных референдумов «Активный гражданин», запустила проект «Московская электронная школа» и систему удаленной записи к врачу ЕМИАС.
Совместно с Департаментом культурного наследия города Москвы разработал проект «Узнай Москву». Основан в 2001 году как «Управление информатизации г. Москвы». Городская система видеонаблюдения («Безопасный город») — это государственная информационная система для сбора, обработки и хранения видеозаписей с камер, установленных в городе.
По данным на декабрь 2019 года система объединяет в себе более 175 тыс. камер — это один из самых больших показателей в Европе. Другие проекты: Связь: Проект Городской Wi-Fi. Масштабный проект Департамента информационных технологий Москвы, нацеленный на создание в Москве широкой сети точек беспроводного доступа в интернет по технологии Wi-Fi.
Портал «Наш город». Всего с момента запуска проекта решено более 2,3 млн городских проблем. Сервис «Окно в город». Сервис «Окно в город» позволяет увидеть события, которые происходят в городе, и спланировать посещение мест отдыха и массовых мероприятий. Камеры городской системы видеонаблюдения показывают, что происходит на ключевых площадках и сколько людей там находится в данную минуту.
Проект «Узнай Москву». Навигационно-туристический проект «Узнай Москву» популяризирует культурное наследие города. Московский портал госуслуг. Московский портал госуслуг — общегородская платформа оказания государственных услуг и сервисов, созданная в 2011 г. для повышения удобства взаимодействия с городом. Портал «Автокод» Портал «Автокод» — единая платформа для настоящих и будущих автовладельцев Москвы и другие проекты.
Калифорнийский университет в Беркли (англ. The University of California, Berkeley) — государственный исследовательский университет США, расположенный в Беркли, штат Калифорния. Старейший из десяти кампусов Калифорнийского университета. Считается лучшим государственным университетом мира и единственным государственным университетом, который входит в 5-ку лучших учебных заведений мира. В 2016 году занял третье место в академическом рейтинге лучших университетов мира, одновременно, по версии этого же рейтинга, занял первое место в мире по естественным наукам. В 2013 году в рейтинге Times Higher Education Калифорнийский университет в Беркли удостоился четвёртого места среди университетов мира. В 2019 году только 14 000 из 90 000 студентов были приняты в Беркли, что делает процесс приема очень конкурентоспособным. Университет предлагает более 350 программ на получение степени и набирает 31 000 студентов и 12 000 аспирантов. Университет пользуется мировой известностью как один из лучших центров подготовки специалистов по компьютерным и информационным технологиям, экономике, праву, бизнесу, физике, химии, биологии.
Че́люсти» (англ. Jaws) — американский художественный фильм-триллер режиссёра Стивена Спилберга, экранизация одноимённого романа Питера Бенчли.
Ныне рассматриваемый как один из величайших фильмов в истории, «Челюсти» был прототипом современных летних блокбастеров, а его релиз считается переломным моментом в истории кино «Челюсти» был самым кассовым фильмом всех времён до выхода «Звёздных войн». Фильм завоевал различные награды за саундтрек и монтаж[3], включая три премии «Оскар».
В 2001 году «Челюсти» был избран Библиотекой Конгресса для хранения в Национальном реестре фильмов Соединённых Штатов, будучи признанным «культурно, исторически и эстетически значимым».
Факты. Кассовые сборы в США составили 260 млн долларов, в остальных странах 210,6 млн долларов.
На роль Мартина Броуди пробовался Чарлтон Хестон, а на роль Мэтта Хупера — Джефф Бриджес, Тимоти Боттомс и Ян-Майкл Винсент. Питер Бенчли, в свою очередь, желал снимать в картине таких актёров, как Роберт Редфорд, Пол Ньюман и Стив Маккуин.
В эпизодических ролях снялись Стивен Спилберг (в сцене на пляже, где он в оркестре играл на кларнете) и Питер Бенчли (телерепортёр, ведущий репортаж об акуле на Эмити).
Начальная сцена фильма была спародирована самим Спилбергом в комедии «1941» (1979).
Рабочее название фильма было «Безмолвие в воде» (англ. Stillness in the Water).
Механическую модель акулы, сделанную для съёмок фильма, на съёмочной площадке прозвали «Брюс». Это обстоятельство было использовано создателями мультфильма «В поисках Немо», в котором белую акулу тоже зовут Брюсом. По воспоминаниям участников съёмок фильма механическая акула постоянно выходила из строя; нечто подобное происходит и с белой акулой из мультфильма «В поисках Немо».
В фантастической комедии Роберта Земекиса «Назад в будущее 2» упоминается фильм «Челюсти 19» режиссёра Макса Спилберга (так зовут сына Стивена Спилберга).
В фильме упоминается катастрофа тяжёлого крейсера «Индианаполис», которая вошла в историю ВМС США как наиболее массовая гибель личного состава (883 человека) в результате одного затопления. Основной причиной гибели моряков тогда стали нападения акул[5][6].
Является первым фильмом, выпущенном на лазердиске.
Восприятие. В рейтингах Американского института кино: 48-е (1998) и 56-е (2007) места в списке 100 фильмов 2-е место в 100 остросюжетных фильмов 18-е место в списке злодеев 100 героев и злодеев (Большая белая акула) 35-е место в 100 киноцитат («Тебе нужна будет лодка побольше») 6-е место в 25 саундтреков.
Кенсингтонский рунический камень — каменная плита прямоугольной формы, лицевая и боковая стороны которой исписаны рунами. Плита используется как доказательство того, что в 1362 году (задолго до путешествия Христофора Колумба) скандинавские путешественники достигли срединной части Северной Америки. Плита состоит из осадочной горной породы граувакка, она была обнаружена в 1898 году близ города Кенсингтон, в штате Миннесота, США.
В настоящее время камень выставлен в музее в городке Алегзандрия, где является основой экспозиции.
Находка. В 1898 году американский фермер шведского происхождения Улоф Эман (швед. Olof Öhman [ˈuːlɔf ˈøːman]) заявил, что он обнаружил грубо отёсанный камень под корнем тополя, когда расчищал лесистый участок от деревьев и пней перед тем, как обработать его.
Надпись (некоторые слова из-за разрушения камня отсутствуют) на лицевой части камня гласит: 8 göter ok 22 norrmen paa opthagelse farth fro winlanth of west Wi hathe läger weth 2 skylar en thags norder fro theno sten wi war ok fiske en thag äptir wi kom hem fan X man rothe af bloth og ded AVM frälse af illum.
Русский перевод . 8 гётов и 22 норманна во время разведочного путешествия из Винланда через Запад разбили лагерь у двух утёсистых островов на расстоянии однодневного перехода к северу от этого камня. Мы вышли из лагеря и ловили рыбу один день. Когда мы вернулись, то нашли 10 людей красными от крови и мёртвыми. Аве Мария, спаси от зла.
На ребре камня видна следующая запись: har X mans we hawet at se äptir wore skip 14 thag rise from theno odh Ar wars Herra 1362.
Перевод: У нас есть 10 человек из нашей партии у моря для наблюдения за нашим кораблём в 14 днях пути от этого острова. Год 1362.
Начались исследования находки, но они ни к какому общему результату не привели.
В декабре 1998 года, спустя более чем сто лет после того, как камень с рунами был найден, впервые с 1910 года был проведён детальный физический анализ находки. Он включал в себя фотографирование с помощью микроскопа в отражённом свете, исследование вещества и сканирование электронным микроскопом. В ноябре 2000 года геолог Скотт Ф. Уолтер (англ. Scott F. Wolter) представил предварительные результаты исследования. Он предположил, что, в связи с наклоном[прояснить], камень в его основании подвергся длительному процессу возраст которого он оценил в 50—200 лет.
Некоторые критики всё же обратили внимание на хорошо сохранившуюся выдолбленную надпись, удивляясь стойкости материала за столетия меняющихся погодных условий. Однако обратная часть камня хорошо сохранила царапины, оставшиеся с ледникового периода, возраст которых исчисляется тысячами лет.
В 2001 году в книге «Викинги и Америка» (англ. The Vikings and America) бывший профессор Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе Эрик Вальгрен описал лингвистические отклонения в записи и высказался в пользу подделки.
В статье «The Kensington Runestone: Approaching a Research Question Holistically», опубликованной в 2005 году, археолог Алиса Бек Кехо (англ. Alice Beck Kehoe) ссылается на сообщения о контактах местного исконного населения, предшествующих дате, указанной на камне, с «пришельцами», что позволяет ей сделать вывод о возможности экспедиции европейцев в XIV веке.
Пари́жская национа́льная о́пера, чаще сокращённо Парижская опера (фр. Opéra National de Paris, Opéra de Paris) — государственное учреждение во французской столице, занимающееся развитием оперного, балетного и классического музыкального искусства. В настоящее время Парижская национальная опера владеет двумя театральными зданиями — Оперой Гарнье и Оперой Бастилии.
Парижская опера существует на протяжении более чем четырёх столетий на сценах различных театров. В 1669 годуполучила официальный статус и название — «Королевская академия музыки» (фр. Académie Royale de musique).
В 1671 году она была объединена с Королевской академией танца и стала именоваться Королевской академией музыки и танца. После Великой французской революции Парижская опера несколько раз меняла своё название («Театр Искусств», «Театр республики и Искусств», «Театр Оперы»); после коронования Наполеона Бонапарта именовалась Императорской академией музыки, а с реставрацией Бурбонов ей было возвращено прежнее название — «Королевская академия музыки и танца».
В 1871 году, после установления республики, театр получил название «Гранд-Опера́». Из танцевальных оперных партий, всегда весьма значимых на французской оперной сцене, развивается самостоятельное направление театрального искусства — балет. Парижская опера сохранила до наших дней значимость одного из «национальных» видов искусства.
Важнейшие премьеры. Опера 21 века. Французская карточка 1910 года
Опера. 1774 — «Ифигения в Авлиде» Кристофа Виллибальда Глюка 1779 — «Ифигения в Тавриде» Кристофа Виллибальда Глюка 1828 — «Немая из Портичи» Франсуа Обера
Европейское математическое общество (англ. European Mathematical Society) — научное общество, объединяющее математиков из Европы. Его члены — различные математические общества стран Европы, академические учреждения и отдельные учёные. Европейское математическое общество было основано в 1990 году в Мадралине (Польша). В него входят около пятидесяти международных и национальных обществ, около двадцати академических учреждений и около двух тысяч индивидуальных членов. Общество является одним из издателей журнала «Zentralblatt MATH».
Задачи. Продвижение математических исследований, как академических, так и прикладных. Развитие математического образования. Расширение связей между математиками и обществом. Помощь во взаимодействии между математиками разных стран. Формирование идентичности европейских математиков. Представление математического сообщества в наднациональных учреждениях.
Раз в 4 года проводит Европейский математический конгресс
Присуждает следующие награды: Премия Европейского математического общества, присуждается с 1992 года Премия Феликса Клейна[de], с 2000 года Премия Отто Нейгебауэра, с 2012 года.
Манифест Рассела — Эйнштейна — антивоенное воззвание, написанное группой известных учёных в 1955 году. Оно положило начало Пагуошскому движению учёных, выступающих за мир, за разоружение, международную безопасность, за предотвращение мировой ядерной войны и научное сотрудничество. Этот манифест подписали 11 всемирно знаменитых учёных: А. Эйнштейн, Ф. Жолио-Кюри, Б. Рассел, М. Борн, П. У. Бриджмен, Л. Инфельд, Г. Дж. Мёллер, Л. Полинг, С. Ф. Пауэлл, Дж. Ротблат, Х. Юкава. Началом будущих Пагуошских конференций, первая из которых состоялась 7—11 июля 1957 года, послужил этот манифест.
На конференциях преимущественно выступали физики-ядерщики. Основным вопросом была задача контроля за ядерными вооружениями. В конференциях приняли участие и советские учёные: академики Д. В. Скобельцын, А. В. Топчиев, член-корреспондент АН СССР А. М. Кузин и др.
В 1964 году решением ЦК КПСС группа советских учёных, принимавших участие в международном Пагуошском движении (прежде всего академик М. Д. Миллионщиков, а с 1977 года и академик В. И. Гольданский), была преобразована в Советский Пагуошский комитет при Президиуме АН СССР. Впоследствии в нём принимали участие помимо западных учёных многие видные учёные из СССР и других стран мира.
С 1968 года «пагуошцы» работали над «Договором о запрещении ядерных испытаний в трёх средах», который был первым шагом на пути к всеобщему запрещению ядерного оружия. Встречи учёных в рамках Пагуошского движения, которых к 2005 году состоялось более 300, проходили в различных странах мира. Они внесли неоценимый вклад в развитие международного научного сотрудничества. На конференциях происходила выработка текстов и создание предпосылок улучшения политического климата. Они стали веским фактором для принятия основополагающих международных соглашений XX века.
Дмитрий Фурманов — тип четырёхпалубных речных теплоходов, строившихся на верфи VEB Elbewerften Boizenburg/Roßlau в Бойценбурге(ГДР — с октября 1990 года ФРГ) в 1983—1992 годах, известный также как проект 302, немецкое обозначение — BiFa 129М (нем. Binnenfahrgastschiff 129 Meter — пассажирское судно каботажного плавания длиной 129 метров) по имени головного судна I серии этого проекта. Речные пассажирские суда этого проекта изготавливались с 1983 по 1992 год на немецкой судоверфи VEB Elbewerften Boizenburg/Roßlau в городе Бойценбурге (ГДР, с октября 1990 г. ФРГ). Проект был утверждён Министерством речного флота в 1973 г. под названием проект 301, который был затем модифицирован в проект 302 и выпуск осуществлялся четырьмя сериями номера 1 — 6 (302 I); 8 — 21 (302 II); 22 — 23 (302M); 24 — 27 (302MK). Всего по заказам СССР было построено 27 теплоходов проекта 302, из них 2 теплохода проекта 302М, 4 теплохода проекта 302МК. Судно № 28 (проектное название «Владимир Высоцкий») после развала СССР достроено не было, было разобрано и часть корпуса стала основой для самого большого в Европе тусовочного судна (Party-ship) Ocean Diva Original. Три теплохода проекта 302МК, построенные в 1991 году («Аркадий Гайдар», «Константин Станюкович», «Александр Грин»), из-за неоплаты постройки заказчиком, то есть СССР, были проданы в Китай и сейчас работают на реке Янцзы под именами Xian Na (en. Princess Sheena), Xian Ni (en. Princess Jeannie) и Xian Ting (en. Princess Elaine). Проекты 302М и 302МК отличаются от проекта 302 сильно сдвинутой вперед рулевой рубкой, отсутствием четырёхместных кают, увеличенным числом кают класса Люкс, наличием пассажирских кают на солнечной палубе и отсутствием панорамных окон в кинозале. Теплоходы проекта 302 эксплуатируются: в России — на Волге, Каме, Дону, реках и озёрах Волго-Балтийского водного пути; на Украине — на Днепре с выходом в Чёрное море вдоль побережья и в Китае на реке Янцзы.
«Кра́сная борода́» (яп. 赤ひげ Акахигэ) — кинофильм режиссёра Акиры Куросавы, снятый в 1965 году. Хоть фильм является экранизацией романа Сюгоро Ямамото «Клиника Красной Бороды», Куросава основывался также на романе «Униженные и оскорблённые» . Первый фильм Куросавы с четырёхканальным стереофоническим звуком, его последний чёрно-белый фильм, а также последний фильм Куросавы с участием Тосиро Мифунэ. последние фильмы Куросавы не были хорошо приняты японской аудиторией, что заставило его искать новый источник для вдохновения. После завершения работы над фильмом "Рай и ад", Куросава случайно наткнулся на роман Сюгоро Ямамото "Клиника Красной Бороды", который увлёк его и вскоре он начал работать над сценарием. Съёмки фильма продолжались два года, и сам Куросава отмечал, что "Красная борода" - самый сложный его проект[4]. Но при этом режиссер достиг своей первоначальной цели - создать нечто "настолько великолепное, что каждый человек обязан увидеть".
Прерафаэли́ты (англ. Pre-Raphaelites) — направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX века, образовавшееся в начале 1850-х годов с целью борьбы против условностей викторианской эпохи, академических традиций и слепого подражания классическим образцам.
Название «прерафаэлиты» должно было обозначать духовное родство с флорентийскими художниками эпохи раннего Возрождения, то есть художниками «до Рафаэля» и Микеланджело: Перуджино, Фра Анжелико, Джованни Беллини. Самыми видными членами прерафаэлитского движения были поэт и живописец Данте Габриэль Россетти, живописцы Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле.
Первым этапом развития прерафаэлитизма было возникновение так называемого «Братства прерафаэлитов», состоявшего первоначально из семи «братьев»: Джона Эверетта Милле, Холмана Ханта, Данте Габриэля Россетти, его младшего брата Майкла Россетти, Томаса Вулнера, Фредерика Стивенса и Джеймса Коллинсона.
История Братства начинается в 1848 году. Зародилась идея создания секретного общества, названного Братством прерафаэлитов — общества оппозиционного по отношению к официальным художественным течениям.
В группу с самого начала были приглашены также Джеймс Коллинсон (студент Академии и жених Кристины Россетти), скульптор и поэт Томас Вулнер, молодой девятнадцатилетний художник и впоследствии критик Фредерик Стивенс и младший брат Россетти Уильям Россетти, который так же, как и старший брат поступил в художественную школу, но особенного призвания к искусству не проявлял и в конце концов стал известным художественным критиком и писателем. Мэдокс Браун был близок немецким назарейцам, поэтому хотя и разделял идеи Братства, но отказался присоединиться к группе.
На картине Россетти «Юность Девы Марии» впервые появляются три условные буквы P. R. B. (англ. Pre-Raphaelite Brotherhood). Эти же буквы присутствуют на картинах «Изабелла» Милле и «Риенци» (англ. Rienzi) Ханта.
Члены Братства создали свой собственный журнал, под названием «Росток», хотя он просуществовал лишь с января по апрель 1850 года. Его редактором стал Уильям Майкл Россетти (брат Данте Габриэля Россетти).
До появления Братства прерафаэлитов развитие британского искусства определялось главным образом деятельностью Королевской академии художеств. Как любое другое официальное учреждение, она весьма ревниво и осторожно относилась к нововведениям, сохраняя традиции академизма. Прерафаэлиты отказались от академических принципов работы и считали, что всё необходимо писать с натуры. Они выбирали в качестве моделей друзей или родственников.
Прерафаэлиты хотели вернуться к высокой детализации и глубоким цветам живописцев эпохи Кватроченто. Они отказались от «кабинетной» живописи и начали рисовать на природе, а также внесли изменения в традиционную технику живописи. На загрунтованном холсте прерафаэлиты намечали композицию, наносили слой белил и убирали из него масло промокательной бумагой, а затем писали поверх белил полупрозрачными красками.
Выбранная техника позволила добиться ярких, свежих тонов и оказалась такой долговечной, что их работы сохранились в первозданном виде до наших дней. Английский критик Джон Рёскин привёл в порядок идеи прерафаэлитов относительно искусства, оформив их в логичную систему. В качестве идеала Рёскин выдвигал средневековое искусство, таких мастеров Раннего Возрождения, как Перуджино, Фра Анжелико, Джованни Беллини, и побуждал художников «писать картины с чистым сердцем, ни на что не ориентируясь, ничего не выбирая и ничем не пренебрегая».
После того, как прерафаэлитизм получил поддержку Рёскина, прерафаэлитов признали и полюбили, им дали право «гражданства» в искусстве, они входят в моду и получают более благожелательный приём на выставках Королевской академии, пользуются успехом на Всемирной выставке 1855 года в Париже.
Однако Братство распадается. Кроме юного революционного романтического духа и увлечения Средневековьем, мало что объединяло этих людей, и из первых прерафаэлитов только Холман Хант остался верен доктрине Братства. В 1856 году начинается новый этап в развитии движения прерафаэлитов, основной идеей которого становится эстетизм, стилизация форм, эротизм, культ красоты и художественного гения. Все эти черты присущи творчеству Россетти, который поначалу был лидером движения.
Прерафаэлитизм — это культурный стиль, проникший в жизнь своих создателей и в какой-то мере определявший эту жизнь. Прерафаэлиты жили в созданной ими обстановке и сделали такую обстановку чрезвычайно модной. Как отмечает Андреа Роуз в своей книге, в конце XIX века «верность природе уступает верности имиджу. Имидж становится узнаваемым и поэтому вполне готовым для рынка».
Прерафаэлитизм как художественное направление широко известен и популярен в Великобритании. Его также называют первым британским течением, достигшим мировой славы, однако, среди исследователей значение оценивается по-разному: от революции в искусстве до чистого новаторства в технике живописи.
Существует мнение, что движение начиналось с попытки обновления живописи, а имело в дальнейшем большое влияние на развитие литературы и всей английской культуры в целом. Согласно Литературной энциклопедии, ввиду своего утонченного аристократизма, ретроспектизма и созерцательности их творчество мало воздействовало на широкие массы.
Великое белое братство ЮСМАЛОС (более известное как Белое братство) — новое религиозное движениеэсхатологического направления, деструктивная тоталитарная секта. Основано в 1990—1991 годах в Киеве специалистом в области психического воздействия на личность Юрием Кривоноговым и Мариной Цвигун. Лидер организации — Ю. А. Кривоногов, принял ритуальное имя Юоанн Свами (Иоанн Святой, то есть Креститель), М. В. Цвигун — ритуальное имя Мария Дэви Христос, самообъявив себя Девой Марией, живым воплощением Христа, одновременно его матерью и невестой. 19 июля 2013 года решением Егорьевского суда Московской области литература «Белого братства» признана экстремистской и подлежит включению в Федеральный список экстремистских материалов.2.
ПАО «Ру́сский алюми́ний» («РУСАЛ») — до марта 2007 года крупнейшая российская алюминиевая компания, третий по величине производитель алюминия в мире (10 % мирового производства металла). Штаб-квартира — в Москве. Полное наименование — Публичное акционерное общество «Русский алюминий». Создана в 2000. В марте 2007 года активы «Русского алюминия» были объединены с активами «Сибирско-уральской алюминиевой компании» и швейцарского сырьевого трейдера Glencore International в крупнейшую в мире алюминиевую компанию «Российский алюминий» (United Company Rusal).
Объединение «Русала» и «СУАЛа». В конце августа 2006 года акционеры «Русала» и «Сибирско-Уральской алюминиевой компании» (СУАЛ), а также руководители Glencore подписали протокол о намерении объединить активы по производству глинозёма и алюминия, в результате чего должна быть создана крупнейшая в мире алюминиевая компания.
Для объединения «Русал» провёл дополнительную эмиссию акций, которая была оплачена акциями «СУАЛа» и алюминиевого и глинозёмных предприятий, принадлежащих Glencore. В результате объединения Олег Дерипаска, через En+, получил 66 % «United Company Rusal»; акционеры СУАЛа — 22 %; Glencore — 12 %
Компания работала в 9 регионах России и 12 странах мира. Общая численность занятых — 47 тыс. человек. Компания владела алюминиевыми заводами в городе Каменск-Уральский, Братске, Красноярске, Новокузнецке и Саяногорске, а также рядом других предприятий в России и за рубежом:
Уральский алюминиевый завод (УАЗ первый завод компании «СУАЛ», компания «СУАЛ» была зарегистрирована в городе Каменск-Уральский)Братский алюминиевый завод Красноярский алюминиевый завод Новокузнецкий алюминиевый завод Саяногорский алюминиевый завод Хакасский алюминиевый завод (первый металл выплавлен в декабре 2006 года; окончание строительства намечено на ноябрь 2007 года).
Компании «РУСАЛ» принадлежит Николаевский глинозёмный завод, расположенный на Украине.
Также «РУСАЛ» владел 20 % акций компании Queensland Alumina Limited, расположенного в австралийском городе Гладстон, крупнейшего в мире производителя глинозёма, и катодным заводом в китайской провинции Шаньси.
Выручка «РУСАЛа» в 2006 году составила $8,18 млрд (в 2005 году — $6,1 млрд). Чистая прибыль в 2004 году составила $1,06 млрд. В 2005 году компания произвела 3,9 млн т глинозема и 2,7 млн т алюминия.
Ключевые проекты компании (на конец 2006 года). Реализация совместно с РАО «ЕЭС России» проекта по строительству Богучанской ГЭС и алюминиевого завода мощностью 600 тыс. тонн в Красноярском крае. Продолжение работ по строительству Рогунской ГЭС. Запуск Хакасского алюминиевого завода мощностью 300 тыс. тонн. Начало строительных работ по созданию боксито-глиноземного комплекса в рамках проекта «Коми Алюминий». Начало работ по расширению мощности глиноземного завода во Фрие, Гвинея. Завершение разработки ТЭО строительства алюминиевого завода в Иркутской области и начало строительства. Начало работ по расширению добычи бокситов в Гайане в рамках созданного СП.
Национа́льная футбо́льная ли́га (НФЛ) (англ. National Football League (NFL)) — профессиональная лига американского футбола в США. В настоящее время в НФЛ играет 32 команды. Лига была создана в 1920 году под названием «Американская профессиональная футбольная ассоциация» и получила своё нынешнее название в 1922 году. Наибольшую популярность НФЛ обрела в 1960—1970-х годах после объединения с конкурирующей лигой — Американской футбольной лигой. 32 команды разделены на 2 конференции по 16 команд: Американскую и Национальную, каждая из которых, в свою очередь, разделена на 4 дивизиона по 4 команды: Восточный, Западный, Северный и Южный. В течение регулярного сезона, начинающегося в сентябре и продолжающегося 18 недель, каждая команда играет 17 игр. После окончания сезона 14 лучших команд (до сезона 2019 включительно — 12) играют по системе плей-офф. Финал плей-офф — Супербоул — самое популярное спортивное событие США. Американская профессиональная футбольная ассоциация была образована в 1920 году в городе Кантон (штат Огайо) став первой лигой по американскому футболу в Соединённых Штатах.
«Новый курс» (англ. New Deal) — экономическая и социальная программа, проводившаяся администрацией президента США Ф. Рузвельта с 1933 по 1939 год и нацеленная как на преодоление последствий Великой депрессии, так и на структурные реформы в промышленности, сельском хозяйстве, финансах, энергетике и трудовых отношениях.
Новая программа, заметно усилившая аналогичные действия предыдущей администрации Г. Гувера, привела к отказу от принципа невмешательства и существенно расширила сферу деятельности американского федерального правительства, включив в неё борьбу с бедностью и безработицей.
Большая часть законодательной базы Нового курса была принята Конгрессом в течение первых трех месяцев — «Ста дней» — президентства Рузвельта, когда после прекращения банковской паники была организована целая серия правительственных служб и агентств, включая Администрацию общественных работ, Гражданский корпус охраны окружающей среды и Администрацию долины Теннесси.
К 1935 году принятие закона Вагнера, окончательно легализовавшего американское профсоюзное движение, и создание Национального управления по трудовым отношениям способствовали снижению масштабности и кровопролитности конфликтов между рабочими и работодателями.
«Закон о социальном обеспечении», составленный Ф. Перкинс с учётом американских конституционных принципов, включал в себя создание как пенсионной системы, так и системы пособий по безработице — закон стал ключевой частью наследия Нового курса.
Первый проект отчёта о EDVAC (англ.: First Draft of a Report on the EDVAC, часто сокращённо First Draft — Первый проект) — незаконченный 101-страничный документ, написанный Джоном фон Нейманом и распространённый 30 июня 1945 года Германом Голдстайном, куратором со стороны Армии США проектов ЭНИАК и EDVAC. В документе впервые опубликовано описание логического устройства вычислительной машины с хранимой в памяти программой. Эта концепция в дальнейшем стала известна как «архитектура фон Неймана». Джон фон Нейман стал консультантом по проекту ЭНИАК в сентябре 1944 года.
Понимая несовершенство первой в мире электронной вычислительной машины, фон Нейман обсуждал с участниками проекта ЭНИАК более совершенную машину под названием EDVAC. В конце 1944 года фон Нейману удалось получить финансирование от Армии США на исследовательские работы по проекту EDVAC.
Согласно правилам исследовательская группа должна была каждые полгода предоставлять отчёт о проделанной работе. Фон Нейман сделал набросок первого отчёта во время своей поездки в Лос-Аламос, где он тоже был консультантом по Манхэттенскому проекту. Свою рукопись фон Нейман переслал по почте в Филадельфию Герману Голдстайну — куратору проектов ЭНИАК и EDVAC со стороны Армии США. Голдстайн высоко оценил научное значение рукописи, отпечатал его в нескольких экземплярах и распространил среди научного сообщества.
Несмотря на то, что на титульном листе значится дата «30 июня 1945 года», 24 копии «Первого проекта» были розданы лицам, имевшим тесное отношение к проекту EDVAC, пять дней до этого — 25 июня 1945 года. Отчет вызвал такой интерес, что его копии в дальнейшем были разосланы по всему миру; Морис Уилкс из Кембриджского университета(Великобритания), например, считает, что именно восторг от Отчета заставил его приехать в США в Институт Мура и посетить знаменитые лекции, проводившиеся летом 1946 года.
В Отчете фон Нейман излагает только логическую структуру компьютера, намеренно не вдаваясь в детали его технического устройства. Предполагалось, что формальное научное описание позволит построить компьютер на любой базе — будь то электронные компоненты или биологические.
В дальнейшем, работая над IAS-машиной, фон Нейман и его команда инженеров представила целый ряд научных публикаций, где подробно описывалось техническое описание устройства вычислительной машины.
До настоящего времени сохранилось несколько копий первых отпечатанных экземпляров Отчета. Один из них хранится в музее Института Мура. В середине 1946 года фон Нейман покинул проект EDVAC для того, чтобы возглавить свой проект по созданию электронного компьютера — IAS-машины в Принстонском университете.
Из-за этого реальный EDVAC, завершённый оставшимися инженерами Института Мура, отличается от того, что описан в Первом проекте отчёта. Так как EDVAC строился на деньги военного ведомства и был засекречен (точно так же, как ЭНИАК в своё время), многие, не видя реальной машины, судили об EDVAСе по отчёту фон Неймана, который получил широкое распространение. Из-за этого в исторической литературе возникла путаница с ключевыми характеристиками компьютера.
VI Всемирный фестиваль молодёжи и студентов — молодёжный международный фестиваль, открывшийся 28 июля 1957 года в Москве. Гостями фестиваля стали 34 000 человек из 131 страны мира. Лозунг фестиваля — «За мир и дружбу». Фестиваль проходил две недели и стал во всех смыслах значимым и взрывным событием для советских юношей и девушек — и самым массовым за свою историю.
Он пришёлся на середину хрущёвской оттепели и запомнился атмосферой свободы и открытости. Приехавшие иностранцы свободно общались с москвичами, это не преследовалось. Для свободного посещения были открыты Московский Кремль и парк Горького. За две фестивальные недели было проведено свыше восьмисот мероприятий.
VI всемирный фестиваль 1957 года стал самым массовым за всю историю фестивального движения. В нём участвовало 34 тысячи человек. Они представляли 131 страну мира, что в то время стало рекордом. На последующих фестивалях число участников было меньшим, однако рекорд по числу стран, которые были представлены на фестивале, был побит дважды.
Международный день освобождения узников нацистских концлагерей (англ. International Day of Fascist Concentration Camps Prisoners Liberation ) — памятная дата, отмечаемая ежегодно 11 апреля.
Во время Второй мировой войны на территории нацистской Германии, её стран-союзниц и на оккупированных ими территориях действовало (помимо тюрем, гетто и т. п.) 14 000 концентрационных лагерей. Узников нацисты сжигали в печах крематория (порой заживо), травили в газовых камерах, пытали, насиловали, морили голодом и при этом заставляли трудиться до полного изнеможения; у заключённых брали кровь для солдат вермахта, проводили над ними медицинские эксперименты, испытывали на людях новые препараты.
11 апреля 1945 года на территории Бухенвальда (самого крупного концентрационного лагеря) вспыхивает вооружённое восстание, организованное интернациональными силами самих заключённых. Когда в концлагерь Бухенвальд вошли американские войска, восставшие уже осуществляли контроль над лагерем смерти.
В значительной степени благодаря этому, нацисты (охрана СС) не успели замести следы своих преступлений и показания узников дошли до международного Нюрнбергского трибунала.
11 апреля — день восстания и вхождения американских войск на территорию Бухенвальда — и был принят как дата, когда отмечается «Международный день освобождения узников фашистских концлагерей». Всего на территориях, подконтрольных гитлеровцам, содержалось в концлагерях, лагерях смерти, тюрьмах 18 000 000 человек. Из них более 11 миллионов были уничтожены. Среди погибших — 5 млн граждан СССР, а также 6 миллионов евреев из разных стран. Каждый пятый узник был ребёнком (существуют и более страшные цифры: «содержалось более 20 миллионов человек из 30 стран мира, 12 миллионов не дожили до освобождения»).
Международный день освобождения узников нацистских концлагерей (англ. International Day of Fascist Concentration Camps Prisoners Liberation ) — памятная дата, отмечаемая ежегодно 11 апреля.
Во время Второй мировой войны на территории нацистской Германии, её стран-союзниц и на оккупированных ими территориях действовало (помимо тюрем, гетто и т. п.) 14 000 концентрационных лагерей. Узников нацисты сжигали в печах крематория (порой заживо), травили в газовых камерах, пытали, насиловали, морили голодом и при этом заставляли трудиться до полного изнеможения; у заключённых брали кровь для солдат вермахта, проводили над ними медицинские эксперименты, испытывали на людях новые препараты.
11 апреля 1945 года на территории Бухенвальда (самого крупного концентрационного лагеря) вспыхивает вооружённое восстание, организованное интернациональными силами самих заключённых. Когда в концлагерь Бухенвальд вошли американские войска, восставшие уже осуществляли контроль над лагерем смерти.
В значительной степени благодаря этому, нацисты (охрана СС) не успели замести следы своих преступлений и показания узников дошли до международного Нюрнбергского трибунала.
11 апреля — день восстания и вхождения американских войск на территорию Бухенвальда — и был принят как дата, когда отмечается «Международный день освобождения узников фашистских концлагерей». Всего на территориях, подконтрольных гитлеровцам, содержалось в концлагерях, лагерях смерти, тюрьмах 18 000 000 человек. Из них более 11 миллионов были уничтожены. Среди погибших — 5 млн граждан СССР, а также 6 миллионов евреев из разных стран. Каждый пятый узник был ребёнком (существуют и более страшные цифры: «содержалось более 20 миллионов человек из 30 стран мира, 12 миллионов не дожили до освобождения»).
Школа изящных искусств (фр. École des Beaux-Arts) — художественная школа, основанная в Париже напротив Лувра в 1671 году по инициативе Ж.-Б. Кольбера, первого министра короля Людовика XIV. Во время французской Революции была расширена за счёт упразднения Королевской академии живописи и скульптуры, учреждённой в 1648 году по инициативе первого живописца короля Ш. Лебрена.
Школа считалась цитаделью французского академического классицизма. Учебная программа была разделена на два больших раздела: «Академию живописи и скульптуры» и «Академию архитектуры». Обе программы были основаны на изучении классической древнегреческой и римской культуры. Итогом обучения был конкурс на получение Римской премии — полной стипендии для дальнейшего обучения в Риме.
В 1863 году Наполеон III предоставил школе независимость от государства, изменив название «Академия» на «Школу изящных искусств». Женщин в Школу стали принимать с 1897 года. Школа изящных искусств была основным центром художественного образования во Франции. Среди её выпускников: Ф. Буше, Ж.- О. Фрагонар, Ж. Л. Давид, Ж. О. Д. Энгр, Т. Жерико, Э. Делакруа, Э. Дега, К. Моне, П. О. Ренуар, Ж. Сёра и многие другие выдающиеся художники.
В Школу изящных искусств не смог поступить О. Роден (он трижды подавал заявление), дважды проваливал вступительное испытание П. Сезанн. До 1968 года Школа изящных искусств готовила также и архитекторов.
Среди её выпускников были Шарль Гарнье, автор знаменитого здания Парижской оперы в стиле Второго ампира, Марсель Лодс, одним из первых применивший в массовом жилищном строительстве металлический и железобетонный каркас, модульную систему и поточную организацию работ; Жюль Пеллеше, построивший здание Музея Боуза в Англии.
Революционные социалисты (араб. الاشتراكيون الثوريون [elʔeʃteɾˤɑkejˈjiːn essæwɾejˈjiːn], англ. Revolutionary Socialists) — троцкистская организация в Египте, происходящая из традиции «социализма снизу». Среди известных активистов «Революционных социалистов» — социолог Самех Нагиб, журналист Хоссам эль-Хамалави, блогер Жижи Ибрагим, инженер и профсоюзный активист Камаль Халил. Печатный орган организации — газета The Socialist. С организацией связан Центр социалистических исследований.
Истоки группы лежат в конце 1980-х в небольшом марксистском кружке студентов, пребывавшем под влиянием троцкизма. Приняв нынешнее название к апрелю 1995 года, «Революционные социалисты» численно выросли от горстки активистов в то время, когда большинство египетских левых оставались в подполье, до пары сотен на момент второй палестинской Интифады.
Несмотря на отсутствие возможности свободно организовываться при авторитарном режиме президента Хосни Мубарака, низовой активизм группы продолжал усиливаться благодаря её участию в движениях солидарности с Палестиной и против войны в Ираке.
После победы революции весной 2011 года «Революционные социалисты» и левый фронт «Хашд» инициировали создание Рабочей демократической партии — как политического крыла Федерации египетских профсоюзов, объединившей независимые профсоюзные организации страны. Партия непосредственно призывала к ниспровержению капитализма, ренационализации промышленности под рабочим контролем и создания системы рабочего самоуправления (в противовес государственному капитализму, как при президенте Насере).
Затем «Революционные социалисты» попытались запустить ещё один партийный проект — Рабоче-крестьянскую партию во главе с Камалем Халилом. В июле 2013 года, после военного переворота против президента Мурси, члены «Революционных социалистов» приняли участие в «Третьей площади» — движении либеральных, левых и умеренных исламистских активистов, отвергавших как «Братьев-мусульман», так и военное правление.
«Революционные социалисты» вместе с другими движениями выступали против закона переходного правительства Египта 2013 года, запрещавшего протесты. Посредством интернационала РС связана с революционно-социалистическими и другими антикапиталистическими группами в мире. Так, 2 марта 2011 года, во время протестов в американском штате Висконсин, РС направили послание солидарности Интернациональной социалистической организации (секции МСТ в США).
«Революционные социалисты» были среди осудивших режим Роберта Мугабе в Зимбабве за арест и пытки активистов, среди которых были члены местной Интернациональной социалистической организации, обсуждавшие опыт революций в Тунисе и Египте. 20 марта 2011 года, во время ливийского восстания, РС осудили Совет Безопасности ООН, Европейский Союз и администрацию Обамы за иностранную военную интервенцию в Ливии как «часть контрреволюции».
Дом учёных имени М. Горького РАН (Дворцовая набережная, 26) — объединение работников научных учреждений и высшей школы, старейший в бывшем СССР творческий клуб научной интеллигенции. Дом Учёных открыт 31 января 1920 года решением Петросовета по инициативе Петроградской комиссии по улучшению быта учёных (председатель Максим Горький) в бывшем дворце Великого князя Владимира Александровича. В 1920—1930-х годах в Доме учёных еженедельно по субботам читали научные доклады, по четвергам — общедоступные лекции, проводили диспуты, концерты. В октябре 1920 года Дом учёных посетил Герберт Уэллс (и затем отметил это в книге «Россия во мгле»). В начале 1930-х годов избран первый общественный совет Дома учёных (председатель — Н. И. Вавилов), организованы первые научные секции. В 1932 году Дому учёных было присвоено имя М. Горького. В годы Великой Отечественной войны Дом учёных продолжал работу, оставаясь одним из общественно-культурных центров Ленинграда. В начале 1942 года в Доме учёных был развёрнут стационар на 50 мест для страдавших дистрофией. При Доме учёных действовало бюро научно-технической помощи городу и фронту (многие его разработки осуществлены по заданию штаба Ленинградского фронта). Учёные выступали с лекциями и докладами в воинских частях, на кораблях, в госпиталях. В Доме учёных работают десятки (на 1990 год — около 40, на 2011 год — 28) научных секций по различным направлениям фундаментальной и прикладной науки (в контакте с коллективами промышленных предприятий и научно-техническими обществами), проводятся лекции, беседы «за круглым столом», деловые встречи с руководителями предприятий, дискуссии по важнейшим вопросам науки и техники. В залах Дома учёных также проходят концерты, художественные выставки, презентации. Работой Дома учёных руководит общественный Совет, который координирует деятельность 13 общественных комиссий по различным отраслям деятельности.
Всемирный экономический форум (ВЭФ) — швейцарская неправительственная организация, наиболее известная организацией ежегодных встреч в Давосе. На встречи приглашаются ведущие руководители бизнеса, политические лидеры, видные мыслители и журналисты. Предметом обсуждения являются наиболее острые мировые проблемы, включая здравоохранение и экологию. Создан в 1971 году.
Членами ВЭФ являются около 1000 крупных компаний и организаций из разных стран мира, в том числе России. Постоянный исполнительный орган — Совет директоров. Штаб-квартира расположена в пригороде Женевы — Колоньи. Бюджет формируется за счёт ежегодных членских взносов и средств, вносимых участниками Форума. Состав участников ежегодно пересматривается.
Основатель и бессменный руководитель ВЭФ — профессор из Швейцарии Клаус Шваб. По его инициативе в 1971 был проведён первый симпозиум, собравший около 450 руководителей ведущих европейских компаний, чтобы обсудить перспективы мировой экономики и выработать общую стратегию. На ежегодном совещании 2018 года более 3000 участников из почти 110 стран приняли участие в более чем 400 сессиях. В нем приняли участие более 340 общественных деятелей, в том числе более 70 глав государств и правительств и 45 руководителей международных организаций; были представлены 230 представителей средств массовой информации и почти 40 деятелей культуры.
19 января 2017 года на ВЭФ в Давосе стартовала Коалиция за инновации в обеспечении готовности к эпидемиям (CEPI). Финансируемая на международном уровне инициатива направлена на обеспечение поставок вакцин для глобальных чрезвычайных ситуаций и пандемий, а также на исследование новых вакцин для тропических болезней, которые в настоящее время являются более угрожающими.
Проект финансируется частными и правительственными донорами с первоначальными инвестициями в размере 460 млн долл. США от правительств Германии, Японии и Норвегии, а также Фонда Билла и Мелинды Гейтс и фонда Wellcome Trust.
Также в 2017 году ВЭФ запустил Четвертую научно-техническую революцию (4IR), сотрудничество между ВЭФ, Стэнфордским университетом и PwC и финансируется через Фонд Mava.
В 2018 году ВЭФ объявил, что одним из проектов в рамках этой инициативы должен был стать проект «Биогеном Земли», целью которого является последовательность геномов каждого организма на Земле.
«Бра́тья-мусульма́не» (араб. الإخوان المسلمون, аль-Ихван аль-Муслимун, масри الاخوان المسلمين) — международная религиозно-политическая ассоциация, основанная в марте 1928 года учителем Хасаном аль-Банна в Исмаилии(Египет). С 1933 года штаб-квартира организации была переведена в Каир. Хасан Аль-Банна охарактеризовал движение так: «салафийское движение, ортодоксальный путь, суфийская реальность, политическая организация, спортивная группа, научное и культурное общество, хозяйственная компания и социальная идея». После смерти Хасана аль-Банна в 1949 году, в 1950 году одним из идеологов движения стал литератор Сейид аль-Кутб, казнённый в 1966 году. Ассоциация имеет своих приверженцев во многих странах мира. К концу Второй мировой войны насчитывала около 500 тысяч членов. Как отмечается «Жэньминь Жибао» (2013), организация имеет огромный масштаб, она пользуется довольно сильным влиянием не только в Египте, но и в Тунисе, Ливии, Сирии и многих других арабских странах.
Францу́зская акаде́мия (фр. Académie française) — научное учреждение во Франции, целями которого является изучение французского языка, литературы, регулирование языковой и литературной нормы французского языка. Является частью Института Франции. Ежегодно академия вручает около 60 литературных премий. Возникла как частное общество в 1625 году в доме Валентэна Конрара в 1635 году, благодаря кардиналу Ришельё и его жалованной грамоте от 29 января 1635 года, была принята под покровительство короля и получила денежные средства. Как указывалось в грамоте, академия была создана, «чтобы сделать французский язык не только элегантным, но и способным трактовать все искусства и науки». 10 июля 1637 года в Лувре произошло её первое публичное заседание. Академия насчитывает 40 членов. Избрание в академию является пожизненным, академиков называют «бессмертными» (фр. les immortels) согласно девизу академии, введённому ещё при Ришельё — «Для бессмертия» (À l’immortalité); знак отличия, начиная со времён Наполеона III, — зелёный фрак (фр. habit vert). После смерти академика на его место (кресло, фр. fauteuil) выбирают нового; вновь избранный член в день своего «принятия под своды академии» должен произнести речь в честь своего покойного предшественника.
Emaar Properties — инвестиционная компания, основанная в ОАЭ в 1997 году. Штаб-квартира компании расположена в Дубае. Основным направлением деятельности компании является инвестирование в строительные проекты в районе Персидского залива, преимущественно в таких городах, как Дубай и Абу-Даби.
Компания Emaar Properties владеет более чем 60 дочерними компаниями, которым принадлежат различные строительные проекты. Компания является крупнейшим девелопером в арабском мире. В Дубае компании принадлежит более 14 000 зданий, которые находятся на различных стадиях строительства.
Компания также владеет и управляет парком Gold and Diamond Park (англ.)русск.. В 1998 году Emaar начал строительство своего самого амбициозного проекта под названием Даунтаун Дубай, включающий в себя Бурдж-Халифа — самое высокое здание в мире, сданное в эксплуатацию в 2009 году.
Также, в даунтаун Дубай входят такие объекты, как Dubai Mall, Burj Khalifa Business Hub, The Lofts, The Old Town, The Old Town Island, Burj Khalifa Boulevard, The Residences (англ.)русск., Burj Views, искусственные озёра, ландшафтные сады и парки. Emaar является главным застройщиком масштабного проекта King Abdullah Economic City (KAEC), включающего морской порт, промышленную зону, деловой район, образовательные и медицинские учреждения, торговые объекты, а также курортный и жилой район.
Площадь проекта составляет 168 кв. км. В ОАЭ большое количество иммигрантов, которые приехали на работу из таких стран, как Индия, Пакистан и Филиппины.
Запрещенные профсоюзы, плохие условия жизни рабочих и низкие зарплаты стали причиной нескольких скандалов вокруг трудоустройства в ОАЭ и работы в Emaar в частности. За последнее время правительство Дубая провело ряд реформ для того, чтобы обеспечить гарантированную и своевременную выплату заработных плат, а также четкие права рабочих-иммигрантов. Несмотря на это, в Дубае периодически происходят скандалы, акции протестов и забастовки.
Репортёры без границ (РБГ) (фр. Reporters sans frontières; RSF) — влиятельная международная неправительственная организация. Миссия организации, заявленная на её сайте: «Защита свободы прессы, журналистов и сетян во всём мире». Девиз организации: «Без свободной прессы ни об одной борьбе никогда не узнают» .
Организация борется против цензуры и за освобождение журналистов, находящихся в заключении из-за своей профессиональной деятельности. При этом организация опирается на параграф 19 Всеобщей декларации прав человека.
Организация была основана в 1985 году в Монпелье, её центральный офис базируется в Париже. «Репортёры без границ» ежегодно публикует на своём веб-сайте индекс свободы прессы более чем 160 стран мира. В 2004 году Россия заняла 140-е место из 167. В докладе организации за 2005 год Россия заняла в списке из 167 стран 138-е место. Замыкала список Северная Корея, следовавшая за Эритреей и Туркменистаном.
В докладе организации за 2006 год Россия заняла в списке из 168 стран 147-е место. В докладе за 2007 год Россия была на 144-м месте. В 2013 году Россия заняла 148-е место из 179.
ИСП рассчитывается на основе ответов на специальную, обновлённую в 2013 году, анкету, которую заполняют партнёрские организации РБГ, активисты, корреспондентов РБГ (около 150 человек в около 150 стран мира). Анкета содержит 87 вопросов, разбитых на шесть частей: плюрализм, независимость СМИ, цензура, законодательство, прозрачность, инфраструктура.
Кроме того, классификация каждой страны зависит от количества смертей журналистов и интернет-активистов, заключения в тюрьму, нападений на них и т. д. при исполнении ими профессиональных обязанностей, но только в случае, если это количество понижает, а не повышает место страны в рейтинге (например, конкретных цифр по Северной Корее практически нет).
Например, журналист, покалеченный в аварии, не связанной с его работой, «Репортёрами без границ» в базу данных не вносится. В рейтинге за 2019 год первые пять мест заняли Норвегия, Финляндия, Швеция, Нидерланды и Дания соответственно; Россия — на 149-м месте. Последние места — у КНДР (179-е) и Туркменистана (180-е место). В целом же лишь в 16 странах ситуация со свободой прессы оценивалась как хорошая.
Руксперт (ruxpert.ru, также Русский эксперт, Справочник патриота) — интернет-сайт, доступный для свободного редактирования (вики-проект). Позиционирует себя как «патриотический» аналог Википедии. Заявленная цель: собирать «правду о России», «без грязи, вражеской пропаганды и без прикрас». Сайт был открыт в январе 2013 года блогером Олегом Макаренко, пишущим в Живом Журнале под псевдонимом Fritzmorgen. По его словам, сайт содержится за счёт пожертвований читателей. На сайте развито несколько рубрик: «О России», «Разоблачение мифов», «О русофобах», «О коррупции». Макаренко заявляет, что сайт поможет снабдить «„русских патриотов“ надежными аргументами». По данным сайта Alexa Internet за май 2016 года, 80 % пользователей сайта из Российской Федерации, время пребывания на сайте от трёх минут, больше половины посетителей мужского пола. По данным того же сайта, по состоянию на 11.01.2020 имел показатель Alexa Rank среди российских сайтов равный 99805, по состоянию на 09.04.2020 - равный 123644, занимая место 6172.
Венский сецессион (нем. Wiener Secession / Sezession, от лат. secessio — отделение, уход) — выставочное и творческое объединение молодых австрийских художников, выступивших в эпоху Fin de siècle (ар нуво) против рутины академического искусства. Благодаря деятельности художников объединения венский вариант модерна также называют Венским сецессионом.
Венский сецессион основан 3 апреля 1897 года Густавом Климтом, Альфредом Роллером, Коломаном Мозером, Йозефом Хоффманом, Йозефом Марией Ольбрихом, Максом Курцвайлем, Эрнстом Штёром, Вильгельмом Листом и другими художниками, порвавшими с господствовавшим в венском Доме художников консерватизмом и традиционными понятиями в искусстве, ориентированными на академизм и историзм.
Примером для них стали Берлинский и Мюнхенский сецессионы. Учреждая новую организацию, художники преследовали две основные задачи: познакомить изолированную венскую публику с новейшими тенденциями зарубежного изобразительного искусства и предоставить сецессионистам «право на художественное творчество». Обе задачи планировалось решать с помощью художественных выставок.
В 1898—1902 годах сецессионисты провели тринадцать выставок. За восемь лет существования (1897—1905) члены Сецессиона провели более двух десятков выставок. Кроме австрийских художников в выставках венского Сецессиона принимали участие А. Галлен-Каллела, П. Пюви де Шаванн, К. Менье, Дж. Уистлер, А. Менцель, М. Либерман, О. Роден, Дж. Сегантини, И. Сулоага, Ф. Ходлер и многие другие. Близок объединению по своей эстетической программе был венский архитектор Адольф Лоос, опубликовавший в 1913 году свою знаменитую статью «Орнамент и преступление».
Благодаря Сецессиону венской публике стали известны французские импрессионисты. До момента распада объединения в 1905 году был выпущен сборник статей Л. Хевеши «Восемь лет Сецессиона» и двенадцать выпусков альманаха «Ver Sacrum».
Антиимпериалистическая лига США (англ. American Anti-Imperialist League) — американская организация, объединявшая противников империализма. Американская антиимпериалистическая лига была создана 15 июня 1898 года в Новой Англии. Первым президентом антиимпериалистической лиги с 1898 года да самой смерти (1905) был американский политик, сенатор Джордж Сеуолл Баутвелл. Вторым и последним президентом ассоциации с 1905 года был американский юрист Мурфилд Стори (англ. Moorfield Storey), который управлял ей вплоть до её ликвидации в 1920 году.
Многие члены Лиги были сторонниками классического либерализма и принадлежали к «бурбонным демократам» (англ. Bourbon Democrats) — членам Демократической партии, проповедующим свободную торговлю, золотой стандарт и ограниченное влияние государства на функционирование экономики. Несмотря на свои яркие антивоенные заявления, Лига не стала выступать с возражениями против вступления Соединённых Штатов Америки в Первую мировую войну (лишь несколько отдельных членов организации активно ратовали за невмешательство США в войну). Членами Американской антиимпериалистической лиги в разное время являлись: Марк Твен, Уильям Дин Хоуэллс, Генри Б. Фуллер, Томас Бейли Олдрич, Финли Б. Фуллер, Эдвард Аткинсон, Освальд Гаррисон Виллард, Джон Шерман, Джон Дьюи, Генри Джеймс. В последние годы влияние организации существенно упало. Распущена 27 ноября 1920 го
Салон (Французский: Салон) или редко Парижский салон(Французский: Салон де Пари [salɔ̃ də paʁi]), начиная с 1667 г. был официальным художественная выставка из Академия изящных искусств в Париже. Между 1748 и 1890 годами это было, пожалуй, крупнейшее ежегодное или двухгодичное художественное событие в западном мире. В Салоне 1761 года участвовали тридцать три художника, девять скульпторов и одиннадцать граверов. С 1881 года он находился в ведении Société des Artistes Français. В 1667 году французское учреждение меценатства, санкционированное королевской властью, Королевская академия искусства и скульптуры (подразделение Академия изящных искусств), провел свою первую полупубличную художественную выставку в салоне Carré. Первоначальной целью Салона была демонстрация работ недавних выпускников École des Beaux-Arts, который был создан Кардинал Мазарини, главный министр Франции, в 1648 году. Выставка в Парижском салоне была необходима любому художнику для достижения успеха во Франции по крайней мере в течение следующих 200 лет. Выставка в Салоне стала знаком королевской милости. В салоне выставлялись картины от пола до потолка и на каждом доступном сантиметре пространства. Столкновение произведений искусства стало предметом многих других картин, в том числе Пьетро Антонио Мартинис Салон 1785 года. В 1881 году правительство отказалось от официальной поддержки ежегодного Салона, и группа художников организовала Société des Artistes Français взять на себя ответственность за шоу. В декабре 1890 г. лидер Société des Artistes Français, Вильям-Адольф Бугро, пропагандировал идею о том, что Салон должен быть выставкой молодых, еще не получивших наград художников. Эрнест Мейсонье, Пюви де Шаванн, Огюст Роден и другие отклонили это предложение и сделали отделение. Они создали Société Nationale des Beaux-Arts и собственная выставка, сразу же названная в прессе как Салон дю Марсово поле или Salon de la Société Nationale des Beaux – Arts; вскоре он был широко известен как Национальный. В 1903 году в ответ на то, что многие художники в то время считали бюрократической и консервативной организацией, группа художников и скульпторов во главе с Пьер Огюст Ренуар и Огюст Роден организовал Осенний салон.
«Импе́рия» (англ. Empire) — американская телевизионная мыльная опера, транслирующаяся каналом Fox в прайм-тайм с 7 января 2015 года. В центре сюжета находится семейная хип-хоп династия Лайонов и их компания Empire Entertainment. Сериал был создан Ли Дэниелсом и Дэнни Стронгом, тогда как Тимбалэнд выступил музыкальным продюсером, а Айлин Чайкен позже заняла пост шоураннера. Прайм-тайм мыльные оперы 1980-х «Даллас» и «Династия» послужили вдохновением для продюсеров при создании сериала. В сериале задействован актёрский ансамбль во главе с Терренсом Ховардом и Тараджи П. Хенсон в ролях Люциуса и Куки Лайон. Дебютировав в середине сезона, «Империя» получила похвалу от критиков. Проект, с полностью афроамериканским актёрским составом, также дебютировал с рекордными для канала рейтингами (3,8 в демографической категории 18-49) и привлек к экранам почти 10 млн зрителей. 17 января 2015 года, после выхода лишь двух эпизодов, канал продлил сериал на второй сезон. Сериал оказался первым проектом со времен старта «Анатомия страсти» в 2005 году, который прибавлял в рейтингах после премьерного эпизода. Финал первого сезона привлёк к экранам 17,62 млн зрителей с рейтингом 6,9, показывая тем самым лучший результат для финала сезона на национальном телевидении за последние десять лет. По рейтинговым данным, рекордный 71 процент аудитории сериала составляют афроамериканцы. Выпущенный одновременно с этим альбом-саундтрек первого сезона возглавил чарты Billboard, обходя очередной альбом Мадонны.
«Програ́мма ма́ксимум» — российская телепередача, выходившая на НТВ с 9 апреля 2005 года по 22 декабря 2012 года, являлась одним из наиболее рейтинговых программ телеканала. Ведущий — Глеб Пьяны́х. Программа выходила по субботам в 20:05, позже в 19:55, сразу после программы «Профессия — репортёр». Девиз передачи — «Скандалы, интриги, расследования. Показать всё, что скрыто». Рабочее название программы — «Глазами Пьяных». Ближе к концу существования программы у неё также был другой слоган — «Расследования, которые касаются каждого», но чаще всего он использовался в печатных программах передач.
Телепередача являлась частью специального проекта авторских программ НТВ под условным названием «Репортажи и наблюдения», в который входят такие передачи, как: «Главный герой», «Профессия — репортёр», «Русские сенсации», «И снова здравствуйте!».
«Три́ггер» — российский драматический телесериал режиссёра Дмитрия Тюрина. Рабочее название сериала — «Провокатор». Премьера многосерийного фильма первого сезона состоялась с 10 февраля по 5 марта 2020 года на Первом канале. 10 февраля 2021 года стартовали съёмки второго сезона. В начале июля 2021 года стало известно, что съёмки второго сезона телесериала завершились. Премьера второго сезона назначена на 2022 год. Идея для сериала появилась благодаря знакомству продюсера Александры Ремизовой с психологом Сергеем Насибяном — адептом провокативного метода, применяющим этот инструмент в своей профессиональной деятельности. 14 октября 2018 года, в рамках крупнейшего рынка аудиовизуальной продукции MIPCOM, в Каннах, состоялась мировая премьера сериала. Представители кинобизнеса из США и Японии приобрели права на адаптацию сериала. Проект стал финалистом питчинга лучших международных сериалов MIPDrama Screenings 2018. 7 февраля 2020 года состоялась онлайн-премьера сериала в официальном сообществе «Первого канала» в социальной сети «ВКонтакте», и оставалась в бесплатном доступе для всех пользователей в течение трёх дней до официальной премьеры. Премьера версии 18+ состоялась в онлайн-кинотеатре «Первого канала» 10 февраля 2020 года. Телевизионная премьера состоялась в тот же день на «Первом канале». Новые серии выходили в эфир с понедельника по четверг в 21:30. 16 февраля 2020 года было официально объявлено о продлении телесериала на второй сезон, съёмки которого начались через год. В феврале 2020 года была выпущена новеллизация первого сезона под названием «Триггер. Как далеко ты можешь зайти», состоящая из 30 глав. Автором новеллизации выступил Павел Воронин, а предисловие написал Сергей Насибян.
Группа компаний «Поверхность» — украинская телекомпания и оператор спутникового вещания. Осуществляет трансляцию собственных телеканалов «Спорт-1» и «Спорт-2».
Группа компаний «Поверхность» объединяет несколько предприятий образующих полный цикл телевизионного производства от съёмки события до создания, формирования и дистрибуции телевизионного канала. Компании группы организовывали и участвовали в съёмке таких событий как «Лига Чемпионов УЕФА», «Лига Европы УЕФА», «Кубок Дерюгиной», «Кубок Захаровой», «Формула 1 на воде», «КВН — Украинская Лига». Группа компаний «Поверхность» являлась официальным партнёром Лиги Чемпионов УЕФА, владела эксклюзивными правами на трансляцию матчей Лиги Чемпионов и Лиги Европы в период с 1998 до 2011 года на территории Украины.
Основание бизнеса. 1994—1995 «Поверхность» основана как продакшн-компания Основание Heopas Property и Dionas Trading (Кипр)
Собственные программы: 1996—1998 Создание собственного развлекательного контента Первая покупка прав на трансляцию Лиги Чемпионов
Приобретение прав: 2000—2001 Первое приобретение прав на боксерские поединки и Формулу-1
Первый канал: 2004 Основание ООО «Поверхность Спорт ТВ» Начало съемок "КВН" Создание первого собственного канала "Спорт-1" Стратегическое решение сфокусироваться на платном ТВ (спортивный контент) Ретрансляция каналов кабельным ТВ провайдерам.
Экспансия. 2006 Создание второго собственного канала "Спорт-2"
Услуга платного ТВ. 2008 Ретрансляция каналов кабельным ТВ провайдерам Поверхность" стала собственником телеканала "SMASH!TV" Создание каналов "Спорт-3", "Спорт-4", "Спорт-HD" и "Music-HD" Финальная подготовка к запуску DTH (запуск в апреле 2008)
Стратегия развития. 2009 Наращивание абонентской базы Внедрение новых услуг в платформу DTH
ПТС. 2009—2010 Компания Sony построила ПТС ТВЧ для телекомпании «Поверхность». Главная задача новой системы — организация качественного спортивного вещания и прямые трансляции массовых мероприятий.
Категории: Базовый (19 каналов) Семейный (18 каналов) Кино (6 каналов) Спорт (4 канала) Для Взрослых (2 канала) Каналы без абонплаты Предложение HD[2] Базовый HD (30 каналов) Премиальный HD (20 каналов) Каналы без абонплаты (17каналов).
Парампара (санскр. परम्परा, IAST: paramparā, букв. «от одного к другому», «непрерывный поток» или амная (санскр. आम्नाय, IAST: āmnāya) — цепь преемственности от учителя к ученикам в индийской культуре. В буквальном переводе с санскрита парампара означает «непрерывная цепь преемственности». В системе парампары знание передаётся без изменений из поколения в поколение. По линии парампары могут передаваться самые различные виды знания как в духовной сфере, так и в искусстве, музыке, танцах и образовании.
В религиозной традиции индуизма парампара также известна как гуру-шишья парампара или гуру-парампара — цепь духовных учителей или ученическая преемственность, по которой передаётся духовное знание. Согласно «Бхагавадгите» и другим священным писаниям индуизма, эту систему установил сам Бог и с её помощью знание сохраняется в своём первозданном виде.
В некоторых традиционных индийских формах образования ученик живёт с учителем как член его семьи, получая от него знание. В системе парампары ученик почитает не только непосредственно своего гуру, но и предыдущих, в особенности трёх последних гуру. Обычно их называют кала-гуру или четыре гуру:
В вайшнавизме известны и применяются два вида гуру-парампар: панча-ратрика гуру парампара бхагават гуру парампара.
Только панча-ратрика гуру парампара представляет собой непрерывную цепь ученической преемственности — когда гуру дает инициацию своему ученику, тот становится следующим гуру и дает инициацию дальше. Такая реально непрерывная линия также называется гуру-пранали.
маха-бхагавата-парампара — это тот вид «парампары», когда вы напрямую связываетесь с истинным «гуру» - с Самим Господом, пребывающим в вашем сердце, и получаете наставления из «первых рук».
Такого вида «парампара» лишена всяческих ментальных искажений, допущенных при передаче «из рук в руки» по горизонтальной линии, так называемой преемственности. В этом случае вам больше не надо слушать запутанные и противоречивые комментарии разного рода проповедников, которые так или иначе, в силу тех или иных обстоятельств изменяют смысл «шрути» - или знания, услышанного древними мудрецами («риши»), потому, что вы слышите так же, как и «риши» Господа в своём сердце. Этот вид «парампары» подразумевает особый склад характера подвижника, называемый «вирийа» и подходит для тех подвижников, которые уже научились отличать голос ума, разума и эго от голоса Господа в своём сердце.
Сельдерей - это асинхронная очередь задач или очередь заданий с открытым исходным кодом, которая основана на распределенной передаче сообщений. Хотя он поддерживает планирование, он фокусируется на операциях в режиме реального времени.
Сельдерей написан на Python, но протокол может быть реализован на любом языке. Он также может работать с другими языками с помощью webhooks. Существует также Ruby-клиент под названием RCelery, PHP-клиент, клиент Go, клиент Rust, и Node.js клиент.
Исполнительные модули, называемые задачами, выполняются одновременно на одном или нескольких рабочих узлах с использованием многопроцессорной обработки, eventlet или gevent.Задачи могут выполняться асинхронно (в фоновом режиме) или синхронно (ждать до готовности). Сельдерей используется в производственных системах для таких сервисов, как Instagram, для обработки миллионов задач каждый день.
Рекомендуемые посредники сообщений - RabbitMQ или Redis. По сравнению с RabbitMQ, Redis представляет собой хорошее начало. Однако, если есть уважительная причина и Redis больше не соответствует требованиям проекта, можно просто переключиться на RabbitMQ. Кроме того, в статусе experimental поддерживаются MongoDB, Amazon SQS, CouchDB, IronMQ и базы данных (с использованием SQLAlchemy или Django ORM.
Интерне́т-прое́кт «Хро́нос» — некоммерческий веб-сайт, существующий с 2000 года и созданный Вячеславом Румянцевым. Крупнейший (на 2009 год) в России исторический портал содержит материалы, относящиеся к российской и мировой истории. Его ежедневная посещаемость составляет более пяти тысяч человек.
Основные рубрики проекта: Библиотека, Исторические источники,Биографический указатель, Предметный указатель, Генеалогические таблицы, Страны и государства, Религии мира, Статьи на исторические темы, Методика преподавания и др.
В рамках проекта действует несколько электронных литературных изданий: «Молоко». Русский литературный журнал. Главный редактор Лидия Сычёва.
«Русская жизнь». Дружелюбное обозрение. Главный редактор Юрий Нечипоренко.
«Парус». Журнал любителей русской словесности. Главный редактор Ирина Гречаник.
«Приокские зори». Главный редактор Алексей Яшин.
Ряд других, некоторые из которых являются электронными версиями бумажных изданий.
Через 10 лет работы из проекта было выделено несколько тематических сайтов, связанных с базовыми доменами системой гиперссылок. Это сайты: Славянство. Форум славянских культур Румянцевский музей (библиотека Хроноса) Этноциклопедия Апсуара (история и культура Абхазии) Первая мировая война
Ю́мор — интеллектуальная способность подмечать в явлениях их комичные, смешные стороны, зубоскальство. Чувство юмора связано с умением субъекта обнаруживать противоречия в окружающем мире. В широком смысле — всё, что может вызвать смех, улыбку и радость.
В русском языке первоначально имела хождение старая форма гумор (с XVIII века) в значении «настроение», «расположение духа». М. Фасмер предполагал, что такой вариант мог быть заимствованием из нем. Humor, но такая форма также могла быть заимствована из итальянского языка (например, итал. umore). Вариант юмор со значением «чувства смешного» в русский язык попал в XIX веке из английского, такая форма отражает звучание англ. humour ['hju: mɔ]. Изначальным происхождением слова является лат. humor, имевшее значение «влажность», «жидкость, сок». В средневековой медицине это латинское слово имело понятие «влажного» человека, в котором было достаточное количество телесной жидкости, что являлось признаком здоровья для тела и духа.
Существуют различные формы юмора: шутка — это фраза или небольшой текст юмористического содержания; анекдот — фольклорный жанр, короткая смешная история, обычно передаваемая из уст в уста; пародия — произведение искусства, имеющее целью создание у читателя (зрителя, слушателя) комического эффекта за счёт намеренного повторения уникальных черт уже известного произведения, в специально изменённой форме; каламбур — литературный приём с использованием в одном контексте разных значений одного слова или разных слов, или словосочетаний, сходных по звучанию.
Особый вид юмора представляет собой чёрный юмор. Чёрный юмор — это юмор с примесью цинизма, комический эффект которого состоит в насмешках над смертью, насилием, болезнями, физическими уродствами или иными «мрачными», макабрическими темами.
Другие виды комического, которые отличаются от юмора, но, зачастую, отождествляются с ним: сатира — резкое проявление комического в искусстве, представляющее собой поэтическое унизительное обличение явлений при помощи различных комических средств (приёмов): сарказма, иронии, гиперболы, гротеска, аллегории, пародии и других; ирония — сатирический приём, в котором истинный смысл скрыт или противоречит (противопоставляется) явному смыслу; сарказм - один из видов сатирического изобличения, язвительная насмешка, высшая степень иронии, основанная не только на усиленном контрасте подразумеваемого и выражаемого, но и на немедленном намеренном обнажении подразумеваемого гротеск - способ художественного формообразования, а также отдельный жанр в искусстве, в котором комически или трагикомически обобщаются и заостряются жизненные отношения посредством причудливого и контрастного сочетания реального и фантастического.
Некоторые города претендуют на звание национальной (или даже мировой) «столицы юмора». Одесса (Украина) Вонхоцк (Польша) Габрово (Болгария) Абердин (Шотландия) Гюмри (Армения)
Молодёжный народный театр драмы и комедии «Время» — театральный коллектив в Мелитополе, выступающий, в основном, на сцене дворца культуры им. Т. Г. Шевченко.
Театр возник в 1956 году.С 1969 по 1979 год театром руководила Лина Балясная. За это время коллектив театра значительно вырос, а в 1971 году получил звание народного. Под руководством Лины Балясной» С 1984 года театром руководит Бориса Туменко. Под его руководством театр стал победителем нескольких всеукраинских, всесоюзных и международных конкурсов.
При поддержке директора дворца культуры В. И. Крота театральный коллектив был значительно расширен. Основу репертуара составили пьесы на нравственную тематику.
В 2003 году театр «Время» стал дипломантом Международного фестиваля в городе Прилуки, показав спектакль по пьесе Г. Горина «Забыть Герострата». Также в 2003 году театр стал победителем областного смотра театрального искусства, а в 2004 году с пьесой «Назар Стодоля» Т. Г. Шевченко стал лауреатом II степени Всеукраинского фестиваля.
Современность. Многие спектакли театр ставит совместно с другими театральными коллективами города — театром-студией МГПУ «Гаудеамус», народным театром-студией «Колесо», школьным театром «Балаганчик».
Театр организует проведение в Мелитополе ежегодных фестивалей «Театральная весна» и «Театральная осень».
Спектакли театра, как правило, проходят в зрительном зале ДК Шевченко.
Театр имеет большой репетиционный зал, гримировочную, реквизиторско-бутафорный цех, швейный цех и костюмерную.
Фи́лькина гра́мота — устойчивый оборот русского языка, означающий безграмотно составленный невежественным автором или не имеющий юридической силы документ».
Первоначально так Иван Грозный презрительно назвал разоблачительные и увещевательные письма митрополита Московского и всея Руси Филиппа II .Затем филькиными грамотами именовались документы, не имеющие юридической силы. Постепенно укоренилось ещё более широкое значение данного выражения, ставшего крылатым.
28 июля царь с толпой опричников приехал в Новодевичий монастырь, где в это время отмечался храмовый праздник с крестным ходом. Службу вёл митрополит Филипп. Он увидел на одном из опричников царя тафью, небольшую чёрную шапочку, ношение которой Церковь осудила ещё на Стоглавом соборе. Митрополит сделал ему замечание, тогда царь Иван Грозный воспринял это как личный вызов и немедленно удалился. После этого случая царь уехал в Александровскую слободу, а Филипп вынужден был покинуть митрополичий двор, перейдя жить в монастырь.
Позднее на Соловки отправилась комиссия князя Тёмкина за сбором материалов о «порочной жизни» митрополита Филиппа. Однако улики, выдвинутые комиссией, оказались неправдоподобными, а один из участников комиссии — епископ Пафнутий — отказался подписать следственное заключение.
Митрополит Филипп стал посылать Ивану Грозному письма, в которых призывал царя одуматься и распустить опричнину Иван Грозный презрительно называл Филиппа Филькой, а его письма — «Филькиными грамотами», пустыми, ничего не значащими бумажками. 23 декабря 1569 года Малюта Скуратов задушил 62-летнего непреклонного старца.
Церковь почитает Филиппа как святого и мученика.
Тем не менее в русском языке постепенно слово Филька стало синонимом простака и недоумка, а выражение «Филькина грамота» вошло в современный русский язык и используется для обозначения неграмотного послания, отписки, канцелярской писанины, не имеющей юридической силы.
По другой версии, известного учёного Н. М. Шанского, этот фразеологизм возник по аналогии с выражениями духовная грамота, жалованная грамота. Филька — это просто «глупый, недалёкий человек, дурак» (сравните с простофилей). То есть ранее у данного выражения было несколько иное значение — «глупо составленный, плохо написанный документ».
Бреттон-Вудская система, Бреттон-Вудское соглашение (англ. Bretton Woods system) — международная система организации денежных отношений и торговых расчётов, установленная в результате Бреттон-Вудской конференции, проходившей с 1 по 22 июля 1944 года. Сменила финансовую систему, основанную на «золотом стандарте». Названа по имени курорта Бреттон-Вудс (англ. Bretton Woods) в штате Нью-Гэмпшир, США. Конференция положила начало таким организациям, как Международный банк реконструкции и развития (МБРР) и Международный валютный фонд (МВФ).
СССР подписал соглашение, но не ратифицировал его.
В 1971—1978 годах Бреттон-Вудскую систему сменила Ямайская валютная система, основанная на свободной торговле валютой (свободной конвертации валют.
Принципы:
Цена золота жёстко фиксирована — 35 долларов за тройскую унцию (31,1034768 грамма).
Установлены твёрдые обменные курсы для валют стран-участниц к ключевой валюте (доллару США).
Центральные банки поддерживают стабильный курс национальной валюты по отношению к ключевой валюте (±1 %) с помощью валютных интервенций.
Допускаются изменения курсов валют через ревальвации или девальвации.
Организационные звенья системы — Международный валютный фонд (МВФ) и Международный банк реконструкции и развития (МБРР). МВФ предоставляет кредиты в иностранной валюте для покрытия дефицита платёжных балансов и поддержки нестабильных валют, осуществляет контроль соблюдения принципов работы валютных систем стран-участниц, обеспечивает валютное сотрудничество.
Ключевые даты развития кризиса. 17 марта 1968 года. Установлен двойной рынок золота. Цена на золото на частных рынках устанавливается свободно в соответствии со спросом и предложением. По официальным сделкам для центральных банков стран сохраняется обратимость доллара в золото по официальному курсу 35 долларов за 1 тройскую унцию.
15 августа 1971 года. Президент США Ричард Никсон объявил о временном запрете конвертации доллара в золото по официальному курсу для центральных банков.
17 декабря 1971 года. Девальвация доллара по отношению к золоту на 7,89 %. Официальная цена золота увеличилась с 35 до 38 долларов за 1 тройскую унцию без возобновления обмена долларов на золото по этому курсу.
13 февраля 1973 года. Доллар девальвировал до 42,1 доллара за 1 тройскую унцию.
16 марта 1973 года. Ямайская международная конференция подчинила курсы валют законам рынка. С этого времени курсы валют не фиксированы, а изменяются под воздействием спроса и предложения. Система твёрдых обменных курсов прекратила своё существование.
Пу́литцеровская (также Пу́лицеровская) пре́мия (англ. Pulitzer Prize) — одна из наиболее престижных наград США в области литературы, журналистики, музыки и театра
В октябре 1911 года скончался газетный магнат венгерско-еврейского происхождения Джозеф Пулитцер (1847—1911). Согласно завещанию, был основан фонд его имени на оставленные с этой целью два миллиона долларов. Завещание было составлено 17 августа 1903 года, этот день считается датой учреждения Пулитцеровской премии.
Первым лауреатом премии в 1917 году в номинации «За репортаж» (Pulitzer Prize for Reporting) стал американский журналист Герберт Байярд Своуп. Он был удостоен престижного приза за серию материалов в газете The New York World под названием «Изнутри Германской империи» (Inside The German Empire), опубликованных в октябре 1916 года.
С 1917 года премия вручается ежегодно в первый понедельник мая попечителями Колумбийского университета в Нью-Йорке. Размер премии — 10 тысяч (c 2017 года — 15 тысяч) долларов.
Наибольшее количество наград в журналистской номинации собрали такие крупные издания как The New York Times, The Wall Street Journal и The Washington Post. Однако комиссия часто отмечала и небольшие, малоизвестные газеты. С февраля 2006 года авторы и издания, претендующие на Пулитцеровскую премию, могли представлять в жюри не только произведения на бумажных носителях, но и работы из Интернет-пространства. С 2011 года приём работ осуществляется исключительно в электронном виде
Уголок поэтов (англ. Poets' Corner) — часть южного трансепта Вестминстерского аббатства, где традиционно осуществляют захоронение и увековечивание поэтов, драматургов и писателей. Среди последних мероприятий — установка в 2009 году напольного мемориального камня в память об основателях Королевского балета (англ. The Royal Ballet), мемориальной таблички памяти Элизабет Гаскелл. В 2011 году планировали установить мемориальную доску в честь британского поэта Теда Хьюза, при этом прах поэта переноситься в Уголок поэтов не будет.
История. Первым захороненным в Уголке поэтов стал Джеффри Чосер. Это произошло в 1400 году и в большей степени благодаря его должности прораба (англ. Clerk of Works) на строительстве Вестминстерского дворца, нежели писательской славе. Памятник был установлен спустя 150 лет — в 1556 году. Однако с момента похорон Чосера и до захоронения здесь следующего поэта прошло почти двести лет. Следующим похороненным стал Эдмунд Спенсер, умерший в 1599 году и похороненный всего в нескольких ярдах от Чосера. Так родилась традиция: южный придел стал местом погребения поэтов. Со временем, в Уголке поэтов стали устанавливать мемориальные доски, камни и памятники литераторам, не похороненным в аббатстве.
Между смертью персоналии и захоронением (установкой мемориала) могло пройти много времени. Так, в частности, Джордж Байрон, чья поэзия была популярна уже при его жизни, но который вел скандальный образ жизни, умер в 1824 году, а чести быть увековеченным в Уголке поэтов удостоился лишь в 1961 году. Уильяму Шекспиру, похороненному в Стратфорде-на-Эйвоне в 1616 году, памятник в Уголке поэтов был установлен в 1740 году по проекту английского скульптора Уильяма Кента.
Последнее захоронение относится к 1989 году, это был знаменитый британский актёр Лоуренс Оливье, после похорон которого было объявлено, что усыпальница переполнена.
До сих пор остаются неясными критерии, согласно которым того или иного литератора «допускают» в Уголок поэтов. Так, чести быть похороненными в аббатстве не были удостоены такие знаменитые и канонические литераторы, как Свифт, Элизабет Барретт Браунинг и Сэмюэл Тейлор Кольридж.
«Чума зомби» (англ. The Plague of the Zombies) — британский фильм ужасов 1966 года. Эта лента оказала сильное влияние на более поздние картины в жанре «фильмы о зомби».
Производство. Съёмки фильма начались 28 июля 1965 года на киностудии Bray Studios. «Чума зомби» снималась одновременно с лентой «Рептилия», и в обеих картинах использовались одни и те же декорации, созданные дизайнером Бернардом Робинсоном. У обоих фильмов был один и тот же режиссёр, продюсер, оператор и многие актёры. В итоге премьера «Чумы зомби» состоялась 9 января 1966 года, а «Рептилии» — 6 марта того же года. «Чума зомби» вышла в прокат в один день с более успешным, как показало время, фильмом ужасов «Дракула: Князь Тьмы». Оба этих фильма были также произведены одной студией, имели одного и того же продюсера и одинаковый бюджет.
В 1967 году фильм был новеллизирован писателем Джоном Бёрком[en]: он стал частью его книги The Second Hammer Horror Film Omnibus.
В октябре 1977 года фильм был адаптирован в 13-страничный комикс в журнале House of Hammer (vol 1, # 13). Художниками выступили Тревор Горинг[en] и Брайан Болланд, обложку, изображающую знаменитую сцену из ленты, нарисовал Брайан Льюис[en], сценарий написал Стив Мур.
Критика[править | править код]
Фильм был принят критиками позитивно.
Каветт Бинион, AllMovie. «Жуткий, атмосферный опус ужасов, одна из лучших лент Hammer Films».
Time Out. «Возможно, немного скучный в наши дни по сравнению с современным гор-шоком, но сильно атмосферный фильм».
Variety. «Хорошо сделанный фильм ужасов с шаблонными сценариями»[5].
Маркус Хёрн, Алан Бэрнс, The Hammer Story: The Authorised History of Hammer Films. «„Чума зомби“ оказала сильное влияние на жанровую достопримечательность „Ночь живых мертвецов“, сделанную в 1968 году. Уникальный и шокирующий эксперимент в области продвижения параметров ужасов Hammer, „Чума зомби“ заслужила большое признание в своём собственном праве».
Питер Дендл. The Zombie Movie Encyclopedia. «Фильм с хорошей игрой актёров и умело сделанный фильм, который повлиял на изображение зомби во многих других фильмах».
Рейтинг фильма в кино-базах:
AllMovie 3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд
AlloCiné 3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд
FilmAffinity[es] 5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд
IMDb 6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд
Rotten Tomatoes 7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд.
«Безумная Лори» — художественный фильм, снятый по мотивам повести Пола Гэллико «Томасина» в 1991 году режиссёром Леонидом Нечаевым. Разделяется на две части: «Томасина» и «Талифа.
В ролях. Юозас Будрайтис — доктор Эндрью Макдьюи (роль озвучил Владимир Ферапонтов) Зинаида Оборнева — Мэри-Руа Макдьюи Ольга Зарубина — Лори Макгрегор Виктор Плют — преподобный Энгус Педди Екатерина Васильева — миссис Маккензи, экономка в семье Макдьюи Юрий Катин-Ярцев — Вилли Бэннок, ветеринар и ассистент мистера Макдьюи и другие.
Съёмочная группа. Авторы сценария: Владимир Железников, Леонид Нечаев Режиссёр-постановщик: Леонид Нечаев Продюсер: Михаил Литвак Оператор-постановщик: Андрей Кириллов Художники: Дмитрий Богородский, Николай Емельянов и другие.
«Святой грааль» (известна также как англ. «Z-grill», или «Бенджамин Франклин Z grill» («Benjamin Franklin Z Grill»)) — филателистическое название 1-центовой стандартной марки США, выпущенной в 1868 году (Sc #85A). Считается одной из самых редких и дорогих марок США.
Одноцветная голубая почтовая марка дизайна 1861 года, выпуск 1868 года (иногда указывают как 1867 года выпуска) с изображением известного политического деятеля, первого генерального почтмейстера США Бенджамина Франклина.
Особенность данной разновидности марки — тип вафелирования «Z» (примерно 11 на 14 мм, 13 или 14 на 18 точек, рёбра горизонтальны), применявшийся в очень ограниченных масштабах в течение первых двух недель 1868 года. Вафелирование почтовых марок — специальное прессование с выступами — было предложено Чарльзом Стилом, сотрудником Американской банкнотной компании (запатентовано 22 октября 1867 года) для предотвращения повторного использования марки путем смыва штемпельных оттисков.
На 2017 год достоверно известно о существовании только двух экземпляров данной почтовой марки (оба — гашёные). Один из них находился в коллекции Бенджамина Миллера, который в 1925 году пожертвовал свою полную коллекцию почтовых марок США XIX века Нью-Йоркской публичной библиотеке, где марка хранится до сих пор.
Второй экземпляр — единственный доступный коллекционерам — появился в поле зрения коллекционеров в 1957 году; этот экземпляр принадлежал в разное время таким коллекционерам как Лестер Брукман и Джерри Басс. В 1986 году марку купил Роберт Зеллнер за 418 тысяч долларов США, что стало на тот момент рекордной суммой, уплаченной за одну почтовую марку США. В октябре 1998 года марка была выкуплена у Роберта Зелнера на аукционе филателистическим дилером — компанией Mystic Stamp Company, за сумму, по разным источникам, от $850 000 до $935 000. На 1998 год это снова была рекордная цена, заплаченная за одну марку США. В 2005 году президент Mystic Stamp Company Дональд Сандман обменял эту марку финансисту Биллу Гроссу на квартблок марок «Перевёрнутая Дженни» с номером пластины (купленный за 2,97 млн долларов). Таким образом, на данный момент второй экземпляр находится в коллекции Билла Гросса (единственного коллекционера на 2017 год, имеющего на руках все почтовые марки США XIX века).
Под цифрой 85 в каталоге располагаются шесть марок (от A до F), в том числе другие весьма редкие марки, например: 10-центовая почтовая марка с портретом Джорджа Вашингтона и вафелированием типа «Z» (четыре известных экземпляра, 85D) и 15-центовая почтовая марка с портретом Авраама Линкольна и также вафелированием типа «Z» (два известных экземпляра, 85F).
Категории: Легендарные почтовые марки мира (кроме России и СССР)
AstraZeneca (АстраЗéнека) — британо-шведская фармацевтическая компания, зарегистрированная в Великобритании. Является десятой по объёму продаж рецептурных препаратов компанией в мире по состоянию на 2014 год. В списке крупнейших публичных компаний мира Forbes Global 2000 за 2021 год AstraZeneca заняла 161-е место (343-е по размеру выручки, 200-е по чистой прибыли, 545-е по активам и 98-е по рыночной капитализации).
Портфель продуктов AstraZeneca включает в себя препараты из таких терапевтических областей, как кардиология, пульмонология, онкология, неврология, гастроэнтерология, психиатрия, инфекционные болезни[6]. Компания была образована в 1999 году путём слияния шведской Astra AB и британской Zeneca Group (сформированную в результате отделения фармацевтического бизнеса от Imperial Chemical Industries в 1993 году). Компания совершила ряд поглощений, включая Cambridge Antibody Technology (в 2006 году), MedImmune (в 2007 году) и Spirogen (в 2013 году).
AstraZeneca имеет первичный листинг на Лондонской фондовой бирже, её акции учитываются в расчёте индекса FTSE 100. Вторичный листинг AstraZeneca имеет на двух площадках группы Nasdaq, в Нью-Йорке и Стокгольме.
Девятисил» (чеш. Devětsil) — чешская авангардная группа, появившаяся в Праге в 1920 году. Группа сформулировала принципы поэтизма, чешского сюрреалистического движения. Активно участвовала в культурной жизни Чехословакии и оказала влияние на представителей всех жанров чехословацкого искусства. В политике занимала леворадикальные коммунистические позиции.
Группа возникла как часть общего направления модернизма в качестве реакции на Первую мировую войну. Первое время после образования группы её участники тяготели к примитивизму, что придавало ей сходство с дадаизмом. В ранние годы существования группы участники «Девятисил» в поисках собственного пути экспериментировали со многими направлениями, в полной мере не выражая своей солидарности с ними. Особый интерес вызывали у них русский футуризм, группы Пролеткульт, ЛЕФ. Наконец, основатель и лидер группы Карел Тейге в 1924 году выпустили манифест поэтистов, независимо и на несколько месяцев раньше сформулировав идеи, изложенные в Манифесте сюрреализма Андре Бретона.
Основатели: Владислав Ванчура Ярослав Сейферт Карел Тейге Адольф Хоффмейстер
«Феномен» (итал. Phenomena) — итальянский фильм ужасов режиссёра Дарио Ардженто, премьера которого состоялась 31 января 1985 года.
Подготовка. Дарио Ардженто вдохновился идеей фильма, после того как узнал, что насекомые иногда используются во время расследований убийств. Для работы над фильмом он долгое время изучал книгу М. Леклерка «Энтомология и судебная медицина».
Сценарий Ардженто писал совместно с Франко Феррини — сценаристом фильма «Однажды в Америке». Предположительно в этом фильме им была замечена Дженнифер Коннелли, игравшая там одну из ролей.
Съёмки. Фильм снимался в Цюрихе с августа по октябрь 1984 года и стал первой режиссёрской работой Ардженто, снятой им на английском языке.
Фильм оказался чрезвычайно успешным даже в европейском прокате. В разных версиях фильма цензорами было вырезано от десяти минут до получаса экранного времени.
Дистрибьютором показа фильма в Японии была компания «Sony». Напоказе Ардженто решил поэкспериментировать, устроив его в большом театре. Сам фильм был показан без звука, а слышать его можно было только в наушниках, которые находились в каждом кресле. Со стороны было забавно наблюдать за тем, как люди смотрят немой, казалось бы, фильм, смеясь и крича.
16 февраля 1999 года фильм вышел на VHS, а 16 марта на DVD с дополнительными материалами, включающими в себя интервью создателей фильма, кадрами со съёмочной площадки и музыкальным клипом композитора Клаудио Симонетти, главную роль в котором исполнила Дженнифер Коннелли. В 2001 и 2008 годах фильм переиздавался на DVD. В 2016 году был выпущен на Blu-Ray.
В 2001 году планировалось снять продолжение фильма, однако от этой идеи пришлось отказаться из-за проблем контракта с компанией «Medusa Film».
В 2021 году фильм был выпущен в 4K Ultra HD.
Влияние. Компьютерная игра «Clock Tower» имеет множество отсылок к фильму «Феномен» и нескольким другим фильмам Дарио Ардженто[8].
В Риме существует довольно известный магазин ужасов «Profondo Rosso», его владельцами являются Дарио Ардженто и Луиджи Коцци. В нём среди многого другого расположена экспозиция с реквизитом из фильма «Феномен».
По мотивам фильма были сняты видеоклипы Клаудио Симонетти — Jennnifer и Билл Уаймэн и Terry Taylor — Valley.
Рыцари Круглого стола, или рыцари короля Артура — персонажи британского эпоса о короле Артуре и более поздних рыцарских романов и фэнтези. По некоторым легендам, число рыцарей составляло до 150 человек. Некоторые из рыцарей, возможно, имели исторические прототипы. Во многих произведениях рыцари занимаются поисками Грааля.
В более позднее время было принято уже подчёркивать избранность и ограничивать количество рыцарей: Джон Драйден описывал 12 рыцарей, Вальтер Скотт — 16 рыцарей, безупречных в рыцарском этикете. Никаких единых и последовательных правил или принципов, по которому формировалось членство клуба Круглого стола, в средневековой литературе не указано. Говорится только о том, что за Круглым столом заседали самые лучшие или самые важные рыцари.
Среди постоянных героев, появляющихся во многих книгах, можно назвать следующих рыцарей:
Гавейн — племянник Артура, его «правая рука», герой многих романов.
Ланселот — непобедимый рыцарь, который совершил множество подвигов, но в итоге влюбился в жену Артура Гвиневру и послужил причиной гибели королевства.
Галахад — сын Ланселота, святой рыцарь, воспитанный монахами. Искатель Святого Грааля.
Персиваль (Передур) — ещё один искатель Грааля.
Ламорак — брат Персиваля.
Борс — соратник Персиваля, искатель Грааля.
Кей — молочный брат Артура и его сенешаль. В легендах обычно комический персонаж, хвастун и трус.
Мордред — племянник или сын Артура, предавший короля и попытавшийся захватить власть.
Гарет Белоручка (Бомейн) — младший брат Гавейна, из скромности работавший при дворе слугой, прежде чем стать рыцарем.
Уриенс — шурин Артура.
Ивейн (Увейн, Оуэн) — сын злой колдуньи Феи Морганы, вопреки матери, ставший благородным рыцарем, сын Уриенса.
Бедивер — последний рыцарь, оставшийся в живых после битвы при Каммлане.
Гахерис — ещё один младший брат Гавейна и его оруженосец.
Агравейн — брат Гавейна, Гахериса и Гарета. В сговоре с Мордредом разоблачил связь Ланселота и Гвиневры.
Кроме того, к артуровскому циклу примыкает прозаический «Роман о Тристане и Изольде». Хотя Тристан, согласно основному сюжету, служит королю Марку, а не Артуру, в этом романе в отличие от его стихотворных версий присутствуют мотивы поисков Грааля.
Также там был рыцарь Герайнт (Джирент), король одной из областей Британии. Он влюбился в прекрасную Энид, а после свадьбы стал сидеть в своём замке. Некоторые люди, это увидев, стали заниматься разбоем и издеваться над Герайнтом. Узнав про это, Герайнту cделалось стыдно, он надел старые заржавленные доспехи и поехал один, взяв с собой только жену, по своей стране карать разбойников, при этом не раскрывая, кто он такой.
Согласно легенде, король Артур ввёл именно круглый стол для того, чтобы участники пиршеств не спорили друг с другом о лучшем месте и чувствовали себя равноправными. Позднее истории о короле Артуре стали распространяться в фольклоре и европейской (английской, французской, немецкой) литературе, где Круглый стол стал одним из основных атрибутов.
В январе 1344 года английский король Эдуард III, горячий поклонник Артурианы и куртуазных обычаев, создал в Виндзорском замке собственное рыцарское общество Круглого стола, устроив там, по рассказу хрониста Адама Муримута, сначала турнир, а затем «роскошный ужин, где положил начало своему Круглому столу и принял клятвы от некоторых графов, баронов и рыцарей, которых он хотел видеть за этим Круглым столом». После этого Эдуард повелел возвести в замке обширную пристройку из камня до 200 футов в диаметре с черепичной кровлей, заключавшей в себе пиршественный зал с огромным столом круглой формы. Однако вскоре, после похода во Францию и битвы при Креси, от своей сумасбродной затеи король отказался, основав вместо общества Круглого стола рыцарский Орден подвязки
В Винчестере до сих пор организуется Круглый стол из 24 участников, который претендует на преемственность на протяжении многих сотен лет
Зимние карнавалы — открытые праздники, проходящие в зимнее время.
Зимние карнавалы и фестивали пользуются популярностью в местах, где зима особенно длинная и холодная, например, в Скандинавии, России и на Аляске. Большинство карнавалов включает традиционные зимние занятия, такие как вырезание ледяных скульптур, снежных скульптур, хоккей, катание на коньках, на лыжах и на санях.
Некоторые известные зимние карнавалы и фестивали: Снежный фестиваль 1511 года (Брюссель) Сибирский фестиваль снежной скульптуры (Новосибирск) Зимний карнавал в Мичиганский технологический университет в городе Хотон, штат Мичиган Зимний карнавал в Сент-Поле, штат Миннесота, США. Зимний карнавал в Квебеке, Канада. Винтерлюд в Оттаве, Канада. Зимний карнавал Бон Су в Солт-Сант-Мари, Онтарио, КанадаЗимний карнавал на озере Саранак в Нью-Йорке. Харбинский международный фестиваль льда и снега, Китай. Снежный фестиваль в Саппоро, Япония. Зимний карнавал в Дартмутском колледже в Гановере, штат Нью-Гэмпшир. Зимний карнавал Бэйтского колледжа в Льюистоне, штат Мэн.
Времечко — информационная телепрограмма, выходившая на российском телевидении на протяжении 15 лет — с 15 февраля 1993 по 30 мая 2008 года[2] и с 28 мая по 25 июня 2010 года. Жанр — ток-шоу, «народные новости». До 1997 года имела рубрику «Метео».
Программа «Времечко» появилась в 1993 году. Её придумали Анатолий Малкин, Дмитрий Дибров, Лев Новожёнов и Иван Кононов как альтернативу официальным информационным программам.
Первый вариант передачи вышел в эфир 4-го канала Останкино 15 февраля 1993 года и представлял собой обычную ежедневную информационную программу, подготовленную в сотрудничестве с коллективом газеты «Московский Комсомолец» в формате видеоверсии её рубрики «Срочно в номер!» Однако, проект не сыскал успеха ввиду плохо проработанной концепции и подачи материала, и, по решению главного редактора «МК» Павла Гусева, её выпуск был прекращён после одной недели (пяти выпусков).
Времечко» появилось в тот момент, когда была закрыта программа «Время». Программа выходила в прямом эфире. В программе рассказывалось о народных новостях, а также велись беседы с гостями в студии. Источники получения информации, как правило, были телефонные звонки зрителей. Сюжеты «Времечка» рассказывали о повседневной жизни простого человека, его заботах, проблемах, радостях, происшествиях. Зрители или сами представляли свои истории по телефону, или же отвечали на житейские вопросы, заданные ведущими в студии.
Последний эфир программы состоялся 30 мая 2008 года. Программу закрыло руководство телеканала «ТВ Центр», причина — низкие рейтинги. Руководству канала стали приходить письма с вопросами от недоумевавших зрителей. Руководитель пресс-службы телеканала Александр Павлов сказал, что «Времечко» просто уходит в творческий отпуск, из которого ещё вернётся. Однако заместитель гендиректора Вячеслав Мостовой утверждал, что программа слишком устарела и возвращать её не стоит. Руководитель АТВ Анатолий Малкин в эфире радиостанции «Эхо Москвы» опроверг информацию о том, что «Времечко» закрыли из-за низких рейтингов, заявив, что «программа выходит в прямом эфире и зрители не всегда бывают осторожны».
В интервью газете «Музыкальная правда» Анатолий Малкин отметил, что в реинкарнированной версии будут задействованы российские блогеры, а не только постоянные ведущие проекта. Обновлённая программа шла недолго — с 28 мая по 25 июня 2010 года.
Ведущие и корреспонденты. За всю историю программы было 77 ведущих. Свой путь на телевидение с «Времечка» начинали многие ныне известные телеведущие, такие как Тина Канделаки, Яна Чурикова, Борис Соболев, Эдуард Петров, Андрей Максимов и другие.
Университет Карне́ги — Ме́ллона (англ. Carnegie Mellon University; CMU) — частный университет и исследовательский центр, расположенный в Питтсбурге (штат Пенсильвания, США). Основан в 1900 году[1] Эндрю Карнеги как Техническая школа Карнеги, в 1912 году школа получила статус Технологического института Карнеги с правом присвоения четырёхлётней степени. В 1967 году, после объединения с Институтом промышленных исследований Меллона, ранее входившим в состав Питтсбургского университета, институт был преобразован Университет Карнеги — Меллона.
Университет занимается исследованиями в области науки и техники, инноваций в областях информационных технологий, робототехники и искусственного интеллекта. Университет также известен во многих других областях, включая менеджмент, экономику и лингвистику. Имеет партнёрские отношения с IBM и другими известными компаниями.
Университет имеет филиал в Катаре (с 2004 года)[4][5][6], совместные проекты в нескольких странах мира, включая центр подготовки IТ-кадров в университете Иннополис.
Выпускниками Университета в разные годы стали Джон Форбс Нэш (лауреат Нобелевской премии по экономике 1994 года за «Анализ равновесия в теории некооперативных игр» в соавторстве), Энди Уорхол (художник), Чарлз Эрвин Уилсон (министр обороны США с 1953 по 1957 г.), Эдгар Митчелл (астронавт NASA), Джеймс Гослинг (создатель Java), Стефани Кволек (изобретатель кевлара), Стивен Бочко (сценарист и продюсер, лауреат десяти премий «Эмми») и другие.
Рейтинг.
Образование в области компьютерных технологий, конструирования, бизнеса и экономики, государственной службы, информационных систем, психологии, развлекательных технологий, социальных и управленческих наук (decision science) и искусств считается одним из лучших.
В 2010 году Университет в рейтинге U.S. News & World Report занял 23-е место, в рейтинге журнала Times Higher Education — 20-е и 34-е в мировом QS World University Rankings. Университет считается лучшим в подготовке специалистов в области информатики. В 2021 году Университет в рейтинге Forbes занял 49 место.
Европе́йский евре́йский фо́нд (сокр. ЕЕФ) — международная неправительственная организация, занимающаяся координацией и поддержкой программ и мероприятий, направленных на улучшение межрелигиозных и межэтнических отношений, укрепление национального самосознания еврейского народа и борьбу с ассимиляцией, укрепление толерантности и взаимоуважения в Европе, борьбу с ксенофобией, экстремизмом и антисемитизмом, сохранение памяти о Холокосте. Учреждён в 2006 году по инициативе президента Европейского еврейского конгресса Вячеслава Моше Кантора, который занимает пост Председателя Фонда. Генеральный секретарь ЕЕФ — Ариэлла Войчик.
Управляющим органом Фонда является Консультативный совет, который состоит из представителей еврейских общин стран Европы.
Проекты. Фонд ведёт масштабную работу на нескольких направлениях, в частности: еврейское образование и лидерство; культурное наследие; строительство и развитие еврейских общин; сохранение памяти о Холокосте.
ЕЕФ предпринимает большие усилия к сохранению памяти о трагических событиях Холокоста путём осуществления образовательных и просветительских программ. Не случайно, одним из учредителей Европейского еврейского фонда в 2006 году стал Фонд «Всемирный форум памяти Холокоста», который был основным организатором международных форумов «Жизнь народу моему!», состоявшихся в 2005 (Краков, Польша), 2006 (Киев, Украина), 2010 (Краков, Польша) и 2015 гг. (Прага и Терезин, Чехия)[2]. В рамках этого направления был также издан итоговый сборник фотографий «Обратный отсчёт», вышли документальные фильмы «Шёпот в Хрустальную ночь» и «Мир после Освенцима».
Фонд осуществляет деятельность по популяризации достижений выдающихся личностей еврейского происхождения для того, чтобы привлечь внимание массовой аудитории к еврейской национальности знаменитых людей и тем самым сократить масштабы антисемитизма, ксенофобии и национализма в Европы. В этой связи ЕЕФ поддерживает деятельность Музея искусства авангарда (МАГМА), содержащего коллекцию работ известных русских художников еврейского происхождения Валентина Серова, Леона Бакста, Марка Шагала, Эля Лисицкого, Хаима Сутина и других.
В рамках деятельности по борьбе за нераспространение ядерного оружия и предотвращение «ядерного холокоста» Фонд оказывает поддержку деятельности Международного Люксембургского форума по предотвращению ядерной катастрофы, в состав которого входят видные политические и общественные деятели, дипломаты и эксперты. По мнению деятелей ЕЕФ, одна из основных угроз глобальной безопасности сегодня исходит от Ирана в связи с его ядерной программой.
ЕЕФ является площадкой для укрепления отношений между еврейскими общинами, проживающими в Европе. Ежегодные заседания Консультативного совета ЕЕФ стимулируют диалог между еврейскими общинами; на них происходит открытый обмен мнениями, в результате которого находятся решения в рамках общих для всех вызовов.
9-16 ноября 2008 года в крупнейших европейских городах состоялась серия мероприятий под названием «Неделя толерантности в Европе». Фонд выступил в роли соорганизатора этих мероприятий «Неделя толерантности в Европе» была приурочена к 70-й годовщине «Хрустальной ночи» и Международному дню толерантности». В рамках «Недели толерантности в Европе» состоялись встречи с участием высокопоставленных государственных деятелей, бизнесменов и представителей академических кругов. Европейскому Парламенту и Парламентской Ассамблее Совета Европы были представлены проекты «Белой книги толерантности» и «Общеевропейской конвенции толерантности».
Толера́нтность (от лат. tolerantia — «терпение, терпеливость, способность переносить») — социологический термин, обозначающий терпимость к иному мировоззрению, образу жизни, поведению и обычаям. Толерантность и борьба с ассимиляцией- это неприемлемые друг для друга процессы, то есть, вбирать одно и исключать другое-это парадоксальные явления, пустопорожние разговоры о терпимости, терпеливости к другим людям.
Великое в творческой судьбе складывается из сочетания , синтеза, сотворчества многих явлений: языка, традиций, обычаев, нравов, то есть, культуры не одного народа, нескольких, многих народов, что воплотил в себе великий творческий талант. Примеров приведено достаточно в работе «Мысль, Судьба и Личность»и других .
Я сама много и часто думала о том, почему выбор Вселенной пал именно на мою Мысль. Ответ однозначный: в роду моих родителей, предков, сочетались многочисленные культуры, религии, сотворчество всего и вся: русское, украинское, еврейское, узбекское,, цыганское, турецккое, татарское, чеченское, калмыкское… Всего не перечислишь. Я вобрала все положительное и не очень? Нет! Живой организм( Мысль и Душа) вобрали в себя все самое ценное и необходимое для моей жизни и жизни моих потомков.
«Все хорошо под сиянием лунным…» но одно – плохо, очень плохо для Вселенной, живой и разумной: борьба с ассимиляцией. Ассимиляция- это естественный процесс, свойственный всему живому миру. Возможно, что сама неассимиляция является причиной бед для того народа, что только сам варится в котле собственных проблем. Уход в глубокое «Себя»- это боль, болезнь для всего организма Вселенной. Обретя свой дом, язык, культуру, следует соединяться с внешним миром, открывать свой мир миру Вселенной. Нежелание ассимиляться может приводить к бедам в самом народе. Вселенная всегда пробивала и будет пробивать брешь в том доме, что уединяется от остального мира.
Толерантность- это пустое, недейственное явление, если народ, национальность не приемлют интернациональных браков. Настоящее содружество и сотворчество живет в смешанных браках. В смешанных браках и дети получаются красивее, уважительнее ко всем окружающим. Эти качества они впитали с молоком материи и настоящей терпимостью родителей к образу жизни окружающих людей. И если кто- то стремится разрушить подобные браки – сотворчества, то он вредит всей Вселенной.
Люди из разных стран вносят свой вклад в разнообразие и формирование «глобальной культуры», это означает, что культура сочетает в себе элементы разных культур. «Глобальную культуру» можно рассматривать, как часть ассимиляции, которая является причиной формирования культур из различных областей, воздействующих друг на друга.
Смешанные браки определяются по признаку расы или этнического происхождения, а иногда и поколением. Высокое количество смешанных браков является показателем социальной интеграции, потому что она раскрывает интимные и глубокие отношения между людьми разных групп; смешанный брак не снижает способность семей передавать своим детям последовательную национальную культуру и, таким образом, является одним из факторов ассимиляции.
«Кавалькада» (англ. Cavalcade) — американский художественный чёрно-белый фильм, снятый по одноимённой пьесе 1931 года английского драматурга сэра Ноэла Кауарда британским режиссёром Фрэнком Ллойдом и вышедший на экраны в 1933 годy.
Лауреат премии «Оскар» 1933 года в трёх номинациях: «Лучший фильм года», «Лучшая режиссура» и «Лучшая работа художника-постановщика». Дайана Уиньярд, сыгравшая роль Джейн Мэрриот, номинировалась в категории «Лучшая женская роль».
Фильм показывает глазами главных героев, жителей Лондона — Джейн и Роберта Марриота, обширный период английской истории первой половины XX века, начало которого приходится на канун Нового 1899 года, а конец на 1 января 1933 года. Фоном картины служат многочисленные драматические исторические события, среди которых вторая англо-бурская война, смерть королевы Виктории, гибель «Титаника» и Первая Мировая война.
Категории: Фильмы Фрэнка «Премия «Оскар» за лучший фильм».
Организация Договора о коллективной безопасности (ОДКБ), реже «Ташкентский пакт», «Ташкентский договор» — региональная международная организация, провозглашаемыми целями деятельности которой являются «укрепление мира, международной и региональной безопасности и стабильности, защита на коллективной основе независимости, территориальной целостности и суверенитета государств-членов, приоритет в достижении которых государства-члены отдают политическим средствам».
Начало ОДКБ было положено 15 мая 1992 года подписанием Договора о коллективной безопасности в Ташкенте (Узбекистан). Высшим органом является Совет коллективной безопасности (СКБ), который назначает Генерального секретаря организации.Общее население стран, входящих в ОДКБ, составляет 193 835 249 человек (2021). Численность миротворческих сил на 2022 год — 3600 человек.
Руководство. Бордюжа, Николай Николаевич (28 апреля 2003 — 31 декабря 2016), генерал-полковник;
Семериков, Валерий Анатольевич (и. о. 1 января 2017 — 13 апреля 2017), генерал-полковник; Хачатуров, Юрий Григорьевич (14 апреля 2017 — 2 ноября 2018), генерал-полковник; Семериков, Валерий Анатольевич (и. о. 1 ноября 2018 — 31 декабря 2019), генерал-полковник; Зась, Станислав Васильевич ( 1 января 2020 года — начало 2023), генерал-лейтенант; Тасмагамбетов, Имангали Нургалиевич (начало 2023—2026)[19].
Начальник объединённого штаба ОДКБ: Сидоров Анатолий (-21.10.2022-), генерал-полковник.
Государства-наблюдатели при парламентской ассамблее: Сербия (с 11 апреля 2013. Союзное государство.
Бывшие государства-наблюдатели при парламентской ассамблее Исламская Республика Афганистан (И.Р.А., с 11 апреля 2013) 15 августа 2021 года наступление «Талибана» привело к ликвидации И.Р.А.
Бывшие члены Азербайджан (с 24 сентября 1993 по 2 апреля 1999 Грузия (с 9 сентября 1993 по 2 апреля 1999) Узбекистан (с 15 мая 1992 по 2 апреля 1999, с 16 августа 2006 по 28 июня 2012
ОДКБ как гарант интересов государств, существующих на постсоветском пространстве, к 2020 году должна была стать одним из ключевых элементов в обеспечении региональной безопасности. В условиях непрекращающихся конфликтов, переходящих в форму открытой конфронтации, и многочисленных террористических актов, ОДКБ должна была стать реальным инструментом влияния в Европе.
В мае 2022 года президент Казахстана Касым-Жомарт Токаев заявил, что государствам-членам ОДКБ пора ставить задачу подключать свои войска к миротворческой деятельности ООН. По его словам, уже созданы и ежегодно совершенствуется миротворческие силы ОДКБ, прорабатывается план их оснащения современным вооружением, техникой и специальными средствами, а по инициативе Казахстана также учрежден институт спецпредставителя генерального секретаря по развитию миротворчества.
Valio Ltd. (по-русски произносится Ва́лио) — финская молочно-промышленная компания, производитель сыров, молока, молочно-кислой продукции. Штаб-квартира — в Хельсинки, генеральный директор — Анникка Хурме (с 6 октября 2014 года; сменила Пекку Лааксонена, занимавшего этот пост с 2007 года.
Основана в 1905 году как сообщество из 17 сельхозкооперативов для экспорта масла из Финляндии; название выбрано от фин. valio («отборный», «элитный»). Уже в следующем году начались поставки масла в Англию, а несколько позже — в Бельгию и США. В 1916 году компанией освоено производство сыра.
В 1994 году открыты подразделения в Швеции, Прибалтике, США и России, а также в Швейцарии, Бельгии и на Среднем Востоке.
В 2012—2014 годах Агентство свободной конкуренции и защиты прав потребителей (KKV) предприняло расследование ценовой политики Valio после жалобы, поданной конкурентом — шведской компанией Arla. В декабре 2012 года KKV приняло решение, согласно которому Valio злоупотребляла своей лидирующей позицией на рынке, продавая молоко в убыток себе в 2010—2012 годах с целью выжить с рынка шведского конкурента; суд наложил на Valio штраф в размере 70 млн евро.
Производит широкий ассортимент молочной продукции — сыры, масло, молоко, йогурты, соки и ингредиенты для пищевой промышленности. Компании принадлежат 12 заводов в Финляндии (Вантаа, Йоэнсуу, Лапинлахти, Оулу, Рийхимяки, Сейняйоки, Суоненйоки, Туренки, Хаапавеси, Хельсинки, Ювяскюля, Яянекоски), два - в Эстонии (Лаева и Выру) и один - в России. На локальном рынке в Финляндии Valio, по собственным данным, перерабатывает 86 % молока, производимого в стране.
Оборот в 2006 году составил 1,6 млрд евро, прибыль — 6 млн евро, оборот 2010 года — 1,8 млрд евро, в 2015 году оборот составил 1,7 млрд евро, что на 12 % ниже уровня предыдущего года.
7 марта 2022 года компания объявила об уходе с российского рынка; генеральный директор Анникка Хурме заявила, что производящая молочную продукцию компания «с этической точки зрения не может продолжать свою деятельность в России». В апреле 2022 года российское подразделение, включая сырзавод в Ершове и права на бренд «Виола», проданы мясопромышленной компании «Велком» сумма сделки не раскрывалась; в начале октября 2022 года новые владельцы сменили наименование юридического лица на ООО «Виола».
«Чо́кнутая бы́вшая», или «Безу́мная бывшая де́вушка» (англ. Crazy Ex-Girlfriend) — американский комедийно-драматический телесериал, созданный Рэйчел Блум, исполняющей ведущую роль, и Алин Брош Маккенной, премьера которого состоялась на канале The CW 12 октября 2015 года.
2 апреля 2018 года сериал был продлён на четвёртый и финальный сезон, который будет состоять из 18 эпизодов. Его премьера состоялась 12 октября 2018 года.
Позже было объявлено, что «Чокнутая бывшая» будет выходить по понедельникам в паре с отмеченной наградами комедией «Девственница Джейн». Сериал планировался для выхода сезоне 2016—2017 годов, однако главе The CW настолько понравился проект, что они с его авторами сумели разработать его переработку в течение двух недель в апреле 2015 года, что и привело к его заказу на осень. Сам сценарий пилота Showtime в версии The CW остался без изменений, в него были добавлено лишь более существенное количество экранного времени для второстепенных персонажей.
11 марта 2016 года сериал был продлён на второй сезон[10]. 8 января 2017 года сериал был продлён на третий сезон.
Сериал получил похвалу от критиков, однако не имел успеха в рейтингах. В 2016 году Рэйчел Блум выиграла премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в телевизионном сериале — комедия или мюзикл за роль в шоу.
Профессия: репортёр» (итал. Professione: Reporter) — последний фильм из англоязычной трилогии Микеланджело Антониони, снятой в рамках контракта с Карло Понти под эгидой Metro-Goldwyn-Mayer. В англоязычных странах известен под названием «Пассажир» (англ. The Passenger). Отталкиваясь от жанровых ситуаций триллера и роуд-муви (погони, покушения, прекрасная незнакомка), Антониони новаторским киноязыком рассказывает историю неудовлетворённого своей жизнью журналиста, желавшего стать невидимкой, обрести свободу от обязательств, от ответственности, от самого себ
Первые сцены фильма сняты в Алжире (в Иллизи), хотя подразумевается, что место действия — Чад
Биографы считают 1970-е годы временем творческого кризиса в жизни Антониони.
Рассматривая в фильмах предыдущего десятилетия природу современности, к началу 1970-х он ощутил в себе усталость, потребность бежать вместе со своими персонажами из современного мира в другой исторический контекст, в мир пустыни или джунглей, где по крайней мере можно представить себе иную, более свободную и наполненную жизнь. Поначалу он планировал снимать в джунглях Амазонии (а также на Сардинии и в Риме) масштабный фильм под названием «Tecnicamente Dolce»
За основу сюжета был принят рассказ «Фатальный выход» (Fatal Exit), который Марк Пеплоу — уроженец восточного побережья Африки — написал под влиянием Пола Боулза и Грэма Грина. К работе над сценарием был привлечён также кинотеоретик-структуралист Питер Уоллен, начинавший как иностранный корреспондент американских изданий. Он вспоминает, что во время работы над сценарием находился под влиянием «Беспечного ездока» Денниса Хоппера (1969), а также фильмов Трюффо («Дикий ребёнок»), Херцога («Загадка Каспара Хаузера»), Хичкока («К северу через северо-запад») и самого Антониони («Приключение»).
Премьера фильма состоялась 28 февраля 1975 года в Италии, в США прокат начался 9 апреля, а в мае фильм демонстрировался в конкурсной программе Каннского кинофестиваля. В тэглайн были вынесены слова Локка: «Я был другим человеком, но произвёл трейд-ин».
Картина Антониони была обделена наградами на основных киносмотрах. В Италии национальный синдикат кинокритиков назвал Антониони и Товоли лучшими итальянскими режиссёром и оператором соответственно. Кроме того, лента была отмечена датской премией «Бодил» в категории «лучший европейский фильм». Современный кинообозреватель газеты Boston Globe объясняет причины недостаточного внимания к «Пассажиру» со стороны первых его зрителей сложностью и философской глубиной материала, ведь это был «первый экзистенциалистский фильм с голливудскими звёздами первой величины
«Радио NEXT» — российская коммерческая радиостанция, вещавшая на частоте 105.2 FM с 25 февраля 2005 года до 31 декабря 2011 года. Изначально станция ориентировалась на поклонников зарубежного и отечественного хип-хопа, R&B и рэпа, однако в 2009-10 гг. формат был скорректирован до иностранной поп-музыки. Основными музыкальными ориентирами эфира NEXT FM стали авторитетные западные источники: чарты Billboard, чарты модных европейских радиостанций, шорт-листы премий Grammy, MTV Music Awards и т. п.
Радиостанция начала вещание 25 февраля 2005 года. До неё на этой частоте вещала радиостанция «Тройка», впоследствии перешедшая на 90,8 (ранее занимаемой Спорт-FM). В сентябре того же года gazeta.ru писала: «Сейчас его слушают 180 тыс. человек в день. Это не самый лучший результат. Бывшее на его месте фольклорное радио „Тройка“ слушали 232 тыс. человек, а радио Ultra — когда-то даже 357 тыс. Next — одна из первых попыток альтернативы, и не самая показательная: у станции все-таки слишком узкий формат — рэп, хип-хоп и r’n’b».
В ночь на 1 января 2012 года во время трансляции песни Аланис Мориссетт «Crazy» московский передатчик 105.2 FM был отключён. Частота была освобождена, и станция фактически прекратила своё существование.
С ноября 2020 года Радио NEXT возродили в городе Туапсе Краснодарского края на частоте 101.8 FM. Формат станции остался прежним,как и было до закрытия в 2013 году- Hip Hop, R&B, RAP, ROCK, Westernpop musiс.
Программы. Next News — новости. Каждый час по будням с 08:00 до 21:00, по выходным с 12:00 до 18:00. Next Party — передача об интересных развлечениях Москвы. По будням в 18:30, 19:30, 21:30. По субботам в 18:30, 21:30. Radio Party — 2-х часовое DJ шоу от DMCB и DJ LIGHT, по субботам. Next Style — ознакомление с современными тенденциям в архитектуре, предметном дизайне и дизайне интерьера. День Сурка — утреннее шоу с Алексеем Гордеевым и Евгением Рыбовым. Программа выходит в будни с 08:00 до 11:00. National Geographic Traveler — ведущий — главный редактор одноименного журнала Александр Железняк — рассказывает о путешествиях. Программа выходит по вторникам в 12:30 и 17:30, четвергам в 12:30 и 17:30 и по субботам в 15:30 и 19:30. Next Drive — совместный проект с журналом «Top Gear». Ведущий — Леонид Кочетков, редактор отдела информации «Top Gear». Программа выходит в эфир по понедельникам и средам в 17:30. Next Press — краткий обзор интересных материалов, опубликованных в глянцевых журналах. По будням в 13:30 и в 17:30 через день. Next Fashion — обзор новостей мира моды, рассказ о новинках сезона и жизни звезд. Программа выходит в эфир по вторникам в 12:30 и в 16:30. NextEP Show - субботнее радио шоу посвященное гэридж музыке.
«Философский камень» («Чёрная стадия»; фр. L'Œuvre au noir) — кинофильм бельгийского режиссёра Андре Дельво, вышедший на экраны в 1988 году.
Последний полнометражный фильм Дельво, экранизация одноимённого романа Маргерит Юрсенар. Идея перенести на экран «Философский камень» появилась у Дельво в начале 1980-х, но для написания сценария понадобилось несколько лет, так как режиссёр не хотел приступать к съёмкам, не получив полного одобрения писательницы, с которой с января 1982 года по сентябрь 1987 года состоял в оживлённой переписке, консультируясь по различным деталям сюжета. С самой идеей экранизации Юрсенар согласилась «без колебаний, но не без тревоги», так как осталась недовольной предыдущей попыткой кинематографической адаптации одного из её произведений — «Выстрелом из милосердия» Фолькера Шлёндорфа. Наконец, через шесть лет, 24 февраля 1987 полный вариант сценария был ей отправлен в Рабат, и Юрсенар телеграфировала: «Очень хорошо: моё полное согласие.
Фильм был представлен в мае 1988 на Каннском кинофестивале, где номинировался на «Золотую пальмовую ветвь», но проиграл «Пелле-завоевателю». Был награждён премиями Андре Кавена и бельгийского союза кинокритиков. Волонте был удостоен итальянской премии «Серебряная лента» в категории «лучший актёр». В 2010 лента была издана на DVD; среди бонусов были документальный фильм Дельво «С Дириком Баутсом» (Avec Dieric Bouts, 1975) и книга «Вокруг Чёрной стадии» (Autour de L'Œuvre au noir) — публикация шестилетней переписки между Дельво и Юрсенар по поводу сценария.
Амариллис (греч. Αμαρυλλίς), настоящее имя Марилу Иконому (греч.Μαριλί Οικονόμου, 1981, Афины, Греция) — греческая
Будущая певица родилась в Афинах, 12 ноября 1981 года. Окончила медицинский факультет. Зимой 1997 года в возрасте 16 лет впервые появилась на сцене «GORGONES И MAGKES». Музыкальной карьере Амариллис на первом этапе способствовал её старший брат — Димитрис Иконому (греч. Δημήτρης Οικονόμου), звукорежиссёр, профессиональный музыкант, участник дуэта Ketjak, который работает в жанре танцевальной музыки.Музыкальную карьеру начала как член группы ECHIS. Стелиос Роккос заметил особенности её голоса, и зимой 1998 года Амариллис уже работала в клубе «Posidonio» вместе с Пегги Зиной и Никосом Куркулисом. Зимой 1999 года она выступала вместе с Антонисом Ремосом в Салониках.
Впоследствии она покинула группу и начала сольную карьеру. В 2006 году она представила свой первый альбом под названием «Амариллис». Сотрудничала с Пегги Зиной, Паносом Киамосом, Никосом Икономопулосом, Константиносом Галаносом, NINO, Элизабет Спану, Яннисом Плутархосом, Валандисом.
Зимой 2011—2012 года пела вместе с Плутархосом в клубе Cosmostage (Пирей, Афины).
Весной 2012 года певица записала новую песню «Σε χρειάζομαι» («Ты нужен мне»). Текст песни написал Филиппу Илиас, музыку — Кириакос Пападопулос. В начале апреля режиссёром Константиносом Ригосом был снят клип на эту песню.
Её хобби — музыка, чтение, гимнастика и экстремальные виды спорта.
Black Sabbath (МФА: [blæk ˈsæbəθ]) — британская рок-группа, образованная в Бирмингеме, Англия, в 1968 году и оказавшая значительное влияние на развитие рок-музыки, прежде всего, хеви-метал. Дебютный альбом Black Sabbath считается одним из первых хеви-метал-альбомов, заложившим, кроме того, фундамент и для последующего развития дум-метала. Десять альбомов группы входили в первую десятку UK Albums Chart. К 2012 году общий тираж альбомов Black Sabbath приблизился к 70 миллионам.
Группа воссоединилась в первоначальном составе в 2011 году. В 2012 году музыканты выступили на нескольких музыкальных фестивалях, а в 2013 году записали новый альбом и провели масштабное мировое турне. 3 сентября 2015 года группа объявила о старте прощального тура под названием THE END; 4 февраля 2017 года был сыгран последний концерт, после чего группа распалась. Айомми не исключил запись нового материала или одноразовых выступлений под именем «Black Sabbath».
Группу образовали четверо выходцев из Астона в Бирмингеме: Оззи Осборн, Тони Айомми, Гизер Батлер и Билл Уорд. Музыкальный «мозг» будущего состава, гитарист Айомми, играл до 1966 года в нескольких местных группах: The In Crowd, The Birds and the Bees, а затем в Mythology: он рассказывал, что в то время находился под влиянием Хэнка Марвина (гитариста The Shadows) и джазовых гитаристов, особенно Джанго Рейнхардта. Уорд (также в недавнем прошлом участник Mythology) интересовался джазом: его любимыми барабанщиками были Бадди Рич и Джин Крупа. Гизер Батлер своим главным источником раннего вдохновения впоследствии называл игру Джека Брюса, басиста Cream. Оззи Осборн играл в группе The Prospectors (где также участвовал Джимми Филипс, будущий слайд-гитарист Polka Tulk), The Black Panthers, Approach и Music Machine (здесь в начале 1966 года он заменял заболевшего вокалиста). Осборн вспоминал позже, что его любимыми исполнителями были The Beatles (особенно ему нравился альбом Revolver), а кумиром — Джон Леннон.
Black Sabbath, выбрав в качестве стилистической платформы утяжелённый блюз-рок конца 1960-х годов (Cream, Blue Cheer, Vanilla Fudge), задали новое направление развитию стиля: снизили темп, сгустили звучание бас-гитары и построили композиции на пересечении тяжёлых риффов. В общем их музыку можно отнести к таким стилям как психоделический рок, блюз-рок, хард-рок, хеви-метал, прогрессивный рок, прото-прогрессивный метал, и эйсид-рок. Творчество группы оказало ключевое влияние на формирование таких музыкальных стилей, как стоунер-рок, дум-метал и сладж-метал.
На сайте Зала славы рок-н-ролла отмечено: «Удивительно, но Black Sabbath выпустили четыре определяющих музыкальные жанры альбома за двухлетний период, при этом, гастролируя в непрерывном ритме».
В текстах группа отказалась от любовной лирики и характерных фразеологических штампов блюз-рока, создав новый для своего времени поэтический мир, в котором преобладали самые мрачные образы и мотивы.
Категории: Black Sabbath «Ozzy Osbourne» «Heaven and Hell» «Зал славы рок-н-ролла — 2006 год.
Колора́дский университе́т в Бо́улдере (англ. University of Colorado at Boulder, сокращённо CU-Boulder или UCB) — общественный университет США, находящийся в городе Боулдер (штат Колорадо). Один из кампусов Колорадского университета. Основан в 1876 году, за пять месяцев до того, как Колорадо получил статус штата США.
Известные выпускники: Дин Рид — певец, актёр, режиссёр, борец за мир. Абдель Азиз Абдель Гани — премьер-министр Йемена. Кэролин Порко — планетолог. Роберт Редфорд — актёр и режиссёр, обладатель премии «Оскар». Трей Паркер и Мэтт Стоун — соавторы сериала «Южный Парк». Лидия Корнелл — актриса. Том Маниатис — молекулярный биолог. Карен Давиша — учёная и писательница. Молли Блум — бизнесвумен, спортсменка и писательница.
Известные преподаватели: Альберт Бартлетт — известный учёный-физик Георгий Гамов — физик-теоретик, астрофизик и популяризатор науки. Маргарет Марнейн Уильям Брайт — лингвист.
«Голубо́й огонёк» — телевизионная музыкально-развлекательная программа, выходившая в эфир на Первой программе Центрального телевидения СССР с 6 апреля 1962 года по 1991 год.
С 1998 года выходит ежегодно в новогоднюю ночь на телеканале «Россия-1» под названием «Голубой огонёк на Шаболовке». Обычно повторяется на Старый Новый год, но дата трансляции может меняться.
В выпусках «Огонька» принимали участие известные советские исполнители оперы, балета, оперетты, цирка, народной и эстрадной музыки, а также почётные гости — космонавты, Герои Советского Союза, Герои Социалистического Труда, видные военные деятели, передовики производства и многие другие представители науки и искусства. Почётный гость первого выпуска 1962 года — космонавт Юрий Гагарин.
Идея возникла после открытия в 1960 году молодёжного кафе в Москве на улице Горького. В нём проходили всевозможные диспуты, выступали артисты, поэты читали свои стихи. В музыкальной редакции ЦТ была создана творческая группа в составе заведующего отделом эстрады Виктора Черкасова, режиссёров Юрия Богатырёва и Алексея Габриловича, редактора Валентины Шатровой. Сначала совместно с руководителями молодёжного кафе планировали вести прямые трансляции из зала, но скоро от идеи отказались в пользу самостоятельной телепередачи. При этом атмосферу кафе сохранили, поставив столики и придумав фабулу: известные деятели культуры, театра и кино, передовики производства как бы заходят в кафе на чашечку кофе.
Изначально программа называлась «Телевизионное кафе», затем — «На огонёк», после — «На голубой огонёк» (имелся в виду голубоватый свет от экранов наиболее распространённых тогда чёрно-белых телевизоров) и, наконец, — «Голубой огонёк». Одним из первых её ведущих был актёр Алексей Полевой.
С 1994 года на телеканале «РТР» выходила музыкально-развлекательная новогодняя программа. В конце 1990-х годов телеканал решил возродить традицию новогодних «Голубых огоньков». Первый выпуск воссозданной передачи состоялся в новогоднюю ночь 1999 года. Снимается в павильоне киностудии «Мосфильм», таким образом всё, что осталось в передаче от Шаболовки — это Шуховская башня в декорациях (её можно увидеть в заставке программы).
Продолжительное время в шоу исполнялись песни не только уже известные, но и с изменёнными текстами в соответствии с событиями за прошедший или грядущий год (к примеру, «Пять минут» с разными словами в исполнении всех присутствующих, начиная от «Огонька-2005»). Их пишут Алексей Каранович и Светослав Пелишенко. Вплоть до своей смерти сценаристом также являлся бывший художественный руководитель команды КВН «Одесские джентльмены» Ян Гельман, до «Огонька-2014» — ведущие авторы театра «КВН ДГУ» Григорий Гельфер и Евгений Гендин, до «Огонька-2022» — Игорь Осипов и Олег Россиин.
Начиная с декабря 2008 по декабрь 2021 года в иных декорациях, но в том же павильоне и силами той же творческой группы проходили съёмки аналогичного по построению проекта «Новогодний парад звёзд», который выходил в эфир в последние часы 31 декабря и завершался перед обращением президента России. Название «Голубой огонёк» сохранила та часть новогоднего эфира, которая выходит после полуночи.
Коммунисти́ческий университе́т преподава́телей общественных нау́к (КУПОН) — советское высшее учебное заведение с 4-годичным сроком обучения и аспирантурой. Коммунистические университеты готовили партийных, советских, профсоюзных работников.
История. В 1923 году ЦК РКП(б) утвердил «Нормальный устав комвузов». В программу обучения входили циклы общественно-политических (история, философия, политическая экономия), естественнонаучных (математика, физика, химия, география, биология) дисциплин, а также изучение русского и иностранных языков.
Описание. В КУПОН принимались партийные работники с партийным стажем не менее 3 лет. Университет имел аспирантуру.
Известные выпускники КУПОН: Молодцов, Василий Сергеевич — был студентом КУПОН, стал деканом философского факультета МГУ Ян Хиншун — был студентом КУПОН, стал китаистом, историком философии. Митин, Марк Борисович — был аспирантом КУПОН.
Категории: Коммунистический университет имени Я. М. Свердлова Коммунистический университет национальных меньшинств Запада имени Мархлевского Коммунистический университет трудящихся Востока имени И. В. Сталина Коммунистический университет трудящихся Китая Институт красной профессуры Высшая партийная школа Академия общественных наук при ЦК КПСС.
«Мех» (англ. Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus, 2006) — американский художественный фильм режиссёра Стивена Шейнберга, биографическая драма, повествующая о жизни Дианы Арбус в период начала её самостоятельной работы как фотографа. По словам создателей картины, фильм представляет собой не традиционное жизнеописание, а фантазию, основанную на предположении о том, что «могло заставить 35-летнюю женщину и мать оставить свою комфортабельную жизнь ради поиска самой себя в творчестве, которое, вероятно, не каждый сможет принять и понять».
Картина является вольной экранизацией романа-биографии о Диане Арбюс, написанного Патришей Босуорт, рассказывающей о периоде творчества этой женщины-фотографа начиная с 1960-х годов, когда её шокирующие работы, запечатлевавшие человеческие уродства физического свойства, потрясли мир фотографии, и заканчивая её самоубийством в 1971 году (Арбюс вскрыла себе вены). Фильм, по словам его режиссёра, не фокусируется на подробностях жизни Арбюс, а ставит целью освещение самого важного момента её биографии — на принятии решения уйти от съёмок со своим мужем, чтобы фотографировать самой.
К такому шагу её подталкивает загадочный персонаж (его играет Роберт Дауни-младший), скрывающий своё лицо за маской. Арбюс чувствует в себе непреодолимую тягу к этому человеку-монстру, покрытому с ног до головы густым мехом, и обнаруживает, что видит в его уродстве покоряющую её красоту.
В ролях. Николь Кидман Диана Арбюс Роберт Дауни-младший Лайонел Джейн Александер Гертруда Тай Баррелл Аллан Арбюс Эмми Кларк Грейс Арбюс
Интересные факты. Изначально на роль Дианы Арбюс претендовала британская актриса Саманта Мортон. Съёмки фильма стартовали в мае 2005 года. Официально фильм был впервые показан публике 5 сентября 2006 года на кинофестивале в Теллуриде. Европейская премьера картины состоится на вновь учреждённом Римском кинофестивале.
Первые отзывы кинокритиков, видевших картину, сводятся к тому, что «Мех» оказался очень необычным и вызывающим в своей смелости фильмом, затрагивающим рискованные темы тяги к уродству.
Ограниченный прокат фильма в США начался 10 ноября 2006 года.
«Ханума» — музыкальный спектакль Ленинградского Большого драматического театра, поставленный режиссёром Георгием Товстоноговым в 1972 году. Спектакль был записан для телевидения в 1978 году.
Взяв за основу классический водевиль «Ханума» Авксентия Цагарели, Георгий Товстоногов его переработал: текст актуализировали популярные в то время комедиографы Борис Рацер и Владимир Константинов, и конечно, в оригинальной версии не было стихов Григория Орбелиани, которые читает в спектакле сам Товстоногов. Воссоздание грузинского колорита было возложено на художника Иосифа Сумбаташвили, создавшего превосходные декорации старого грузинского города, и композитора Гию Канчели.
Премьера спектакля состоялась 30 декабря 1972 года. «Ханума» сразу стала одним из самых популярных спектаклей БДТ, выдержала более 300 представлений и сошла со сцены не потому, что перестала пользоваться успехом: одни актёры уходили, другие с годами не молодели, а заменить их оказалось невозможно. Но ещё в 1978 году, когда на сцене театра «Хануму» играли все участники премьеры, кроме Ефима Копеляна (первого исполнителя роли Микича Котрянца), спектакль был записан для телевидения.
Создатели спектакля: Режиссёр-постановщик — Георгий Товстоногов Художник — Иосиф Сумбаташвили Режиссёр — И. Д. Рассомахин Композитор — Гия (Георгий) Канчели Балетмейстер — Юрий Зарецкий Русский текст и стихи В. Константинова и Бориса Рацера.
Создатели телеверсии: Режиссёры: Георгий Товстоногов и Юрий Аксёнов Оператор: Дмитрий Долинин Художник: Римма Наринян
В ролях: Макарова Л., Стржельчик В., Медведев В., Ковель В., Трофимов Н., Кузнецов В. (Тимотэ), Призван-Соколова М. (Текле), Адашевская М. (Ануш), Алексеева Е. (Сона), Богачев Г. (Котэ), Неведомский Л., Штиль Г. и другие
Instagram" - песня бельгийского продюсерского дуэта Dimitri Vegas & Like Mike, французского диджея Дэвида Гетты, пуэрториканского рэпера Daddy Yankee, голландского диджейского дуэта Afro Bros и доминиканской певицы Натти Наташа. Она была выпущена в качестве сингла 5 июля 2019 года группой Smash the House. Песня о популярном приложении для социальных сетей Instagram. Песня была написана Дэвидом Геттой, Франческой Ричард, Дмитрием Тивайосом, Майклом Тивайосом, Рамоном Луисом Айала Родригесом, Джордано М.С. Ашруфом, Натальей Александрой Гутьеррес Батиста, Рашидом М.С. М. Бадло и Шарефом М.Р. Бадло.
Музыкальное видео, сопровождавшее релиз "Instagram", было впервые выпущено на YouTube 5 июля 2019 года общей продолжительностью три минуты и тридцать шесть секунд.
Сегодня посмотрела прекрасный исторический фильм, который наши переводчики назвали "Восхитительно", но знаю что он существует ещё и под другим названием "Очень вкусно". Совсем не факт, что одно из этих названий он носит в оригинале. Премьера этого фильма совместного франко- бельгийского производства о появлении ресторанного дела и самом первом в мире ресторане, прошла ещё в январе 2021 года, но так и не добралась до России. Если встретите в сети фильмы с таким названием, не сомневайтесь, фильм прекрасный, не зря потратите время и узнаете много интересного о становлении ресторанного дела. Действие в фильме происходит во Франции в конце 18 века. Если любите исторические фильмы о той эпохе, вам будет очень интересно.
Было слово Делишез . Нашла два фильма , пришелся по душе фильм «Очень вкусно».
Сме́шанные боевы́е иску́сства (также MMA — от англ. Mixed martial arts) — боевые искусства (часто неверно называемые «боями без правил»), представляющие собой сочетание множества техник, школ и направлений единоборств. ММА являются полноконтактным боем с применением ударной техники и борьбы как в стойке (клинч), так и на полу (партер).
Термин «Mixed Martial Arts» был предложен в 1995 году Риком Блюмом, президентом Battlecade, одной из ранних организаций ММА и впоследствии нашёл устойчивое применение и в неанглоязычных странах.
Истоки ММА уходят во времена до нашей эры: ещё древние греки на первых Олимпийских играх соревновались в панкратионе, однако до 1990-х годов ММА не могли похвастаться значительной популярностью в мире. Лишь со становлением и развитием таких организаций, как «Ultimate Fighting Championship» (с англ. — «Абсолютный бойцовский чемпионат»), «Pride Fighting Championships» (англ. Бойцовский чемпионат «Прайд») и т. д. популярность ММА резко возросла.
Так как ранние соревнования имели минимум правил, в связи с критикой спорта как «кровавой бойни» промоутеры ввели дополнительные ограничения для повышения безопасности спортсменов и привлечения новых зрителей.
Благодаря этим усилиям, современные ММА являются одним из наиболее быстро развивающихся видов спорта, о чём свидетельствуют показатели продаж платных трансляций боёв, освещение в СМИ, рост количества занимающихся и увеличение продаж товаров, связанных с ММА.
Интернациона́льные брига́ды или Интербрига́ды (исп. Brigadas Internacionales) — вооружённые подразделения, сформированные из иностранных добровольцев левых взглядов (преимущественно из коммунистов, социалистов, анархистов, левых либералов и националистов), участвовавшие в испанской гражданской войне на стороне республиканцев в 1936—1938 годах.
Бригады первоначально формировались в основном по национальному принципу. Больше всего среди иностранных добровольцев было граждан Франции (почти 25 %), Польши (около 10 %), Италии (почти 10 %), Германии, США.
С 1937 года в Интербригады стали зачисляться призывники-испанцы, вскоре составившие большинство (до 90 %) в личном составе Интербригад.
Интербригады использовались против испанских националистов, которыми руководил
генерал Франсиско Франко, поддерживаемый активной военной помощью со стороны нацистской Германии Адольфа Гитлера и фашистской Италии Бенито Муссолини.
Всего за время гражданской войны в Испании в рядах интернациональных бригад побывало около 30 тысяч иностранцев (не одновременно). Почти 5 тысяч из них погибли или пропали без вести (больше других — граждан Франции, а также Италии и Польши), ещё около 6 тысяч дезертировали или были казнены по приказам командования интербригад. Большинство иностранных добровольцев уезжали из Испании после 3 — 6 месяцев службы в Интербригада.
Па́гуошское движе́ние учёных (англ. Pugwash Conferences on Science and World Affairs)
— международная неправительственная научная организация в области проблем разоружения, контроля над вооружениями, ядерного нераспространения, международной безопасности и научного сотрудничества. Пагуошское движение зародилось в 1955 году, когда 11 всемирно известных учёных, в том числе А. Эйнштейн, Ф. Жолио-Кюри, Б. Рассел, М. Борн, П. У. Бриджмен, Л. Инфельд, Л. Полинг, Дж. Ротблат, выступили с манифестом, в котором призвали созвать конференцию против использования ядерной энергии в военных целях. Движение получило название от канадского местечка Пагуош (англ. Pugwash), где 7—10 июля 1957 г. при поддержке американского промышленника Сайруса Итона состоялась первая встреча учёных. В 1987 году создано Международное студенческое и молодёжное Пагуошское движение. С 2013 года действует объединение Пагуошских комитетов европейских стран «EuroPugwash», международные форумы которого проходят ежегодно в разных странах. В 1995 году Пагуошское движение и один из его основателей Джозеф Ротблат стали в равных долях лауреатами Нобелевской премии мира «За большие достижения, направленные на снижение роли ядерного оружия в мировой политике, и за многолетние усилия по запрещению этого вида оружия».
Первая Пагуошская конференция прошла 7—11 июля 1957 года при активной поддержке канадского общественного деятеля и миллиардера Сайруса Итона на его родине в Пагуоше (Новая Шотландия, Канада). На конференции присутствовали 22 учёных из 10 стран (семь из США: Герман Мёллер, Лео Силард, Пол Доти, Юджин Рабинович, Уолтер Селов, Виктор Вайскопф, Дэвид Чэверс; три из СССР: академик А. В. Топчиев, профессор А. М. Кузин, академик Д. В. Скобельцын; три из Японии: Синъитиро Томонага, Хидэки Юкава, Ивао Огава, два из Великобритании: Сесил Фрэнк Пауэлл, Джозеф Ротблат; два из Канады: Джордж Брок Чисхольм и Джон Фостер; по одному из Австралии (Марк Олифант), Австрии (Ханс Тирринг), Китая (Чжоу Пэйюань), Франции (Антуан Лакассань) и Польши (Мариан Даныш). В основном, это были физики-ядерщики.
В работе первой Пагуошской конференции также участвовали: владелец имения в Пагуоше Сайрус Итон со своей женой Энн Джонс, английский физик Эрик Буроп, помощник главного редактора «Бюллетеня учёных-атомщиков» Рут Адамс и помощник главного учёного секретаря Президиума АН СССР В. П. Павличенко.
Первая Пагуошская конференция была посвящена опасности, вызываемой использованием ядерного оружия, и возможности контроля за его распространением. На конференции был образован постоянный комитет Пагуошского движения с местопребыванием в Лондоне.
В 1995 году Пагуошское движение и один из его основателей Джозеф Ротблат стали в равных долях лауреатами Нобелевской премии мира «За большие достижения, направленные на снижение роли ядерного оружия в мировой политике, и за многолетние усилия по запрещению этого вида оружия».
Игры доброй воли (англ. Goodwill Games) — серия международных соревнований, по своему масштабу подобных Олимпийским играм и задуманных как их альтернатива во времена бойкота Игр. Проводились раз в 4 года по инициативе спортивных организаций, деловых кругов и общественности США и стран-участниц. Позже Игры доброй воли были проданы их основателем Тедом Тёрнером компании Time Warner. Девиз Игр — «От дружбы в спорте — к миру на Земле!». Первые Игры состоялись в Москве (СССР) в июле 1986 года. В них принимало участие более 3000 спортсменов из 79 стран, которые разыграли 182 золотые медали в 18 видах спорта. В ходе соревнований было побито шесть мировых рекордов, несколько континентальных и национальных (Сергей Бубка — в прыжках с шестом, Джекки Джойнер-Керси в семиборье, а также в велогонкахбыли поставлены рекорды у мужчин и женщин). В целом Тёрнер вложил в проведение первых трёх Игр доброй Воли около $109 миллионов. После распада СССР и изменений в организации Олимпийских Игр, их коммерциализации, ситуация изменилась. После слияния компании Тёрнера Turner Broadcasting System с конгломератом Time Warner идея проведения Игр Доброй воли больше не привлекала внимание. Интерес к Играм постепенно угасал. Игры, назначенные на 2005 год, были отменены.
Ко́рпус стра́жей исла́мской револю́ции (перс. سپاه پاسداران انقلاب اسلامی — Sepâh-e pâsdârân-e enqelâb-e Eslâmi, Сэпа́хе пасдара́не энгела́бе эслами́, сокр. КСИР, встречаются обозначения Революционная гвардия и Пасдаран) — элитное иранское военно-политическое формирование, созданное в 1979 году из военизированных отрядов исламских революционных комитетов, сторонников лидера иранских шиитов великого аятоллы Хомейни. Принимало активное участие в ирано-иракской войне, а также в создании организации «Хезболла». Официально является частью вооружённых сил Ирана.
Власти США, Израиля, Саудовской Аравии и Бахрейна признают КСИР террористической организацией. По словам одного из влиятельнейших иранских деятелей аятоллы Монтазери, «корпус стражей — детище исламской народной революции и является единственным в своём роде органом, обладающим широкими религиозными, политическими и военными полномочиями». Состоят из сухопутных, военно-морских, воздушных сил и народного ополчения. В 1988 году общая численность составляла более 350 тысяч человек. Добровольческие отряды народного ополчения ИРИ. Численность «Басидж» — около 10 млн человек.
Функции. Корпус предназначен для защиты исламской революции Ирана и её завоеваний (по решению Высшего совета обороны, Корпус стражей исламской революции (КСИР) «оказывает содействие армии в деле защиты независимости, территориальной целостности государства и исламского республиканского строя»), распространения господства ислама в самой Исламской республике Иран (ИРИ) в рамках действующей Конституции, постоянного содействия осуществлению мусульманских идей в мире, ведение борьбы с «подрывными элементами внутри ИРИ, выступающими против исламской революции.
Руководство: Верховный главнокомандующий — великий аятолла Али Хаменеи.
Главнокомандующий — бригадный генерал Хоссейн Салам.
КСИР принимает участие в гражданской войне в Сирии на стороне Башара Асада. 8 октября 2015 года недалеко от Алеппо погиб генерал КСИР Хоссейн Хамадани. 12 октября того же года в боях на территории Сирии погибли высокопоставленные военачальники корпуса генерал-майор Фаршад Хасунизаде и бригадный генерал Хамид Мохтарбанд. 23октября в бою погиб бригадный генерал Реза Хавари из дивизии КСИР «Фатемиюн». Также КСИР снабжает деньгами Хезболлу в Сирии.
3 января 2020 года был убит в результате авиаудара ВВС США по международному аэропорту Багдада с санкции Дональда Трампа генерал КСИР Касем Сулеймани.
Парна́сцы (фр. Parnassiens), Парна́с (фр. Parnasse), Парна́сская шко́ла — группа (движение) французских поэтов, объединившихся вокруг Теофиля Готье и противопоставивших своё творчество поэзии и поэтике устаревшего, с их точки зрения, романтизма. Голосу сердца у романтиков они противопоставили точность глаза, вдохновению — работу, личности поэта — безличность сотворённой им красоты, активной вовлечённости поэта в катаклизмы его времени у Байрона и Гюго — объективное искусство ради искусства. Периодом активной деятельности группы принято считать тридцатилетие между серединой 1860-х и серединой же 1890-х годов. Близкими к движению были Шарль Бодлер, Поль-Мари Верлен, Стефан Малларме, Артюр Рембо, Шарль Кро и Анатоль Франс, их стихи также печатались в выпусках «Современного Парнаса». Вместе с тем, Рембо выступил уже с критикой и пародиями на парнасцев, а зрелое творчество Малларме составило ядро символизма. Стихи парнасцев в России переводили Валерий Брюсов, Иван Бунин, Иннокентий Анненский (мини-антология «Парнасцы и проклятые»), Максимилиан Волошин, Бенедикт Лившиц, Владимир Жуковский, Михаил Лозинский (и его студия), Игорь Поступальский, Ариадна Эфрон, Анатолий Гелескул, Борис Дубин и др.
Наиболее представительным членам группы обычно относятся:Теофиль Готье Теодор де Банвиль Жозе Мария де Эредиа Леконт де Лиль Вилье де Лиль-АданСюлли-Прюдом
Парнасская школа получила широкое распространение среди представителей движения «Молодая Польша». Предшественником польской парнасской школы считался поздний поэт-романтик Циприан Норвид, открытый в 1900 году Зеноном Мириамом Пшесмыцким. Основателем парнасской школы был Фелициан Фаленский. Другим известным представителем парнасской школы в Польше был поэт и писатель Богуслав Адамович.
Выдающимся поэтом парнасской школы в Португалии был видный политик-монархист Алберту Монсараш.
Выдающимся поэтами парнасской школы в Бразилии были Альберто де Оливейра, Олаву Билак и Раймундо Коррея. А. Ж. Сарайва и О. Лопеш в монументальной монографии «История португальской литературы» первым по времени, а также и наиболее выдающимся португальским парнасцем назвали Гонсалвеша Крешпу. Лучшим учеником Гонсалвеша Крешпу и последователем французских парнасцев португальские литературоведы назвали Антониу Фейжо́.
«Винзаво́д» — центр современного искусства в Москве. Открыт в 2007 году. Находится на территории бывшего пивоваренного завода (впоследствии — винного комбината) «Московская Бавария». В 2004 году новый владелец помещений бывшего винзавода, ООО «МВК-Эстейт», решил открыть на его территории арт-центр. Основателем центра современного искусства «ВИНЗАВОД» стал предприниматель Роман Троценко. С 2007 по март 2012 года должность директора Центра Современного искусства ВИНЗАВОД занимала Софья Троценко, с 2012 года Софья Троценко — Президент Фонда поддержки современного искусства ВИНЗАВОД. В марте 2012 года директором назначена Елена Пантелеева, до этого работавшая главным редактором Winzavod Art Review, — бесплатной ежемесячной газеты, выходящей под эгидой арт-центра. С 2016 года должность исполнительного директора занимала руководитель проекта Best of Russia Лина Краснянская.
Выставочные залы: Драматург Вадим Леванов в Большом винохранилище Цех Белого; Цех Красного; Большое Винохранилище; Бродильный Цех;
Площадка СТАРТ; Винтажный зал.
Галереи современного искусства на «Винзаводе». 11.12 GALLERY ARTIS Gallery
Галерея 21 + Глаз Fine Art Pop/off/art Totibadze GalleryVladey Space XL
Движение жёлтых жилетов (фр. mouvement des Gilets jaunes) — спонтанноепротестное движение во Франции без выраженного лидера, появившееся в конце 2018 года. Движение названо так из-за светоотражающих жёлтых жилетов, используемых участниками манифестации с целью идентифицировать принадлежащих к этому движению. Первоначально причиной данных манифестаций послужило намерение президента Макрона повысить налог на углеродное топливо, в основном на дизель. Затем требования участников расширились до широкого спектра других социальных и экономических требований. Движение быстро стало массовым и распространилось по всей стране. Его открыто поддерживают несколько лидеров оппозиционных политических партий и политических движений: от левых (Жан-Люк Меланшон и Оливье Безансно) и центристских (Жан Лассаль) до правых (Лоран Вокье и Марин Ле Пен).25 требований французских «желтых жилетов»:
1. Экономика и труд. Созыв всенародного собрания для реформы налогообложения. Законодательный запрет на налоги, превышающие 25 % состояния гражданина.
2. Немедленное повышение на 40 % минимальной зарплаты, пенсий и прожиточного минимума.
3. Немедленно создать новые рабочие места в сфере здравоохранения, образования, общественного транспорта, правопорядка и т.д., чтобы обеспечить должное функционирование всех инфраструктур.
4. Немедленно приступить к строительству 5 миллионов единиц доступного жилья, тем самым обеспечив снижение аренды, ипотеки и создание рабочих мест в сфере строительства. Строго карать мэрии и обладминистрации, оставляющие бездомных под открытым небом.
5. Уменьшить размеры банков и разбить банковские монополии, тем самым защитить финансовый сектор от кризиса. Запретить банкам с вкладчиками заниматься биржевыми спекуляциями. Запретить «спасать» неликвидные банки деньгами налогоплательщиков и другие.
Протесты в других странах под символом жёлтых жилетов: Бельгия Нидерланды Германия Испания Великобритания Португалия Венгрия Сербия — с 23 ноября 2018 года 8 недель подряд. Хорватия Ливан Ирак Швейцария Канада Индия Израиль Тунис Египет Финляндия Болгария Австралия Италия Тайвань Польша Пакистан Ирландия Россия (в Самаре 15 декабря 2018 года).
Движение жёлтых жилетов (фр. mouvement des Gilets jaunes) — спонтанноепротестное движение во Франции без выраженного лидера, появившееся в конце 2018 года. Движение названо так из-за светоотражающих жёлтых жилетов, используемых участниками манифестации с целью идентифицировать принадлежащих к этому движению. Первоначально причиной данных манифестаций послужило намерение президента Макрона повысить налог на углеродное топливо, в основном на дизель. Затем требования участников расширились до широкого спектра других социальных и экономических требований. Движение быстро стало массовым и распространилось по всей стране. Его открыто поддерживают несколько лидеров оппозиционных политических партий и политических движений: от левых (Жан-Люк Меланшон и Оливье Безансно) и центристских (Жан Лассаль) до правых (Лоран Вокье и Марин Ле Пен).25 требований французских «желтых жилетов»:
1. Экономика и труд. Созыв всенародного собрания для реформы налогообложения. Законодательный запрет на налоги, превышающие 25 % состояния гражданина.
2. Немедленное повышение на 40 % минимальной зарплаты, пенсий и прожиточного минимума.
3. Немедленно создать новые рабочие места в сфере здравоохранения, образования, общественного транспорта, правопорядка и т.д., чтобы обеспечить должное функционирование всех инфраструктур.
4. Немедленно приступить к строительству 5 миллионов единиц доступного жилья, тем самым обеспечив снижение аренды, ипотеки и создание рабочих мест в сфере строительства. Строго карать мэрии и обладминистрации, оставляющие бездомных под открытым небом.
5. Уменьшить размеры банков и разбить банковские монополии, тем самым защитить финансовый сектор от кризиса. Запретить банкам с вкладчиками заниматься биржевыми спекуляциями. Запретить «спасать» неликвидные банки деньгами налогоплательщиков и другие.
Протесты в других странах под символом жёлтых жилетов: Бельгия Нидерланды Германия Испания Великобритания Португалия Венгрия Сербия — с 23 ноября 2018 года 8 недель подряд. Хорватия Ливан Ирак Швейцария Канада Индия Израиль Тунис Египет Финляндия Болгария Австралия Италия Тайвань Польша Пакистан Ирландия Россия (в Самаре 15 декабря 2018 года).
Движение жёлтых жилетов (фр. mouvement des Gilets jaunes) — спонтанноепротестное движение во Франции без выраженного лидера, появившееся в конце 2018 года. Движение названо так из-за светоотражающих жёлтых жилетов, используемых участниками манифестации с целью идентифицировать принадлежащих к этому движению. Первоначально причиной данных манифестаций послужило намерение президента Макрона повысить налог на углеродное топливо, в основном на дизель. Затем требования участников расширились до широкого спектра других социальных и экономических требований. Движение быстро стало массовым и распространилось по всей стране. Его открыто поддерживают несколько лидеров оппозиционных политических партий и политических движений: от левых (Жан-Люк Меланшон и Оливье Безансно) и центристских (Жан Лассаль) до правых (Лоран Вокье и Марин Ле Пен).25 требований французских «желтых жилетов»:
1. Экономика и труд. Созыв всенародного собрания для реформы налогообложения. Законодательный запрет на налоги, превышающие 25 % состояния гражданина.
2. Немедленное повышение на 40 % минимальной зарплаты, пенсий и прожиточного минимума.
3. Немедленно создать новые рабочие места в сфере здравоохранения, образования, общественного транспорта, правопорядка и т.д., чтобы обеспечить должное функционирование всех инфраструктур.
4. Немедленно приступить к строительству 5 миллионов единиц доступного жилья, тем самым обеспечив снижение аренды, ипотеки и создание рабочих мест в сфере строительства. Строго карать мэрии и обладминистрации, оставляющие бездомных под открытым небом.
5. Уменьшить размеры банков и разбить банковские монополии, тем самым защитить финансовый сектор от кризиса. Запретить банкам с вкладчиками заниматься биржевыми спекуляциями. Запретить «спасать» неликвидные банки деньгами налогоплательщиков и другие.
Протесты в других странах под символом жёлтых жилетов: Бельгия Нидерланды Германия Испания Великобритания Португалия Венгрия Сербия — с 23 ноября 2018 года 8 недель подряд. Хорватия Ливан Ирак Швейцария Канада Индия Израиль Тунис Египет Финляндия Болгария Австралия Италия Тайвань Польша Пакистан Ирландия Россия (в Самаре 15 декабря 2018 года).
Олимпи́йские и́гры (греч. Ολυμπιακοί αγώνες, фр. Jeux olympiques, англ. Olympic Games) — крупнейшие международные комплексные спортивные соревнования, которые проводят раз в 4 года под эгидой Международного олимпийского комитета(МОК). Медаль, завоёванная на Олимпийских играх, считается одним из наивысших достижений в спорте.
Традиция проведения Олимпийских игр, существовавшая в Древней Греции, зародилась как часть религиозного культа. Античные Олимпийские игры проводились в Олимпии, считавшейся у греков священным местом.
Современные Олимпийские игры были возрождены в конце XIX века французским общественным деятелем Пьером де Кубертеном. Олимпийские игры, известные также как летние Олимпийские игры, проводили каждые 4 года, начиная с 1896 года, за исключением лет, пришедшихся на мировые войны.
В 1924 году были учреждены зимние Олимпийские игры, которые первоначально проводили в тот же год, что и летние. Однако, начиная с 1994 года, время проведения зимних Олимпийских игр сдвинуто на 2 года относительно времени проведения летних игр.
Спустя несколько дней после проведения Олимпийских игр на тех же спортивных сооружениях принимают Паралимпийские игры для людей с ограниченными возможностями.
Общероссийское общественное патриотическое движение «Русское национальное единство», «Баркашовцы», «Гвардия Баркашова» — российская ультраправая националистическая военизированная организация, основанная 16 октября 1990 года группой бывших активистов НПФ «Память» во главе с Александром Баркашовым.
На выборах в Государственную думу (1999) движение входило в избирательный блок «СПАС», партийный список которого был зарегистрирован ЦИК РФ, однако после регистрации и проведения избирательной кампании, был снят с выборов.
Основы идеологии РНЕ были изложены А. П. Баркашовым в работе «Эра России». Эта статья, дополненная более поздними работами, легла в основу «Азбуки Русского националиста», изданной в 1994 году. Православный русский национализм, который трактуется в рамках особого предназначения русского народа и России перед Богом.
Россия признается государством как русских, так и коренных неславянских народов России. РНЕ имеет относительные монархические симпатии, однако считает, что вместо возрождения самодержавия, в России должна установиться Русская национальная диктатура.
Законодательная власть должна строиться на основе сословно-национального представительства. В движение РНЕ входит три категории участников: соратники, сподвижники, сторонники. Движение действует без официальной регистрации и находится на осадном положении в подполье, ряд региональных организаций движения, были запрещены по решению местных судов.
Ха́ракат аш-Шаба́б аль-Муджахиди́н (араб. حركة الشباب المجاهدين, сомал. Xarakada Mujaahidiinta Alshabaab — «Молодёжное движение моджахедов») — a Mujaahidiinta Alshabaab — «Молодёжное движение моджахедов») — группа сомалийских террористов-исламистов, прежде всего действующих в Сомали. Группа возникла в Сомали на осколках Союза исламских судов (СИС), когда вся власть в Сомали оказалась в руках Временного Федерального правительства и его покровителей, прежде всего вооружённых сил Эфиопии при поддержке США. C 2009 года заняла значительную территорию, c августа 2008 года столицей стал город Кисмайо. В 2012 году после ряда поражений контролируемая территория несколько уменьшилась, а после падения Кисмайо в конце сентября центр переместился в город Барава, который был оставлен 5 октября 2014 года[1].
Госдепартаментом Соединённых Штатов Америки (и рядом скандинавских стран) обозначается как «иностранная террористическая организация.Сначала группировка составляла приблизительно 3000 членов СИС, которые ушли в подполье. Чтобы подготовить мятеж и вооружённые ячейки в Могадишо и в других местах в Сомали, они проводят нападения на правительство и союзные эфиопские силы.
Важной статьёй доходов аш-Шабаба является древесный уголь, который поставляется в арабские страны по морю.
Пропаганда. Основная группа населения, на которую ориентируется пропаганда группировки — не получившие образования и не работающие подростки 10—15 лет. Отдельное внимание уделяется вербовке женщин для проведения терактов. Используется широкий набор методик, от прямых похищений и угроз родителям подростков до инфильтрации исламских центров. В 2009 году журналистка Амун Абдуллахи раскрыла схему по вербовке в Харакат аш-Шабаб, действовавшую в стокгольмском молодёжном центре. В Сомали Аш-Шабаб клеймит правительство как «еретиков» и обещает своим членам богатство и попадание в рай после смерти.
Страны, поддерживающие аш-Шабаб. В декабре 2009 года Совет Безопасности ООН наложил санкции на Эритрею за вооружение и финансовую поддержку, оказанную этой страной повстанческим военным отрядам на юге Сомали, в том числе и аш-Шабаабу. Африканские миротворцы из АМИСОМ также рапортовали о захваченных ими в плен в результате боёв с повстанцами эритрейских солдатах.
Ассоциация международных политических исследований вскоре после президентских выборов 2010 года в Сомалиленде опубликовала несколько докладов, обвиняющих новоизбранного президента Ахмеда Силаньо в тесных связях с исламистскими группами и предполагающих, что его политическая партия Кульмие выиграла выборы во многом за счёт поддержки со стороны исламистов, в том числе и аш-Шабааба.
Дэвид Тибет (David Tibet, настоящее имя Дэвид Майкл Бантинг — David Michael Bunting) родился в 1960 году в Бату Гаджах (англ.) в северной Малайзии, где прожил до 13 лет. В 10 лет Дэвид купил первую книгу (роман «Лунное дитя») Алистера Кроули, оккультного автора, сильно повлиявшего на Тибета. В 1973 году переехал в Англию и в 1978 году поступил в университет на факультет политологии.
Однажды в магазине фирмы «Вирджин» (Virgin) Дэвид встретил Эндрю МакКензи (Andrew McKenzie) из The Hafler Trio и Бена (Ben) из Zoviet France, что во многом предопределило судьбу Дэвида. Устав от политики, он переезжает в Лондон, где изучает тибетскую культуру. Именно этому новому увлечению Дэвид обязан своим прозвищем — «Тибет».
Прозвище на одной из вечеринок Дэвиду дал Дженезис Пи-Орридж. Вскоре Дэвид вступил в кроулианский Орден Восточных Тамплиеров (Ordo Templi Orientis), где получает мистическое посвящение и откуда заимствует понятие «потока 93» (Current 93), или же «потока агапэ», ставшее впоследствии названием его главного музыкального проекта, который был основан в 1983 году.
Позже он отрёкся сначала от учения Кроули, а затем и от тибетского буддизма, к которому обращался после отказа от кроулианства, и начал проявлять все больший интерес к гностицизму и христианству; в настоящее время он позиционирует себя как христианин.
Первыми музыкальными проектами, с которыми сотрудничал Тибет, стали Psychic TV, сайд-проект основателя Throbbing Gristle Дженезиса Пи-Орриджа, и индастриал-группа 23 Skidoo. В 1983 году он вышел из состава Psychic TV и основал Current 93.
Первой записью новообразованного проекта стала кассета «Mi-Mort», выпущенная совместно с Nurse With Wound, на которую вошла композиция С93 «Maldoror est Mort»; за нею последовал EP «LAShTAL», во многом вдохновленный оккультными практиками, к которым Тибет в то время проявлял живой интерес. Дебютный лонгплей Current 93, «Nature Unveiled», вышел в 1984 году; эти и другие ранние альбомы C93 были выдержаны в духе классического индастриала, однако со временем Тибет сменил направление в сторону более «классичного» фолкового звучания, которое и принесло ему наибольшую известность.
В рамках С93 он сотрудничал со множеством музыкантов, в их числе — Стивен Стэплтон из Nurse With Wound, Дуглас Пи из Death in June, Майкл Кэшмор, Бойд Райс, Стив Игнорант из Crass, Ник Кейв, Роуз Макдауэлл из Strawberry Switchblade, Бьорк и другие. В числе своих основных влияний Тибет называл таких исполнителей, как Love, The Incredible String Band, Comus.
Помимо занятий музыкой, Дэвид Тибет является относительно известным ар-брют-художником, выставлявшимся в таких галереях, как Henry Boxer Gallery и Isis Gallery. С 1988 по 2010 года руководил независимым лейблом Durtro (англ.), издававшим книги и музыкальные записи; после этого его сменила новая фирма, Coptic Cat, продолжающая распространять многие товары из старого каталога Durtro.
Current 93 — английский музыкальный индустриальный и дарк-фолковый проект Дэвида Тибета (участника Psychic TV и 23 Skidoo
По словам самого Дэвида Тибета, он с 15 лет был членом ОТО, кроулианского ордена. В философии Кроули число 93 занимает важное место. В «Книге Закона», принятой Кроули от сверхъестественного существа Айваза, говорится, что 93 — это число эона. Соответственно, Течение (current) 93 — образное название всего кроулианства. В дальнейшем, в связи со всё большим отходом от идей Кроули Тибет меняет название на Current Ninety Three, абстрагируясь тем самым от наследия Кроули.
Влияние. На протяжении всего времени творчества Тибет, а вместе с ним и Current 93, попадал под влияние разных идей и концепций.
Помимо занятий музыкой, Дэвид Тибет является относительно известным ар-брют-художником, выставлявшимся в таких галереях, как Henry Boxer Gallery и Isis Gallery. С 1988 по 2010 года руководил независимым лейблом Durtro (англ.), издававшим книги и музыкальные записи; после этого его сменила новая фирма, Coptic Cat, продолжающая распространять многие товары из старого каталога Durtro.
Единственное произведение таинственного графа Лотреамона «Песни Мальдорора» настолько повлияло на Тибета, что он хотел назвать своего сына Мальдорором. Однако трагические обстоятельства помешали ему и «Maldoror Rising» трансформировался в «Maldoror is Dead».
Апокалипсис. Ещё одной темой, с детства интересовавшей Тибета был Апокалипсис. Причём изначально это был не только христианский апокалипсис, но и буддистский и индуистский.
Луис Уэйн (1860—1939) — английский художник, известный тем, что рисовал кошек. Женившись вопреки воле семьи и вынужденный всё своё время проводить у постели больной жены, которую он вскоре потерял, он находит единственную отдушину — маленького котёнка, которого он рисует во множестве вариантов. Постепенно сходя с ума, он всё больше наделяет кошек чертами людей. Тибета, который отходит от идеи глобального апокалипсиса к идее личного, привлекает история жизни художника. Он начинает коллекционировать работы Уэйна, посвящает ему свою трилогию The Inmost Light, все деньги от продаж которого идут на надгробие Уэйну. В 2005 году Тибет начинает распродавать свою коллекцию.
Томас Лиготти. Американский писатель в жанре horror. Тибет выпускает несколько альбомов связанных с произведениями писателя.
Тибет находит и издаёт на своём лейбле забытого писателя-декадента графа Станисласа Эрика Стенбока большая часть творчества которого была уничтожена его родственниками после смерти. 40-минутный альбом «Faust» сопровождаемый одноимённым рассказом, фактически является саундтреком к произведению писателя и данью уважения со стороны Тибета ему. Недавно издательство Kolonna publications совместно с Тибетом выпустила сборник рассказов Стенбока впервые на русском языке.
Эдита Пьеха «Венок Дуная». Музыка: О. Фельцмана, слова Е. Долматовсккого.
Вышла мадьярка на берег Дуная, Бросила в воду цветок, Утренней Венгрии дар принимая, Дальше понесся поток. Этот цветок увидали словаки Со своего бережка. Стали бросать они алые маки, Их принимала река. Дунай, Дунай, А ну, узнай, Где чей подарок! К цветку цветок Сплетай венок, Пусть будет красив он и ярок Встретились в волнах болгарская роза И югославский жасмин. С левого берега лилию в росах Бросил во след им румын. От Украины, Молдовы, России, Дети советской страны Бросили тоже цветы полевые В гребень дунайской волны. Дунай, Дунай, А ну, узнай, Где чей подарок! К цветку цветок Сплетай венок, Пусть будет красив он и ярок. Замечательный пример дружбы и сотворчества .
«Мизантро́пия» — второй студийный альбом российской рок-группы «Северный Флот». Выпущен 1 марта 2016 года.
Синглы «Революция на вылет» и «Поднимая знамя», предшествовавшие выходу альбома, были записаны в период с 20 по 24 мая 2015 года на студии Astia в финском городе Лаппеэнранта под руководством звукорежиссёра Ансси Киппо[6]. С ним же группа сотрудничала при записи ударных для предыдущего альбома — «Всё внутри». Для нового альбома музыканты решили провести уже полный цикл записи, сведения и мастеринга под руководством Ансси на его студии[7].
28 сентября 2015 года музыканты «Северного Флота» запустили краудфандинговый проект в поддержку нового альбома на платформе Planeta.ru[8][9]. Запланированная сумма — 1 миллион рублей была собрана к 11 декабря. Всего же к моменту окончания проекта, 1 марта, была собрана сумма 1 654 400 рублей.
Участники записи. Группа «Северный Флот»: Александр «Ренегат» Леонтьев — вокал, гитара, бэк-вокал, хор; Яков Цвиркунов — гитара, хор; Александр Куликов — бас-гитара, хор; Павел Сажинов — клавишные, программирование, хор, помощь в записи; Александр «Поручик» Щиголев — ударные.
Приглашённый участник: Вадим Паршуткин — хор. Аранжировки — группа «Северный Флот» и Ансси Киппо. Запись, сведение и мастеринг — Ансси Киппо. Оформление — Андрей Уваров.
Отзывы и критика. Альбом получил положительные отзывы критиков. По мнению портала KM.ru «Мизантропия» вошла в десятку лучших российских музыкальных альбомов 2016 года.
«Лесны́е бра́тья» — участники партизанского движения в Прибалтике во время русской революции 1905—1907 годов. Cостояли из боевых технических групп, членов народной милиции и исполкомов, народных учителей. Убытки, нанесённые их нападениями помещикам, исчислялись в 12 млн рублей.
Название движения появилось внутри него и впервые опубликовано в начале 1906 года в прессе, став общепринятым и понятным в обществе. Так оно вошло и в литературу.
В Литве термин «лесные братья» никогда не использовался ни самими участниками основанного в июне 1946 года Общего демократического движения сопротивления (с февраля 1949 года — Движения борьбы за свободу Литвы; себя они официально именовали «партизанами», «воинами свободы», «партизанами-воинами свободы» — лит. partizanai-laisvės kovotojai), ни местными жителями. При этом неофициально использовались термины «лесные» (лит.miškiniai) и «зелёные» (лит. žaliukai). Термин «лесные братья» по отношению к литовским формированиям утвердился в послевоенной советской литературе и кинофильмах (скорее всего, по аналогии с подобными латвийскими и эстонскими формированиями).
Если рассматривать только те вооружённые формирования, которые боролись за независимость от СССР, то можно выделить некоторые общие черты, характерные
для «лесных братьев»: отсутствие единого центра (исключение — Литва), высокая самостоятельность (вплоть до самоизоляции) каждого отряда, отсутствие чётких географических «очагов» вооружённой борьбы, жестокость в борьбе с несогласными
В 1946 году в результате «бандпроявлений» погибли с советской стороны: В Литве — 2731 человек; В Латвии — 77 человек; В Эстонии — 214 человек
В ходе распада СССР прибалтийские республики восстановили свою независимость. Их власти рассматривают «лесных братьев» как борцов за свободу.
В Литве были приняты законы «О правовом статусе лиц, пострадавших в результате оккупаций 1939—1990 гг.» от 30 июня 1997 года, «О признании правового статуса участников сопротивления оккупациям 1940—1990 гг. и приравнивании воинских званий и наград воинов-добровольцев» от 3 июля 1997 года, «О государственной помощи участникам вооруженного сопротивления (резистенции)» от 25 ноября 1997 года, «О восстановлении прав лиц, репрессированных за сопротивление оккупационным режимам» от 12 марта 1998 года, «Об оказываемой государством поддержке семьям погибших участников сопротивления оккупациям 1940—1990 годов» от 6 мая 1998 года. По состоянию на 2007 год в Литве официальный статус лиц, «пострадавших в результате оккупаций 1939—1990 гг.» получили 78 497 человек, статус «воинов-добровольцев» — 11 688 человек и статус «борцов за свободу» — 4 189 человек.
Кроме того, суды прибалтийских стран осудили в уголовном порядке нескольких работников советских спецслужб, причастных к ликвидации «лесных братьев». В частности, в мае 2010 года литовский суд приговорил к 7 годам лишения свободы М. Булатова за убийство «лесного брата» в начале 1950-х годов[43].
Категории: «Лесные братья» в «Партизанские движения Второй мировой войны» Партизанские движения Второй мировой войны и в первые годы после неё «История Эстонии «История Латвии» История Латвии «История Литвы» .
«Сверхъесте́ственное» (англ. Supernatural) — американский фэнтези-телесериал, созданный Эриком Крипке. Премьера телесериала состоялась на телеканале The WB 13 сентября 2005 года, а затем он стал частью программы телеканала The CW, который образовался после слияния The WB и UPN.
С Джаредом Падалеки и Дженсеном Эклсом в главных ролях Сэма и Дина Винчестеров соответственно, сериал повествует о двух братьях — охотниках за нечистью, которые путешествуют по США на чёрной Chevrolet Impala 1967 года, расследуя паранормальные явления, многие из которых основаны на городских легендах и фольклоре, а также сражаются с порождениями зла: демонами, призраками и другой нечистью.
Съёмки сериала проходили в Британской Колумбии, Канаде, а создание сериала заняло более 10 лет, учитывая то, что создатель шоу Эрик Крипке на протяжении многих лет разрабатывал проект шоу.
Пилотную серию посмотрело 5,69 млн человек, а рейтинги первых 4-х серий позволили The WB заказать полный первый сезон. Вначале Крипке планировал завершить историю на третьем сезоне, однако позже решил снять полных 5 сезонов.
В пятом сезоне завершилась основная сюжетная линия шоу и Крипке покинул пост шоураннера проекта. Сериал продолжился с Серой Гэмбл (6—7 сезоны), Джереми Карвером (8—11 сезоны) и Эндрю Даббом с Робертом Сингером (12—15 сезоны) в качестве шоураннеров.
«Аванга́рд» — российский ракетный комплекс (15П771), оснащённый управляемым боевым блоком (15Ю71 или Ю-71). У «Авангарда» основой оснащения является гиперзвуковой управляемый боевой блок, запускаемый к цели при помощи межконтинентальной баллистической ракеты (МБР) УР-100Н УТТХ.
Развивает скорость до 28 Махов (примерно 7,5 километра в секунду, смотрите «первая космическая скорость»). Предназначен для преодоления противоракетной обороны противника. Поставлен на боевое дежурство 27 декабря 2019 года в Ясненской ракетной дивизии.
В сентябре 2020 года Президент Российской Федерации В. В. Путин назвал главным разработчиком «Авангарда» Герберта Ефремова.
В середине 1980-х годов на НПО машиностроения в Реутове под руководством главного конструктора Павла Судюкова начались работы над проектом под шифром «4202». Целью работы были попытки найти ответ на систему противоракетной обороны США. Тогда впервые было предложено создать специальную межконтинентальную ракету, которая оснащалась бы планирующим крылатым боевым блоком.
Программу утвердили в 1987 году — она получила наименование «Альбатрос». В 1989 году от создания специальной ракеты-носителя по экономическим причинам отказались. Однако конструкторы сумели убедить правительство, что разработку хотя бы планирующего блока надо продолжать. Разрешение было получено. Ради экономии в качестве носителя была выбрана уже имеющаяся ракета УР-100Н УТТХ.
В связи с выходом США из Договора об ограничении систем противоракетной обороны в 2001 году и ростом напряжённости в российско-американских отношениях в российском правительстве приняли решение возобновить разработки системы. В феврале 2004 года начальник Генштаба ВС России Юрий Балуевский сообщил: «В ходе тренировки был испытан космический аппарат, который способен лететь с гиперзвуковой скоростью, совершая при этом манёвры». В сентябре 2005 года президент России В. Путин сообщил: «Мы разрабатываем новые стратегические комплексы, каких нет ни у кого в мире. Они будут работать на гиперзвуке, менять направление по курсу и высоте. Практически неуязвимые для противоракетной обороны»
В 2018 году стало известно, что из госпрограммы вооружений до 2027 года (ГПВ-27) исключены комплекс РС-26 «Рубеж» и БЖРК «Баргузин»; вместо них в ГПВ-27 включён ракетный комплекс «Авангард» шахтного базирования с МБР УР-100Н УТТХ и управляемым боевым блоком, как имеющий более важное значение для обороноспособности страны. Причиной исключения других комплексов названа невозможность одновременного финансирования вышеназванных программ.
В перспективе в качестве носителя управляемых боевых блоков могут быть использованы ракеты РС-28 «Сармат».
По состоянию на 2022 год на вооружении находится 6 единиц.
«Воспомина́ния и размышле́ния» — книга мемуаров советского военачальника, Маршала Советского Союза — Георгия Константиновича Жукова. Впервые опубликована в 1969 году, многократно переиздавалась.( 15 изданий). В мемуарах Георгий Константинович Жуков вспоминает свою жизнь, пытается дать ей оценку.
В мемуарах особо указывается, что служба в кавалерии была воспринята Жуковым радостно, он подчеркивает, что обучение было на хорошем уровне, но недостатком служила пропасть между солдатами и офицерами, отсутствие единства (размышление об унтер-офицерском составе), отсутствие мотивации солдат в участии в войне:
Беседуя с солдатами, я понял, что они не горят желанием «нюхать порох», не хотят войны. У них были уже иные думы — не о присяге царю, а о земле, мире и о своих близких.
Последующие главы описаны более схематично, много данных, а также воспоминаний об офицерах и соратниках. Можно отметить воспоминания о командовании Киевским округом. Так, например, Георгий Константинович пишет о том, «что же представляла наша Красная Армия в то тревожное время? (канун Великой Отечественной войны)», где на основании многих источников (заседаний и совещаний), с одной стороны признается готовность армии к боевой готовности в течение 4—6 часов, возможность быстрой переброски солдат и техники от 8—20 часов, с другой — недостаточность военной подготовки.
Канун войны отдельно описывается маршалом. Он пишет о состоянии армии накануне вторжения — перемены в военно-промышленном секторе, ситуацию в стрелковых войсках, артиллерии, инженерных войсках и в войсках связи, ситуацию в авиации и ПВО. Особое внимание уделяется тактике. Г. К. Жуков пишет:
Военная стратегия строилась главным образом на правильном утверждении, что только наступательными действиями можно разгромить агрессора. В то же время другие варианты борьбы — встречные сражения, вынужденные отступательные действия, бои в условиях окружения… — рассматривались недостаточно основательно.
По свидетельствам бессменного редактора всех двенадцати изданий книги Анны Давыдовны Миркиной и директора издательства АПН Алексея Валерьевича Пушкова в первоначальной рукописи вымарывались целые главы, куски, абзацы, фразы, слова Изъятия из книги касаются, в частности, таких тем, как репрессии против военных кадров, оценки Сталина. В общей сложности в печать не пропустили 100 страниц машинописного текста. Начиная с десятого издания, вышедшего в 1990 г., все купюры восстановлены.
Книга была использована в сценарии к фильму "Битва за Москву" (1985).
Любера́ — молодёжное движение, возникшее в городе Люберцы Московской области в 1979 году и существовавшее до начала 1990-х годов XX века во многих городах СССР. Название произошло от города Люберцы в Московской области, место расположения - в 19 км к юго-востоку от Казанского вокзала Москвы, где зародилось движение. Любера занимались культуризмом в подвалах («качалках»), рукопашным боем, боксом, плаванием, бегом, прыжками и другими видами спорта. Активно пропагандировали здоровый образ жизни. Враждовали с неформалами: хиппи, панками, металлистами и т. п. Жёсткая система тренировок и последующего отбора позволила им развить высокую боеспособность. Движение получило известность в середине 80-х и приобрело широкую популярность среди некоторой части молодёжи СССР после появления в 1987 году статей во всесоюзных СМИ: «Контора люберов» в журнале ЦК КПСС«Огонёк» и «Люберцы при свете фонарей» в еженедельнике ЦК ВЛКСМ«Собеседник». Основная цель — подготовка к службе в армии.Кроме того, важным сплачивающим фактором явились поездки групп люберецкой молодёжи в места молодёжного массового отдыха в Москву (крупные парки, центральные дискотеки, кафе). В ряде случаев эти поездки приводили к конфликтам с московскими молодёжными группами вызывающей внешности и проявляющих агрессию.
Немалую роль в формировании субкультуры люберов сыграло появление в начале 1980-х годов небольших групп неофашистов, периодически организовывавших различные выступления (к примеру, 20 апреля 1979 и 1981 годов, приуроченные ко дню рождения Гитлера). 20 апреля 1982 года на Пушкинской площади произошло первое массовое столкновение люберов с московскими неофашистами, закончившееся рукоприкладством. По ряду данных, помощью люберчан отчасти воспользовалась московская милиция, также собиравшаяся разгонять неофашистов.
К середине 1980-х относится появление у люберов своей символики, гимна («Мы родились и выросли в Люберцах, центре грубой физической силы, и мы верим: мечта наша сбудется, станут Люберцы центром России… Будь ты чёрен, как антрацит, даже ночью не спрячешься ты. Применяем мы свой геноцид, против всякой блатной лимиты». Этот гимн был написан Александром Сизоненко, как ироничное описание мышления и жизни «люберов» и атмосферы «качалок», как зарисовка, но был воспринят «люберами», как гимн. Это восприятие было подхвачено журналистами (журнал «Огонек» и другие издания), и далее, этот «гимн» рассматривался, как «программное» произведение и постоянно цитировался в прессе.
С 1986 года появилось определение «любера», сменившее более прозаичное «люберецкие». Тогда же движение начало разрастаться — теперь уже в Москву группами ездили не только люберчане, но и жители других городов ближнего Подмосковья. Кроме того, местами деятельность люберов начала приобретать жёсткий хулиганский характер по отношению к неформальным объединениям, при этом все чаще стали возникать драки со смертельным исходом. Например во второй половине 1980-х годов на Казанский вокзал приезжали толпы казанских хулиганов-гопников («моталки») бить и грабить «зажравшихся» москвичей. Любера выставляли на вокзале дежурный отряд (человек 30). В стычках с люберами «моталки» понесли тяжёлые потери, через некоторое время их приезды в Москву прекратились, а особо отличившиеся тогда любера «сели» в тюрьму. Отношение милиции к люберам изменилось — теперь она заняла более жёсткую позицию, поскольку ситуация начинала выходить из-под контроля.
Валерий Карышев, адвокат по уголовным делам и автор книги «Люберецкие: качалки, рэкет, крыша», которая вышла в серии «Адвокат мафии», так описывает судьбы бывших люберов: Кто-то погиб. Кто-то ушёл на зоны. Кто-то стал нормальным бизнесменом или просто служащим. Ну а кто-то остался бандитом в той самой люберецкой ОПГ и погиб.
По состоянию на 2009 год Люберцы уже не входят в тройку самых криминогенных городов Подмосковья.
Песни: «Люберецкие перчатки» — А. Барыкин; «Убивал меня любер Василий» — Порт Артур; «Эй, брат Любер!», — Адольф Гитлер «Эй, брат Любер!», «Заебись!», «Анархия», «Перемена погоды», «Волна патриотизма» — Гражданская оборона; «Люберы» — Водопад имени Вахтанга Кикабидзе; «Убер-Любер» — Объект Насмешек; «Люберцы», «Клетки», «Дуся-агрегат» — Любэ и другие.
Кинофильмы: Фильм «Luna Park» (реж. Павел Лунгин); Фильм «Меня зовут Арлекино» (реж. Валерий Рыбарев);
«Незнако́мка из Уа́йлдфелл-Хо́лла» (англ. The Tenant of Wildfell Hall) — эпистолярный роман английской писательницы и поэтессы Энн Бронте, изданный в 1848 году. Возможно, самое радикальное из произведений сестёр, после издания роман имел огромный успех, но после смерти Энн её сестра Шарлотта воспрепятствовала его дальнейшей публикации. Роман также считается одним из первых феминистских (поднимающих тему неравенства полов и положения женщины в обществе) произведений. Композиция романа представляет собой «повествование в повествовании». Первое из них — письмо Гилберта Маркхема зятю (мужу сестры), рассказывающее о событиях, приведших к его женитьбе. Второе, внутри письма, — дневник героини Хелен, в котором она подробно описывает свою жизнь до приезда в Уайлдфелл-Холл.
Сразу после публикации роман ждал феноменальный успех — тираж был полностью распродан за шесть недель, тем самым побив продажи Грозового Перевала Эмили. Своей публикацией Незнакомка из Уайлдфелл-Холла бросила вызов моральным устоям Викторианской эпохи. Тема вечного противостояния добра и зла ссылается на Библию и на религиозные взгляды самой Энн, верящей в возможность всеобщего искупления: раскаявшиеся грешники прощены, наказание настигает лишь тех, кто продолжил грешить несмотря ни на что. Роман был экранизирован дважды, оба фильма были сняты Би-би-си.
Графи́ня де Монсоро́» (фр. La Dame de Monsoreau) — французский семисерийный мини-сериал, поставленный в 1971 году режиссёром Янником Андреи по одноимённому роману Александра Дюма-отца.
Издание на видео. Премьера этого мини-сериала во Франции состоялась с 18 по 31 декабря 1971 года на телеканале ORTF. Впоследствии мини-сериал неоднократно демонстрировался по телевидению и выпускался на DVD.
Премьера этого мини-сериала в СССР на Центральном телевидении Гостелерадио состоялась в 1982 году по второму каналу, второй показ — в 1989 году, также в эти годы состоялось два показа по образовательной программе на французском языке. Впоследствии мини-сериал неоднократно демонстрировался по телевидению.
В России этот мини-сериал неоднократно выпускался на DVD. Один из последних выпусков на DVD состоялся в 2004 году фирмой «Film Prestige».
12 ноября 2014 года во Франции на DVD выпущена отреставрированная версия мини-сериала.
Интересные факты. В мини-сериале в полном составе снялся знаменитый французский комический квартет «Шарло
«Экзистенция» (англ. eXistenZ) — кинофильм режиссёра Дэвида Кроненберга, вышедший на экраны в 1999 году. В главных ролях снялись Джуд Лоу и Дженнифер Джейсон Ли.
Новелизации. Кристофер Прист написал одноимённый роман для сопровождения фильма «Экзистенция», тема которого имеет много общего c темами его собственных произведений.
Продюсеры фильма, венгры Андраш Хамори (Hámori András) и Роберт Лантош (Lantos Róbert), сообщили, что буквы X и Z выделены не случайно, между ними стоит слово «isten», которое в переводе с венгерского означает «Бог»
Награды и номинации. 1999 — приз «Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля за выдающееся художественное достижение. 1999 — приз «Серебряный экран» на Амстердамском фестивале фантастического кино. 1999 — участие в конкурсной программе Каталонского фестиваля фантастического кино. 1999 — 4-е место в списке лучших фильмов года по версии журнала «Кайе дю синема». 2000 — номинация на премию «Сатурн» за лучший научно-фантастический фильм. 2000 — премия «Джини» за лучший монтаж (Рональд Сандерс), а также две номинации: лучший фильм, лучшая работа художника-постановщика (Кэрол Спир, Элинор Роуз Гелбрэйт).
Афга́нские моджахе́ды (араб. مجاهد mujāhid, mujahiddin — защитник веры,воюющий за религию или за родину) — члены нерегулярных вооружённых групп, мотивированные исламской идеологией, организованные в единую повстанческую силу в период гражданской войны в ДРА и Афганистане, воевали против законного правительства Афганистана и Советской Армии, в 1979—1992 годах.
Набирались с 1979 года из местного населения с целью ведения вооружённой борьбы против советского военного присутствия и афганских правительств Бабрака Кармаля и Наджибуллы. Часть афганских моджахедов после окончания войны в середине 1990-х годов пополнила ряды движения «Талибан», другая — отряды «Северного альянса». Слово «моджахед» — арабского происхождения («муджахид», множественное число «муджахиддин»), буквально означает «борец за веру», одновременно являясь наименованием участника джихада или мятежника (повстанца).
Советская Армия и афганские власти называли их душма́нами (дари دشمان — dušman, душмон, пушту دښمان — duxman,dušman — «враг»), либо просто мятежниками, а советских солдат афганцы именовали шурави (дари شوروی — šuravî, шӯравӣ — «советский»). Советские солдаты часто, в быту, употребляли для их обозначения жаргонное слово «духи» — производное от «душманы».
Главной линией и основой политической платформы в пропаганде идеологии душманов была декларация основного принципа: «Долг каждого афганца — защищать от неверных свою Родину — Афганистан и свою веру — священный ислам».
Тактика ведения боевых действий — партизанская.
Вооружение. Моджахеды ИОА, вооружённые ДШК, АКМС и РПГ-7, 1987 год Большая часть оружия моджахедов была производства Китая и СССР.
Союзники моджахедов: США в лице ЦРУ. Великобритания в лице МИ-6.
ОАЭ, а также некоторые организации и частные лица в других арабских странах, Пакистан , Иран КНР снабжала моджахедов оружием, поставляя его через Пакистан. Египет — поставки моджахедам оружия, финансовая помощь.
Международная конвенция о ликвидации всех форм расовой дискриминации (ICERD) — конвенция ООН, принятая Генеральной Ассамблеей 21 декабря 1965 года и вступившая в силу 4 января 1969 года. Участниками Конвенции по состоянию на декабрь 2020 года являются 182 страны, ещё 3 страны Конвенцию подписали, но не ратифицировали.
За соблюдением Конвенции ведет надзор Комитет по ликвидации расовой дискриминации, состоящий из 18 экспертов. Он также может рассматривать межгосударственные жалобы на нарушения Конвенции любыми странами-участницами и индивидуальные жалобы на нарушение Конвенции в отношении тех 54 стран, которые сделали соответствующее заявление.
На 2014 г. комитет принял решения по существу 30 жалоб, и в 15 случаях из них усмотрел нарушения конвенции. Ещё 18 жалоб комитет счёл неприемлемыми без рассмотрения по существу, рассмотрение 1 жалобы было прекращено по иной причине, а ещё 6 дел находились в процессе рассмотрения.
Первые три межгосударственные жалобы — Катар против Саудовской Аравии, Катар против ОАЭ и Палестина против Израиля — поступили на рассмотрение весной 2018 года. По состоянию на 2020 год, в ООН идет разработка дополнительных стандартов: протокола к данной конвенции либо новой конвенции, чтобы заполнить пробелы в МКЛРД.
Соблюдение конвенции стало предметом трёх споров в Международном суде ООН:
Грузия против России (Международный суд ООН) (дело прекращено из-за несоблюдения Грузией обязательной досудебной процедуры)
Украина против России (на рассмотрении)
Катар против Объединённых Арабских Эмиратов (на рассмотрении)
Категории: Международное право в области прав человека
Рабочая партия (норв. Arbeiderpartiet, нюнорск Arbeidarpartiet, сокращённо Ap) — социал-демократическая политическая партия в Норвегии. Основана в 1887 году. С 1927 года является крупнейшей по числу представителей партией в Стортинге, в отдельных его составах получая даже большинство голосов.
До 2011 года официально называлась Норвежская рабочая партия. Рабочая партия была основана в августе 1887 года в Арендале на волне роста рабочего и национального (за независимость от Швеции) движений. Среди инициаторов её создания были Кристиан Хольтерман Кнудсен, Карл Еппесен и Андерс Андерсен.
Рабочая партия приняла участие в создании II Интернационала в 1889 году. Первая партийная программа, принятая в 1891 году, включала многие марксистские положения. Впервые приняла участие в выборах в стортинг (парламент Норвегии) в 1894 году. В первый раз партия прошла в стортинг на выборах 1903 года, получив 4 из 117 мест.
После периода роста популярности, в 1927 году она стала крупнейшей партией в стортинге и с тех пор удерживает эту позицию. После разрыва унии со Швецией к руководству партией пришли левые социалисты, которые в 1915 году добились отказа Рабочей партии голосовать за военные кредиты и высокой электоральной поддержки на парламентских выборах (32 %).
Проиграв на парламентских выборах 1965 года коалиции буржуазных партий, Рабочая партия затем неоднократно возвращалась к власти — правительства Трюгве Браттели в 1971—1972 и 1973—1976 годах, Одвара Нурдли в 1976—1981 годах, Гру Харлем Брундтланд в 1981, 1986—1989 и 1990—1997 годах, Турбьёрна Ягланда в 1997 годах, Йенса Столтенберга в 2000—2001 и 2005—2013 годах.
Рабочая партия состоит из губернских партий (fylkespartiene) по одному на губернию, губернские партии из коммунальных партий (kommunepartiene) по одному на коммуну или город, коммунальные партии из партийных отделений (partiavdelingene) организованные по месту жительства и работы.
Высший орган — национальная конференция. Молодёжная организация — Рабочая молодёжная лига (Arbeidernes Ungdomsfylking). Рабочая молодёжная лига состоит из губернских организаций. Высший орган — национальная конференция (landsmøtet), между национальными конференциями — национальное правление (landsstyret), исполнительный орган — центральное правление (sentralstyret).
Рабочая партия связана с крупнейшим профцентром страны — Центральной организацией профсоюзов Норвегии[no](Landsorganisasjonen i Norge). 22 июля 2011 года ультраправый экстремист, гражданин Норвегии 32-летний Андерс Беринг Брейвик, прибывший в молодёжный лагерь партии на острове Утёйа, хладнокровно застрелил многих из находившихся там людей, преимущественно юношей и девушек в возрасте от 15 до 25 лет, позднее объяснив свой поступок ненавистью к сторонникам мультикультурализма.
«Оши́бка» — стихотворение, написанное Александром Галичем. Также известно по первой строчке: «Мы похоронены где-то под Нарвой». Широкую популярность получило в виде песни «Ошибка (реквием под гитару)», исполняемой самим автором. Вариант названия: «Гуляет охота».
Ошибка
Мы похоронены где-то под Нарвой, под Нарвой.
Мы похоронены где-то под Нарвой, мы были — и нет.
Так и лежим, как шагали,— попарно, попарно;
Так и лежим, как шагали,— попарно, и — общий привет.
И не тревожит ни враг, ни побудка, побудка;
И не тревожит ни враг, ни побудка — помёрзших ребят!
Только однажды мы слышим, как будто, как будто;
Только однажды мы слышим, как будто — вновь трубы трубят…
Начало песни . Послушайте непременно и прямо сейчас.
«Миранда" - британский телевизионный ситком, написанный комиком Мирандой Харт и сыгравший в нем главную роль. Первоначально он транслировался на BBC Two с 9 ноября 2009 года, а затем на BBC One. Созданная по мотивам полуавтобиографической комедии Харта BBC Radio 2 "Магазин шуток Миранды Харт" (2008), ситуационная комедия вращается вокруг социально неумелой Миранды, которая часто попадает в неловкие ситуации. В сериале участвуют актеры Сара Хэдленд, Том Эллис, Патрисия Ходж, Салли Филлипс, Джеймс Холмс и Бо Порадж. Он был записан на пленку перед живой аудиторией в телецентре Би-би-си и в лондонских студиях.
Получив положительные отзывы телевизионных критиков, Миранда получила премию Королевского телевизионного общества и несколько номинаций на телевизионную премию BAFTA. С тех пор сериал регулярно повторяется на британском телевидении и доступен в Соединенных Штатах через Hulu.
Телевизионная премия BAFTA, или премия Британской академии телевидения, вручается в рамках ежегодного шоу, проводимого BAFTA. Вручается ежегодно с 1955 года.
Королевское телевизионное общество (RTS) - британская образовательная благотворительная организация, занимающаяся обсуждением и анализом телевидения во всех его формах, прошлом, настоящем и будущем. Это старейшее телевизионное общество в мире. В настоящее время имеет четырнадцать региональных и национальных центров в Великобритании, а также филиал в Республике Ирландия.
Телевизионный фестиваль в Монте-Карло проводится каждый год в июне в Княжестве Монако на Форуме Гримальди под Почетным Председательством Его Высочества Князя Монако Альбера II.
Церемония открытия открывает каждый новый выпуск, представляя членов жюри, наблюдающих за каждым конкурсным проектом. Вечером состоится предварительный показ телевизионной программы.
Национальная комедийная премия (известная как Британская комедийная премия с 1990 по 2014 год) - ежегодная церемония награждения в Соединенном Королевстве, посвященная известным комикам и развлекательным выступлениям предыдущего года.
Премия Британской академии телевизионного мастерства – награда, присуждаемая Британской академией кино и телевизионных искусств (BAFTA), благотворительной организацией, основанной в 1947 году, которая: "поддерживает, продвигает и развивает виды искусства движущегося изображения – кино, телевидение и видеоигры - путем выявления и поощрения выдающихся достижений, вдохновляющихпрактикующие и приносящие пользу обществу"
Ранее она вручалась вместе с премией Британской академии телевидения. Награды были учреждены в 2000 году как способ привлечь внимание к техническим достижениям, не будучи затмеваемыми производственными категориями.[3]
«Препятствие» (англ. Roadblock) — фильм нуар режиссёра Харольда Дэниелса, который вышел на экраны в 1951 году.
Фильм рассказывает о честном страховом следователе Джо Питерсе (Чарльз Макгроу), который влюбляется в красивую охотницу за богатством Диану Морли (Джоан Диксон) и из любви к ней идёт на ограбление почтового поезда, а затем, чтобы скрыть следы преступления, убивает своего сообщника. Между тем характер Дианы резко меняется, и она вместо богатства вполне готова удовлетвориться тихой семейной жизнью с Джо на его скромную зарплату.
Создатели фильма и исполнители главных ролей. По словам историка кино Джеффа Стаффорда, «сравнительно неизвестный режиссёр и актёр Харольд Дэниелс» за свою творческую карьеру поставил 11 низкобюджетных художественных фильмов, наиболее заметными среди которых были криминальные драмы «Женщина из Танжера» (1948), «Зловещий порт» (1953) и «Свидание со смертью» (1959), а также фильм ужасов «Мой мир умирает с криком» (1958).
Чарльз Макгроу был одним из признанных актёров жанра нуар, исполнив роли различного масштаба в 20 фильмах этого, в том числе главные роли в фильмах «Ограбление инкассаторской машины» (1950) и «Узкая грань» (1952), а также значимые роли второго плана в фильмах «Убийцы» (1946), «Инцидент на границе» (1949), «Угроза» (1949), «Переулок» (1950), «Женщина его мечты» (1951) и «Петля» (1954).
Джоан Диксон за свою кинокарьеру сыграла в 10 фильмах категории В, девять из которых вышли в период 1950—1953 годов, в частности, она исполнила главные роли в криминальных драмах «Отряд Банко» (1950) и «Эксперимент Алькатрас» (1950), а также в вестернах «Игра оружия» (1951), «Горячий свинец» (1951), «Закон пустошей» (1951), «Пистолетный урожай» (1951) и «Проход через пустыню» (1952). Сыграв свою последнюю роль в 1958 году в комедии «Я женился на женщине» Диксон в возрасте 28 лет завершила свою актёрскую карьеру.
«Приключение» (итал. L'Avventura) — кинодрама итальянского режиссёра Микеланджело Антониони. Фильм получил специальную премию на Каннском кинофестивале (1960), породил массу споров среди зрителей и сделал Антониони величиной мирового масштаба. «Приключение» открывает чёрно-белую «трилогию отчуждения» Микеланджело Антониони. В двух других фильмах трилогии — «Ночь» и «Затмение» — также снялась подруга режиссёра, Моника Витти.
Приз жюри Каннского кинофестиваля 1960 года, номинация на британскую премию BAFTA в категориях лучший фильм и лучшая иностранная актриса (Моника Витти).
«Приключение» — один из нескольких фильмов начала 1960-х, которые стали краеугольными камнями европейского авторского кино. Как отметил ещё Умберто Эко в «Открытом произведении» (1962), причинно-следственные связи и логика сюжетного развития приносятся режиссёром в жертву исследованию психологии героев. Растущее у зрителя по ходу фильма подозрение, что фильм «никуда не ведёт», что он того гляди превратится в случайный набор эпизодов, сродни эмоциональным, этическим и экзистенциальным сомнениям персонажей относительно содержания их жизней.
Дворец в Беловеже был построен на территории Беловежской пущи в 1889—1894 годах, в июле 1944 года во время военных действий серьёзно пострадал от пожара, его руины простояли до 1961 года, после чего решением правительства ПНР они были взорваны и расчищены.
Во время археологических раскопок на месте бывшей охотничьей резиденции в Беловеже были обнаружены остатки постройки второй половины XVI века, вероятно охотничьего дома польского короля и великого князя Литовского Сигизмунда I. В 1888 году Александр III издал указ о передаче Беловежской пущи в собственность императорской семьи. Для размещения высокопоставленных охотников во время проведения охот Александр III в 1889 году принял решение построить охотничий дворец.
Вокруг Дворца в 1895 году был заложен парк в английском стиле площадью 50 га. Он выглядел первозданным и живописным. Украшением дворцово-паркового ансамбля являлись Дворцовые ворота и церковь святого Николая Чудотворца, построенная по проекту виленского архитектора Пименова и освящённая 22 января 1895 года. В июне 1894 года началось строительство железнодорожной ветки из Бельска в Хайнувку. Оттуда в Беловежу вело шоссе. Ветку построили за 58 дней, по тем временам это был рекорд.
В 1897 году от Хайнувки ветку продлили до Беловежи почти под самый Дворец для более удобного проезда августейших особ на охоту, а возле железнодорожной платформы был построен царский павильон Беловежа Дворец.
В 1903 году развернулось строительство военно-стратегического шоссе Бельск—Пружаны, которое связало Беловежу с Хайнувкой. Шоссе проходило рядом с Дворцом. Семья императора присутствовала на открытии шоссе 25 августа 1903 года.
С началом Первой мировой войны Дворец функционировал в обычном режиме. Но с продвижением боевых действий на восток принимается решение об эвакуации дворцового имущества. Во время гитлеровской оккупации в 1941—1944 годах во Дворце орудовали военные, которые разместили в нём штаб одного из подразделений Абвера Horn, которое подчинялось отделу фронтовой разведки Ost-1.
Во время освобождения пущи от немецко-фашистских захватчиков в ночь с 16 на 17 июля 1944 года венгерские отряды, воевавшие на стороне гитлеровской Германии, подожгли Дворец. В пожаре погибли собрания пущанского бортничества, коллекция насекомых, ценный гербарий произрастающих в пуще растений, собранный профессором И. К. Пачоским. Пострадала библиотека, а также собрание негативов пущи.
Но самое большое разорение причинили местные жители, которые вместо того, чтобы гасить пожар, начали растаскивать уцелевшее имущество. Пожар гасили только советские солдаты. Руины Дворца простояли до 1961 года. В настоящее время на его месте размещаются дирекция Беловежского национального парка, музей природы, ресторан и гостиница.
Dropkick Murphys (произносится [ˈdɹɒpkɪk ˈmɜːfɪz]) — американская кельтик-панк-группа. Коллектив был основан в 1996 году Майком Макколганом, Кеном Кейси и Риком Бартоном в Бостоне, Массачусетс. На творчество этой группы повлияли такие коллективы, как The Clash, The Pogues, AC/DC, Swingin’ Utters и Stiff Little Fingers[1]. Песни группы популярны среди многих социальных движений, гражданских организаций и активистских субкультур. На протяжении творческого пути состав коллектива неоднократно изменялся. Бывшими участниками Dropkick Murphys были образованы многие другие известные группы.
Все участники Dropkick Murphys чтут культурные и исторические традиции ирландского народа. Коллектив ежегодно выступает в Бостоне на национальном празднике Дне святого Патрика.
Название коллектива произошло от имени бывшего футбольного игрока, вскоре ставшего рестлером, Джона Мёрфи по прозвищу «Дропкик» («Dropkick» в английском языке обозначает название удара ногами в прыжке в реслинге), жившего в Бостоне.
Сотрудничество, сотворчество. Шейн Макгован (The Pogues) — вокал в песнях «Good Rats» и «The Wild Rover» из альбома Sing Loud, Sing Proud! Dropkick Murphys на фестивале Leeds Festival в Англии в 2005 году Колин Макфаул (Cock Sparrer) — вокал в песне «Fortunes of War» из альбома Sing Loud, Sing Proud! Спайдер Стэйси (The Pogues) — вокал в песне «(F)lannigan’s Ball» из альбома The Meanest of Times Ронни Дрю (The Dubliners) — вокал в песне «(F)lannigan’s Ball» из альбома The Meanest of Times и другие.
Традиционные ирландские песни.
The Irish Rover - Традиционная ирландская песня о великолепных парусных путешествиях из ирландского города Корк до Нью-Йорка с несчастливым концом.
Rover The Irish Rover неизвестен Going Out in Style Традиционная ирландская песня о великолепных парусных путешествиях из ирландского города Корк до Нью-Йорка с несчастливым концом[135].
The Wild Rover - Популярная застольная кельтская песня про бывшего разбойника, вставшего на путь исправления.
Tessie Tessie - Начиная с 1920 года исполнялась в Бродвейском театре. Позже песня стала фанатским гимном бейсбольного клуба Бостон Ред Сокс и другие.
Вариант текста П. С. Парфёнова и С. Я. Алымова. Эта песня посвящена 2-й Приамурской дивизии, которая была сформирована после «штурма Волочаевки». Дивизия состояла из трёх полков: 4-го Волочаевского (до этого особого Амурского, то есть штурмового); 5-го Амурского; 6-го Хабаровского. Полки были сформированы до штурма Волочаевки. В песне говорится о боях Красной армии с войсками Приамурского Временного правительства под командованием генерала В. М. Молчанова в районе Спасска, Волочаевки и Владивостока в заключительный период Гражданской войны:
История одной песни... "Песня о далекой родине" Стихи Роберта Рождественского. Музыку написал композитор Микаэл Таривердиев. В фильме «Семнадцатьмгновенийвесны» эту песню исполнил Иосиф Кобзон. Вспоминает Муслим Магомаев: Я записал песни к фильму, но, увы, мой голос не соединился с образом советского разведчика Штирлица-Тихонова.
«Arcade» (с англ. — «Аркада») — англоязычная песня голландского певца Дункана Лоуренса, представлявшего Нидерланды на конкурсе песни Евровидение 2019 в Тель-Авиве (Израиль), который он выиграл.Песня была выпущена в цифровом формате 7 марта 2019 года.
Песня была написана Лоуренсом, Джоэлем Хэ, Вутером Харди и Уиллом Ноксом. После того, как был объявлен полный список песен, «Аркада» была фаворитом на победу в конкурсе и оставалась таковой до конца конкурса.
В одном из интервью Лоуренс сказал:
Во время учёбы в Рок-академии в Тилбурге я научился обращаться с большой аудиторией, не теряя при этом своей истории. Я искал истории, которые тронули меня и что-то значат для меня или кого-то ещё. Я нашел вдохновение в истории от любимого человека, который скончался в раннем возрасте. Слова и аккорды только что пришли ко мне, от всего сердца. С помощью Джоэля Хэ и Вутера Харди мы создали общую историю: Arcade. Arcade — это история о поиске любви вашей жизни. Речь идет о надежде достичь чего-то, что кажется недостижимым. Я написал много песен после того, как я написал Arcade, но Arcade почувствовал, как сердце, а также как начало поиска, как я могу прикоснуться к другим людям, моими песнями.
— Дункан Лоуренс.
Песня была выбрана для представления Нидерландов на Конкурсе песни Евровидение 2019.
«Единство» (англ. Unity) — документальный фильм Шона Монсона. Второй документальный проект Монсона после фильма «Земляне», вышедшего в 2005 году. Мировая премьера состоялась 12 августа 2015 года.
Монсон работал над фильмом на протяжении семи лет. В картине приняли участие 100 актёров, писателей, бизнесменов, режиссёров, музыкантов и военнослужащих.
Сюжет. Документальный фильм показывает развитие человечества в пяти главах: «Космос», «Разум», «Тело», «Сердце» и «Душа».
Релиз. Продюсированием фильма занимались Мелисса Денис и Шон Монсон из компании Nation Earth, а дистрибутированием — компании SpectiCast и Fathom Events.
Также была выпущена аудиоверсия фильма в виде аудиокниги, которую читает сам Монсон. Аудиокнига включает полный вариант сценария и длится около пяти часов.
Критика. По мнению обозревателя Джона МакДональда, эпизод фильма, в котором рассказывается об эволюции прав человека, ошеломляет своими упрощениями, в частности, заявление о том, что Французская революция с её благородными идеями свободы, равенства и братства была «золотым веком прав человека», никак не учитывает «террора и казней тысяч людей по идеологическим причинам.
SOPRANO («СОПРАНО») — российская вокальная группа, образованная Михаилом Турецким в 2009 году.
Новый проект основателя знаменитого «Хора Турецкого»Михаила Турецкого был создан в 2009 году, стал женским аналогом мужского хора и получил название «Сопрано 10».
«В 2009 году я провёл кастинг и отобрал девять певиц. У каждой свой уникальный голос: от меццо до колоратурного сопрано – целое созвездие. Передо мной стояла творческая задача. Я хотел, чтобы в течение одного концерта люди могли услышать абсолютно разную музыку: от фольклора и ретро-шлягеров до классики рока и оперы» – Михаил Турецкий.
SOPRANO неоднократно были гостями ежегодного международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая Волна» в Юрмале. В 2010 году SOPRANO исполнили песню «Чаттануга Чу-чу» (англ. Chattanooga Choo Choo). В 2014 году вместе с победителем «Новой Волна 2013» — кубинским певцом Роберто Кел Торрес они исполнили песню «Посмотри какая красивая» (лауреат «Песня года» 2014). В 2016 конкурс «Новая Волна 2016» проходил в городе Сочи, там SOPRANO в дуете с народным артистом РФ Филиппом Киркоровым спели хит «Ты - всё, что нужно мне».
Международные проекты. 2011 — 2013 годы Первые зарубежные гастроли SOPRANO прошли в Швейцарии, первый гастрольный тур состоялся по Америке.
«ПЕСНИ ПОБЕДЫ» (UNITY SONGS) – международный музыкальный марафон коллективов SOPRANO и «Хора Турецкого».
В основе проекта исполнение патриотичных песен, культурное значение которых высоко оценивается представителями разных народов и государств.
Целью проекта является сохранение исторической памяти о событиях Второй мировой войны. Репертуар преимущественно представлен песнями военных лет на русском языке, но, в зависимости от города или страны, мот дополняться местными песнями.
Первое выступление в рамках проекта состоялось в 2015 году в Москве на Поклонной горе. Оно было приурочено к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. По неофициальным данным концерт собрал 150 тысяч зрителей.
В 2017 году марафон приобрёл мировой масштаб: «Песни Победы» впервые прозвучали за рубежом – на одной из центральных площадей Берлина. Онлайн-трансляция концерта на площади Жандарменмаркт набрала свыше 8 миллионов просмотров на YouTube.
В 2018 году география «Песен Победы» значительно расширилась, охватив 8 стран. Выступления прошли на центральных площадях в России, Франции, Словении, Австрии, Германии, Белоруссии, Израиле и США.
В 2019 году марафон прошёл на центральных площадях 12 стран: России, Италии, Франции, США, Канаде, Польше, Венгрии, Чехии, Австрии, Германии, Китае, Белоруссии.
Марафон проходит ежегодно, при поддержке Правительства Москвы, Министерства иностранных дел и Министерства культуры РФ.
Награды. 2021 год 30 сентября 2021 года в Центральном Музее Вооружённых Сил Российской Федерации SOPRANO были награждены «Сирийскими медалями» за участие в военной операции в Сирийской Арабской Республике.
SOPRANO («СОПРАНО») — российская вокальная группа, образованная Михаилом Турецким в 2009 году.
Новый проект основателя знаменитого «Хора Турецкого»Михаила Турецкого был создан в 2009 году, стал женским аналогом мужского хора и получил название «Сопрано 10».
«В 2009 году я провёл кастинг и отобрал девять певиц. У каждой свой уникальный голос: от меццо до колоратурного сопрано – целое созвездие. Передо мной стояла творческая задача. Я хотел, чтобы в течение одного концерта люди могли услышать абсолютно разную музыку: от фольклора и ретро-шлягеров до классики рока и оперы» – Михаил Турецкий.
SOPRANO неоднократно были гостями ежегодного международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая Волна» в Юрмале. В 2010 году SOPRANO исполнили песню «Чаттануга Чу-чу» (англ. Chattanooga Choo Choo). В 2014 году вместе с победителем «Новой Волна 2013» — кубинским певцом Роберто Кел Торрес они исполнили песню «Посмотри какая красивая» (лауреат «Песня года» 2014). В 2016 конкурс «Новая Волна 2016» проходил в городе Сочи, там SOPRANO в дуете с народным артистом РФ Филиппом Киркоровым спели хит «Ты - всё, что нужно мне».
Международные проекты. 2011 — 2013 годы Первые зарубежные гастроли SOPRANO прошли в Швейцарии, первый гастрольный тур состоялся по Америке.
«ПЕСНИ ПОБЕДЫ» (UNITY SONGS) – международный музыкальный марафон коллективов SOPRANO и «Хора Турецкого».
В основе проекта исполнение патриотичных песен, культурное значение которых высоко оценивается представителями разных народов и государств.
Целью проекта является сохранение исторической памяти о событиях Второй мировой войны. Репертуар преимущественно представлен песнями военных лет на русском языке, но, в зависимости от города или страны, мот дополняться местными песнями.
Первое выступление в рамках проекта состоялось в 2015 году в Москве на Поклонной горе. Оно было приурочено к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. По неофициальным данным концерт собрал 150 тысяч зрителей.
В 2017 году марафон приобрёл мировой масштаб: «Песни Победы» впервые прозвучали за рубежом – на одной из центральных площадей Берлина. Онлайн-трансляция концерта на площади Жандарменмаркт набрала свыше 8 миллионов просмотров на YouTube.
В 2018 году география «Песен Победы» значительно расширилась, охватив 8 стран. Выступления прошли на центральных площадях в России, Франции, Словении, Австрии, Германии, Белоруссии, Израиле и США.
В 2019 году марафон прошёл на центральных площадях 12 стран: России, Италии, Франции, США, Канаде, Польше, Венгрии, Чехии, Австрии, Германии, Китае, Белоруссии.
Марафон проходит ежегодно, при поддержке Правительства Москвы, Министерства иностранных дел и Министерства культуры РФ.
Награды. 2021 год 30 сентября 2021 года в Центральном Музее Вооружённых Сил Российской Федерации SOPRANO были награждены «Сирийскими медалями» за участие в военной операции в Сирийской Арабской Республике.
Комментарии
Taivas lyö tulta — первый сингл финской пауэр-метал группы Teräsbetoni, выпущенный в 2005 году.Песня «Pyhä maa» (с фин. — «Священная земля») с этого сингла в дебютный альбом не вошла, однако в некоторых изданиях альбома «Vaadimme Metallia» она присутствует в качестве бонус-трека.
Список композиций: «Taivas lyö tulta» — 3:22 ('Небеса в огне') «Pyhä maa» — 3:41 ('Священная земля')
Исполнители: Яркко Ахола — вокал, бас-гитара Арто Ярвинен — гитара Вильо Рантанен — гитара Яри Куокканен — ударные
Категории: Teräsbetoni.
Status Quo — британская рок-группа Status Quo — британская рок-группа, основанная бас-гитаристом Аланом Ланкастером и гитаристом Фрэнсисом Росси в 1962 году в Лондоне, Англия (поначалу как The Scorpions, The Spectres и Traffic Jam; название Status Quo было принято в 1967 году). Группа, с начала 1970-х годов практически не меняющая стиль и исполняющая жёсткий ритмичный рок-н-ролл с элементами ритм-энд-блюза и буги-вуги, начиная с 2005 года удерживает британский рекорд по количеству синглов (63), входивших в официальный чарт. 22 сингла группы входили в британскую «десятку». Общемировой тираж всех пластинок Status Quo (к 2008 году) составил 118 миллионов. Она 106 раз выступала в телепрограмме Top of the Pops, что также является рекордом. По числу хит-альбомов (32) Status Quo уступают лишь Rolling Stones. Наивысшего успеха в хит-параде Status Quo добивались с синглами «Down Down» (№ 1, ноябрь 1974), «In The Army Now» (№ 2, сентябрь 1986) и «Rockin' All Over the World» (№ 3, октябрь 1977).[5] 15 (из 29) студийных альбомов имеют «золотой» статус («Don’t Stop» стал платиновым); четыре из них поднимались в Британии на 1-е место.
Группа остаётся популярной и сохраняет активность по сей день. 26 сентября 2008 года она выпустила (совместный со Scooter) сингл «Jump That Rock (Whatever You Want)». В декабре 2008 года вышел 75-й британский (и первый рождественский) сингл Status Quo «It’s Christmas Time».
Мой друг
Мой друг, ну почему же до сих пор есть те,
кто думает, что всё можно решить с помощью войны
что можно ломать, останавливать,
менять, мешать, разрушать
и считает это вполне нормальными вещами
Неужели и во втором тысячелетии
человечество будет продолжать в том же духе
и будут те, кто захотят конца света
кто решит это приемлемым для себя
я же хочу жить и жить в мире
и думаю, что не только я
как же мы боимся
оказаться в состоянии новой вражды
Мой друг, как и мы
ты крепко стоишь на ногах
и мечтаешь о том, как
закончится это безумие
и покажется заря нового дня
Что каждая раса, каждый город найдет свой путь,
который всегда будет идти вперед и никогда назад
потому что любое несогласие, любой конфликт, всякий раздор
разделяет людей, отнимает у нас надежду
Автор перевода — Наталина Витова
Мой друг (Amiko mia) - песня
Шаг — альбом латвийского коллектива Brainstorm. Вышел в 2009 году, в России на студии 2+2=5.
В апреле 2009 года Brainstorm устроили концерт-презентацию альбома «Шаг» в Москве и Санкт Петербурге.
Все песни были записаны в Риге, на «Wolk Recording Studios». Продюсером выступил латвийский рэпер Gustavo. Мастерингом занимался Том Койн из нью-йоркской «Sterling Sound».
Авторы музыки — Brainstorm, кроме особо указанных. Автор текстов — Ренарс Кауперс, кроме особо указанных.
Участники: Ренарс Кауперс — вокал Каспарс Рога — ударные Янис Юбалтс — гитара Марис Михелсонс — клавишные Ингарс Вилюмс — бас-гитара (кроме 6)
Специальные гости.
«And I Lie»: бэк-вокалы — Гунарс Калниньш и девушки из gg choir (Илзе Пакере, Антра Бинде, Иева Эгле Витола, Пересс, Иева Катковска, Илута Валтере-Грауда, Синдия Тропа); скрипка — Гидонс Гринбергс
«Волны»: beatboxer — Айвис Кокинс
«Монца»: вокал — Gustavo
«On My Way»: аранжировка для струнных — Валтс Пуце; струнный квартет (1 скрипка — Индулис Цинтиньш, 2 скрипка — Дина Озолиня, альт — Лиене Клява, виолончель — Валтерс Пуце)
«Siam»: канун — Taner Sayacioglu из группы «Yansimalar»
«Ступени»: вокал — Влади (Каста), африканская гитара — Александр Волк
«Шаг»: флейта ней — Senol Filiz, гитара — Birol Yayla и канун — Taner Sayacioglu из группы «Yansimalar» (Турция), контрабас — Норбертс Скрауцис
«Years And Seconds»: ритм-гитара — Каспарс Биндеманис, бэк-вокал — Интарс Бусулис, Роландс Удрис, Гунарс Калниньш, Янис Букс.
Grimm's Fairy Tale Classics (яп. グリム名作劇場 Гуриму Мэйсаку Гэкидзю, Классические сказки братьев Гримм) — японский аниме-сериал, выпущенный студией Nippon Animation. Первая часть Grimm Masterpiece Theatre (яп. グリム名作劇場 Гириму Мэйсаку Гэкидзё) транслировалась с 21 октября 1987 года по 30 марта 1988 года. Всего было выпущено 24 серии. Второй сезон New Grimm Masterpiece Theatre (яп. 新グリム名作劇場 Син Гуриму Мэйсаку Гэкидзё) транслировался с 2 октября 1988 года по 26 марта 1989 года, здесь всего было выпущено 23 серии. В японском оригинале в двух сезонах используется музыкальная заставка: «Rainbow Bridge» (яп. 虹の橋 Нидзи но Хаси) и концовка «My Town's Merry-Go-Round» (яп. 私の町はメリー・ゴランドВатаси но Мати ва Мэри: Горандо), обе исполняет Усё Хасимото. В 2004 году при поддержке Fox Kids и Maximum Entertainment была выпущена DVD-версия нескольких серий аниме. Сериал транслировался также на территории США, Франции, Испании, Италии, Польши и Филиппин. Также первые 15 серий из первого сезона и 5 из второго, были дублированы на русский язык и выпущены в конце 90-х на VHS-кассетах.
Каждая серия посвящена отдельной сказке Братьев Гримм, а также другим народным западным сказкам. Среди них присутствуют такие известные сказки, как Король-лягушонок, Гензель и Гретель, Красная Шапочка, Золотой гусь, Кот в сапогах, Белоснежка, Беляночка и Розочка, Синяя борода, Спящая красавица, Золушка, Красавица и чудовище, Рапунцель и многие другие...
Роли озвучивали: Сюити Исии Тэцуя Исикава Хирокадзу Исино Ясудзи Мори Сусуму Сирамуэ Сюити Сэки Нобору Такано Кадзуо Такэмацу.
Категории: «Красавица и Чудовище» «Красавица и Чудовище» Габриэль-Сюзанны Барбо де Вильнёв.
«Москва майская» (инципит «Утро красит нежным светом стены древнего Кремля…») — песня братьев-композиторов Дмитрия и Даниила Покрассов. Написана для двухголосого хора и фортепьяно. Текст к песне сочинил поэт Василий Лебедев-Кумач. Первоначально песня называлась «Москва» и предназначалась для советского документального фильма «Двадцатый май».
«Национальная песня» — наиболее известное стихотворение Шандора Петёфи, послужившее одним из толчков к началу революционных событий марта 1848 г. в Венгрии; выдающееся произведение венгерской патриотической поэзии. Стихотворение было написано Петефи 13 марта, за два дня до революции. Первоначально поэт предназначал стихотворение для демонстрации, запланированной молодежью Пешта на 19 марта. Однако новости о революции в Вене ускорили события. 15 марта Петёфи впервые прочитал стихотворение в кафе Pilvax в Пеште. «Национальная песня», наряду с выпущенными революционерами «Двенадцатью пунктами», была первым материалом, напечатанным в захваченной восставшими типографии Landerer. По сообщению газеты «Пешти Хирлап» от 17 марта 1848 года, собравшиеся перед типографией вместе произнесли клятву, звучащую в «Национальной песне». Затем тысячи листовок с текстом стихотворения были розданы на улицах.
Встань, мадьяр! Зовет отчизна!
Выбирай, пока не поздно:
Примириться с рабской долей
Или быть на вольной воле?
Богом венгров поклянемся
Навсегда —
Никогда не быть рабами,
Никогда!
Мы живем на белом свете
Перед дедами в ответе!
Вольным предкам нет покою
Здесь, под рабскою землею.
Богом венгров поклянемся
Навсегда —
Никогда не быть рабами,
Никогда!
Arfasound - 5 ярких девушек, играющих на арфе, скрипке, виолончели, флейте и фортепьяно. Широкую известность группа получила после выступления в прямом эфире Первого Канала. В программе ARFASOUND музыка легендарных поп и рок артистов: AC/DC, Led Zeppelin, Billie Eillish, Lady Gaga, Michael Jackson, Sting, Adele, Bruno Mars, David Guetta, Ed Sheeran, Luis Fonsi ft Daddy Yankee, U2, The Weeknd, Coldplay и другие .
О проекте
Arfasound - 5 ярких девушек, играющих на арфе, скрипке, виолончели, флейте и фортепьяно. Широкую известность группа получила после выступления в прямом эфире Первого Канала.
В программе ARFASOUND музыка легендарных поп и рок артистов: AC/DC, Led Zeppelin, Billie Eillish, Lady Gaga, Michael Jackson, Sting, Adele, Bruno Mars, David Guetta, Ed Sheeran, Luis Fonsi ft Daddy Yankee, U2, The Weeknd, Coldplay идр
5 главных фактов о проекте: Мы всегда работаем над качеством нашей программы, уделяя ей 10ти часовые репетиции. Мы тщательно подходим к выбору треков, отслеживая мировые топ-чарты хит-парадов (Itunes, Shazam, Tik-Tok, Apple music, Billboard, радио чарты идр). Мы вдохновляемся выходами звезд на красных ковровых дорожках. Мы всегда выбираем лучшие дизайнерские платья.
В этом году нам исполнилось 15 лет.
«Земля» — кинопоэма Александра Довженко, снятая в 1930 году на открытой незадолго до этого Киевской кинофабрике ВУФКУ. Первый советский фильм о коллективизации, он повествует о борьбе крестьянства против кулачества в период организации первых колхозов. В 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе в ходе опроса зарубежные критики назвали «Землю» в числе двенадцати лучших фильмов всех времен и народов.
В советской прессе фильм был раскритикован за натурализм (обнажённая женская натура, языческий культ природы), но за рубежом получил признание в качестве одного из самых поэтичных в мировом кино.
В 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе «Земля» заняла десятое место среди 12 лучших фильмов в истории кино. Фильм демонстрирует глубокое философское осмысление жизни, смерти, любви. Необычайна красота визуального ряда: сцены очистительного дождя, потоками заливающего плоды земли, из-за которой и разгораются страсти в украинском селе. Цитаты из фильма Довженко можно встретить в советских и зарубежных кинолентах («Кубанские казаки», «Иваново детство», «Манхэттен», «Нет мира под оливами»).
8 декабря 2015 года «Земля» была включена в список шедевров мирового кинематографа, составленный ЮНЕСКО по случаю своего 70-летия.
В 2012 году Национальный центр Александра Довженко начал реставрацию на основе оригинальной версии 1930 года. 20 января 2017 года «Земля» открыла фестиваль украинского кино в Брюсселе. А в марте того же года состоялся показ фильма на 24-м кинофестивале South by Southwest (SXSW) в секции «Специальные события».
«Take On Me» (в переводе с англ. — «Дай мне шанс») — первый сингл из альбома Hunting High and Low группы a-ha. В Великобритании получил «золотую» сертификацию. Став популярным во всем мире, он, впоследствии, был переисполнен другими музыкальными группами. Первый релиз сингла состоялся в Европе в 1983 году. Тогда песня не снискала особой популярности и сумела подняться лишь на третье место норвежскогохит-парада. Но после второго и третьего издания сингла в 1984-85 годах «Take On Me» стала хитом и заняла первую строчку в американском чарте Billboard Hot 100. В августе 2000 года британо-норвежская поп-группа A1 записала свою версию песни для студийного альбома The A List. Несмотря на холодный приём критиков («по-нотная копия» и тд.), сингл был коммерчески успешен и покорил вершины чартов Англии и Норвегии.
Версия А1. В августе 2000 года британо-норвежская поп-группа A1 записала свою версию песни для студийного альбома The A List Несмотря на холодный приём критиков («по-нотная копия» и тд.) сингл был коммерчески успешен и покорил вершины чартов Англии и Норвегии.
«Человеческое, слишком человеческое. Книга для свободных умов» (нем. «Menschliches, Allzumenschliches: Ein Buch für freie Geister») — философская работа немецкого философа Фридриха Ницше.
Работу над книгой Ницше начал в Сорренто, куда он переехал осенью 1876 года, прервав по состоянию здоровья свои лекции в университете и взяв годичный отпуск. Первоначально книга вышла в двух томах. Первый вышел в мае 1878 года в издательстве Эрнста Шмайцнера в Хемнице. На заглавном листе его имелся подзаголовок: «Памяти Вольтера. Посвящается в столетнюю годовщину со дня его смерти. 30 мая 1778 г».
Работа вызвала бурные отклики и отзывы, особенно в вагнеровских кругах. Так, сам Рихард Вагнер выступил против данной работы Ницше с очень агрессивной статьёй в августовской 1878 года тетради «Байретских листов», статья называлась «Публика и популярность». В свою очередь книгу поддержал Якоб Буркхардт, который назвал её «державной книгой» и «книгой, увеличившей независимость в мире».
С. Франк писал:
«Человеческое, слишком человеческое» есть первая книга, в которой Ницше выступил как нигилист и аморалист и в которой он, по его собственному выражению, решительно восстал против идеализма и всяческого мошенничества высшего порядка.
Книга явилась переломной в философии Ницше: его взгляды покинули почву метафизики и идеализма и устремились к позитивистски окрашенному реализму
Объяснение кроется в том, что Вагнер стал всё чаще в своих операх обращаться к христианским мотивам (а христианство, как известно, Ницше презирал), кроме того, признание публики для музыканта стало важнее самого искусства — философ же бежал от всякой толпы и высмеивал честолюбивых людей.
Также существуют предположения, что на резкую смену взглядов Фридриха повлияло знакомство с философом-позитивистом и психологом Паулем Ре. Эта версия широко освещалась после выхода книги о Ницше, написанной Лу Андреас-Саломе, что оставила значительный след в жизни философа. Есть известие, что Пауль Ре однажды подарил Фридриху свою книгу «О происхождении моральных чувств», которая содержала надпись: «Отцу этой книги с благодарностью от её матери».
«Ямщи́к, не гони́ лошаде́й» — русский романс, созданный в начале XX века. Слова были написаны поэтом Николаем Александровичем (или Алексеевичем) фон Риттером в 1905 году и положены на музыку композитором Яковом Лазаревичем Фельдманом в 1914 году. Стал известен широкой публике с 1915 года как ответ на романс «Гони, ямщик!». Получил большую популярность в 1910-е гг. в России. Музыкальный вариант романса был посвящён Фельдманом русской певице Агриппине Сергеевне Гранской, на тот момент жене Фельдмана. В 1915 году первый вариант исполнения песни «Ямщик, не гони лошадей» принадлежал Гранской, что принесло ей как певице широкую известность. Впоследствии утвердился мужской вариант исполнения романса. Уже вскоре после его появления романс приобрёл большую народную популярность. В 1916 году русским режиссёром, театральным художником и сценаристом Евгением Бауэром был снят немой художественный фильм с таким же названием: «Ямщик, не гони лошадей», являвшийся своеобразной экранизацией романса. (До настоящего времени тот фильм не сохранился.) Отмечено, что песня Владимира Высоцкого «Кони привередливые» и это крылатое выражение оттуда тесно переплетаются с романсом «Ямщик, не гони лошадей».
«Человек ли это?» (итал. Se questo è un uomo), — книга итальянско – еврейского писателя Примо Леви о своём аресте нацистами как члена Итальянского антифашистского движения в феврале 1944 года, последующем заключении в концлагере Освенцим (Аушвиц) и освобождении 27 января 1945 года. Первая рукопись книги была завершена в декабре 1946 года.
Книга «Человек ли это?» часто публикуется вместе со второй книгой свидетельств писателя о Холокосте — «Перемирие» (итал. La tregua) (1963), отмеченной премией Кампьелло, по которой в 1997 году был поставлен одноимённый фильм. Был издан сценарный вариант книги, по которому пьеса была поставлена в нескольких театрах.
В 2005 году шотландским кинорежиссером Ричардом Уилсоном, одна из постановок лондонского Королевского Национального Театра (англ.)русск., была снята и издана как видеофильм под названием «Примо» (англ.)русск.. В России впервые была опубликована в 2001 году (перевод с итальянского Е. Дмитриевой) в издательстве «Текст».
Книга начинается со стихотворного вступления. Оригинальный размер стихотворения приглашает читателя к раздумию, ссылаясь на уничтоженных людей, как недочеловеков, к определению степени, до которой узник Освенцима может сохранить свою человечность.
Стихотворение объясняет название книги и определяет тему книги: человечность в разгаре бесчеловечности. Финальная часть стиха, начинающаяся со слов Представьте объясняет цель написания книги: запечатлеть всё, что произошло для последующих поколений, чтобы те поняли значимость пережитых им событий. По словам автора книга написана, в первую очередь, не для ещё одного описания чудовищной правды о лагерях смерти и не для новых обвинений, а, цитируя, ...«скорее содержащиеся в ней факты могут послужить для беспристрастного изучения некоторых особенностей человеческой души... История лагерей уничтожения должна стать зловещим сигналом опасности»... Значение книги, особенно для новых поколений, очень велико. Хоть она и не завоевала ни одной крупной награды, она находится в списках самых значимых книг XX века: 100 книг века по версии Le Monde.
110 книг, обязательных для прочтения по версии газеты «Daily Telegraph» (англ.).
Че́тьи-Мине́и, или Мине́и-Че́тьи (от слав. «читать» и церк.-слав. минíа; греч.μηναῖα — мн. ч. от μηναῖος — месячный) — в православии че́тьи(предназначенных для домашнего или келейного чтения) сборники, содержащие тексты житийного и поучительного характера. Эти повествования излагаются по порядку месяцев и дней каждого месяца, откуда их название минеи.
Именуются четьими, то есть предназначенными для чтения, в отличие от церковнослужебных миней, предназначенных для богослужения. К Четьим-Минеям примыкает более древнего происхождения сборник краткой редакции житий, именуемый «Про́лог»; обычно издается в четырёх трёхмесячных томах.
Содержат тексты житий, патерики, поучения и сказания, расположенные по дням месяцев. Как правило, представляют собой сборники из 12 томов на каждый месяц года.
Четьи-Минеи возникли в IX веке в Византии. На Руси появились ещё в домонгольский период. Ранние русские Четьи-Минеи содержали лишь переводы греческих текстов. В поздние включались также русские произведения. Сохранились также Четьи-Минеи, доработанные и дополненные армянским историком о периода монгольских завоеваний (XIII век) Киракосом Гандзакеци, над которыми он работал в течение более 15 лет.
«Конёк-Горбунок» — российский фильм в жанре фэнтези режиссёра Олега Погодина в соавторстве сценария с Алексеем Бородачёвым, экранизацияодноимённой сказки Петра Ершова. В главных ролях: Антон Шагин и Паулина Андреева с голосом Павла Деревянко. Продюсер Сергей Сельянов, Александр Горохов и Антон Златопольский. Производственные компании фильма СТВ, «Россия-1» и CGF отвечали за дизайн фильма. Фильм распространяла компания Sony Pictures Releasing. «Конёк-Горбунок» был встречен одобрением критиков и стал коммерчески успешным. Критики назвали его экстраординарной преемственностью кинематографического творчества от прошлого к настоящему. Фильм стал блокбастером и был отмечен как самая кассовая экранизация русской литературы, заработав почти миллиард рублей. «Конёк-Горбунок» занял десятое место в списке самых кассовых анимационных фильмов 2021 и 51-е место в списке самых кассовых фильмов 2021 года. Русская сказка основана на работе Ершова, впервые опубликованная в 1834 году, и ставшая классикой русской литературы. Несмотря на детский жанр, в сказке присутствуют элементы социальной сатиры. В СССР рукопись из-за невероятной популярности переиздавалась более ста раз. Литературная сказка «Конёк-Горбунок» — культурное наследие России и особенно Тюменской области. В 1941 году состоялась первая экранизация сказки режиссёра Александр Роу. В 1947 году «Союзмультфильм» выпустил вторую экранизацию «Конёк-Горбунок» режиссера Иван Иванов-Вано[13]. Спустя более полувека вышла третья экранизация по сценарию режиссера Олега Погодина, у которого есть предыдущие работы, в том числе телевидение сериал «Шерлок Холмс». Погодин написал сценарий вместе с сценарист Алексеем Бородачёвым. Это уже третья экранизация сказки для кинотеатров. Сегодня сказка пользуется популярностью у публики. С 2020 года зрители Мариинского театра пересекли отметку 25 миллионов. Одним из спектаклей был балет Щедрина «Конёк-Горбунок», который просмотрели 1,7 миллиона пользователей. Проект финансировала кинокомпания Сергей Сельянов «СТВ» при поддержке телеканала «Россия-1» и «Фонд кино». Сказка Ершова — одно из любимых произведений Сергея Сельянова, который в начале 2000-х планировал адаптировать рассказ с Советский режиссер Сергеем Овчаровым. Однако в то время технология и бюджет были неподходящими]. 17 апреля 2018 года был опубликован концепт-арт «Конька-Горбунка». Сценарий преобразовал поэзию героев Ершова для киноадаптаций. Продюсерами фильма выступят Сергей Сельянов, Антон Златопольский и Александр Горохов. По словам Сергей Сельянов, фильм представляет собой живую сказку. Костюмы шьёт Надежда Васильева.
Sylvie Vartan - Mon Ami текст и перевод песни. На странице представлены текст и перевод с французского на русский язык песни «Mon Ami» из альбома «Candy Licious» группы Sylvie Vartan. Куда он уйдет, когда он покинет меня? Что я буду делать, когда он уйдет? Кого я встречу, чтобы заменить его? Ничто никогда не будет стоить моего друга И каждую ночь забыть об этом ничего не думать Всю ночь, я пойду танцевать, чтобы не быть наедине с моей скорбью Никто в мире не любит меня так сильно, как он Ничто никогда не будет стоить моего друга Если бы он сказал мне, что будет держать меня Вся жизнь, чтобы жить с ним Всю жизнь даже не хватило бы Ничто никогда не будет стоить моего друга, ничто никогда не будет стоить моему другу.
«Отцвели́ хризанте́мы» — популярный романс композитора Николая Ивановича Хари́то, созданный в 1910 году. Это первый романс композитора, в разное время он также известен под названиями «Хризантемы», «Отцвели уж давно» и по полной строке текста «Отцвели уж давно хризантемы в саду». Николай Харито объявил, что посвятил его Василию Дмитриевичу Шумскому, исполнителю. В нотных изданиях В. Шумский указан автором стихотворения. Романс «Отцвели хризантемы» в исполнении М. А. Эмской, Валерии, Валентины Пономаревой, Жанны Бичевской, Nataly Абрикосовой, Эдуарда Хиля, Витаса на YouTube. Исполнение в фильме «Жизнь Клима Самгина (телесериал) (многосерийный телевизионный художественный фильм, режиссёр В.Титов, 1987)». Исполнение в фильме «Двенадцать стульев» («Мосфильм», режиссёр Л.Гайдай, 1971)
Коммунарское движение — возникшая в 1960-х годах в СССР неформальная ассоциация, связывающая коммунарские клубы — неформальные коллективы, в той или иной мере являющиеся последователями определённой педагогической методики, которая известна в педагогической литературе под названиями: коммунарская методика, методика коллективного творческого воспитания, методика Игоря Петровича Иванова, орлятская методика и прочие.
В 1956 году по инициативе педагога-исследователя И. П. Иванова (позже профессора ЛГПИ им. А. И. Герцена и действительного члена АПН СССР) в Ленинграде было создано небольшое молодёжное инициативное субкультурное объединение педагогов «Союз энтузиастов» («СЭН»). Первоначально это был кружок преимущественно пионерских вожатых (Л. Г. Борисова и другие), которые были крайне не удовлетворены современной им отечественной педагогикой, господствовавшей в пионерской организации системой воспитательной работы.
Добровольность участия, коллективное планирование, коллективное исполнение и коллективная оценка сделанного, чередование творческих поручений, ротация выборных руководителей (институт «дежкомов», то есть «дежурных командиров»), институт временных «советов дела» при высшей власти «общего сбора», «откровенные разговоры» («огоньки» — когда каждый говорит откровенно о каждом, в том числе и о взрослых «старших друзьях»), «сетка традиций», включающая многодневные «сборы» и летние палаточные лагеря труда и отдыха, другие составляющие методики позволили «возродить» многое из того, что было свойственно стилю и образу жизни клубов С. Т. Шацкого, скаутских и пионерских отрядов И. Н. Жукова, тимуровских команд.
Важнейшую роль в распространении образа жизни коммунарского коллектива, максимально приближённого к первоисточнику, сыграло то, что коммунарская методика была положена в основу работы во Всероссийском лагере ЦК ВЛКСМ «Орлёнок». После изучения сотрудником «Комсомольской правды» С. Л. Соловейчиком жизни КЮФ и опубликования статьи «Фрунзенская Коммуна», 24 января 1962 года газета объявила о создании заочного «Клуба юных коммунаров» («КЮК») и призвала комсомольцев-старшеклассников, учеников ремесленных и технических училищ создавать секции этого клуба из первичных комсомольских организаций — групп, классов.
Важным событием не только для коммунарского движения, но для всего общественно-педагогического движения страны оказался январский сбор 1968 года клуба ЮК Свердловска «Алый парус», на котором с участием делегаций из Москвы и Перми была проведена своего рода научно-практическая конференция по проблемам коммунарского движения. После распада СССР коммунарское движение перестало быть массовым общественным явлением.
«Зо́я» (другие варианты названия — «Страсти о Зое», «Страсти по Зое») — российский полнометражный военно-исторический драматическийхудожественный фильм 2020 года режиссёров Леонида Пляскина и Максима Бриуса. Посвящён судьбе Зои Космодемьянской.
Премьера фильма состоялась 13 декабря 2020 года на XXVIII Фестивале российского кино «Окно в Европу» в Выборге, на широкий экран картина вышла 28 января 2021 года. Фильм получил преимущественно негативные отзывы со стороны критиков и зрителей.
Работа над проектом началась в 2017 году: режиссёром стал Егор Кончаловский, сценарий написала Елизавета Трусевич. При этом подчёркивалось, что сюжет построен исключительно на документах и свидетельствах очевидцев, недостоверной информации, включая разного рода «мифы о войне», там нет. В основу картины лёг сценарий, написанный Андреем Назаровым и Леонидом Пляскиным.
Режиссёром стал Пляскин, позже к нему присоединился Максим Бриус. Производством занималась «Киностудия имени Максима Горького» (Москва) при участии «Российского военно-исторического общества» (РВИО) и при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации, выделившего на создание фильма 60 миллионов рублей.
На сайте РВИО был открыт сбор пожертвований на те же цели, и всего было собрано около 600 тысяч рублей. Лента «Зоя» стала фильмом закрытия XXVIII Фестиваля российского кино «Окно в Европу» (7—13 декабря 2020 года) в Выборге. Премьерный показ состоялся 13 декабря 2020 года в кинотеатре «Выборг-Палас».
На широкий экран фильм вышел 28 января 2021 года. Фильм получил ряд отрицательных и резко негативных отзывов со стороны историков, журналистов, деятелей искусств.
Критики отмечают несоответствие многих показанных в фильме событий реальной исторической правде, логические несоответствия внутри повествования, плоскость персонажей, неудачный подбор актёров, неуместные сцены.
Критике также подверглась деидеологизация образа Зои Космодемьянской, бывшей в реальности убеждённой коммунисткой. Блогер Евгений Баженов (он же BadComedian) опубликовал критический обзор. Одна из претензий к создателям фильма — искажение исторических фактов и неуместное использование религиозного подтекста. По его словам, в картине Космодемьянскую с помощью сценарных и визуальных приёмов показывают в качестве святой мученицы.
Трансваальская народная песня, Transvaalse Volkslied — национальный гимн первой Южно-Африканской республики(более известной под неофициальным названием Трансваальская республика). Гимн был написан в 1875 г. на литературном нидерландском языке, позднее переложен на африкаанс, в результате чего часть рифм и метра была утрачена. Автором слов и музыки была известная голландская общественная деятельница-феминистка Катарина Фелиция ван Рес.
Знаешь ли ты народ, полный героизма,
И всё же столь долго угнетённый?
Он пожертвовал своё имущество и свою кровь
Ради свободы и справедливости.
Давайте же, граждане, взвейте знамёна,
Наши страдания прекратились;
Поблагодарите за победы наших храбрецов:
Этот свободный народ — это мы!
Этот свободный народ, этот свободный народ,
Этот свободный народ — это мы!
Шират ха-стикер (ивр. שירת הסטיקר, также Песнь стикеров) — песня, записанная израильской хип-хоп группой Ха-даг Нахаш. Текст песни Шират ха-стикер состоит из пятидесяти двух стикеров, которые в Израиле клеят на автомобили, выражая этим свою позицию.
Стикеры могут говорить о религиозных или политических взглядах человека. Текст песни был написан израильским писателем Давидом Гроссманом, который начал записывать эти надписи на машинах, а также привлёк к этому занятию родственников и друзей. Всего Давид Гроссман стал обладателем более чем 120 текстов со стикерами.
Автор выбрал более пятидесяти лозунгов и срифмовал их в песню, которая получила большую популярность: всего за два месяца было продано 15 000 копий. В песне встречаются противоположные по смыслу лозунги, что придаёт ей определённую иронию.
Группа Ха-даг Нахаш сняла клип на эту песню. В клипе солисты песни были одеты в одежду различных групп израильского общества (например: харедим (ультраортодоксальные иудеи), арабы, светские евреи, поселенцы); каждый персонаж исполнял определённую линию. Часто в клипе встречаются противоречия между персонажем и словами, которые он поёт. Так, например, ультраортодоксальный иудей (хареди), поёт слова про всеобщую воинскую повинность, в то время как в реальной жизни подавляющее большинство ультраортодоксальных евреев не служат в армии; солист, одетый как террорист-смертник, поёт слова «Нет арабов, нет терактов».
Сино́псис Ки́евский («Синопсисъ, или Краткоє собраниє от различных летописцев о начале славяно-російскаго народа и первоначальных князьях богоспасаемаго града Кієва») — компилятивный обзор истории Юго-Западной Руси, составленный во второй половине XVII столетия и изданный впервые в 1674 году в типографии Киево-Печерской лавры, в последний раз в Киеве в 1861 году.
Автором предположительно являлся архимандрит лавры Иннокентий Гизель. В XVIII веке «Синопсис» был самым распространённым историческим сочинением в России. Традиционно считается одной из важных вех в формировании концепции общерусского единства Нового времени.
«Синопсис» пользовался большим распространением как в Малороссии, так и во всей России в течение всего XVIII века и выдержал 25 изданий, из которых последние три — в XIX веке. На протяжении длительного времени «Синопсис» считался первым учебником по русской истории. Несмотря на многочисленность изданий, «Синопсис» долгое время переписывался от руки.
Русский историк Василий Татищев прямо указывал на «Синопсис» как на один из источников своих взглядов, а элементы его схемы, которые относятся к единству Великой и Малой Руси, можно найти у всех авторов многотомных «Историй России»: Николая Карамзина, Сергея Соловьёва и Василия Ключевского. Поэтому с концепциями «Синопсиса» как совместного наследия великорусской и малорусской элит позже боролись украинские националисты, в особенности Михаил Грушевский.
По мнению историка Алексея Миллера, автор «Синопсиса» преследовал цель дать московскому царю мотивацию для продолжения борьбы с Речью Посполитой за освобождение из-под власти католиков остальной части «единого православного народа» и облегчить элите Гетманщины интеграцию в русское правящее сословие.
Вместе с тем, историк Михаил Дмитриев пишет, что «Синопсис» не может быть признан конструкцией ad hoc и сознательным сотворением некой востребованной временем политической идеологемы. Указывая на долгую традицию выступлений за единство Руси среди православных книжников, он считает «Синопсис» не начальной, а промежуточной и сравнительно поздней вехой в формировании концепции единого русского народа.
Как писал в своей работе историк Иван Лаппо,
Через каких-нибудь двадцать лет после Переяславской присяги Богдана Хмельницкого и казачества идея единства русского народа, идея органического единства Малороссии с Великой Россией, государственным союзом всего русского народа, нашла своё ясное и точное выражение в малороссийской литературе. Вышедший первым изданием в Киеве в 1674 году «Синопсис» на основе исторической идеи единой России закрепил соединение Малороссии с Державною Русью, совершенное в 1654 году.
— Происхождение украинской идеологии Новейшего времени
Историк и публицист Павел Милюков писал:
Дух «Синопсиса» царит и в нашей историографии XVIII века, определяет вкусы и интересы читателей, служит исходной точкой для большинства исследователей, вызывает протесты со стороны наиболее серьёзных из них — одним словом, служит как бы основным фоном, на котором совершается развитие исторической науки прошлого столетия.
— Милюков П. Н. Главные течения русской исторической мысли. СПб., 1913. С. 7.
«Self control» — песня, изданная итальянским певцом Рафом в 1984 году.
В том же году она была перепета американской певицей Лорой Брэниган. Американская певица Лора Брэниган перепела песню и издала свою версию как сингл в том же 1984 году. Сингл предварял выход её альбома, который включал эту песню и тоже назывался Self Control. Песня вошла в саундтрек к игре Grand Theft Auto: Vice City. Помимо этого, песня звучит в одном из эпизодов телесериала "Полиция Майами" — "The Great McCarthy". Так же ее можно услышать в телесериале "Рыцарь Дорог" (серия K.I.T.T vs. K.A.R.R). В 1993 Рики Мартин выпустил как сингл испаноязычную версию этой песни, названную «Que Dia Es Hoy» («Какой сегодня день?»).
«Жёлтая подво́дная ло́дка» (англ. Yellow Submarine) — британо-американскийрисованный мультфильм, вдохновлённый песнями группы «Битлз». Снят в 1968 году Джорджем Даннингом — канадским мультипликатором, переехавшим в Лондон.
В мультфильме звучат песни в исполнении «Битлз» из альбомов Rubber Soul, Revolver и Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band. Четыре композиции были написаны участниками группы специально для мультфильма и позднее вошли в альбом Yellow Submarine.
Вся музыка из мультфильма впоследствии была объединена в один альбом-сборник Yellow Submarine Songtrack.
Мультфильм был положительно оценён критиками и прессой. «Жёлтая подводная лодка» имеет большое значение в истории анимации, а знак «рожки», который показывает персонаж Джона Леннона, стал одним из главных символов рок-музыки.
Премьера мультфильма состоялась 17 июля 1968 года в London Pavilion. Все четыре участника группы присутствовали на премьере, что привело к остановке движения транспорта, так как более 3000 фанатов ожидали своих кумиров в кинотеатре. При этом мультфильм не был особенно успешен в Англии, потому что его показывали только в ограниченном количестве кинотеатров.
Зато в США, где премьера прошла 13 ноября, релиз был гораздо больше, мультфильм собрал много зрителей и положительных оценок. Премьера в Лос-Анджелесе состоялась 12 ноября 1968 года в Музее искусств округа Лос-Анджелес.
Регулярные показы мультфильма начались 13 ноября 1968 года в Village Theater в Уэствуде. Калифорния. Как следует из кассового чарта Variety от 7 января 1970 года, мультфильм заработал 3 000 000 долларов в прокате, а по данным других источников — 8 000 000.
1 апреля 1975 года в московском кинотеатре «Звёздный» состоялся показ нескольких английских мультфильмов, среди которых выделялась «Жёлтая подводная лодка». «Жёлтая подводная лодка» была номинирована на премию «Грэмми» за лучший саундтрек для визуальных медиа, премию «Хьюго» за лучшую постановку и New York Film Critics Circle, однако победу она одержала только в последней номинации. В 1984 году во время Международного садового фестиваля в ливерпульском парке Chavasse была установлена 16-метровая скульптура жёлтой подводной лодки.Она была сооружена из стали и оборудована внутри кабиной управления с настоящим оборудованием, аппаратурой и мостиком, по которому можно было подняться на палубу и оттуда осмотреть весь парк. В 2005 году скульптуру перенесли в ливерпульский аэропорт имени Джона Леннона.
Моско́вский госуда́рственный областно́й университе́т (МГОУ) — российский классический университет, бывший Московский областной педагогический институт (МОПИ) имени Н. К. Крупской. В 1825 года основано Елизаветинское училище (позже институт).
В «высочайше утвержденном Положении» говорилось, что институт был основан с целью «воспитания бедных девиц, предпочтительно сирот свободного состояния… чтобы дать им возможность со временем содержать себя трудами, почему и обучение их должно состоять преимущественно в женских рукоделиях». Для «необыкновенно способных к учению» по мере возможности предполагалось учредить особые классы.
Данное учреждение никогда не относилось к категории «благородных» согласно справочникам «Ведомства учреждений императрицы Марии Фёдоровны». Долгое время в его наименовании сохранялось определение «бедных девиц».
В первом наборе было 24 девушки (позже число сильно увеличилось), принимали туда в возрасте от 7 до 11 и выпускали в 20 лет. В случае отсутствия родителей или попечителей судьбы девиц планировалось устраивать в приличные места. Позже разрешили обучать учениц и за их счёт.
Пансионерками могли поступать дочери бедных дворян и классных чиновников. Кроме гимназического образования, преподавали дополнительные предметы, а за отдельную плату — и музыку с танцами. После окончания курса таким ученицам без экзаменов выдавался «Аттестат домашней наставницы».
В 1991 году МОПИ им. Н. К. Крупской преобразовывается в Московский педагогический университет (МПУ), а 2002 году Правительство Московской области приняло решение о придании этому образовательному учреждению статуса классического учебного заведения и переименовании его в Московский государственный областной университет.
Киевское общество естествоиспытателей (Киевское Общество исследователей природы) — организация ученых и любителей естественных наук, действовавшая в Киеве в 1869—1930 годах.
Общество объединяло учёных, проводило слушания научных докладов, организовывало научно-популярные лекции, издавало Записки Киевского общества естествоиспытателей и другие публикации, способствовало исследованию природы.
Согласно Университетскому уставу Российской империи 1863 года университеты должны были способствовать развитию науки путем образования научных обществ. Одним из первых обществ, которое было организовано при Киевском университете, стало общество естествоиспытателей. Оно было организовано 28 февраля 1869 года по инициативе 22 преподавателей университета. В числе учредителей был бывший профессор Киевского университета Карл Кесслер, инициатор создания обществ естествоиспытателей во всей Российской империи, председатель Первого всероссийского съезда естествоиспытателей в 1868 году и основатель аналогичного Петербургского общества.
Также активистами идеи основания общества были профессор зоологии, эмбриолог Александр Ковалевский и профессор химии Петр Алексеев. Задачей общества было исследование природы Киевского учебного округа, к которому принадлежали Волынская, Подольская, Киевская, Черниговская и Полтавская губернии.
В составе общества в начале традиционно работали ученые из биологических дисциплин (зоологии, ботаники, физиологии, позднее генетики), физики, математики, химики, геологи, астрономы, медики, антропологи и другие. Много было и любителей естествознания.
В 1889 году отделилось Киевское физико-математическое общество, в которое вошли физики и математики.
В 1907 году от общества отделился химический кружок, который с 1910 года превратился в Киевское физико-химическое общество. Общество издавало несколько серий трудов. Основным изданием были «Записки Киевского общества естествоиспытателей», в котором вышло 27 томов на русском языке в 1870—1917 годы. Издание было возобновлено на украинском языке в 1926—1928 годах, вышло 3 выпуска.
«Не мо́жет быть!» — советский кинофильм Леонида Гайдая 1975 года. Состоит из трёх новелл, снятых по произведениям Михаила Зощенко (комедии «Преступление и наказание», рассказу «Забавное приключение» (1936) и пьесе «Свадьба» (1927).
Это вторая экранизация одноимённой комедии Зощенко. Первая экранизация (режиссёр — Павел Коломойцев) была снята в 1940 году на Ленинградской «кино-студии „Малых форм“».
Съёмочная группа: Авторы сценария: Владлен Бахнов, Леонид Гайдай Режиссёр-постановщик: Леонид Гайдай Главный оператор: Сергей Полуянов Главный художник: Евгений Куманьков Композитор: Александр Зацепин Звукооператор: Раиса Маргачёва Текст песен: Леонид Дербенёв Режиссёр: Николай Досталь Операторы: М. Демуров, Игорь Штанько и другие.
Список песен. Губит людей не пиво В жизни давно я понял, кроется гибель где. В пиве никто не тонет — тонут всегда в воде. Вячеслав Невинный КупидонИ в жару, и в любой холод, где-то здесь Купидон ходит. Олег Даль
Чёрные подковы Ночью вдруг из рук выпала гитара, ветер дунул вдруг, и любви не стало. Роберт Мушкамбарян
Всё может быть То, что вы увидели, ох, не анекдот и отнюдь не выдумки, а совсем наоборот. Олег Анофриев
У самовара я и моя Маша Вариации на тему песни
1976 — второе место (50,9 миллиона зрителей) Стал одним из самых известных фильмов Леонида Гайдая и киностудии «Мосфильма».
Факты.
Роль папаши в новелле «Свадебное происшествие» предназначалась Юрию Никулину, режиссёр провёл фотопробы, однако актёр от работы отказался из-за большой занятости в цирке.
Первая новелла и часть второй снимались в Астрахани, а последняя — в Москве.
В первой новелле, действие которой происходит в 1927 году, был допущен досадный ляп: следователь почему-то одет по моде 1970-х. В той же новелле в выпуске газеты «Известия», который читает Горбушкин, присутствует историческая неточность, заключающаяся в неправильно указанном дне недели: в подшивке напечатано «Вторник, 21 августа 1927 г.» (дата соответствует времени действия новеллы), но, согласно Григорианскому календарю, 21 августа 1927 было воскресеньем. В новелле «Забавное приключение» первую страницу того же выпуска газеты можно найти приклеенной на входной двери соседа Софочки.
Из песни «Губит людей не пиво» изъят куплет о Всемирном Потопе («…невероятный ливень всё затопил тогда…»)
Разносолы на свадебном столе в последней новелле были настоящими; их полили керосином для большей сохранности (в том числе из-за мощного светового оборудования). Ненастоящей была только чёрная икра (охотничья дробь, политая маслом).
На груди Ивана Израилевича (Готлиб Ронинсон) виден значок профсоюза железнодорожного транспорта.
Михаил Светин, ранее не работавший с Гайдаем, волновался на съёмочной площадке и постоянно импровизировал — так родилась сцена с прищепками.
Георгий Вицин и Людмила Шагалова ранее играли вместе в «Женитьбе Бальзаминова»; Савелий Крамаров и Леонид Куравлёв — в «Иване Васильевиче» и «Эта весёлая планета». По завершении съёмок Куравлёв подарил Крамарову свою фотокарточку с пожеланием «находить понимание с режиссёрами и с администрацией кино, какое было у них». «Контрастный» дуэт Олега Даля и Михаила Кокшенова восходит к фильму «Женя, Женечка и «катюша»». Перекличку с этим фильмом подкрепляет и «невольное» цитирование героем Олега Даля строки «Вы слышите: грохочут сапоги...» его сценариста Булата Окуджавы. ( все эти факты, как нельзя лучше , распространяют произведение- фильм).
Жи́харка — российский мультфильм 2006 года по одноимённой русской народной (уральской) сказке, который создал режиссёр Олег Ужинов на студии «Пилот» при участии продюсерской компании «Аэроплан». Подзаголовок: «Сказка, рассказанная уральским казаком своей дочке».
Мультфильм входит в цикл «Гора самоцветов». В начале мультфильма — пластилиновая заставка «Мы живём в России — Урал».
Фильм участвовал в конкурсной программе фестиваля «Суздаль-2007.
Московский государственный технологический университет «СТАНКИН» (МГТУ «СТАНКИН») — российский машиностроительный вуз, один из девяти системообразующих университетов в России
Полное наименование — Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Московский государственный технологический университет «СТАНКИН».
Основан в 1930 году как Московский станкоинструментальный институт
Саратовская государственная юридическая академия (до 1994 года — Саратовский юридический институт им. Д. И. Курского, до 2011 года — Саратовская государственная академия права) — федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования. Имеет 16 учебных корпусов, крупнейшую научно-правовую библиотеку Поволжья, аспирантуру, докторантуру, 3 действующих диссертационных совета[3].
Всесою́зное о́бщество сове́тских не́мцев «Возрожде́ние» — всесоюзная общественная национально-политическая организация советских немцев, которая существовала с 1989 по 1993 годы. Почвой для создания ВОСН «Возрождение» стали 3-я, 4-я и 5-я делегации сообщества советских немцев, отправленные им в Кремль (соответственно, в апреле, июле и октябре 1988 года).
Было официально оформлено на учредительной конференции 28 — 31 марта 1989 года в Москве. Когда в 1991 году ВОСН «Возрождение» объединяло в своих рядах уже более 100 тысяч человек, руководство организации имело все основания констатировать то, что на данный момент это была самая массовая после КПСС организация. Полная реабилитация российских (советских) немцев в СССР и России с восстановлением Автономной Советской Социалистической Республики Немцев Поволжья (АССР НП);
Восстановление немецких национальных районов в регионах их компактного проживания в перестроечную эпоху СССР и поддержка этно-социальных запросов немцев, не склонных ни к переезду в свою автономную республику, ни на историческую родину;
Содействие добровольной реэмиграции в Германию той части российских немцев, которая не видит своего национального будущего в странах СССР. После развала СССР ВОСН было переименовано в Международное объединение немцев «Видергебурт» (МОН «Видергебурт»). Максимальный рост и влияние этого общенационального объединения репрессированного народа отмечался в 1989—1993 гг., после чего началось неуклонное угасание.
Причинами этому стали как реэмиграция его актива в ФРГ, так и появление ряда других общественных организаций этнических немцев, заполнивших появлявшийся вакуум. В конце 1991 г. численность ВОСН «Возрождение» превысила 100 тысяч членов, а в 1992 г. достигла своего максимума — 130 тысяч человек. На то время это было самое массовое общественно-политическое объединение в СССР после КПСС. Оно также было признанным субъектом переговоров для политиков Германии, занимавшихся вопросами реабилитации российских немцев.
«Время учеников» — литературный межавторский проект, задуманный редактором Андреем Чертковым в 1991 году; состоит из фантастических рассказов и повестей, написанных различными авторами в развитие тем, идей и сюжетов произведений братьев Стругацких.
Три мемориальные антологии проекта были выпущены в 1996, 1998 и 2000 годах издательствами «АСТ» (Москва) и «Terra Fantastica» (Санкт-Петербург) в рамках издававшейся ими совместно книжной серии «Миры братьев Стругацких».
После нескольких лет паузы, в 2007 году Андрей Чертков возродил этот проект с несколько видоизмененными правилами и под названием «Миры Стругацких: Время учеников, XXI век». Новую книжную серию под этим названием, начиная с марта 2009 года, выпускает издательство «Азбука» (Санкт-Петербург). По состоянию на середину 2009 года выпущено две антологии: «Важнейшее из искусств» и «Возвращение в Арканар». В 2015 году проект был продолжен антологией «Мир Стругацких. Полдень и полночь», а в 2017 году антологией «Рассвет и полдень». «Миры Стругацких: Время учеников, XXI век»
Новая антология А. Черткова (в составлении принимали участие также Н. Романецкий и А. Молчанов) вышла в марте 2009 года в издательском доме «Азбука-классика» (ISBN 978-5-395-00445-1). Тематика сборника связана с кинематографом и экранизациями Стругацких.
Возвращение в Арканар. Антология вышла в мае 2009 года в издательском доме «Азбука-классика» (ISBN 978-5-9985-0017-6). Составители — А. Чертков, Н. Романецкий, А. Молчанов. В состав сборника вошли четыре повести, чьи сюжетные линии или использованные персонажи так или иначе связаны с романом «Трудно быть богом», трилогией о Максиме Каммерере и циклом «Полдень, XXII век» в целом. В проекте дебютировал казанский фантаст Михаил Савеличев. «Мир Стругацких. Полдень и полночь»
Антология выпущена издательством «Э» в декабре 2015 года, в выходных данных указан 2016 год (ISBN 978-5-699-84824-9). Составители Майк Гелприн, Григорий Панченко, Игорь Минаков. Помимо произведений современных фантастов разных поколений, в сборнике опубликованы тексты победителей литературного конкурса на темы Стругацких, а также несколько архивных произведений Аркадия и Бориса Стругацких. В Рунете существуют различные форумы. Большой популярностью пользуется off-line интервью с Борисом Стругацким.
«Маладняк» — молодёжное литературное объединение в Белорусской ССР. Творчество маладняковцев положило начало пролетарскому течению в белорусской литературе, стало одним из наиболее ярких явлений в советской белорусской литературе первых десятилетий. Инициаторами создания группы в 1923 годуявились А. Александрович, А. Бабареко, А. Вольный, А. Дудар, Я. Пуща, М. Чарот. Вскоре к ним присоединились В. Дубовка, М. Зарецкий, К. Крапива, П. Трус, К. Чёрный, писатели старшего поколения З. Бядуля, А. Гурло. На протяжении 1924—1925 годов членами объединения было издано около 50 сборников стихотворений и прозы, вышло более 20 номеров журнала «Маладняк». Получили известность писатели-маладняковцы М. Зарецкий, А. Александрович, З. Астапенко, А. Дудар, П. Головач. Кроме литературной деятельности «Маладняк» проводил и большую общественно-воспитательную и просветительскую работу. Отделения объединения были открыты не только на территории Белорусской ССР, но и в Петрограде и Москве, а также за рубежом (Прага, Рига, Ковно). В ноябре 1928 года объединение реорганизовано в Белорусскую ассоциацию пролетарских писателей (белор. Беларуская асацыяцыя пралетарскіх пісьменьнікаў). В 1930-е годы большинство «маладняковцев» были репрессированы.
«Письмо́ трёхсо́т» — письмо большой группы советских учёных, направленное 11 октября 1955 года в Президиум ЦК КПСС. Письмо содержало оценку состояния биологии в СССР к середине 1950-х годов, критику научных взглядов и практической деятельности Т. Д. Лысенко (лысенковщина), являвшегося в то время одним из руководителей биологической науки в стране. Письмо в конечном счёте явилось причиной отставки Лысенко с поста президента ВАСХНИЛ, а некоторых его приверженцев и ставленников — с других руководящих постов в системе Академии наук СССР.
1.Песня индейцев Колумбии. Текст не найден.
2.У всего в Мире - своя песня (индейская мудрость) Индейская мудрость- живой истинный организм: он есть и всегда будет, пока жив человек.
«Куку́шка» — песня группы «Кино» из «Чёрного альбома». _ исполняет : Дудук - Виталий Погося.
«Французская революция» (фр. La Révolution française) — высокобюджетный кинофильм в двух частях, с участием международного состава актёров, совместного производства Франции, Германии, Италии, Великобритании и Канады. Фильм был снят в 1988 году и вышел в 1989 году к 200-летию Великой французской революции. Продолжительность — 360 минут, телеверсия несколько длиннее.
В фильме излагается история Великой французской революции в период с созыва Генеральных Штатов до поражения и казни Робеспьера.
Первая часть «Годы света» (les Années lumière) снята французским режиссёром Робером Энрико. Вторая часть «Годы ужаса» (les Années terribles) снята американским режиссёром Ричардом Т. Хеффроном (англ. Richard T. Heffron).
Большинство главных персонажей в фильме играют не французские актёры, лишь Франсуа Клюзе исполнил роль Камиля Демулена..
Реакция на фильм. В общем фильм рассматривается как исторически достоверный. Некоторые критики указывают на то, что фильм пострадал из-за своей нейтральности, что привело к недостатку точек зрения и некоторым расхождениям. Первая часть, где показаны политические переговоры, подверглась критике за разветвления сюжета. Вторая часть рассматривается как более захватывающая и драматичная. Жан-Франсуа Бальмер удостоился большой похвалы за свой вызывающий симпатии образ короля Людовика XVI, а Анджей Северин был очень убедителен в роли Робеспьера. Северин ранее уже соприкасался с историей революции, снявшись в фильме «Дантон» (1983) в роли Франсуа Луи Бурдона.
Фильм не собрал больших кассовых сборов во Франции, так как празднования годовщины революции не привлекли внимания широкой аудитории.
Белхи. Ингушам по своей культуре характерна жизнь, полная труда и достатка, уверенности в себе и в том, что могут помочь другим морально и материально. Характер немещанской ментальности обуславливал готовность ингушей в любое время прийти на помощь тому, кто оказался в беде, не требуя вознаграждения.
Понятие «благодати» ингуши связывают с душевной щедростью, жизненной мудростью, трудолюбием, с умением быть полезным и нужным обществу. Отсюда и развитый институт «белхи». Обратите внимание, что даже в этикетных формах взаимоприветствий ингуши выказывают готовность помочь, оказать услугу, быть полезным в добром начинании. «Х1ама эший? Со кийч ва» («если я могу чем-то помочь, я готов»), — говорят ингуши. Это не просто формальное высказывание, это обязывающие установки долга.
Белхи Уважительное отношение к труду подчеркивает старинная чеченская традиция совместного труда (белхи). Например, на уборке урожая или в хозяйстве семьи, потерявшей кормильца. В краю гор жилища из камня в старину обычно строили сообща, всем миром, при этом наравне со старшими должны были трудиться и дети.
Обычай трудовой взаимопомощи «белхи» уходит корнями в глубокую старину. Коллективный труд «белхи» на разных исторических этапах поддерживал общество. Он занимал важное место в общественной жизни ингушей и многих других народов Северного Кавказа. Смысловое содержание этой традиции — совместный бескорыстный, неоплачиваемый труд. Участниками «белхи» были не только родственники, но и соседи, знакомые, друзья. Помощь оказывалась в земледелии, животноводстве, ремесленном производстве, при строительстве дома, организации семейных праздников, исполнении похоронно-поминальных обрядов.
Обычай «белхи» актуален и по сей день, хотя и не носит такого массового характера. Это говорит об улучшении материального положения народа. Но взаимоподдержка и взаимовыручка сохранились и в наши дни, хотя несколько трансформировались по содержанию. Вот, к примеру, если у соседа, родственника, друга — свадьба или другое мероприятие, то тут же собираются все родственники, соседи, друзья и организованно помогают хозяевам. На генетическом уровне зафиксирована у ингушей установка — быть рядом в горести и в радости.
Сегодня традиция «белхи» нашла прекрасное продолжение и в деятельности благотворительных фондов. Молодые люди, волонтёры принимают активное участие в строительстве жилья, замене крыш малообеспеченным семьям
«Мыслеформы: данные ясновидческого исследования» (англ. Thought-Forms: A Record of Clairvoyant Investigation) — книга членов Теософского Общества Анни Безант и Чарлза Ледбитера, впервые опубликованная в 1901 году в Лондоне.С позиций теософии она повествует о визуализации мыслей, переживаний, эмоций и музыки.
Авторы пишут, что они, как и многие теософы, убеждены в том, что «мысли — это вещи», и задача их книги — помочь читателю в этом разобраться. В самом начале книги приводится таблица «значения цветов» мыслеформ и ауры человека, связанных с чувствами и эмоциями, начиная от «высокой духовности» (светло-голубой — в левом верхнем углу) и заканчивая «злобой» (чёрный — в правом нижнем углу) — всего 25 цветов. Авторы утверждают, что аура человека — это внешняя часть облакоподобной материи его «высших тел», которые взаимно проникают одно в другое, выходя за границы физического тела. Два из этих тел, ментальное и астральное, отвечают за появление того, что называется мыслеформами.
В книге утверждается, что «создание мыслеформ» базируется на трёх основных принципах: Особенность мысли определяет цвет. Характер мысли определяет форму. Уверенность мысли определяет ясность очертания.
Авторы определяют следующие три класса мыслеформ: Принимающие образ думающего. Когда человек думает о том, что он находится в некотором отдалённом месте, или искренне желает находиться там, он создаёт мыслеформу, имеющую вид его самого, которая и появляется там.
Принимающие образ какого-нибудь материального объекта... [Художник, обдумывающий концепцию своей будущей картины, строит её из материи своего ментального тела, после чего проецирует в пространство перед собой, фиксирует перед своим мысленным взором и затем копирует её. Писатель таким же способом строит из ментальной материи образы своих героев, усилием воли двигает их, как марионеток, и так в деталях разыгрывает перед собой сюжет своего произведения.
Принимающие собственную форму, выражающую качества, присущие материи, которую они вокруг себя собирают... Приведённые в книге примеры мыслеформ почти полностью принадлежат к этому классу.
Академическая наука относит деятельность «исследователей», подобных авторам данной книги, к разряду «псевдонауки», поскольку она основана на концепции экстрасенсорного восприятия.Вера в «существование мыслеформ» всё ещё находит своих приверженцев в рядах теософов, последователей Нового мышления, Нью Эйдж и в неоязыческих движениях, включая Викку.
Переиздания и переводы. На протяжении более чем 115-и лет после первой публикации книга неоднократно переиздавалась (в 1971 году — в 8-й раз). Была переведена на несколько европейских языков: итальянский, немецкий, французский и другие. Русский перевод книги, выполненный К. А. Зайцевым, был впервые опубликован издательством «Новый центр» в 2001 году.
Категории: Теософское общество.
«Кни́га ты́сячи и одно́й но́чи» (араб. كِتَابُ أَلْفِ لَيْلَةٍ وَلَيْلَةٌ) — памятник средневековой арабской и персидской литературы, собрание сказок и новелл, обрамлённоеисторией о персидском царе Шахрияре и его жене по имени Шахерезада(Шахразада).
Первое полное печатное издание на языке оригинала, так называемое булакское, было опубликовано в Каире в 1835 году. Согласно указанию М. А. Салье, первые письменные сведения об арабском собрании сказок, обрамлённых повестью о Шахрияре и Шахразаде и называвшемся «Тысяча ночей» или «Тысяча одна ночь», упоминаются в сочинениях багдадских писателей X века — историка аль-Масуди (al-Mas‘ûdî, ум. 956) и библиографа ан-Надима (Ibn al-Nadîm, ум. 995).
Эти авторы писали о сборнике, как о давно и хорошо известном произведении. Основой текста «Ночей» на арабской почве стал сделанный в VIII веке перевод персидского сборника «Хезар Афсане» (Hezâr Afsân(e) «Тысяча историй», «Тысяча сказок», или «Тысяча легенд», от персидских слов «Хезар» — «тысяча», «Афсане» — «сказка, легенда».
У Салье — «Хезар-Эфсане», то есть «Тысяча повестей»). Перевод этот, носивший название «Тысяча ночей» или «Тысяча одна ночь» был, как свидетельствуют арабские писатели того времени, очень популярен в столице восточного халифата, в Багдаде.
Строится «Тысяча и одна ночь» по принципу обрамлённой повести, позволяющей включать в сборник всё новые, имеющие самостоятельное значение тексты. Неполное первое калькуттское (1814—1818), полное второе калькуттское В. Макнотена (1839—1842), булакское (Bûlâq I, 1835 или 1836;часто переиздаваемое), бреславльское М. Хабихта и Г. Флейшера (1825—1843), очищенное от скабрёзностей бейрутское (1880—1882), ещё более очищенное бейрутское-иезуитское, очень изящное и дешёвое (1888—1890).
Тексты изданы с рукописей, значительно отличающихся одна от другой, да и не весь ещё рукописный материал издан. Обзор содержания рукописей (старейшая — Галлановская, между 1425 и 1537 годами) см. у Зотенберга (Цотенберга), Бёртона, а вкратце — у Шовена (Bibliographie arabe). В 1984—1995 годах в Лейдене вышло принципиально новое издание Мухсина Махди по старейшим рукописям, в том числе Галлановской.
Армяне первыми перевели некоторые части из этого сборника. Уже в конце X века отдельные сказки из «Тысяча и одна ночи» были переведены на армянский язык. В Европе впервые цикл получил известность благодаря неполному французскому переводу Антуана Галлана.
На русском языке ещё в XVIII веке появились переводы с французского. В России, как и в других странах Европы, в преддверии романтизма именно «Арабские сказки» с их аурой экзотического ориентализма стали излюбленным чтением подростков. Книга входит во «Всемирную библиотеку» (список наиболее значимых произведений мировой литературы Норвежского книжного клуба).
«Жизнь насеко́мых» — второй роман Виктора Пелевина (1993 год).
Аллегория на человеческую жизнь, достигнутая путём её сопоставления с жизнью насекомых (очевидны параллели с пьесой братьев Чапек: Карела Чапека и Йозефа Чапека «Из жизни насекомых»). Выбранные автором персонажи являются типичными представителями общества начала 1990-х годов в России. Однако, этот факт сам по себе роли не играет, поскольку типажи весьма универсальны и адекватны для любого времени. В тексте есть отсылки к учению Карлоса Кастанеды, Марка Аврелия и буддизма. В 1999 роман переведён на английский Э. Бромфилдом (англ. The Life of Insects). Первая публикация — в журнале «Знамя», 1993 — № 4, стр. 6—65. За этот роман автор получил премию 1993 года от журнала «Знамя» «за лучшее художественное произведение о жизни и необыкновенных приключениях демократии в России». Пелевин воспроизводит басенный «нравственный кодекс» Крылова, актуализируя амбивалентность его морали. У Пелевина мы видим гендерные характеристики персонажа.
2000 — Жизнь насекомых (моноспектакль по роману) — Сергей Маковецкий читает все роли.
2017 — Жизнь насекомых (режиссёрская мастерская Руслана Кудашова), Большой театр кукол, Санкт-Петербург
2019 — Пластический спектакль «Йа или жизнь насекомых», Пермский Свободный театр современного танца, Пермь.
В 2001 году радиостанция «Радио России» за радиосериал (30 серий) «Жизнь насекомых» была награждена профессиональной Всероссийской премией имени А. Попова «За открытие новых форм» в номинации «Специальные программы»
«Песнь дороги» (бенг. পথের পাঁচালী, Pather Panchali) — драматический фильм индийского режиссёра Сатьяджита Рая, благодаря которому об индийском киноузнали во всём мире, кинокартина входит во многие списки лучших и значимых фильмов в истории мирового кино.
Снят в 1955 году при финансовой поддержке правительства Западной Бенгалии по одноимённому роману Бибхутибхушана Бандьопадхяя. Фильм повествует о быте индусов в начале 20 века, в манере итальянского неореализма и поэтического реализма Жана Ренуара.
Первая часть трилогии об Апу, также в неё входят «Непокоренный» и «Мир Апу». Роман бенгальского писателя Бибхутибхушана Бандопадхайя «Песнь дороги» является классическим романом воспитанияв каноне бенгальской литературы.
Первоначально печатавшийся по главам в калькуттском периодическом издании в 1928 году, он был опубликован в виде книги через год. В романе рассказывается о борьбе бедной семьи за выживание в их деревенском родовом доме и о взрослении Апу, сына семьи.
Последняя часть романа, в которой Апу и его родители покидают свою деревню и поселяются в Бенаресе, легла в основу киноленты «Непокорённый» (1956), второго фильма трилогии этого режиссёра.
При содействии Джавахарлала Неру фильм был показан на Каннском кинофестивале 1956 года, где он был встречен овациями и удостоен приза «Лучший человеческий документ года». Критики писали о молодом режиссёре, ставшем лицом индийского кинематографа
Даца́н (тиб. གྲྭ་ཚང་, монг. дацан, хийд, бур. дасан, тув. дассың) — буддийскиймонастырь-университет у российских бурят. В тибетской традиции дацанами называют отдельные «факультеты» буддийских монастырей. До революции 1917 года в России насчитывалось 35 дацанов (32 — в Забайкальской области, 2 — в Иркутской губернии, 1 — в Санкт-Петербурге); в начале XXI века функционирует около 30.
В архитектуре забайкальских дацанов выделяют три различных стиля: тибетский, китайский и форма юрты (в Монголии). Первые деревянные и каменные здания дацанов — дуга́ны — строились с участием русских каменщиков и плотников, с влиянием традиций русского церковного зодчества. Здания были крестообразными в плане. К основному, квадратномузалу, пристраивалась алтарная часть с севера, вестибюль с юга, восточный и западный прирубы использовались для вспомогательных целей.
Главный, наиболее богато украшенный, фасад здания — южный. Вестибюль — отличительная черта бурятских дацанов. Он предназначается для отсечения холодного воздуха.
В Монголии и Тибете вход в помещение осуществляется прямо с улицы. Главное здание дацана — Цогчен-дуган — «дом всеобщего собрания». Архитектура дацана символизирует божественное тело Будды.
В дацанах строились дуганы (бур. сумэ), посвящённые определённым божествам. Наиболее крупные дацаны имели три факультета — общий (философский — цанид), медицинский и тантрический (гью; джуд), в небольших дацанах был только общий факультет; на тантрический факультет принимали только монахов, получивших общую философскую подготовку, а в группы по изучению «Калачакра тантры» — только самых способных из числа допущенных к изучению тантр.
Дацаны были центрами изучения тибетской (и индийской) медицины. В них собирались и переводились медицинские трактаты, открывались школы в манба-дуганах и лечебницы. Из-за границы привозили лекарственные средства, приезжали учителя. Широко практиковался сбор местных лекарственных трав.
Междунаро́дный студе́нческий фестива́ль ВГИК — российский фестивалькино-, теле- и театральных работ студентов российских и зарубежных кинематографических школ, проводящийся в Москве, начиная с 1961 года, а с 1998 года — ежегодно в октябре и ноябре. Учредитель фестиваля — Всероссийский государственный институт кинематографии имени С. А. Герасимова при содействии Министерства культуры Российской Федерации, Союза кинематографистов России, Правительства города Москвы и руководства культуры российских регионов. Мероприятия по организации и проведению фестиваля осуществляет Продюсерский центр «ВГИК-Дебют». Первым победителем фестиваля в 1961 году была работа Андрея Кончаловского «Мальчик и голубь». В разные годы, победителями и лауреатами фестиваля становились Вадим Абдрашитов, Сергей Соловьёв, Александр Миндадзе, Отар Иоселиани, Элем Климов и другие.
В международных конкурсах фестиваля традиционно принимают участие студенты кинематографических, телевизионных и театральных школ из десятков стран мира, таких как Великобритания, Франция, США, Италия, Китай, Германия, Чехия, Испания, Нидерланды и других.
В последние годы ВГИК окончательно утвердился в качестве одной из крупнейших фестивальных площадок для демонстрации и обсуждения студенческих работ и спектаклей со всего света, налаживания профессиональных контактов, укрепления международных связей и творческого обмена опытом и идеями между студентами кинематографических школ мира.
Фестиваль ВГИК более полувека является главным событием года для творческого студенчества, а Москва на время фестиваля становится местом встречи невероятного количества молодых талантов. В 2016 году к участию в 36-м Международном студенческом фестивале ВГИК заявлены 246 фильмов студентов 86 киношкол из 45 стран мира.
Вселатвийский праздник песни и танца (латыш. Vispārējie latviešu Dziesmu un Deju svētki) — традиционное культурное мероприятие в Латвии, фестиваль народных хоров, коллективов народного танца, оркестров и этнографических групп.
Праздник проводится по закону каждые пять лет в Риге, всего с 1873 года праздник проводился 26 раз. В фестивале участвуют около 30 000 человек — хоры, танцевальные коллективы, духовые оркестры, фольклорные группы, этнографические ансамбли из Латвии и других стран.
В рамках мероприятия также определяются лучшие исполнители, награждаются лауреаты фестиваля. Праздник песни включён в Культурный канон Латвии. В Литве и Эстонии проводятся аналогичные праздники — лит. Dainų šventė и эст. Laulupidu. В начале XIX века в городах Латвии по немецкому образцу стали формироваться хоры и песенные коллективы.
В 1857 году в Таллине и 1861 году в Риге прошли масштабные фестивали немецко-балтийских хоров. В 1864 году священник и литератор Юрис Нейкенс, следуя примеру остзейских немцев, организовал фестиваль мужских латышских хоров в Дикли, в котором приняли участие 6 хоров и 120 участников.
За ним последовали ещё несколько подобных мероприятий, в том числе Курземский праздник песни в Добеле, в котором приняли участие 400 человек. Летом 1873 года новоявленное Рижское латышское общество организовало I Вселатвийский праздник пения (латыш. I Vispārīgie latviešu Dziedāšanas svētki). За ним последовали II, III, IV (в Елгаве) и V Праздник.
Во время Первой и Второй мировых войн фестиваль не проводился. В независимой Латвии прошли VI, VII, VIII и IX Праздники. После присоединения Латвии к СССР организация Праздников продолжалась.
С 1948 по 1985 год прошли десять фестивалей (X—XIX). 7 ноября 2003 года Прибалтийские праздники песни и танца были провозглашены частью устного и нематериального наследия Объединённых наций, а в 2008 году включены в список культурного наследия ЮНЕСКО. XXVI праздник состоялся в год 100-летия Латвийской Республики — в 2018 году.
А-ба-ба-га-ла-ма-га — украинское книжное издательство, специализирующееся на выпуске и переводе детской литературы на украинский, русский и английский языки. Основано в 1992 году писателем и этнографом Иваном Малковичем и является старейшим украинским издательством детской книги.
Расположено в Киеве. В 1992—2005 гг. издательство выпустило около 100 наименований книг, начав с азбуки. При этом в 2004 г. издательство продало на Украине более 400 000 экземпляров своей продукции, а общий тираж печатной продукции «А-ба-ба-га-ла-ма-ги» за 15 лет его работы достиг 3 миллионов экземпляров[4].
Речь идёт только об изданиях на украинском языке: до 2001 г. «А-ба-ба-га-ла-ма-га» не печатала книги по-русски, а затем, после исключительно успешного дебюта издательства на Московской международной книжной выставке-ярмарке, книги на русском языке стали печататься с пометкой «Для продажи только на территории РФ».
С недавнего времени «А-ба-ба-га-ла-ма-га» публикует также переводы собственных книг на другие языки. Наряду с произведениями украинских авторов «А-ба-ба-га-ла-ма-га» широко издаёт и переводы на украинский язык — в частности, здесь вышел украинский перевод цикла романов Джоан Роулинг о Гарри Поттере. Международные связи «А-ба-ба-га-ла-ма-ги» этим, однако, не ограничиваются: издательство активно работает на зарубежном рынке, к 2007 г. продав права на издание своих книг в 18 стран.2.
Тихоокеанское сообщество (англ. Pacific Community; фр. Communauté du Pacifique) — региональная межправительственная организация, членами которой являются 22 государства и территории Океании, а также 4 страны-инициатора (Австралия, Новая Зеландия, США, Франция). Основной целью ТС является развитие технического, профессионального, научного, исследовательского и управленческого потенциала народов Тихого океана и обеспечение их информацией и консультативной помощью с целью выработки согласованных решений в вопросах их будущего развития и благополучия. Штаб-квартира организации находится в городе Нумеа, административном центре Новой Каледонии. Тихоокеанское сообщество было создано в 1947 году под названием Южнотихоокеанская комиссия (англ. South Pacific Commission) 6 странами, имеющими свои интересы в этом регионе: Австралией, Великобританией, Нидерландами, Новой Зеландией, США, Францией. В ноябре 2015 года было утверждено современное название — Тихоокеанское сообщество. Учредительным документом СПС является Канберрский договор.
Ха-Шоме́р (ивр. הַשּׁוֹמֵר, `страж`) — одна из первых военизированных еврейских организаций в Палестине. Состояла из небольших отрядов самообороны. «Ха-Шомер» была создана на базе основанной в 1907 годуорганизации Бар-Гиора. Среди основателей Бар-Гиоры, наряду с И. Шохатом, были М. Португали, И. Бен-Цви, А.Зайд, И. Гилади. Возглавлял организацию комитет из трёх человек — Шохат, Португали и Гилади. Организация была основана переселенцами из Восточной Европы в 1909 году, многие из которых участвовали в России в еврейской самообороне и в подпольных революционных движениях. Большинство членов «Ха-Шомера» были членами или сторонниками социал-демократической «Поалей Цион». Это сильно сказалось в последующем на военной организации «Хагана», в которую вошли многие члены организации «Ха-Шомер». Деятельность «Ха-Шомера» привела к переходу в течение короткого времени защиты еврейских поселений в руки евреев. В 1914 году в организации «Ха-Шомер» состояло около 40 человек и было 50-60 временных помощников, всего «Ха-Шомер» был способен мобилизовать на тот момент до 300 человек. С начала Первой мировой войны «Ха-Шомер» был вынужден уйти в подполье, а его руководители были депортированы турецкой администрации в Анатолию.
Реме́йк.(от англ. remake — «переделка») — выпуск новых версий уже существующих произведений искусства с видоизменением и добавлением в них собственных характеристик. Чаще всего употребляется в музыке, видеоиграх, кино и на телевидении (как переделка фильма, песни, любой музыкальной композиции или драматургической работы). Ремейк не цитирует и не пародирует источник, а наполняет его новым и актуальным содержанием, однако «с оглядкой» на образец. Может повторять сюжетные ходы оригинала, типы характеров, но при этом изображать их в новых исторических, социально-политических условиях.
Термин используется по отношению к фильмам, за основу которых взяты оригинальные фильмы, снятые раньше. То есть фильм-ремейк — это фильм, снятый по мотивам другого фильма.
В русском языке ремейками в музыке называют заново записанные версии уже издававшихся композиций, причём ремейк может быть сделан как тем же исполнителем или музыкальным коллективом (хотя бы при участии одного из участников), так и перепет иным исполнителем, зачастую с переводом на другой язык. Зачастую ремейки создаются диджеями в виде миксов и ремиксов.
Ремейки в литературе. Повесть В. И. Чайковской «Новое под солнцем» является ремейком романа И. С. Тургенева «Отцы и дети» Повесть А. М. Волкова «Волшебник Изумрудного города» является ремейком повести Л. Ф. Баума «Удивительный волшебник из страны Оз».
Ремейки компьютерных и видеоигр.
Ремейк компьютерной или видеоигры — это отдельная компьютерная игра, созданная на основе оригинальной игры. Ремейк может как создаваться с нуля, так и использовать наработки оригинала, но никогда не копирует оригинал полностью.
Категория: Произведения по особенностям сюжета
Ипа́тьевская ле́топись — один из древнейших русских летописных сводов и важнейших документальных источников по истории Киевской Руси.
Сохранились два основных списка летописи (Ипатьевский и Хлебниковский) и четыре производных списка, восходящих к Хлебниковскому:
Ипатьевский (Академический) список. На 307 листах (один из вариантов её цитирования — по данному делению). Датируется концом 1420-х годов. В XVII веке этот список находился в Ипатьевском монастыре под Костромой, откуда летопись и получила название. В 1809 году она была найдена в Библиотеке Академии наук историографом Николаем Карамзиным[2]. Список написан пятью почерками, но к единому мнению, где была написана летопись, исследователи так и не пришли. В настоящее время хранится в Библиотеке Академии наук.
Хлебниковский список (Несторовский список). Датируется примерно 1560 годом, создан, вероятно, в Киево-Печерском монастыре. Ряд листов в нём перепутан, другие утрачены и восстановлены по более древнему списку. Обнаружен среди рукописей библиофила Петра Хлебникова в 1809 году Карамзиным и введён в научный оборот.
Погодинский список. Датируется примерно 1620 годом. Является копией Хлебниковского. Одно время принадлежал Михаилу Погодину. После приобретения коллекции Погодина в 1852 году Николаем I вместе с другими рукописями поступил в Публичную библиотеку.
Список Яроцкого. Датируется 1651 годом, в Библиотеку Академии наук поступил в 1910 году от Я. В. Яроцкого, директора коммерческого училища в городе Кременце Волынской губернии. Представляет собой переработку Хлебниковского списка.
Ермолаевский список. Датируется 1710-ми годами, предположительно изготовлен в Киеве для князя Дмитрия Голицына. Этот список в текстологическом отношении восходит к Хлебниковскому, но имеет более яркие лексические признаки украинского происхождения и множество разночтений, напечатанных в издании 1908 года отдельно, в особом Приложении. Сопоставление с Хлебниковским списком показывает, что большинство разночтений Ермолаевского списка появились в результате банальных ошибок переписчика, который был очень невнимателен и к тому же плохо понимал древнерусский текст. Из помет на рукописи следует, что список в разные времена принадлежал Василию Алексеевичу Голицину, московскому купцу Матвею Гаврилову, продавшему его в 1769 году Ивану Козмину. Потом список попал в коллекцию Александра Ермолаева, а в 1814 году был приобретён Публичной библиотекой.
Краковский список. Был изготовлен для польского историка Адама Нарушевича около 1795—1796 годов. Это копия Погодинского списка, который для удобства заказчика переписан был латинскими буквами. Представляет ценность как источник реконструкции нескольких фрагментов Погодинского списка, утраченных после 1796 года.
Общепризнанным в науке является разделение свода на три основных части (в свою очередь, каждая из этих частей имеет весьма сложную структуру):
Предшествует тексту Перечень киевских князей от Аскольда и Дира до взятия Киева Батыем, лист 2 (стб. 1—2).
«Повесть временных лет» с продолжением до 1117 года (листы 3—106 об. — по изданию в ПСРЛ: т. II, стб. 2—285)
Киевская летопись XII века — летописание событий 1118—1198 годов (листы 106об.—245 — стб. 285—715). Особенно подробно изложены события 1146—1152 годов (листы 118—167 — стб. 319—465).
Галицко-Волынская летопись (о событиях до 1292 года), листы 245—307 (стб. 715—938).
Переводы на современный русский язык. Летописный рассказ событий Киевской, Волынской и Галицкой Руси от её начала до половины XIV века / Изд. А. Клеванов. — М.: Тип. А. И. Мамонтова и К°, 1871. — 498 с. Содерж.: Лаврентьевская летопись — летопись Нестора; Ипатьевская летопись; Волынская летопись. Перевод А. С. Клеванова.
Древнерусские летописи / Пер. и коммент. В. Панова. Статьи В. Лебедева и В. Панова. — М.—Л.: Academia, 1936. Содерж.: Начальная летопись; Киевская летопись; Галицко-Волынская летопись.
Существуют также переводы «Повести временных лет» по Ипатьевской летописи на украинский язык, Киевской летописи на польский язык и переводы Галицко-Волынской летописи на украинский и английский языки.
Арт-Прое́кт «Артéль» — российский арт-проект, образованный в 2010 году городе Кимовск Тульской области. В данный момент существует в рамках музыкальной группы, исполняющей преимущественно русский рок, рок-н-ролл, блюз и джаз. Также в 2015 году Арт-Проект приступил к съемкам музыкального фильма, премьера которого была запланирована на первую половину 2016 года, однако, из-за физического уничтожения большей части декораций съемки были свернуты.
Арт-Проект «Артель» был образован Артуром Роком и Иваном Александровым 13 марта 2010 года. Изначально стилевая направленность музыки определялась как «неидиоматическая импровизация». Основой репертуара стали песни, написанные А. Роком и исполнявшиеся его первой группой. В состав входили только сами основатели: Артур Рок (вокал, гитара) и Иван Александров (клавишные, губная гармоника). В данном составе группа появлялась на публике два раза — на Дне Студента в тульском рок-клубе «Молот»[2] и на сольном концерте в клубе «Ворота Солнца». Успеха в жанре импровизации группа не получила, поэтому двинулась в почвенничество.
В начале 2016 года на почве личных разногласий группу покидает один из основателей и бессменный гитарист Проекта Иван Александров. В марте того же года к группе присоединяется басист Николай Вашкин, бас становится определяющей частью в новой артельной музыке - на нем исполняются и ритм, и соло-партии. Так формируется новый состав "Артели", состоящий из Артура Рока (гитара, вокал), Тори Гэс (клавиши, кахон, вокал), Алексея Соколова (баян, вокальные эксперименты) и Николая Вашкина (бас-гитара). В этом составе "Артель" записывает трек "Воронами небо полнится", который сходу попадает в федеральный эфир радиостанции "НАШЕ Радио" [10]. Группа начинает работу над новым альбомом.
В конце 2018 года на сервисе Planeta.ru "Артель" открывает краудфандинговый проект по сбору средств на издание нового альбома, получившего название "Лютый". Проект успешно завершается в феврале 2019 года, благодаря чему "Лютый" становится первым краудфандинговым альбомом в истории тульской музыки. 17 марта 2019 года альбом выходит в цифровом виде на лейбле "Бомба-Питер».
Онтоло́гия в информатике (новолат. ontologia от др.-греч. ὤν род. п. ὄντος — сущее, то, что существует и λόγος — учение, наука) — это попытка всеобъемлющей и подробной формализации некоторой области знаний с помощью концептуальной схемы. Обычно такая схема состоит из структуры данных, содержащей все релевантные классы объектов, их связи и правила (теоремы, ограничения), принятые в этой области. Этот термин в информатике является производным от древнего философского понятия «онтология».
Онтологии используются в процессе программирования как форма представления знаний о реальном мире или его части. Основные сферы применения — моделирование бизнес-процессов, семантическая паутина (англ. Semantic Web), искусственный интеллект.
Хотя термин «онтология» изначально философский, в информатике он принял самостоятельное значение. Здесь есть два существенных отличия:
Онтология в информатике должна иметь формат, который компьютер сможет легко обработать;
Информационные онтологии создаются всегда с конкретными целями — решения конструкторских задач; они оцениваются больше с точки зрения применимости, чем полноты.
Элементы онтологий. Современные онтологии строятся по большей части одинаково, независимо от языка написания. Обычно они состоят из экземпляров, понятий, атрибутов и отношений.
Языки описания онтологий:
Язык описания онтологий — формальный язык, используемый для кодирования онтологии. Существует несколько подобных языков (список неполон):
OWL — Web Ontology Language, стандарт W3C, язык для семантических утверждений, разработанный как расширение RDF и RDFS;
KIF (англ.)рус. (англ. Knowledge Interchange Format — формат обмена знаниями) — основанный на S-выражениях синтаксис для логики;
Common Logic (CL) — преемник KIF (стандартизован — ISO/IEC 24707:2007).
CycL (англ.)рус. — онтологический язык, использующийся в проекте Cyc. Основан на исчислении предикатов с некоторыми расширениями более высокого порядка.
DAML (англ.)рус.
OIL (англ.)рус.
Agent Communications Language (англ.)рус.
Для работы с языками онтологий существует несколько видов технологий: редакторы онтологий (для создания онтологий), СУБД онтологий (для хранения и обращения к онтологии) и хранилища онтологий (для работы с несколькими онтологиями).
Партия скрещённых стрел (венг. Nyilaskeresztes párt) — национал-социалистическая партия в Венгрии, основанная Ференцем Салаши в 1937 году. Неоднократно запрещалась венгерским правительством и вновь легализовывалась. 17 октября 1944 года после государственного переворота в Венгрии сформировала новое прогерманское правительство, которое существовало до конца марта 1945 года. В апреле того же года была запрещена и распущена. Партия была создана в 1937 году как правопреемница «Партии национальной воли», основанной в 1935 году Ференцем Салаши («Скрещённые стрелы» — третья по счёту ультраправая партия Салаши). Символ «скрещённые стрелы» венгерские национал-социалисты начали использовать вместо первоначальной свастики после того, как венгерское правительство запретило ношение свастики как эмблемы иностранного государства. По данным партии, в 1937 году 17 % её членов были офицеры, 13 % — крестьяне и не менее 41 % — рабочие. На парламентских выборах[en] 28 мая 1939 года«Скрещённые стрелы» достигли особенно больших успехов в предместьях Будапешта, населенных преимущественно рабочими, и в других промышленных и горнодобывающих центрах страны за счёт социал-демократов и Партии мелких сельских хозяев. Таким образом, партия «Скрещённые стрелы», насчитывавшая в 1939 году 250 тыс. членов, имела широкую базу, её сторонники и избиратели происходили из всех слоёв населения, в особенности из среды промышленных и сельскохозяйственных рабочих. Власть Салаши имела характер коллаборационистского режима, при этом «Скрещённые стрелы» являлись в значительной степени самостоятельной пронацистской партией с довольно широкой базой. Салашисты или нилашисты (от венг. Nyilaskeresztes párt — «партия „Скрещённые стрелы“») находились у власти на ещё не освобождённой от немецких оккупантов части Венгрии до конца марта 1945 года. Они принимали участие в расправах над мирным населением — евреями, цыганами (в том числе при их депортации в Германию) и венграми — и в боях против Советской Армии. Партия «Скрещённые стрелы» была запрещена постановлением Временного национального правительства 26 февраля 1945 года о роспуске нацистских и коллаборационистских организаций, её руководители были позднее осуждены как военные преступники.
«Ау́м синрикё» (яп. オウム真理教 о:му синрикё:, учение истины Аум), с 2000 года известная как «Алеф» — возникшая в Японии неорелигиозная синкретическая милленаристская террористическая экстремистская тоталитарная деструктивная секта, базирующаяся на буддизме ваджраяны. Также рассматривается как псевдобуддийское новое религиозное движение. Основана японцем Сёко Асахарой в 1987 году и получила всемирную известность в 1995 году, совершив террористическую газовую атаку в токийском метро. В настоящий момент причислена к числу террористических организаций и/или запрещена в Евросоюзе, США, Канаде, России и многих других странах. По данным Генеральной прокуратуры Российской Федерации, от деятельности «Аум синрикё» в России пострадало около 26 человек. По данным портала NEWSru.com в Японии от деятельности секты в целом пострадало 6600 человек. Название «Аум синрикё» происходит от санскритского слова «аум» (что означает Вселенная) и «синрикё» (слово написано иероглифами), что можно перевести как «учение истины». В английском языке «Аум синрикё» часто переводится как «Supreme truth», то есть «высшая истина». В январе 2000 года организация изменила название на «Алеф» — по первой букве семитских алфавитов. Также был изменён и логотип. Часть членов также продолжают деятельность в организации «Хикари-но Ва». В настоящее время секта находится под гласным надзором японской полиции и спецслужбы — PSIA.
Ру́сское музыка́льное о́бщество (РМО; с 1868 года Императорское Русское музыкальное общество, ИРМО) — российское музыкально-просветительское общество, действовавшее со второй половины XIX века и до 1917 года, стремившееся содействовать распространению музыкального образования, приобщению широкой публики к серьёзной музыке, «поощрению отечественных талантов».
Сначала оно было названо «Русским музыкальным обществом» (РМО) и первые 10 лет (1859—1868) функционировало под этим наименованием. Идея создания музыкального общества всероссийского масштаба возникла в салоне Великой княгини Елены Павловны.
В результате в период общественного подъема конца 1850-х — начала 1860-х годов по инициативе Великой княгини Елены Павловны, Антона Григорьевича Рубинштейна, Юлии Фёдоровны Абазы и других музыкально-общественных деятелей в России появилось общество, которому было суждено сыграть важнейшую роль в поднятии всей отечественной музыкальной культуры.
Первое симфоническое собрание РМО состоялось под управлением А. Г. Рубинштейна 23 ноября 1859 года в зале Благородного собрания. Камерные вечера начали проводиться с января 1860 года в зале Д. Бернардаки (доме, известном «Дом Ф. К. Петрово-Соловово» — Невский проспект, 86).
До 1867 года симфоническими концертами руководил А. Г. Рубинштейн, затем — М. А. Балакирев (1867—1869), Э. Ф. Направник (1870—1882) и другие. Общество активно работало еще в 1914 году, газеты сообщали что июле 1914 года в СПб. "Индийский Раджа Тагаром принес в дар ИРМО ценную коллекцию старинных индийских музыкальных инструментов".Первое симфоническое собрание московского отделения, которое стало началом публичной деятельности, состоялось 22 ноября 1860 года в Малом зале Благородного собрания. Уже в первый год в московском отделении РМО состояло 350 членов, а через 6 лет их было 1300 человек.
«Кра́сная капе́лла» (нем. Rote Kapelle, более точный перевод — «Красный оркестр») — общее наименование, присвоенное гестапо самостоятельным группам антинацистского движения Сопротивления и разведывательных сетей, контактировавшим с СССР и действовавшим в европейских странах (Германия, Бельгия, Франция, Швейцария и других) во время Второй мировой войны.
Лидерами наиболее известных групп были Арвид Харнак и Харро Шульце-Бойзен в Берлине, Леопольд Треппер в Париже и Брюсселе. Название «Красная капелла» первоначально использовалось Главным управлением имперской безопасности — RSHA, контрразведывательной организацией СС, в задачу которого входило обнаружение и ликвидация нелегальных передатчиков, работавших в Германии.
Состав групп был интернационален (за исключением Германии), он состоял из антифашистов различной политической направленности и работников Коминтерна. Резидентуры военной разведки и разведки НКВД были самостоятельны, но в силу обстоятельств, в основном связанных с внезапным началом Великой Отечественной войны, членам различных резидентур пришлось контактировать между собой, что способствовало впоследствии ликвидации агентурных сетей.
В декабре 1941 года функабверу удалось запеленговать один из передатчиков, работавших в Брюсселе. Начались первые аресты, которые привели к разгрому резидентур. В. Шелленберг писал в своих воспоминаниях, что полностью прекратить борьбу «Красной капеллы» так и не удалось.
Советский Союз молчал о берлинском круге друзей 20 лет. 6 октября 1969 г. указом Президиума Верховного Совета СССР 32 членам «Красной капеллы» были присвоены награды, из них 29 — посмертно. Основная часть награждённых относилась к группе Старшины — Корсиканца.
Красная Капелла также включала отдельную сеть, находившуюся вне досягаемости немецких силовых структур, в Швейцарии. Группа возглавлялась Шандором Радо (кодовое имя DORA), венгерским иммигрантом, коммунистом и географом, который и основал её по приезде в Женеву в 1936 году.
К апрелю 1942 являлся лидером организации, имея в подчинении три подгруппы со следующими лидерами: Рашель Дюбендорфер (SISSY), Георг Блан (LONG), Отто Пюнтер(PAKBO). Более 5000 сообщений было послано Красной Тройкой за три года.
«Общество психических исследований» (ОПИ; англ. The Society for Psychical Research: SPR) — британская некоммерческая общественная организация, образованная в 1882 году в Лондоне сэром Уильямом Барреттом и Эдмунд Доусоном Роджерсом с целью научного изучения явлений и человеческих способностей, которые принято называть «психическими» или паранормальными.
В числе основателей общества были известные учёные и мыслители своего времени: Эдмунд Гёрней, Фредерик У. Г. Майерс, Генри Сиджвик, сэр Уильям Крукс. Первым обществом, поставившим перед собой задачу начать объективное научное изучение явлений, связанных со спиритуализмом, было Психологическое общество Великобритании (англ. Psychological Society of Great Britain), основанное в 1875 году А. Коксом.
После его смерти в 1879 году общество было распущено, а 6 января 1882 года некоторые его участники собрались под председательством сэра Уильяма Баррета. 20 февраля того же года ОПИ начало свою деятельность — под руководством своего первого избранного президента, Генри Сиджвика, профессора Кембриджского университета.
Первым делом Общество создало шесть подкомитетов для изучения: а) передачи мысли (телепатии — в терминологии, предложенной Майерсом), б) месмеризма, гипнотизма и родственных явлений, в) «экстрасенсов» (Sensitives) и медиумов, г) видений и привидений всех типов, д) левитации, материализации и других видов физического медиумизма, е) для сбора информации и исторических сведений по всем этим предметам и темам.
Общество начало свою работу с экспериментального исследования передачи мысли на расстоянии и установило, что она «есть неоспоримый факт». ОПИ продолжает собирать и классифицировать факты и результаты исследований паранормальных явлений, о чем регулярно сообщает в ежеквартальном журнале Journal of the Society for Psychical Research (JSPR).
Sputnik — новостное агентство, включающее веб-сайты, мобильное приложение, онлайн-трансляции радиовещательную службу и пресс-центры, основанное международным информационным агентством «Россия сегодня».
Головной офис агентства находится в Москве. Sputnik имеет региональные представительства и бюро в разных странах, в том числе в США (Вашингтон), Египте (Каир), Китае (Пекин), Соединенном Королевстве (Эдинбург), Уругвае (Монтевидео), Киргизии (Бишкек).
Агентство освещает новости мировой политики и экономики и ориентировано на зарубежную аудиторию. Новостные сайты агентства работают на более чем 30 языках, включая английский, испанский, польский, кыргызский, сербский и др. На сайтах также осуществляется радиовещание. Новостные ленты Sputnik работают круглосуточно.
Агентство имеет более 16 млн подписчиков в соцмедиа. Помимо новостного контента, Sputnik продает фоторепортажи, прямые трансляции, инфографику, опросы общественного мнения и другие форматы. «Радио Sputnik» — аудиокомпонент платформы Sputnik, осуществляющий радиовещание.
Является преемником радиостанции Голос России. Работает в более чем 90 городах и 20 странах. В январе 2015 года агентство Sputnik запустило проект Sputnik.Polls, цель которого − проведение опросов общественного мнения.
Опросы осуществляют компании Populus и Ifop среди жителей европейских стран и США. Опросы Sputnik.Polls проводятся на темы политической жизни и международных отношений. Полученные на основе опросов данные распространяются в СМИ посредством пресс-релизов и публикуются на сайтах Sputnik. SputnikPro.
Проект международного информационного агентства и радио Sputnik для журналистов, студентов профильных вузов, сотрудников пресс-служб и других специалистов медиасферы, направленный на обмен опытом с зарубежными коллегами, развитие медиакоммуникаций и профессиональных связей.
За время существования проекта в разных форматах в нем приняли участие представители более, чем 80 стран. Очные мастер-классы SputnikPro прошли в Абхазии, Азербайджане, Армении, Белоруссии, Греции, Грузии, Индии, Киргизии, Турции, Эстонии и Южной Осетии.
Императорский Харьковский университет (1805—1917) — один из двенадцати Императорских университетов Российской империи. Харьковский университет принадлежал к числу тех немногих в России высших учебных заведений, которые создала инициатива местного общества. Мысль об учреждении университета возникла у Василия Назаровича Каразина, в то время управляющего делами в одном из комитетов Министерства народного просвещения.
Ещё в 1802 году она была им высказана в беседе с императором Александром I и получила полное одобрение. В Харькове эта мысль также получила поддержку общества; 30 мая 1802 года в Харькове собралось дворянство для принесения императору благодарности и обсуждения вопроса об университете; Каразин зачитал свой проект устройства будущего университета. По его мысли университет должен был явиться «не школой по немецкому образцу устроенной, а всеобъемлющим училищем», заключающем в себе соединение различных академий (наук, искусств, инженерной, духовной), университета и низших профессиональных школ.
Было принято постановление о сборе средств среди дворянства и купечества. Войсковые обыватели уступили под строительство университета более 130 гектаров земли. Приняли участие в пожертвованиях и другие города Харьковской губернии, а также дворянство соседних губерний.
В Санкт-Петербурге 24 января 1803 года состоялось Высочайшее соизволение на учреждение в Харькове университета, попечителем которого был назначен граф С. О. Потоцкий. Все хозяйственные распоряжения были поручены В. Н. Каразину и профессору И. Ф. Тимковскому.
К началу 1805 года был подобран первый состав преподавателей, приглашённых Потоцким главным образом из-за границы, и 17 (29) января 1805 года состоялось торжественное открытие университета.
WikiLeaks (МФА: [ˈwɪkiliːks]; от англ. wiki и leak — «утечка») — международная некоммерческая организация, которая публикует секретную информацию, взятую из анонимных источников или при утечке данной информации[5]. Создатели сайта, который был запущен в 2006 году организацией Sunshine Press[6], заявили, что обладают информационной базой в 1,2 миллиона документов, которые они собрали за первый год существования сайта.
Основателем, главным редактором и директором WikiLeaks является австралийский интернет-журналист и телеведущий Джулиан Ассанж. Целью проекта объявлена «неотслеживаемая публикация и анализ документов, ставших доступными вследствие утечки информации». Для навигации возможен защищённый доступ с использованием протокола HTTPS.
Несмотря на своё название, Wikileaks не является вики-сайтом: читатели, не обладающие соответствующим разрешением, не могут менять его содержание. Но стать анонимным источником информации может любой, кто ей располагает и пришлёт в «редакцию».
Если цитировать веб-сайт WikiLeaks, то его цель состоит в том, чтобы «донести важные новости и информацию до общественности… Одно из главных направлений деятельности нашей организации заключается в публикации первоисточника параллельно с нашими новостями таким образом, чтобы читатели и историки могли видеть доказательства существования правды».
Другой целью организации является убеждение журналистов и разоблачителей в том, что они не будут отправлены за решётку за предоставление любой информации. «Drop box», который работает онлайн, описан веб-сайтом WikiLeaks, как инновационный, безопасный и анонимный путь для людей, которые хотят предоставить какую-либо информацию журналистам WikiLeaks.
Данный проект был сравнён с разоблачением Дэниэлом Эллсбергом «Документов Пентагона» в 1971 году. В США люди, которые способствуют «утечке» некоторых документов, могут быть защищены по закону. Верховный Суд США постановил, что Конституция гарантирует анонимность, по крайней мере, в контексте политической беседы.
Писатель и журналист Уитли Стрибер говорил о преимуществах проекта WikiLeaks, отмечая, что «способствование утечке информации, находящейся в правительственном документе, может означать тюрьму, но тюремные сроки для этого могут быть довольно короткими. Однако есть страны, где подобное действие может привести к лишению свободы на длительный период времени или даже к смертной казни. Такое можно встретить в Китае, части Африки и Ближнего Востока».
Игры доброй воли (англ. Goodwill Games) — серия международных соревнований, по своему масштабу подобных Олимпийским играм и задуманных как их альтернатива во времена бойкота Игр. Проводились раз в 4 года по инициативе спортивных организаций, деловых кругов и общественности США и стран-участниц.
Позже Игры доброй воли были проданы их основателем Тедом Тёрнером компании Time Warner. Девиз Игр — «От дружбы в спорте — к миру на Земле!». Игры доброй воли были созданы по инициативе Тэда Тёрнера как альтернатива Олимпийским
Играм после бойкота США и других западных стран Олимпийских Игр в Москве в 1980 году из-за вторжения СССР в Афганистан и ответного бойкота СССР Олимпиады в Лос-Анджелесе в 1984 году США.
Первые Игры состоялись в Москве (СССР) в июле 1986 года. В них принимало участие более 3000 спортсменов из 79 стран, которые разыграли 182 золотые медали в 18 видах спорта. В ходе соревнований было побито шесть мировых рекордов, несколько континентальных и национальных (Сергей Бубка — в прыжках с шестом, Джекки Джойнер-Керси в семиборье, а также в велогонках были поставлены рекорды у мужчин и женщин).
Каза́нский (Приво́лжский) федера́льный университе́т (полное наименование — федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Казанский (Приволжский) федеральный университет») (тат. Казан (Идел буе) федераль университеты) — высшее учебное заведение в Казани, один из старейших российских университетов (основан в 1804 году) и один из десяти федеральных университетов (с 2010 года).
В 2019 году университет по числу иностранных студентов стал вторым в России. Вуз исторически известен как «Казанский университет». С момента создания в 1804 году императором Александром I и до Февральской революции 1917 года он именовался «Императорским Казанским университетом», а после — по своему сокращённому названию (Казанским университетом).
Архитектурный ансамбль Казанского университета, являющийся историко-культурным, градостроительным и архитектурным памятником России, включённым в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации, является туристической достопримечательностью Казани, занимает квартал на Кремлёвской улице (в пределах улиц Университетской, Астрономической, Лобачевского и Профессора Нужина).
Объекты университета находятся в Татарстане (Казань, Зеленодольск, Набережные Челны, Елабуга, Лениногорск, Алексеевский, Высокогорский, Верхнеуслонский, Зеленодольский, Лаишевский, Тукаевский районы), Карачаево-Черкесии(Зеленчукский район), Карелии (Лоухский район), Самарской области (Тольятти) и Марий Эл (Волжский район).
Казанский университет — один из трёх старейших классических университетов России с несколькими одними из старейших и важнейших в России научных школ и обществ. До основания Томского Казанский университет являлся самым восточным университетом Российской империи: в его округ входили Поволжье, Прикамье, Приуралье, Сибирь и Кавказ.
В 1825 году построен главный корпус университета, а в 1830-е завершается строительство университетского комплекса: здания библиотеки, химической лаборатории, анатомического театра, астрономической обсерватории, клиники (в организации последней современники отмечали ведущую роль профессора Ф. О. Йеллачича) и других.
В 1833 году была создана первая в Европе кафедра монгольского языка. В 1837 году при университете была создана первая в России кафедра китайского языка. В 1844 году профессором Казанского университета Карлом Клаусом был открыт и назван в честь России рутений — единственный химический элемент, открытый в царской России, и единственный природный химический элемент, открытый в России/СССР.
В 2014 году агентство «Эксперт РА» присвоило ВУЗу рейтинговый класс «С», означающий «высокий уровень» подготовки выпускников. В 2012 году в университете обучается 36 676 студентов (22 535 на дневном отделении, 337 студентов из ближнего и дальнего зарубежья), 1197 аспирантов (из них 34 иностранцы). В университете работает 6615 сотрудников, в том числе более 3000 научно-педагогических работников (из них 1880 с учёной степенью, 409 — докторов наук).
В 2011 году был начат процесс преобразования факультетов КГУ в институты КФУ с одновременным слиянием со сходными подразделениями присоединяемых вузов. Новые институты и факультеты, в отличие от прежних, возглавляются директорами, а не деканами. Казанский университет имеет договоры о сотрудничестве более чем с 40 иностранными университетами, участвует в программах IREX[en], Fulbright, USIA, DAAD, TEMPUS, INCO-Copernicus, Евразия и других.
Общество Phi Beta Kappa ( ΦΒΚ ) является старейшим и самым престижным академическим обществом в Соединенных Штатах , отчасти благодаря его долгой истории и академической избирательности.
Phi Beta Kappa стремится продвигать и пропагандировать передовые знания в области гуманитарных и естественных наук , а также вводить в курс дела наиболее выдающихся студентов, изучающих гуманитарные и естественные науки, только в избранных американских колледжах и университетах.
Оно было основано в Колледже Вильгельма и Марии 5 декабря 1776 года как первое коллегиальное братство греческого алфавита и было одним из первых коллегиальных братских обществ. Phi Beta Kappa ( ΦΒΚ ) означает Φιλοσοφία Βίου Κυβερνήτης ( Philosophia Biou Kybernētēs ), что означает «Любовь к познанию [букв. Мудрость] является проводником [букв. Рулевой] жизни». Пхи Бета Каппа.
Общество Фи Бета Каппа провело свое первое собрание 5 декабря 1776 года в Колледже Уильяма и Мэри в Вильямсбурге, штат Вирджиния , пятью студентами, первым президентом которого был Джон Хит. Общество создало прецедент для наименования американских колледжей по начальным буквам секретного греческого девиза. Как и более старые братства, написанные латинскими буквами, Фи Бета Каппа была тайным обществом.
Чтобы защитить своих членов и привить чувство солидарности, каждое из них имело основные атрибуты большинства современных братств: клятву секретности, значок (или жетон) и диплом (или свидетельство) о членстве, девизы (в случае Phi Beta Kappa, скорее по-гречески, чем по-латыни), ритуал посвящения, рукопожатие признания; к ним Phi Beta Kappa скоро добавит еще один атрибут, филиалы или «отделения» в других колледжах.
Новому обществу был дан девиз Φιλοσοφία Βίου Κυβερνήτης или латинскими буквами Philosophia Biou Kybernētēs , что на английском языке означает любовь к учебе - руководство жизни .
Греческий язык был выбран, потому что греческий язык во времена Римской империи был языком науки, как и латынь в средневековье. К 1883 году, когда были основаны Объединенные отделения Фи-Бета-Каппа, насчитывалось 25 отделений.
Первые женщины были избраны в Общество в Университете Вермонта в 1875 году, а первый афроамериканский член, Джордж Вашингтон Хендерсон , был избран в том же учреждении два года спустя. Однако в 1885 году Фи Бета Каппа исключил тех, кто специализировался на инженерии, из числа допущенных к экзаменам. Эта практика продолжается и сегодня.
С момента основания 17 президентов США , 40 судей Верховного суда США и 136 лауреатов Нобелевской премии были назначены членами. В 2008 году Общество Phi Beta Kappa было награждено Премией за пропаганду искусств и наук Совета колледжей искусств и наук ( CCAS ). CCAS награждает этой наградой лицо или организацию, демонстрирующую образцовую защиту искусства и науки, вытекающую из глубокой приверженности истинной ценности гуманитарного образования.
Братство общей жизни — течение в русле духовно-религиозного движения нового благочестия, достигшего расцвета в Германии и Нидерландах в период так называемой осени Средневековья в первой трети XV века на заре гуманизма. Основывалось на религиозно-философских учениях немецких и нидерландских мистиков. Первое братство было основано в 1374 году сыном девентерского патриция Гертом Гроте (1340—1384).
Участники движения, «братья общей жизни» (среди которых — Фома Кемпийский), добровольно отказывались от имущества в пользу своей общины и селились сообща, но, в отличие от монахов, не связывали себя монастырскими обетами и продолжали мирской образ жизни.
Вслед за мистиками они по-своему трактовали «подражание Христу». Ориентируясь на раннехристианский идеал, они критиковали моральный упадок клира, бесплодность схоластики для практического благочестия и утверждали возможность «праведного пути» христианина на основе благочестивой, нравственно чистой жизни мирян, ведущих привычную повседневную трудовую деятельность. Основу такой жизни они видели в духовном самосовершенствовании, которое сказывается прежде всего не в словах, а в поступках.
Члены общин ухаживали за больными, проявляли большую заботу о воспитании детей, об устройстве латинских школ и городских библиотек, улучшении преподавания, переписке книг, а позже — о книгопечатании. Их уважение к образованности, использование для воспитания «добрых нравов» части античной литературы, ориентация на ранне-христианские идеалы, равно как внимание к духовному саморазвитию, создавали благоприятные условия для восприятия идей гуманизма. В XVI в. движение стало терять своё значение.
«Поднимая мир сердцем единства» – это уникальная программа, отмечающая людей, которые совершили выдающиеся достижения в какой-либо области, вдохновляя и поднимая тем самым человечество на новый уровень. В знак признания их заслуг Шри Чинмой учредил награду «Поднимая мир сердцем единства».
В знак символического единства с их возвышенными достижениями Шри Чинмой в буквальном смысле поднимал получающих эту награду над головой одной рукой или двумя руками, используя специально сконструированную платформу.
«Насколько мне позволяют мои способности, я стараюсь воодушевить и вдохновить людей разных сфер жизни, которые принесли вдохновение другим в спорте, литературе, науке или политике, или в своей собственной личной жизни. Я поднимаю их, чтобы показать, как высоко я ценю их достижения», – говорил он.
С июня 1988 года Шри Чинмой отметил таким образом более 8300 человек. Среди них главы государств, дипломаты, выдающиеся деятели литературы и искусства, лауреаты Нобелевской премии и спортсмены мирового класса.
«Этот мир сможет
Совершить прогресс
Только благодаря нашему позитивному мышлению,
Благодаря тому, что мы будем выносить
Положительные качества других
На передний план».
-Шри Чинмой
«Зелёная книга» (араб. الكتاب الأخضر) — программный теоретический труд ливийскоголидера революции Муаммара Каддафи, излагающий основы Третьей всемирной теории. Первая часть Зелёной книги — «Решение проблемы демократии (Власть народа). Политический аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла в январе 1976) — отрицает традиционные формы демократии, такие как парламент, партии, выборы и референдумы, и излагает основные принципы прямой народной демократии, основанной на народных конгрессах и народных комитетах (см. Джамахирия).
Муаммар Каддафи излагает мнение о том, что партия, которая приходит к власти, стремится обеспечить собственное господство путём формирования законов и конституции для укрепления собственной позиции с законодательной точки зрения.
Он же настаивает на прямой власти народа и отмене института политической партии. В книге Муаммар Каддафи разоблачает рабский характер наёмного труда и провозглашает право работника на произведённый им продукт; то есть предлагает заменить отношения «Владелец предприятия — Наёмный работник» на «Партнёр-заказчик — Партнёр-производитель».
Выдвигается тезис, что накопление человеком богатства в размере, превышающем потребности одного человека, является посягательством на потребности другого человека.
Третья часть — «Общественный аспект Третьей Всемирной Теории» (вышла 1 июня 1979) — касается многих сторон жизни, в том числе положения женщин, системы образования, слияния языков мира, религии, спорта. Зелёная книга переведена на основные языки народов мира, в том числе и на русский.
Общественное движение «За новый социализм» (ДЗНС) — общественное движение, возглавляемое российским политиком, дипломатом и историком Николаем Платошкиным. Цель движения — восстановление обновленного социализма в России мирным законным путём — путём выборов.
Обновленный социализм предполагается, как социалистический общественный строй при сохранении частной собственности, с поддержкой государством малого и среднего бизнеса, при полной партийной демократии и многообразии мнений, со смешанной экономикой.
Движение «За новый социализм», возглавляемое Платошкиным, было основано 29 января 2019 года и провело свой первый съезд 7 ноября 2019 года. Вступление в ряды движения осуществляется путём заполнения анкеты на сайте new-socialism.org.
По состоянию на март 2020 года, Движение имело представительство в 74 населённых пунктах России. Краткая программа движения («Программа минимум» — для реализации в первый же год после прихода ко власти) опубликована 29 января 2019 года за подписью Н. Н. Платошкина, имела несколько редакций и включает в себя, по разным источникам, от 19 до 21 пункта. Программа вызвала стороннюю критику и обсуждения.
«Дорога к счастью» (полное название: «Дорога к счастью: Руководство по улучшению жизни, основанное на здравом смысле»; англ. The Way to Happiness: A Common Sense Guide to Better Living) — саентологическая брошюра, написанная Л. Роном Хаббардом и выпущенная в 1981 году. Брошюра, написанная основателем саентологии Л. Р. Хаббардом, содержит 21 наставление и представляет собой нерелигиозный моральный кодекс поведения; впервые была издана в 1981 году в Лос-Анджелесе издательством Regent House (ISBN 0-9605930-0-4). Наставления таковы: 1) Заботьтесь о себе; 2) Будьте воздержанны; 3) Не будьте распутными; 4) Любите детей и помогайте им; 5) Уважайте родителей и помогайте им; 6) Подавайте хороший пример; 7) Стремитесь жить правдиво; 8) Не совершайте убийств; 9) Не делайте ничего противозаконного; 10) Поддерживайте правительство, созданное и работающее на благо всех людей; 11) Не причиняйте вреда человеку доброй воли; 12) Берегите и улучшайте своё окружение; 13) Не крадите; 14) Будьте достойны доверия; 15) Возвращайте свои долги; 16) Будьте трудолюбивы; 17) Будьте компетентны; 18) Уважайте религиозные верования других; 19) Старайтесь не делать другим того, чего вы не хотели бы себе самому; 20) Старайтесь поступать с другими так же, как вы хотели бы, чтобы они поступали с вами; 21) Процветайте и преуспевайте.
Востоковед и историк религий Сильвио Кальцолари при этом указывает, что «кодекс не ограничивается перечислением ряда действий, которые должны быть порицаемы и не одобрены (кража, убийство, распущенность, незаконность или другие); он также советует и рекомендует положительные действия (забота о себе, умеренность, уважение к родителям, помощь детям, правдивость, охрана окружающей среды и т. д.)».
Брошюра занесена в Книгу рекордов Гиннесса как работа, переведённая на самое большое количество языков. В 2015 году Дуглас Коуэн (англ.)русск. и Дэвид Бромли отмечали, что по утверждению международного фонда «Дорога к счастью», было распространено более 67 миллионов экземпляров брошюры «Дорога к счастью» на более чем 90 языках.
Санкт-Петербургский Союз художников. В 1943—1959 Союз носил название «Ленинградский Союз советских художников» (ЛССХ). С 1959 по 1968 год после вхождения в состав учреждённого Союза художников РСФСР назывался «Ленинградское отделение Союза художников РСФСР», а с 1968 по 1989 год — «Ленинградская организация Союза художников РСФСР» (ЛОСХ). После принятия 16 марта 1989 года Всесоюзной Конференцией СХ СССР Устава СХ СССР — «Ленинградский Союз художников» (ЛСХ). После переименования города стал называться «Санкт-Петербургский Союз художников» (СПбСХ). Союз художников в значительной мере сохранил традиции основных «организаций-доноров»: Союза русских художников, Общества поощрения художеств (в здании, некогда принадлежащем этому обществу, располагается с 1932 года Правление СПбСХи его Выставочный центр), Общества художников имени А. И. Куинджи и других. Все эти годы Санкт-Петербургский (Ленинградский) Союз художников являлся и является одной из самых сильных творческих организаций художников России. СПбСХ состоит коллективным членом Международной конфедерации Союзов художников, официально являясь одним из правопреемников «Союза художников СССР». Включает в себя 11 (одиннадцать) творческих объединений (секций). Имеются секции: живописи, графики, скульптуры, керамики, декоративно-прикладного искусства, театра и кино, монументального искусства, плаката, критики и искусствоведения, фотографии, реставрации. В СПбСХ состоит около 3500 членов.
Наро́дный фронт Ла́твии, сокращенно Народный фронт или НФЛ (латыш. Latvijas Tautas fronte, LTF) — политическое движение в Латвийской ССР и Латвии в 1988—1993 годах. Будучи изначально созданным в поддержку перестройки, в дальнейшем выступало за выход Латвии из состава Союза ССР, независимость Латвийской ССР и рыночные реформы. Первый председатель НФЛ — Дайнис Иванс, второй — Ромуальдас Ражукас, третий — Улдис Аугсткалнс. После провала на выборах в Сейм Латвии в июне 1993 года был реорганизован в Христианскую народную партию (латыш. Kristīgā Tautas partija), а затем присоединился к Христианско-демократическому союзу (латыш.)русск..
Идея создания Народного фронта была озвучена на Пленуме творческих союзов Латвии, который проходил в Риге 1 и 2 июня 1988 года практически синхронно с аналогичными инициативами в Эстонской ССР (там она была озвучена в апреле 1988 года) и Литовская ССР.
После учреждения НФЛ активизировались основные центры латышской эмиграции. Конгресс Всемирной организации свободных латышей принял решение сотрудничать с НФЛ, в Мюнстере было открыто её информационное бюро, чтобы установить контакты с Европарламентом в Страсбурге.
В марте 1989 года открылось бюро НФЛ в Стокгольме, шведы начали упрекать своё правительство за то, что оно признало Прибалтику в составе СССР. В том же году министр иностранных дел Швеции Стенс Андерсон осудил прежнюю политику своей страны; таким образом, она присоединилась к 60 государствам, не признававшим присоединение Прибалтики к СССР.
Влиятельные представители зарубежных латышей стали приезжать в Ригу на заседания правления НФЛ. Затем отвечавший за иностранные дела Янис Юрканс сформировал группу, в которую, помимо него, вошли также Маврик Вульфсон и Владлен Дозорцев, для переговоров с представителями диаспоры в США, Канаде и Англии.
Зарубежные командировки представителей НФЛ частично финансировались за счёт латвийских активов, замороженных в американских банках в 1940 году. Народный фронт Латвии сотрудничал с Народным фронтом Эстонии и литовским движением «Саюдис».
23 августа 1989 года, в 50-ю годовщину заключения Пакта Молотова-Риббентропа, все три движения осуществили совместную акцию «Балтийский путь». Цепочка, образованная из взявшихся за руки людей, протянулась по территории трёх республик — от башни Длинный Герман в Таллине до Башни Гедимина в Вильнюсе.
После достижения главной политической цели Народного фронта — восстановления независимости Латвии — НФЛ стал проводником экономических реформ в Латвии. Перевод социалистической экономики на рыночные рельсы был очень болезненным, и руководство Народного фронта стремительно теряло популярность у избирателей. Многие деятели НФЛ перешли в новые политические партии.
Текст песни «Золотая Свадьба(Бабушка Рядышком С Дедушкой)»
Праздник, праздник, празднуем земной,
Праздник, праздник, - свадьбы золотой,
"Горько, Горько", - весело кричат,
Сорок правнуков, и двадцать пять внучат!
Бабушка рядышком с дедушкой,
Столько лет, столько лет вместе,
Бабушка рядышком с дедушкой,
Дружно поют эту песню:
Бабушка рядышком с дедушкой,
Дружно поют эту песню,
Бабушка рядышком с дедушкой,
Снова жених и невеста!
Международный союз интернет-деятелей «ЕЖЕ» или ЕЖЕ-движение — объединение «деятелей Рунета», по собственному описанию — «профессиональный союз, орган саморегулирования, фактически — гильдия деятелей российского Интернета». В составе союза — жители России, Белоруссии, Германии, Казахстана, Израиля, Новой Зеландии, США, Украины, Узбекистана, Финляндии, Эстонии, Китая и других стран (всего в 2009 г. около 500 человек).
Типичные представители — «журналисты, дизайнеры, рекламисты, продюсеры, программисты, идеологи, аналитики» и другие люди, которые «вносят интеллектуальный и материальный вклад в развитие Интернета».
Днём рождения ЕЖЕ-движения считается 19 марта 1997 года, когда впервые со страниц «Журнала.ру» было официально заявлено о его начале. Основатели — Александр «САМ» Малюков и Леонид Делицын. ЕЖЕ-лист — закрытый почтовый список рассылки, основное место постоянной активности членов союза (обычно несколько десятков писем в день, обсуждаются события Рунета и Интернета, высокие технологии и вообще произвольные вопросы). Был создан 9 августа 1997 года.
Подписка на ЕЖЕ-лист дает доступ к использованию ресурсов сервера и участию в качестве члена жюри в ежегодных сетевых конкурсах «РОТОР» и «РОТОР++». Подписка и отписка идёт через модератора (обычно это основатель движения Александр Малюков).
Новые подписчики добавляются по рекомендациям действующих участников или через рассмотрение заявки модератором. «РОТОР» и «РОТОР++» — ежегодные конкурсы сетевых достижений, проводимые с целью «выявления значимых проектов и персоналий Рунета и определения тенденций развития Рунета». Включают около 30 номинаций.
В РОТОРе за сетевые проекты и события голосуют подписчики ЕЖЕ-листа, а в РОТОРе++ — специально выбранное жюри. Физиономии русского Интернета (ФРИ) — галерея видных сетевых деятелей с перечислением заслуг. Проект ведёт отсчёт с ноября 1997 года. Новые экспонаты добавляются через рассмотрение заявки модератором.
В 2005 году «Информационный бум» был объявлен победителем на шестом Всероссийском открытом интернет-конкурсе «Золотой сайт» в номинации «Тематический сайт года».
«Generation П» (англ. Generation P) — экранизация одноимённого романаВиктора Пелевина в постановке Виктора Гинзбурга. Работа над фильмом началась в конце 2006 года, в российский прокат фильм вышел 14 апреля 2011 года. В первые два дня проката на территории СНГ фильм посмотрели 255 тысяч зрителей, сборы за этот период составили более 2 миллионов долларов. Проект снимался как независимое кино — деньги на съёмку Гинзбург привлекал самостоятельно. Фильм был приглашён в официальные программы десятков ведущих фестивалей мира, включая престижную программу «Авангард» фестиваля в Торонто. Фильм выиграл «Специальное упоминание жюри» в Карловых Варах и получил приз зрительских симпатий на проходившем в Варшаве фестивале российского кино «Спутник над Польшей», самого крупного в мире ежегодного смотра российских фильмов. Издание «Russia Beyond the Headlines», являющееся международным проектом «Российской газеты», назвала Generation «П» одним из лучших 11 фильмов 2011 года, поставив его на первое место. В январе 2012 года американское интернет-издание The Huffington Post поставило фильм на первое место среди 63 иностранных фильмов, принимавших участие в международном кинофестивале в Палм-Спрингс (Калифорния).2.
«Цезарь» — кинотеатр в Алма-Ате, функционирующий с 2003 года. Кинотеатр регулярно становится площадкой для проведения многочисленных тематических фестивалей. Так, в 2010 году проходил фестиваль немецкого кино, в 2012 — израильского, в 2014 — японского, в 2017 — венгерского. В 2003 году в кинотеатре начался проект казахстанского кинокритика — Олега Борецкого. Киноклуб функционирует с сентября по июнь. Кинотеатр «Цезарь» насчитывает 250 мест, из них 80 — принадлежат членам клуба, а остальные — доступны всем желающим. Формируется тематическое расписание на месяц, что позволяет охватить определённую тематику с разных сторон. Зрители не только смотрят фильмы, но и участвуют в их обсуждении, высказывают свою точку зрения и делятся мнением друг с другом. Репертуар киноклуба формируется из известных нестандартных фильмов, а также из победителей кинофестивалей. Во время проведения тематических фестивалей в кинотеатре «Цезарь» проводятся специальные заседания клуба с участием создателей и актёров фильма, которые отвечают на вопросы зрителей и проводят с ними дискуссии. Сотворчество
Барбекю́ (англ. и фр. barbecue, сокр. BBQ):
способ приготовления пищевых продуктов, чаще всего мяса (стейков, сосисок), на жаре тлеющих углей, горящего газа или электронагревателя;
название самого блюда, а также оборудования, используемого для этого;
досуговое мероприятие с приготовлением продуктов питания таким способом;
особый соус, применяемый при приготовлении мяса таким способом;
решётка в племени индейцев таино, на которой пытали пленников, медленно поджаривая их на костре (племя таино переселилось на Кубу с Юкатана около 1000 года до нашей эры. Через десяток лет после прибытия Христофора Колумба индейцы таино были почти полностью истреблены. Таино — можно перевести как «благородный, хороший человек»).
Термин традиционно распространён в США и близок к традиционному для России шашлыку. Первая часть книги «Хроника Перу», впервые упоминающая барбекю (1553)
В узком, технологическом смысле термин «барбекю» обозначает метод приготовления продукта способом запекания над тлеющими углями при относительно невысокой температуре (100—120 °С). Это значение сохраняется в южных штатах США, для которых такой способ приготовления мяса традиционен с XVIII века (см. Барбекю в США).
Впервые это слово упоминается в 1553 году в книге «Хроника Перу» Сьеса де Леона как исп. Barbacoa.
Существует предположение, что термин происходит от искажённого французского словосочетания barbe à queue — «от морды до хвоста», то есть туша, зажаренная целиком на вертеле или решётке.
Оборудование Гриль-печь
Печь барбекю может представлять собой сложную конструкцию, включающую очаг с грилем и вертелом (как правило, оснащённым электроприводом), варочную печь, духовку, коптильню, тандыр и т. п.
Категории: Кухонная техника.
«Багдадский вор» (англ. The Thief of Bagdad (1940) — цветная британская остросюжетная сказка для семейного просмотра. Снята по мотивам сборника «1001 ночи» Людвигом Бергером, Майклом Пауэллом и Тимом Уэланом. Продюсером выступил Александр Корда. Предшественником картины Корды был немой фильм 1924 года, однако сюжеты этих фильмов значительно отличаются.
Фильм имел огромный успех у зрителей, в том числе советских, завоевав три премии «Оскар» (операторская работа, работа художника и спецэффекты) при четырёх номинациях.
По версии Американского института киноискусства фильм занимает 9-е место в списке «10 фэнтези-фильмов» списка 10 фильмов из 10 жанров.
В ролях: Конрад Фейдт — визирь Джаффар, советник султана Сабу — Абу, мелкий вор Джон Джастин — Ахмад, султан Багдада Джун Дюпре — принцесса, дочь султана Басры Рекс Ингрэм — джинн Майлс Маллесон — султан Басры Мортон Селтен — повелитель Страны Легенд
Награды, Премия «Оскар» 1941: Лучшая работа художника-постановщика (цветной фильм) (Винсент Корда) Лучшая операторская работа (цветной фильм) (Жорж Периналь) Лучшие спецэффекты (Лоуренс Батлер, Джек Уитни) Номинация: Лучшая оригинальная музыка к фильму (Миклош Рожа).
Премьеры.
14 октября 1940 года премьера нового фильма состоялась в городке Уорм-Спрингс, штат Джорджия. Спустя три дня, 17 октября премьера фильма прошла в Голливуде (Лос-Анджелес), а 5 декабря того же года — в Нью-Йорке. С 25 декабря 1940 года кинолента демонстрировалась на всей территории Соединённых Штатов.
23 декабря 1940 года премьера фильма прошла в Лондоне, а с 25 декабря фильм демонстрировался в кинотеатрах всего королевства.
подаренный Советскому Союзу продюсером Александром Корда фильм был субтитрован в Англии, и с 1 марта 1944 года демонстрировался в советском прокате
кинолента была подарена советским людям в бессрочное пользование, поэтому тираж фильмокопий можно было делать без ограничений, чем и воспользовались в нашей стране, выпустив фильм в повторный прокат 12 сентября 1954 года
в 1989 году фильм был восстановлен на киностудии «Мосфильм» и выпущен в третий раз в советский прокат в июне 1990 года.
В России в начале 2000-х годов фильм выпущен на VHS-кассетах компанией «Светла». На DVD он выпущен той же компанией.
Амбассадо́р (англ. The Ambassador Theatre; рус. Представи́тель, посла́нец) — бродвейский театр, расположенный в восточной части 49-й улицы между Бродвеем и Восьмой авеню в театральном квартале Манхэттена, Нью-Йорк, США.
Здание театра построено по проекту архитектора Герберта Краппа для театральной компании «The Shubert Organization».Свои двери для зрителей «Амбассадор» открыл 11 февраля 1921 года премьерой мюзикла «The Rose Girl». В 1935 году компания продаёт театр и он используется в качестве кинотеатра и телевизионных студий для «NBC» и «DuMont Television Network».
В 1956 году «The Shubert Organization» снова становится владельцем театра. После реконструкции в 1980 году театр меняет название на «The New Ambassador Theatre» (приставлено слово „new“ (новый)), однако оно просуществовало не долго: в июне того же года старое имя было возвращено.
С 29 января 2003 года на сцене «Амбассадора» идёт прокат возвращённого на Бродвей в 1996 году мюзикла «Чикаго».
Основные постановки театра: 1927: «Ракета» 1933: «Луна в июне» 1935: «Ночь 16 января» 1955: «Дневник Анны Франк» 1963: «Остановите Землю — я сойду» 1966: «Лев зимой» 1977: «Божественный ступор» 1983: «Вид с моста» 1985: «Вожак стаи» 1987: «Девушки мечты» (возрождённый) 2003: «Чикаго» (возрождённый, текущий прокат).
Пе́ле (гав. Pele) — богиня вулканов, огня и сильного ветра в гавайской религии.
История. Полинезийское божество. Упоминается также в мифологии острова Таити под именем Пере (англ. Pere), легенды о которой появились, предположительно, с первыми европейскими колонистами и миссионерами.
Согласно представлениям гавайцев, Пеле была дочерью богини Хаумеа и её супруга Моэмоэ. Родилась в стране под названием Кахики (возможно, Таити), расположенной к югу от Гавайских островов. Имела восемь сестёр и пять братьев.
Культ и суеверия. Вплоть до конца XIX века гавайцы глубоко почитали Пеле, преподнося ей многочисленные жертвоприношения, а сама богиня якобы не раз встречалась людям в виде красивой девушки.
В настоящее время «подарки» Пеле приносят к действующим на острове Гавайи вулканам и активным потокам лавы.
Гавайцы традиционно считают, что они должны жить в гармонии со всеми природными созданиями, поэтому не рекомендуют собирать лаву в качестве сувениров. Каждый год большое количество лавы отправляется обратно на Гавайи людьми, которые верят, что стали невезучими после того, как привезли её домой.
Связанные названия: «Слёзы Пеле» — капли лавы
В 1979 году в честь Пеле был назван активный вулкан Пеле на спутнике Юпитера Ио.
В вулканологии используют термины: слёзы Пеле; волосы Пеле; водоросли Пеле.
«Солнцепёк» — российский фильм режиссёров Максима Бриуса и Михаила Вассербаума, премьера которого состоялась в августе 2021 года. Рассказывает о войне в Донбассе в 2014 году. В картине снялись Александр Бухаров, Владимир Ильин, Алексей Кравченко.
В ролях: Александр Бухаров — Владислав Новожилов Марина Денисова — Нина Глеб Борисов — Илья Максим Дахненко — Алексей Гончаренко Алексей Кравченко — Павел Грицай Владимир Ильин — Давид Гуревич Светлана Терентьева — Ольга Андрей Терентьев — Женя Глеб Темнов — Седьмой Сергей Гарусов — Памир Алексей Румянцев — Шмель и другие.
Съёмки фильма проходили в Евпатории и Симферополе. Проект режиссировали Максим Бриус и Михаил Вассербаум, производством занимались компании «Паритет-фильм» и Aurus.
11 августа состоялась театральная премьера, в последующие дни «Солнцепёк» появился в онлайн-кинотеатрах, а 18 августа был показан на российском телеканале НТВ. На официальном сайте фильма перечислены 30 городов, в которых он должен демонстрироваться на большом экране, однако в действительности на 24 августа сеансы не начались. Издание The Insider сообщает со ссылкой на информированный источник, что «Солнцепёк» вообще не попадёт в прокат «из-за отсутствия двух факторов: зрительского потенциала и официального нажима.
Рецензент «Российской газеты» Дмитрий Сосновский охарактеризовал «Солнцепёк» как «душераздирающий фильм», показывающий войну «во всей своей неприглядности, без купюр, без лишних сантиментов, с безжалостной, просто невыносимой откровенностью», как достоверный рассказ о том, «что произошло с русскими у самых границ РФ». По его словам, смотреть «Солнцепёк» из-за жестоких и натуралистичных сцен «почти невозможно, но необходимо».
В связи с особенностями сюжета и участием в проекте актёра Алексея Кравченко «Солнцепёк» иногда сравнивают с советской кинокартиной «Иди и смотри»[8]; кинокритик Виктор Матизен уверен, что Кравченко взяли в фильм именно ради этого.
«Пролета́я над гнездо́м куку́шки» (англ. One Flew Over the Cuckoo’s Nest, также встречается — «Полёт над гнездом кукушки») — художественный фильм-драма кинорежиссёра Милоша Формана, экранизация одноимённого романа Кена Кизи. Премьера фильма состоялась 19 ноября 1975 года на кинофестивале в Чикаго.
Он стал вторым фильмом в истории мирового кинематографа, завоевавшим «Оскар» в пяти самых престижных номинациях, что ранее удавалось только картине «Это случилось однажды ночью» (1934). Такую же «Большую пятёрку» ему удалось взять в пяти номинациях на «Золотой глобус» — первый раз в истории кино.
Фильм, повествующий о драме в психиатрической клинике, снимался практически полностью в отделении для душевнобольных больницы штата Орегон. Зрители очень тепло приняли картину. Фильм собрал свыше 100 млн долларов в прокате в США.
Критика высоко оценила режиссуру и актёрскую игру, признав «Пролетая над гнездом кукушки» одним из важнейших событий «новой волны» американского кинематографа 1970-х годов. фильм приблизился по кассовым показателям к лидерам развлекательного кино того периода: триллеру «Челюсти» и мистической драме «Экзорцист».
Во всемирном прокате, по некоторым оценкам, сборы составили около $300 млн. В кинотеатрах Финляндии фильм стал самым посещаемым в 1976 году — его посмотрели 821 736 человек. Фильм оказал значительное влияние на кинематограф и на многих деятелей кино.
Оливер Паркер вспоминал, что по этому фильму он учился снимать. По фильму «Пролетая над гнездом кукушки» американской трэш-метал группой Metallica в 1986 году была написана песня Welcome Home (Sanitarium).
«Али́са» — советская и российская рок-группа, образованная в 1983 году в Ленинграде. Одна из самых популярных групп русского рока. Лидер и автор большинства песен «Алисы» — Константин Кинчев. Конкретный жанр музыки «Алисы» менялся с годами: от лёгкой «новой волны» в ранний период к более тяжёлому року, а в XXI веке появилось влияние метала.
В настоящее время «Алиса» активно работает над записью новых произведений, много гастролирует и выступает в качестве хедлайнера на различных фестивалях. В 2004 году читатели «Комсомольской правды» назвали «Алису» самой влиятельной группой русского рока.
Рок-группа «Алиса» образовалась в апреле 1983 года в Ленинграде, после распада группы «Хрустальный Шар», лидером которой был Святослав Задерий. Клавишник Павел Кондратенко порекомендовал ему объединить усилия с гитаристом группы «Демокритов колодец» Андреем Шаталиным
В 1985 году был выпущен на кассетах первый альбом «Алисы» — «Энергия», появившийся впоследствии и в виде пластинки. Запись альбома была сделана в студии Андрея Тропилло в 1985 году. В фонограмме звучат фрагменты произведений Шарля Бодлера, Михаила Булгакова, Николая Гоголя, Николая Островского.
В 1985 году группа «Алиса» снялась в телефильме «Переступить черту», а в 1987 году на экраны вышел фильм Валерия Огородникова «Взломщик», где Константин Кинчев сыграл роль второго плана (брат главного героя).
Состав группы: Константин Кинчев — вокал, дополнительная гитара, автор музыки и текстов (1984—наши дни), студийные клавишные (2010—наши дни) Пётр Самойлов — вокал (1983), гитара (1985—1986), бас-гитара, бэк-вокал, акустическая гитара, соавтор музыки и текстов (1986—наши дни) Дмитрий Парфёнов — клавишные, музыкальное программирование, гитара, бэк-вокал (2000—наши дни) Андрей Вдовиченко — ударные (2003—наши дни) Павел Зелицкий — гитара, бэк-вокал (2018—наши дни) Александр Пьянков — гитара (2019—наши дни).
CouchSurfing (от англ. couch — «кушетка, ложе» и surfing — «брожение, путешествие»), также CS, каучсёрфинг, «с дивана на диван» — одна из крупнейших гостевых сетей, существующая в виде онлайн-сервиса. Объединяет более 14 миллионов человек в 200 000 населенных пунктах. Члены сети предоставляют друг другу помощь и ночлег во время путешествий и организуют совместные путешествия.
Идея каучсёрфинга. Миссией каучсёрфинга является «создание вдохновляющего опыта» Идея состоит в том, чтобы активизировать межкультурный обмен и общение людей в дружеской неформальной обстановке. Это даёт возможность реализовать естественное желание узнавать что-то новое, обмениваться опытом в различных сферах жизни. В том числе, благодаря такому общению людей из разных стран, представителей разных культур и национальностей, они имеют возможность взглянуть на многие международные проблемы с разных сторон.
Идея создания такого ресурса пришла Кейси Фентону (Casey Fenton) в 2000 г., когда он купил дешёвый билет в Исландию, но у него не было места, где можно было остановиться. Тогда он разослал письма более чем 1500 исландским студентам с просьбой разрешить ему остановиться у них. В результате переписки он познакомился с несколькими группами студентов, готовых показать ему «их» Рейкьявик. После того, как он провёл незабываемые выходные в Исландии, он решил, что больше не будет пользоваться услугами туристической инфраструктуры, и решил создать такой интернет-ресурс.
После этого путешествия Кейси Фентон совместно с Dan Hoffer, Sebastien Le Tuan и Leonardo Silveira стал разрабатывать сайт. В январе 2003 была запущена бета-версия сайта, а в январе 2004 сайт стал доступен широкой публике.
В профиле участник может рассказать о своих увлечениях, опыте путешествий, владении языками, разместить фотографии и другую информацию.
Также в профиле указывается, может ли участник принимать гостей. Если может, то он указывает количество, желательный пол гостей, условия проживания, какой транспорт ходит до его дома и т. п. Если участник не может принимать гостей, то он может поставить статус «готов встретиться и пообщаться».
Родной» язык сайта — английский, но существуют версии на многих других языках, в том числе на русском. Однако общение между участниками чаще всего ведётся на английском: даже в таких группах, как «Moscow» и «Russia» большая часть сообщений пишется на английском, чтобы гости из других стран могли получать полезную информацию и участвовать в дискуссиях.
Послы (амбассадоры). Во многих крупных городах и/или странах есть «Послы» (Ambassadors) Каучсёрфинга — члены сообщества, активно способствующие развитию сообщества. В задачи «послов» входит приветствие новых членов сообщества, организация встреч и других событий, модерирование форума и другое.
Для публичного общения на сайте используется форум, разбитый на группы. Группа включает в себя участников, объединённых чем-то общим: географическим положением, интересами и т. п.
Также есть инструмент для организации встреч (событий).
Категории: Сети гостеприимства.
Train Sim World — серия компьютерных игр в жанре симулятора поезда, разработанная британской компанией Dovetail Games. Выход первой части серии состоялся 24 июля 2018 года на платформах Windows, PlayStation 4 и Xbox One[1]. Игра использует игровой движок Unreal Engine 4 и собственную технологию реализации динамики подвижного состава.
После официального выхода игры, единственным маршрутом был американский Sand Path Grade, но постепенно список линий и подвижного состав был расширен за счет платных дополнений, который на август 2021 года выглядит следующим образом (все дополнения доступны в TSW 3, если не указано иное).
США. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав; Дополнительный подвижной состав.
Канада: Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
Oakville Subdivision (линия Оквилл – Гамильтон, провинция Онтарио, в том числе часть промышленной зоны последнего; включает тепловозы GP38-2 и GP9RM компании Canadian National)
Германия. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав.
Великобритания. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав.
Шотландия. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
Cathcart Circle Line (кольцевая линия Глазго и два ответвления от неё; включает электропоезд Class 314, а также грузовой локомотив BR Class 66)
Франция. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
LGV Méditerranée: Marseille - Avignon (высокоскоростная линия Марсель – Авиньон; включает поезд TGV Duplex).
Швейцария. Маршруты и входящий в их комплект подвижной состав
Arosa Line (горная линия узкой колеи 1000 мм, входящая в состав Ретийской ЖД, маршрут Кур – Ароза; включает электровоз Ge 4/4 II, пассажирские вагоны EW1, багажный вагон, грузовой вагон для перевозки леса)
S-Bahn Zentralschweiz (Люцерн – Зурзе, включает электропоезд SBB RABe 523)
Дополнительный подвижной состав
Юбилейная коллекция RhB (включает юбилейные окраски для Ge 4/4 II, а также открытый обзорный вагон)
Прочее. New Journeys Pack (включает дополнительные окраски и сценарии для маршрутов London Underground Bakerloo Line, Schnellfahrstrecke Köln – Aachen и Sand Patch Grade).
Кра́сная капе́лла» (нем. Rote Kapelle, более точный перевод — «Красный оркестр») — общее наименование, присвоенное гестапо самостоятельным группам антинацистского движения Сопротивления и разведывательных сетей, контактировавшим с СССР и действовавшим в европейских странах (Германия, Бельгия, Франция, Швейцария и других) во время Второй мировой войны.
Лидерами наиболее известных групп были Арвид Харнак и Харро Шульце-Бойзен в Берлине, Леопольд Треппер в Париже и Брюсселе. Название «Красная капелла» первоначально использовалось Главным управлением имперской безопасности — RSHA, контрразведывательной организацией СС, в задачу которого входило обнаружение и ликвидация нелегальных передатчиков, работавших в Германии.
Состав групп был интернационален (за исключением Германии), он состоял из антифашистов различной политической направленности и работников Коминтерна. Резидентуры военной разведки и разведки НКВД были самостоятельны, но в силу обстоятельств, в основном связанных с внезапным началом Великой Отечественной войны, членам различных резидентур пришлось контактировать между собой, что способствовало впоследствии ликвидации агентурных сетей.
В декабре 1941 года функабверу удалось запеленговать один из передатчиков, работавших в Брюсселе. Начались первые аресты, которые привели к разгрому резидентур. В. Шелленберг писал в своих воспоминаниях, что полностью прекратить борьбу «Красной капеллы» так и не удалось.
Советский Союз молчал о берлинском круге друзей 20 лет. 6 октября 1969 г. указом Президиума Верховного Совета СССР 32 членам «Красной капеллы» были присвоены награды, из них 29 — посмертно. Основная часть награждённых относилась к группе Старшины — Корсиканца.
Красная Капелла также включала отдельную сеть, находившуюся вне досягаемости немецких силовых структур, в Швейцарии. Группа возглавлялась Шандором Радо (кодовое имя DORA), венгерским иммигрантом, коммунистом и географом, который и основал её по приезде в Женеву в 1936 году.
К апрелю 1942 являлся лидером организации, имея в подчинении три подгруппы со следующими лидерами: Рашель Дюбендорфер (SISSY), Георг Блан (LONG), Отто Пюнтер(PAKBO). Более 5000 сообщений было послано Красной Тройкой за три года.
Ру́сское музыка́льное о́бщество (РМО; с 1868 года Императорское Русское музыкальное общество, ИРМО) — российское музыкально-просветительское общество, действовавшее со второй половины XIX века и до 1917 года, стремившееся содействовать распространению музыкального образования, приобщению широкой публики к серьёзной музыке, «поощрению отечественных талантов».
Сначала оно было названо «Русским музыкальным обществом» (РМО) и первые 10 лет (1859—1868) функционировало под этим наименованием. Идея создания музыкального общества всероссийского масштаба возникла в салоне Великой княгини Елены Павловны.
В результате в период общественного подъема конца 1850-х — начала 1860-х годов по инициативе Великой княгини Елены Павловны, Антона Григорьевича Рубинштейна, Юлии Фёдоровны Абазы и других музыкально-общественных деятелей в России появилось общество, которому было суждено сыграть важнейшую роль в поднятии всей отечественной музыкальной культуры.
Первое симфоническое собрание РМО состоялось под управлением А. Г. Рубинштейна 23 ноября 1859 года в зале Благородного собрания. Камерные вечера начали проводиться с января 1860 года в зале Д. Бернардаки (доме, известном «Дом Ф. К. Петрово-Соловово» — Невский проспект, 86).
До 1867 года симфоническими концертами руководил А. Г. Рубинштейн, затем — М. А. Балакирев (1867—1869), Э. Ф. Направник (1870—1882) и другие. Общество активно работало еще в 1914 году, газеты сообщали что июле 1914 года в СПб. "Индийский Раджа Тагаром принес в дар ИРМО ценную коллекцию старинных индийских музыкальных инструментов".Первое симфоническое собрание московского отделения, которое стало началом публичной деятельности, состоялось 22 ноября 1860 года в Малом зале Благородного собрания. Уже в первый год в московском отделении РМО состояло 350 членов, а через 6 лет их было 1300 человек.
Фабианство, или Фабианский социализм (англ. Fabian Socialism) — философско-экономическое течение реформистски-социалистического толка, ныне являющееся аналитическим центром в Лейбористской партии Великобритании. Получило своё название от имени древнеримского военачальника Фабия Максима Кунктатора (Медлительного), чья стратегия в войне с превосходящей армией Ганнибалазаключалась в победе из-за истощения противника, а не решительных битв.
Организационное воплощение фабианство получило в форме «Фабианского общества», основанного в Лондоне в 1884 г. Сторонники фабианства считали, что преобразование капитализма в социалистическое общество должно происходить постепенно, медленно, в результате постепенных институциональных преобразований.
Крупнейшие представители фабианства: Сидней Вебб, Беатриса Вебб, Э. Кеннан, Джордж Дуглас Ховард Коул, К. Блэк, Роберт Блэтчфорд, Томас Балог, Джон Мейнард Кейнс, Бертран Рассел, Уильям Беверидж, Ричард Генри Тоуни, Эдит Несбит, известные писатели Бернард Шоу и Герберт Уэллс. От других социалистов и в особенности от социал-демократов фабианцы резко отличаются тем, что не верят в социальный катаклизм, не признают революцию ни возможной, ни желательной.
Фабианцы так определяют своё миросозерцание в отчёте, представленном Международному социалистическому съезду в Лондоне в 1896 году: Общество фабианцев имеет целью воздействовать на английский народ, чтобы он пересмотрел свою политическую конституцию в демократическом направлении и организовал своё производство социалистическим способом так, чтобы материальная жизнь стала совершенно независимой от частного капитала»..
Общество фабианцев состоит из социалистов. Оно стремится к новой организации общества посредством эмансипации земли и промышленного капитала от личной и классовой собственности и посредством передачи их в руки общества в видах всеобщего блага.
Влияние. Для распространения идей социализма в народной массе, а также для разработки многих теоретических и практических (экономических и статистических) вопросов фабианцы сделали немало. В области теории они опираются особенно охотно на труды Маркса и Лассаля, решительно протестуя, однако, против принятия их положений как неоспоримых догматов и требуя их критической проверки. Брошюры общества разошлись в нескольких миллионах экземпляров; число организованных ими лекций считается десятками тысяч. Идеи общества произвели сильное влияние на Э. Бернштейна, известная книга которого есть в значительной степени именно отражение фабианства (с присоединением некоторой доли немецкого национализма и даже шовинизма, совершенно чуждого фабианцам).
В XX веке фабианцы склонились к сотрудничеству с лейбористской партией
Сочинский международный кинофестиваль и кинопремии «Ирида»(англ. Sochi International Film Festival & Awards — SIFFA) — российско-британский открытый международный кинофестиваль, который проводится два раза в год: в декабре в российском городе Сочи, и в марте в британском городе Лондон. Второе название «Ирида» — в честь древнегреческой богини радуги. Учреждён в 2016 году по личной инициативе Любови Балаговой-Кандур.
Кинофестиваль родился в 2016 году, объявленным в России годом кино. Он создан по личной инициативе Любови Балаговой-Кандур, которая помогает отечественным кинематографистам интегрироваться в российско-британскую и мировую индустрию кино. В 2015 году создателям удалось обсудить проект с одним из меценатов, поддерживающим культуру России, сенатором от Кабардино-Балкарской Республики Арсеном Каноковым, который также с самого начала поддержал и до настоящего времени является генеральным партнёром проекта.
В мае 2016 года Любовь Балагова-Кандур и Мохи Кандур впервые представили SIFFA в павильоне Роскино на Каннском кинофестивале. В этом же году Министерство культуры Российской Федерации включило новый кинофестиваль в план значимых мероприятий года кино, а администрация города Сочи определила кинофестиваль приоритетным проектом города Сочи.
С 2016 года SIFFA проводит кинофестивали в России и Великобритании, создавая благоприятные условия для внедрения российских кинематографистов в мировое киносообщество. Открывая свои павильоны и офисы, SIFFA продвигает российские фильмы и их создателей на престижных международных кинофестивалях.
«Ратату́й» (фр. Ratatouille) — американский полнометражный анимационный фильм, комедия режиссёра Брэда Бёрда. Восьмой полнометражный фильм, созданный на студии Pixar. Лауреат премий «Оскар» и «Золотой глобус» в категории «Лучший анимационный фильм». Картина заняла 379 место в списке 500 лучших фильмов по версии журнала Empire. Идея создания мультфильма пришла в голову чешскому сценаристу по имени Ян Пинкава. Однако развитие история получила только под руководством режиссёра-мультипликатора Брэда Бёрда. Создатели мультфильма много работали над подготовкой проекта. Мультфильм получил 96 % на Rotten Tomatoes, на IMDb рейтинг составляет 8.0/10 при 244 808 проголосовавших (207# в Top 250). Мультфильм был номинирован на 5 номинаций премии «Оскар», в том числе «Лучший анимационный фильм 2007 года». На церемонии вручения наград Annie Awards «Рататуй» получил признание как «Лучший анимационный фильм» 2007 года. Мультфильм стал победителем в следующих номинациях: лучший режиссёр (Брэд Бёрд), лучшее озвучивание (Иэн Холм), лучший анимационный герой, музыка, сценарий, дизайн и лучшая анимационная видеоигра.
«Король Лев» (англ. The Lion King) — американский музыкальный компьютерный анимационный фильм 2019 года режиссёра Джона Фавро и сценариста Джеффа Натансона. Фильм полностью снят с помощью фотореалистичной компьютерной анимации. Ремейк одноимённого рисованного мультфильма 1994 года. Картина вышла на экраны 18 июля 2019 года, когда оригинальному мультфильму исполнилось 25 лет. Фильм заработал более $1,6 млрд в мировом прокате, являясь вторым самым кассовым в 2019 году, самым кассовым мультфильмом (превзойдя «Холодное сердце») и 7-й картиной в списке самых кассовых в истории. «Король Лев» заработал $543 638 043 в США и Канаде и $1 113 305 351 в других странах; мировые сборы составляют $1 656 943 394. Мировой дебют фильма составил $446,1 млн, что является 9-м результатом в истории и вторым крупнейшим первым уик-эндом для фильма. 30 июля 2019 года картина стала 42-й лентой, преодолевшей отметку сборов в $1 млрд, сделав это за 21 день. «Король Лев» — самый кассовый мультфильм всех времён, самый кассовый мюзикл в истории, крупнейший по сборам ремейк, самый кассовый фильм производства Walt Disney Pictures, крупнейший по сборам проект в карьере Джона Фавро, второй самый кассовый фильм в 2019 году и седьмой — в истории.
«Здесь курят» (англ. Thank You for Smoking) — американский кинофильм режиссёра Джейсона Райтмана. Премьера состоялась 9 сентября 2005 года на 30-м Международном кинофестивале в Торонто. Фильм поставлен по роману Кристофера Бакли «Здесь курят». Главную роль в фильме исполнил Аарон Экхарт.
Слоган фильма — «Курите на здоровье».
Фильм получил в основном положительные отзывы.Перейти к разделу «#Награды» Номинациями и наградами были отмечены адаптированный сценарий и режиссёрский дебют Джейсона Райтмана, актёрская игра Аарона Экхарта и Кэмерона Брайта.
Сатирический роман «Здесь курят» написал бывший спичрайтер Джорджа Буша-старшего, редактор в Forbes и Esquire Кристофер Бакли в 1994 году.
Права на экранизацию книги были выкуплены киностудией Icon Productions, принадлежащей Мелу Гибсону, который предполагал сам сыграть главную роль в фильме[1]. Первоначально у киностудии не было возможности начать съёмки, поскольку почти в течение десяти лет не было подходящего сценария. Джейсон Райтман заинтересовался адаптацией книги после её прочтения и предложил Icon Productions пробный вариант сценария, в котором попытался сохранить сатирический колорит книги. Сценарий был воспринят благосклонно, в том числе он понравился и Гибсону, о чём он сам сообщил Райтману. Предприниматель Илон Маск указан как исполнительный продюсер фильма.
В фильме были задействованы популярные голливудские актёры, которых Райтман пригласил сниматься, проведя небольшую пиар-акцию: он получил от них согласие, после того как отправил им всем письма с подробным описанием причин, по которым им стоит принять участие в его проекте.
По задумке Райтмана, из фильма были исключены все сцены с курением, не считая вставленных чёрно-белых кадров из фильма «Пески Иводзимы» с Джоном Уэйном. Райтман полагал, что курящие герои фильма будут отвлекать зрителя от того, о чём идёт разговор, от того, «как бессовестно они издеваются над самыми вроде бы неприкосновенными вещами».
Фильм в основном получил положительные отзывы, его рейтинг «свежести» по шкале Rotten Tomatoes составляет 86 процентов. Кинокритики США сочли «Здесь курят» «самой едкой политической сатирой» со времён фильма «Хвост виляет собакой» 1997 года.
Саундтрек к фильму «Здесь курят» был выпущен 18 апреля 2006 года. Первые девять треков представляют собой популярные песни 1940-х, 1950-х и 1960-х годов о курении. Шлягер «Smoke, Smoke, Smoke That Cigarette!» («Выкури, выкури, выкури эту сигарету!») звучит на начальных титрах фильма. Последние четыре трека были написаны специально для фильма композитором Рольфом Кентом, автором музыки к фильму «На обочине». По мнению обозревателя Allmusic, Кенту удалось воссоздать своими композициями «хипстерский свинг эры Манчини 1960-х, не звуча при этом регрессивно.
Категории: Фильмы Джейсона Райтмана.
Еврейский легион (англ. Jewish Legion, ивр. הגדודים העבריים [ха-гдуди́м ха-иврии́м]) — воинское подразделение в британской армии во время Первой мировой войны, состоящее из еврейских добровольцев. В декабре 1914 года Зеев Жаботинский и Иосиф Трумпельдор выдвинули идею формирования «Еврейского легиона», который будет участвовать в британских военных действиях по оккупации Палестины, принадлежавшей тогда Османской империи. Взамен этого, по предложению Великобритании, был создан «Сионский корпус погонщиков» («Zion Mule Corps», известный также как «Отряд погонщиков мулов»), и в марте 1915 года 650 еврейских добровольцев начали подготовку в его составе. В конце апреля отряд уже участвовал в операции на полуострове Галлиполи. В августе 1917 года было официально объявлено уже о формировании полка на базе 5 батальонов королевских стрелков[en] (с 38-го по 42-й батальон). В основном он состоял из евреев Палестины и других провинций Османской империи, Великобритании, России, Соединённых Штатов Америки и Канады. По политическим причинам британские власти были против участия евреев-добровольцев на палестинском фронте, но в конечном итоге 38-й, 39-й и 40-й батальоны приняли участие в военных действиях в составе экспедиционной армии Э. Алленби в Палестине, в форсировании реки Иордан и захвате ас-Салта в 20 милях к северу от Иерусалима.
The Rolling Stones (Роллинг Стоунз, МФА: [ˈrəʊ.lɪŋ stəʊnz]; букв. с англ. «катящиеся камни», идиоматический перевод — «вольные странники» или «бродяги») — британская рок-группа, образовавшаяся 12 июля 1962 года и многие годы соперничавшая по популярности с The Beatles. The Rolling Stones, ставшие важной частью Британского вторжения, считаются одной из самых влиятельных и успешных групп в истории рока. The Rolling Stones, которые по замыслу менеджера Эндрю Луга Олдэма должны были стать «бунтарской» альтернативой The Beatles, уже в 1969 году в ходе американского турне рекламировались как «величайшая рок-н-ролльная группа в мире» и (согласно Allmusic) сумели сохранить этот статус по сей день.
Общемировой тираж альбомов The Rolling Stones превысил 250 миллионов, 200 миллионов из них были проданы в США; по этим показателям группа является одной из самых успешных в истории. В 1989 году The Rolling Stones были включены в Зал славы рок-н-ролла, а в 2004 году заняли четвёртое место в списке «50 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone».
«Modern Talking» (с англ. — «Современный Разговор») — немецкаяевродиско-группа, состоявшая из вокалиста Томаса Андерса и продюсера Дитера Болена. Была образована в Гамбурге в 1984 году. Является одним из самых успешных коллективов за всю историю поп-музыки и самым успешным из числа созданных в Германии: записи группы по всему миру были проданы тиражом более 190 миллионов экземпляров (по состоянию на 2021 год).
Синглы дуэта занимали первые места в чартах с середины 1980-х («You’re My Heart, You’re My Soul») до начала 2000-х годов («Win the Race»), а сборники возглавляли мировые хит-парады («Back for Good»). Музыка группы до сих пор попадает в плей-листы радиостанций, и их альбомы продолжают продаваться по сей день.
Знакомство музыкантов состоялось в феврале 1983 года в берлинской звукозаписывающей компании «Hansa»: начинающий композитор и продюсер Дитер Болен искал вокалиста для исполнения композиции «Was macht das schon» — кавер-версии песни F.R. David «Pick Up The Phone», для которой он написал немецкоязычный текст. На предложение Дитера Болена откликнулся начинающий певец Томас Андерс, который вскоре прилетел в Гамбург для начала совместной работы.
В 1983—1984 годах музыканты совместно выпустили 5 синглов на немецком языке, самым успешным из которых стал «Wovon träumst du denn» (1983), сразу попавший в немецкие хит-парады и проданный в количестве 30 тысяч копий. Однако постепенно пришло понимание, что международного признания можно добиться только с песнями на английском языке. Поэтому в середине 1984 года музыканты записали кавер-версию хита группы Real Life «Catch Me I’m Falling». Однако в выходных данных имена музыкантов отсутствовали: проект получил название Headliner, а в качестве автора песни фигурировал Steve Benson (один из творческих псевдонимов Дитера Болена).
«Маттео Фальконе» (азерб. Matteo Falkone) — короткометражный художественный фильм советского режиссёра Тофика Тагизаде, снятый на киностудии «Азербайджанфильм» в 1960 году по мотивам одноимённой новеллы французского писателя Проспера Мериме.
История создания. Фильм был создан в 1960 году на основе материалов фильма «На дальних берегах». По словам режиссёра фильма Тофика Тагизаде, после того, как был снят фильм «На дальних берегах» (1958 год), осталось много неиспользованной киноленты. Было задумано снять ещё один фильм. Так, появился фильм «Маттео Фальконе».
За основу была взята одноимённая новелла французского писателя Проспера Мериме, а в главной роли снялся Нодар Шашик-оглы. В фильме, по словам режиссёра, рассказывается о таких моральных качествах, как верности своему народу, патриотизме, борьбе с захватчиками. Музыка в фильме, написанная народным артистом СССР Кара Караевым, исполнялась Азербайджанским государственным симфоническим оркестром имени Узеира Гаджибекова, дирижировал — народный артист СССР Ниязи.
В ролях: Нодар Шашик-оглы Маттео Фальконе Тамилла Агамирова Джузеппа Джейхун Мирзаев Фортунато Тофик Тагизаде Джанетто Санпьеро Анатолий Фалькович сержант Гамба Гаджи Мурад Ягизаров солдат (в титрах отсутствует).
Категории: Фильмы Тофика Тагизаде «Кара Караев»
Отряды народной самообороны (курд. Yekîneyên Parastina Gel, YPG) — вооружённые формирования Высшего курдского совета, участвующие в сирийском вооружённом конфликте. С 2015 года составляют основу курдско-арабского оппозиционного альянса Сирийские демократические силы(англ. Syrian Democratic Forces). Официально YPG не связаны с какой-либо конкретной политической партией, но фактически являются в первую очередь боевым крылом курдской партии Демократический союз (PYD). Своей основной задачей YPG считает поддержание правопорядка и защиту жизней граждан в регионах Сирии, населенных преимущественно курдами. Отряды народной самообороны состоят в основном из курдов, однако среди их бойцов также есть арабы и иностранные добровольцы. YPG поддерживают тесные связи с ассирийской милицией — Ассирийским военным советом — и курдскими Женскими отрядами самообороны (YPJ). Отряды народной самообороны были созданы в 2004 году в качестве боевого крыла партии Демократический союз (PYD). С началом гражданской войны в Сирии их численность быстро выросла, и они стали основной вооружённой группировкой курдов. По состоянию на декабрь 2012 года, YPG состояли из 8 бригад. Тогда же руководитель «Демократического союза» Салих Муслим Мухаммад оценил общую численность бойцов YPG в 10 тысяч; на конец весны 2013 года их число оценивалось в 15 тысяч.
«Библия» (англ. The Bible) — американский мини-сериал из десяти эпизодов на основе содержания Библии, созданный и продюсируемый актрисой Ромой Даунии её мужем Марком Барнеттом. Вышел в эфир в марте 2013 года на канале History. Проект получил смешанные отзывы от критиков, которые негативно оценивали персонажей и сценарий, но в то же время хвалили масштабность съемок. Тем не менее сериал нашёл успех в рейтингах, привлекая 13 млн зрителей на премьерном эпизоде, тем самым становясь самой наблюдаемой новой драматической программой в сезоне 2012-13 на телевидении. Проект имел большой успех в рейтингах не только в США, но и в мире, а продажи DVD поставили рекорд за всю историю мини-сериалов, что привело продюсеров к выпуску шоу в кинотеатрах. Мини-сериал будет переработан в трехчасовой кинофильм для широкого проката. Программа была номинирована на три прайм-тайм премии «Эмми» в 2013 году.
«Романтики» — советский фильм 1941 года режиссёра Марка Донского, по повести «Чукотка» Тихона Сёмушкина. Тихон Семушкин в 1928 году работал учителем истории и директором первой школы-интерната для детей-чукчей в селе Лаврентия на Чукотке. Повесть — дебют случайно ставшего писателем учителя — его статья «Опыт работы по организации школы-интерната чукотской культбазы ДВК» была напечатана в 1931 году в журнале «Советский Север», замеченная деятелями литературы, по их совету, переработана в очерк «Школа на Чукотке» напечатаный в журнале «Красная новь», а затем написана книга «На Чукотке» вышедшая в 1938 году в хабаровском издательстве «Дальгиз», а через год в московском издательстве «Советский писатель». Антон Семёнович Макаренко назвал повесть «полярной педагогической поэмой». Премьера фильма состоялась 26 декабря 1941 в Москве — в критический момент войны — контрнаступления во время Битвы за Москву, по этой причине фильм был практически незамечен критикой и зрителем, был забыт и утрачен, но в 1972 году фильм был восстановлен. В 2006 году телеканал «Культура» впервые показал этот фильм по телевидению.
Paranoid Android» — песня английской рок-группы Radiohead с их третьего студийного альбома «OK Computer». Песня создавалась в юмористическом ключе, а в названии была использована отсылка к параноидальному андроиду Марвину — персонажу цикла книг Дугласа Адамса «Автостопом по галактике»[6]. Слова были написаны вокалистом Томом Йорком после неприятного случая, произошедшего с ним в одном из баров Лос-Анджелеса.
Песня длится шесть минут и содержит четыре самостоятельных части. По словам Тома Йорка, идея создания песни на основе неоконченных композиций трёх разных участников группы возникла под влиянием Abbey Road Beatles, и в частности «Happiness Is a Warm Gun». При написании песни Radiohead ориентировались на «Bohemian Rhapsody» Queen и творчество группы Pixies.
Песня была выпущена как сингл и заняла 3 место в британском хит-параде, а также получила много положительных отзывов. Её часто включают в список лучших песен всех времён, например, в 500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone. Анимационный клип на эту песню (режиссёр Магнус Карлсон) попал в частотную ротацию на MTV, хотя и в отредактированной версии. Вдобавок, существует множество её кавер-версий в различных музыкальных жанрах.
Фрагмент песни был использован как закрывающая композиция в научно-фантастическом аниме-телесериале Ergo Proxy.
«СЕРДЦЕ» автор Джамалдин Яндиев.
В горе — с горечью беспощадной,
На покое — в биенье скромном:
Мир вбирая в волненьи жадном,
Как ты бьешься неровно,
Гордое сердце!
Кто познает твои глубины?
Кто предскажет, срок торопя,
Бурь боренье, тишь голубинную,
Кто сумеет понять тебя,
Гордое сердце?
Международная конвенция о ликвидации всех форм расовой дискриминации (ICERD) — конвенция ООН, принятая Генеральной Ассамблеей 21 декабря 1965 года и вступившая в силу 4 января 1969 года. Участниками Конвенции по состоянию на декабрь 2020 года являются 182 страны, ещё 3 страны Конвенцию подписали, но не ратифицировали. За соблюдением Конвенции ведет надзор Комитет по ликвидации расовой дискриминации, состоящий из 18 экспертов. Он также может рассматривать межгосударственные жалобы на нарушения Конвенции любыми странами-участницами и индивидуальные жалобы на нарушение Конвенции в отношении тех 54 стран, которые сделали соответствующее заявление. На 2014 г. комитет принял решения по существу 30 жалоб, и в 15 случаях из них усмотрел нарушения конвенции. Ещё 18 жалоб комитет счёл неприемлемыми без рассмотрения по существу, рассмотрение 1 жалобы было прекращено по иной причине, а ещё 6 дел находились в процессе рассмотрения. Первые три межгосударственные жалобы — Катар против Саудовской Аравии, Катар против ОАЭ и Палестина против Израиля — поступили на рассмотрение весной 2018 года. По состоянию на 2020 год, в ООН идет разработка дополнительных стандартов: протокола к данной конвенции либо новой конвенции, чтобы заполнить пробелы в МКЛРД.
Ford Models (англ. Ford, Inc., «корпорация Форд») — модельное агентство, основанное Эйлин и Джерри Фордами в 1946 г в Нью-Йорке. Штаб-квартира расположена в США, в г. Нью-Йорке. Имеются представительства в Чикаго, Майами, Торонто, Сан-Франциско и др. На сегодняшний день империя Форд насчитывает 2500 моделей. Главный конкурент компании — модельное агентство Элит. В Январе 2014 года открыто представительство в России. Агентство Ford Models было основано в 1946 году Эйлин и Джерри Фордами. Семья Фордов разрешали юным моделям, не проживающим в Нью-Йорке, работать и при этом не покидать свое место жительства. Оно являлось самым выдающимся в городе. Агентство открыло миру многих моделей и знаменитостей. В 1980 году компания учредила конкурс Supermodel of the world, который ежегодно привлекал более 60 000 претендентов со всего мира. Сегодня конкурс продолжается в форме ежегодного «V / VMan Ford Model Search», который проводится совместно с двумя изданиями Visionaire. В последние годы компания стала работать так же под именем «Ford Artists», чтобы открывать новые таланты в индустрии красоты. Агентство имеет профили в различных социальных сетях, таких как Twitter, Facebook и YouTube, а так же свой официальный сайт. Ford Models работало с издательством, Random House books, которое издало серию молодежных романов, в которых описывалась работа в агентстве, чтобы привлечь новых претендентов, желающих здесь работать. Кроме того, скауты проводили поиск претендентов через официальный сайт. Они открывают новых парикмахеров, визажистов, мастеров маникюра, стилистов, сценографов, реквизиторов, арт-директоров и фотографов. Филиалы Ford Artists находятся в Чикаго и Майами. Помимо штаб-квартиры в Нью-Йорке, агентство «Ford Models» имеет офисы в Париже, Лос-Анджелесе, , Чикаго и Финиксе, известные как Ford RBA (Агентство Роберта Блэка).
Instagram (рус. Инстаграм) — американская социальная сеть для обмена фотографиями и видео, основанная Кевином Систромом и Майком Кригером. В апреле 2012 года компания Meta (на тот момент — Facebook Inc.) приобрела сервис примерно за 1 миллиард долларов США наличными и акциями.
Приложение позволяет пользователям загружать медиафайлы, которые можно редактировать с помощью фильтров и организовывать с помощью хештегов и географических меток. Сообщениями можно делиться публично или с заранее одобренными подписчиками. Пользователи могут просматривать контент других пользователей по тегам и местоположению, а также просматривать трендовые материалы.
Пользователи могут лайкать фотографии и следовать за другими пользователями, чтобы добавить их контент в личную ленту. По данным опроса, проведённого в декабре 2017 года ВЦИОМ, 14 % российских интернет-пользователей пользуются аккаунтом в Instagram каждый день/почти каждый день.
На май 2020 по данным MediaScope, Instagram занимает восьмое место по популярности среди россиян (аудитория более 59 млн пользователей). Приложение платформы занимает второе место среди самых скачиваемых бесплатных приложений в App Store, а в Google запрос instagram находится на десятом месте по популярности.
В ноябре 2019 года сообщалось, что Instagram начал пилотную версию нового сервиса и новой функции видео, известной как «Reels», которая стартовала в Бразилии, а впоследствии расширилась на Францию и Германию.
По функциональности он аналогичен китайскому сервису обмена видео TikTok, с упором на то, чтобы позволить пользователям записывать короткие видеоролики с уже существующими звуковыми клипами из других сообщений. С помощью этой функции пользователи могли снимать видео длительностью до 15 секунд. Reels также интегрируется с существующими фильтрами и инструментами
редактирования Instagram. В июле 2020 года Instagram запустил сервис Reels в Индии после того, как TikTok был заблокирован в этой стране. В августе 2020 года месяце Reels был официально запущен в 50 странах, включая США и Великобританию в попытке заменить китайский TikTok.
К декабрю 2010 года у Instagram был один миллион зарегистрированных пользователей. В июне 2011 года — уже пять миллионов. К сентябрю это число удвоилось, а к марту 2012 года количество пользователей достигло почти 30 миллионов. К концу февраля 2013 года Instagram объявил о 100 миллионах активных пользователей. А в конце марта 2014 года Марк Цукерберг заявил о регистрации 200-миллионного пользователя.
«Колесо времени» (англ. The Wheel of Time) — американский телесериал по мотивам цикла «Колесо Времени» Роберта Джордана. Премьера состоялась 19 ноября 2021 года на стриминговой платформе Amazon Prime Video.
В мае 2021 года, ещё до премьеры первого сезона, сериал был продлён на второй сезон[4]. В июле 2022 года сериал был продлён на третий сезон.
Производство. В 2004 году Роберт Джордан продал права на экранизацию цикла своих произведений «Колесо Времени» компании Red Eagle Entertainment
20 апреля 2017 года было объявлено, что компания Sony Pictures Television занимается адаптацией серии книг «Колесо времени» в сотрудничестве с Red Eagle Entertainment и Radar Pictures. Шоураннером и исполнительным продюсером был назначен Рейф Джадкинс, в команду к которому вошли Рик Селвидж, Ларри Мондрэгон, Тед Филд, Майк Уэбер и Даррен Лемке. Вдова Роберта Джордана, Харриет Макдугал, станет продюсером-консультантом сериала.
2 октября 2018 года было объявлено, что компания Amazon запустила сериал в разработку. Производством занимается подразделение Amazon Studios.
Режиссёром первых двух эпизодов стала Ута Бризевиц.
Кастинг. В июне 2019 года стало известно о том, что главную роль в сериале исполнит Розамунд Пайк.
Оценки критиков. На сайте Rotten Tomatoes сериал имеет «свежий» рейтинг 82 % на основании 90 рецензий критиков со средним баллом 7,0 из 10
На сайте Metacritic рейтинг сериала составляет 55 баллов из 100 возможных на основании на 24 рецензий критиков, что означает «средние или смешанные отзывы».
Всемирная федерация профсоюзов, ВФП (англ. World Federation of Trade Unions, WFTU) — международная профсоюзная организация, созданная после окончания Второй мировой войны и включавшая профсоюзы, связанные с коммунистическими партиями. На 2011 год насчитывала 78 миллионов человек, объединённых в 210 профобъединений из 105 стран. В репортаже «Правды» о первой Встрече международных демократических организаций 7-8 мая 2015 года сообщалось, что ВФП насчитывает свыше 50 организаций в 120 странах, общая численность которых свыше 90 млн человек. ВФП была создана на 1-й учредительной конференции в Париже 3 октября 1945 года. Находилось под влиянием Советского Союза. На момент своего основания объединяла практически все существующие национальные профсоюзные организации. Дискуссия о поддержке «Плана Маршалла» и другим вопросам привела к выходу в 1949 году из Федерации нескольких национальных профсоюзных объединений, сформировавших Международную конфедерацию свободных профсоюзов (МКСП). В составе ВФП остались, в основном, профцентры стран Советского блока. Из профсоюзов капиталистических стран в Федерации остались Всеобщая конфедерация труда (ВКТ, Франция), Итальянская всеобщая конфедерация труда (ИВКТ) и другие. Национальные профцентры Югославии и Китая вышли из ВФП после разрыва их правительств и правящих партий с Советским Союзом. После распада Советского блока, многие профсоюзы, появившиеся в бывших социалистических странах, присоединялись к МКСП.
Европе́йский веща́тельный сою́з, ЕВС (англ. European Broadcasting Union, EBU; фр. Union Européenne de Radio-Télévision, UER) — 21. организация общественных вещателей, созданная 12 февраля 1950 года, крупнейшее объединение национальных вещательных организаций в мире.
По состоянию на 2015 год в состав организации входят 73 действующих компании-члена из 56 стран и 34 ассоциированных члена из других 20 стран. ЕВС управляет системами обмена телевизионными программами и аудиовизуальным контентом Eurovision (с 1954 года) и Euroradio (с 1989 года).
Ежегодно система «Евровидение» осуществляет более 15 тысяч телетрансляций, включая такие крупные события как Urbi et orbi Папы римского, Сиенское Палио, фестиваль «Золотая Роза», фестиваль Сан-Ремо, новогодний концерт Венского филармонического оркестра. Также ЕВС является организатором конкурсов Евровидение (с 1956 года), Детское Евровидение, Танцевальное Евровидение и ряда других конкурсов с названием Евровидение.
ЕВС является владельцем всей интеллектуальной собственности, производящейся в рамках конкурсов. По состоянию на 2015 год в состав организации входят 73 компании-члена из 56 стран Европы, Северной Африки и Ближнего Востока. Страны: Австралия, Азербайджана, Албания, Андорра, Алжир, Армения, Бельгия, Босния и Герцеговина, Болгария, Ватикан.
Grand Theft Auto III (сокр. — GTA III или GTA 3) — компьютерная игра в жанре action-adventure, разработанная компанией DMA Design и выпущенная Rockstar Games. Это третья по счёту и первая трёхмерная игра в серии Grand Theft Auto. Она вышла в октябре 2001 года на PlayStation 2, в мае 2002 на персональных компьютерах (она создавалась с 13 декабря 2001 как версия для ПК), и в ноябре 2003 на Xbox. 4 января 2008 года она стала доступна для скачивания с помощью интернет-сервиса цифровой дистрибуции Steam. Предыдущей игрой серии является Grand Theft Auto 2, а следующей — Grand Theft Auto: Vice City.
События Grand Theft Auto III происходят в вымышленном американском городе Либерти-Сити, прототипом которого послужил Нью-Йорк. Протагонистом игры выступает Клод — безымянный преступник, ставший жертвой преступного сговора своей подруги Каталины, и Мигеля, члена колумбийского наркокартеля. В игре присутствуют элементы автосимулятора и шутера от третьего лица.
11 ноября 2021 года состоялся релиз сборника ремастеров Grand Theft Auto: The Trilogy — The Definitive Edition, в который вошла обновлённая версия Grand Theft Auto III.В связи с успехом GTA III и её приквелов многие персонажи перекочевали в последующие игры: дон Сальваторе Леоне, медиа-магнат Дональд Лав, Фил Кэссиди, Каталина и Тони Сиприани. Свои голоса персонажам подарили многие известные актёры и музыканты: Фрэнк Винсент, Майкл Мэдсен, Майкл Рапапорт, Джо Пантолиано, Деби Мейзар, Кайл Маклахлен, Роберт Лоджиа, Лазло Джонс и рэпер Guru.
Это Музыкальные радиостанции: Double Clef FM DJ: Morgan Merryweather
Жанр: классическая музыка, опера Non piu andrai farfallone amoroso (из оперы Женитьба Фигаро) Libiamo ne' lieti calici (из оперы Травиата) Chi mi frena in tal momento (из оперы Лючия ди Ламмермур La donna è mobile (из оперы Риголетто) Finch'han del vino (из оперы Дон Жуан) O mio babbino caro (из оперы Джанни Скикки) (отсутствует в ПК-версии игры)
На радио Double Clef FM звучат арии из опер и классические музыкальные произведения. Любимое радио мафии Либерти-Сити. Установлено автоматически на автомобиль Mafia Sentinel.
Треки для радиостанции были подобраны знаменитым английским лейблом Moving Shadow, которому на момент создания игры исполнилось 10 лет. Отсюда и название станции MSX — Moving Shadow X. Микс — DJ Timecode, речитатива — MC Codebreaker. Частота станции отмечена как 101.1 FM, что является аллюзией на микс DJ Timecode «Moving Shadow 01.1»
В России игра издана компанией Бука. Изначально была выпущена оригинальная версия на английском языке, однако позже стал доступен для загрузки бесплатный патч, который переводил на русский язык субтитры и текстуры. Официальный выпуск игры для персональных компьютеров в России состоялся 10 сентября 2002 года.
Позже права на издание в России и в странах СНГ перешло к компании «1С». 26 марта 2010 года игра в России была переиздана фирмой «1С»За основу был взят перевод Буки, но были внесены незначительные изменения.
Категории: Grand Theft Auto «DMA Design» «Rockstar Games» «GDCA GOTY» Премия Game Developers Choice Award игре года «Golden Joystick GOTY» Премия Golden Joystick Awards игре года «NAVGTR GOTY»
Премия Национальной академии рецензентов видеоигр (NAVGTR) игре года.
Лейбори́стская па́ртия (англ. Labour Party — Трудовая партия) — одна из двух ведущих политических партий в Соединённом Королевстве. Партия является левоцентристской, подчёркивает необходимость усиления государственного вмешательства в экономику, социальной справедливости и укрепления прав трудящихся.
С 11 мая 2010 года находится в оппозиции и является Верной оппозицией Её Величества (официальная оппозиция). Основана в 1900 году как Комитет рабочего представительства; с 1906 года называется«Лейбористской».
Партия лейбористов — социал-демократическая (ранее определялась как «демократическая социалистическая»), деятельность её тесно связана с британским профсоюзным движением (многие профсоюзы Соединённого Королевства, входящие в Британский конгресс тред-юнионов — коллективные члены Лейбористской партии).
Партия считалась одним из наиболее авторитетных членов Социалистического интернационала; ныне входит в Прогрессивный альянс. Впервые сформировала британское правительство в 1924 году. В результате прошедшего в 2016 году референдума о выходе Великобритании из ЕС, лейбористы не смогли выработать согласованной позиции в отношении Евросоюза, а также будущих экономических связей с блоком, в результате чего, после всеобщих выборов 2017 года рейтинг партии сильно упал.
Для Bombardier Challenger 600 — семейство пассажирских самолётовповышенной комфортабельности для гражданской и деловой авиации. Первоначально самолёт производился «Canadair». С 1986 года выпускается «Bombardier Aerospace».
2.1 CL-600-1A11 (вариант Challenger 600, CL-600)
2.2 CL-600-2A12 (варианты Challenger 601, CL-601, CL-601-3A, CL-601-3R)
2.3 CL-600-2B16 (вариант Challenger 604, CL-604)
2.4 CL-600-2B16 (вариант Challenger 605, CL-605)
2.5 CL-600-2B16 (вариант Challenger 650, CL-650)
2.6 CL-610
2.7 C-143А
2.8 CL-650 ARTEMIS
Bombardier CRJ и Challenger 800/850.
На базе семейства бизнес-джетов CL-600 разработано семейство региональных пассажирских самолётов Bombardier CRJ и бизнес-джетов Challenger 800/850:
CL-600-2B19 (варианты Regional Jet 100/200 / Challenger 800/850 / CRJ SE/ Regional Jet 440);
CL-600-2C10 (варианты Regional Jet 700/ 701/ 702;
CL-600-2D24 (вариант Regional Jet 900);
CL-600-2D15 (вариант Regional Jet 705);
CL-600-2E25 (вариант Regional Jet 1000).
Технические характеристики вариантов CL-601-1A, CL-601-1A/ER, CL-601-3A, CL-601-1A/ER, CL-601-3R, CL-601s: Экипаж: 2 пилота Пассажировместимость: до 19 человек (в зависимости от конфигурации) Длина: 20,85 м Размах крыла: 19,61 м Высота: 6,30 м Масса пустого: 9 292 кг Максимальная взлётная масса: 19 550 кг Полезная нагрузка: 1 814 кг Двигатели: 2× General Electric CF34-3A turbofans с тягой по 40,7 кН каждый.
Лётные характеристики: Крейсерская скорость: 850 км/ч Максимальная скорость: 882 км/ч Максимальная дальность: 6236 км Практический потолок: 12500 м.
«Карт-бланш» — нелегальный самоорганизованный уличными художниками фестиваль стрит-арта. Проходит ежегодно летом в Екатеринбурге начиная с 2018 года. Основная идея проекта — вернуть уличное искусство на улицы. Заставить уличных художников вспомнить, спорить с недовольными жителями и даже полицией, но все равно высказывать свою позицию. Фестиваль призывает уличных художников выйти за пределы своего устоявшегося стиля, решиться на эксперименты, опробовать новые техники, жанры и непривычные материалы.
Ни один из арт-объектов фестиваля не был согласован авторами с властями или горожанами: работы появляются в разных районах города по решению самих художников. Авторы без разрешения расписывают здания, заборы, парапеты, ставят свои арт-объекты на пустырях и мостах.
Такое искусство нравится не всем. Жители Екатеринбурга воспринимают фестиваль неоднозначно: организаторов неоднократно просили перенести его в другой город, чтобы не распространять депрессивные настроения. Первый «Карт-бланш», прошедший летом 2018 года, вошёл в шорт-лист премии им. Сергея Курехина в номинации «Лучший фестиваль современного искусства».
Помимо явного недовольства некоторых горожан у нелегального фестиваля «Карт-бланш» в 2019 году возник серьёзный конфликт с крупным международным екатеринбургским граффити фестивалем "Стенограффия, проводящимся там легально с 2010 года. В 2020 году фестиваль проходил с 7 по 17 августа. В нем приняли участие участие более 60 уличных художников, создавших около 90 произведений на улицах Екатеринбурга.
Часть работ была посвящена актуальной политической повестке, в частности, протестному движению в Республике Беларусь. Серию своих работ на фестивале представил известный российский художник Покрас Лампас, часть из которых пострадала от вандалов. По итогам организаторы составили карту арт-объектов фестиваля.
Ло́ндонское короле́вское о́бщество по разви́тию зна́ний о приро́де(англ. Royal Society of London for Improving Natural Knowledge]), Королевское общество (Royal Society) — ведущее научное общество Великобритании, одно из старейших в мире, создано в 1660 году и утверждено королевской хартиейв 1662 году. Девиз общества — «Nullius in verba» (с лат. — «Ничего со слов») — означает, что доказательством должны служить только проведённые человеком эксперименты, расчёты, но никак не слова авторитетов.
Будучи частной организацией, существующей на субвенции от правительства, играет важную роль в организации и развитии научных исследований в Великобритании и действует как совещательный орган при решении основных вопросов научной политики, выступая в качестве британской академии наук.
Насчитывает свыше тысячи членов. По задачам и функциям Королевское общество часто сравнивают с академией наук, иногда называя «Академией наук Великобритании». Вместе с тем в 1901 году по инициативе общества была создана особая Британская академия — для участия британских учёных в Международной ассоциации академий.
Предшественником Королевского общества была Незримая коллегия, собиравшаяся с 1645 года в Лондоне и с 1648 года в Оксфорде. Это был частный клуб интеллектуалов-единомышленников, среди которых первенствующее значение имели Роберт Бойль, Джон Уилкинс и Джон Ивлин.
При основании общество разработало программу исследований, которая включала проблемы, поставленные: с одной стороны, практикой — мореплаванием (ориентировка в пространстве и времени, в особенности определение долготы; составление карт), военным делом (изучение движения снаряда в воздухе), металлургией, медициной и так далее; с другой стороны — необходимостью выработать научный взгляд на природу, представшую в новом свете в результате коперниканской революции и Великих географических открытий.
American Broadcasting Company (ABC) (Американская широковещательная компания, Эй-би-си, по-русски Аме́рикан Бродка́стинг Ко́мпани) — американская коммерческая телевизионная сеть, которая была создана в 1943 году. ABC принадлежит The Walt Disney Company и является частью Disney-ABC Television Group.
Телеканал входит в большую тройку в США, и его программы стали неотъемлемой частью поп-культуры страны. Официальное название компании American Broadcasting Companies, Inc.значится на всех контрактах и договорах по авторским правам и т.д, а сокращенное публичное название просто «ABC».
ABC основана в 1943 году Эдвардом Нобелем после покупки им принадлежавшей NBC радиовещательной сети Blue Radio Network.
Телевизионное вещание начато в 1948 году. К 1960 году ABC Radio Network не имел большой популярности, за исключением филиала в Детройте. 23 сентября 1962 года ABC запустил цветной мультсериал «Джетсоны», который выходил в паре с «Флинтстоуны».
В сезоне 1965-66 ABC присоединился к NBC и CBS и начал показывать все свои шоу в цвете. Спортивный проект «Wide World of Sports» дебютировал 29 апреля 1961 года и вскоре стал достаточно популярен.
В начале 1970-х, ABC создал свою первую кинопроизводственную компанию ABC Pictures, которая позже была переименована в ABC Motion Pictures. В сезоне 2014-15 годов ABC сделал ставку на расовое разнообразие, запуская «Как избежать наказания за убийство», «Черноватый» и «Трудности ассимиляции».
Особый успех получила линейка четверга TGIT, драм Шонды Раймс. Сезон 2015-16, однако постиг полный провал в каждом из направлений. Пол Ли был уволен, а место президента заняла Ченнинг Данги. АВС в настоящее время программирует 92½ часа эфирного времени. 16 сентября 2001 года был запущен телеканал «ABC HD», который вещает в разрешении 1080p.
Элеа́ты (элейцы, элейская школа) — древнегреческая философская школа раннего периода, существовавшая в конце VI − первой половине V веков до н. э., в городе Элее, в Великой Греции (юг Италии). В отличие от большинства досократиков, элейцы не занимались вопросами естествознания, но разрабатывали теоретическое учение о бытии (предложив впервые сам этот термин), заложив фундамент классической греческой онтологии.
Принадлежность к Элейской школе приписывают таким философам, как Парменид, Зенон Элейский и Мелисс. Иногда к ней относят также Ксенофана и называют его основателем, учитывая некоторые свидетельства о том, что он был учителем Парменида. Но это не совсем правильно, так как Ксенофан не был учителем в Элейской школе, но своими идеями предшествовал ей. Влияние элеатов велико; их понимание истинно сущего отразилось на Эмпедокле, Анаксагоре и Демокрите; они имели влияние и на Сократовскую диалектику, и на Платоновское учение об идеях, и на метафизику Аристотеля.
Интерес представителей Элейской школы к проблематике бытия был развит в классической греческой мысли у Платона и Аристотеля. Современная англоязычная историография греческой философии не проводит принципиального различия между ионийцами и элейцами.
«Чо́кнутая бы́вшая», или «Безу́мная бывшая де́вушка» (англ. Crazy Ex-Girlfriend) — американский комедийно-драматический телесериал, созданный Рэйчел Блум, исполняющей ведущую роль, и Алин Брош Маккенной, премьера которого состоялась на канале The CW 12 октября 2015 года. 2 апреля 2018 года сериал был продлён на четвёртый и финальный сезон, который будет состоять из 18 эпизодов. Его премьера состоялась 12 октября 2018 года. Сериал планировался для выхода сезоне 2016—2017 годов, однако главе The CW настолько понравился проект, что они с его авторами сумели разработать его переработку в течение двух недель в апреле 2015 года, что и привело к его заказу на осень. Сам сценарий пилота Showtime в версии The CW остался без изменений, в него были добавлено лишь более существенное количество экранного времени для второстепенных персонажей. 11 марта 2016 года сериал был продлён на второй сезон. 8 января 2017 года сериал был продлён на третий сезон.
Национальная телерадиокомпания «Ингушетия» — вещательная организация Республики Ингушетия в форме государственного автономного учреждения. Является сетевым партнёром телеканала ОТР (Ежедневно с 06:00 до 09:00 и с 18:00 до 19:00). НТРК «Ингушетия» — приоритетный инновационный проект Республики Ингушетия. Реализован в целях развития и популяризации национальной культуры ингушского народа в России и за рубежом, развития информационных технологий и повышения уровня информационной открытости в республике, а также консолидации её общества. На телерадиокомпании реализуются много проектов. Так, например, на стадии запуска проект «Народный киносеанс», в котором зрители сами посредством интерактива определяют перечень фильмов 30-х-90-х годов мирового кинематографа для просмотра в эфире.
AllMusic (ранее All Music Guide; с англ. — «Путеводитель по всей музыке») — крупная музыкальная онлайн-база данных, принадлежащая организации All Media Network, наряду с All Movie Guide и All Game Guide. Основана в 1991 годуМайклом Эрлевайном и Владимиром Богдановым. До появления Всемирной паутины была доступна по протоколу Gopher.
Первоначальная база данных была создана Майклом Эрлевайном в 1990—1991 годах и находилась в Биг Рапидс, штат Мичиган, США, но с 1999 года переехала в Энн-Арбор (Мичиган). С этого момента на должность редактора назначается корреспондент Марк Деминг. На сайте AllMusic предоставлена информация о жанрах музыки, музыкантах и группах, а также информация о выходе альбомов и профессиональные рецензии.
Авторы дискографических описаний, биографических очерков о композиторах и исполнителях, кратких реферативных обзоров музыкальных сочинений, представленных в базе, — профессиональные музыковеды и критики общим числом более 900 человек.
AllMusic является обладателем крупнейшего музыкального архива, включающего около шести миллионов композиций, а также крупнейшей библиотекой обложек музыкальных альбомов с более чем 500 тыс. изображений.
21 января 2013 года на сайте была введена система оценки альбомов пользователями. Местонахождение штаб-квартиры организации All Media Guide — Энн-Арбор(Мичиган, США).
Проект Timkin's Hall создан для всех, кто любит собак. Неважно, новичок вы или специалист. Наша миссия - сделать совместное проживание людей и собак безопасным, комфортным и интересным. Цель проекта - образование. На страницах нашего сайта вы найдете самые разнообразные уроки и статьи. Мы можем помочь профессиональным хендлерам лучше делать свою работу, зарабатывать честным трудом, выглядеть красиво и эффектно, превратить показ в настоящее искусство. Мы помогаем заводчикам заботится о физическом и репродуктивном здоровье собак и их потомстве, ведь здоровая собака - счастливая собака, которая не доставляет проблем окружающим. Мы можем помочь тем, кто хочет понять свою собаку и наладить с ней контакт - для этого у нас есть целое спортивное направление. В проекте работают известные профессионалы, мастера спорта. Мы развиваемся вместе с вами. Хотите стать частью команды? Вам есть чем поделиться с кинологической общественностью? В таком случае TIMKLIN'S Hall предоставит вам площадку для проведения и продвижения семинаров специализированной тематики. Ждем ваших предложений о сотрудничестве.
Департамент информационных технологий г. Москвы («ДИТ») — функциональный орган исполнительной власти города Москвы, отвечающий за создание и эксплуатацию городских информационных систем, поставки компьютерной техники в бюджетные учреждения, разработку инструментов открытого правительства и перевод городских и муниципальных услуг в электронный вид.
Действует в соответствии с Государственной программой «Информационный город» на 2012—2018 годы и распоряжается бюджетом порядка $1 млрд в год — это один из крупнейших показателей по мегаполисам мира. Департамент известен масштабными поставками в младшие классы среднеобразовательных школ техники Apple и инициативой по созданию общегородской сети WiFi-точек.
Команда ДИТа создала первый в России портал открытых данных data.mos.ru , первый портал «Наш город», принимающий и обрабатывающий жалобы на типовые городские проблемы, а также систему электронных референдумов «Активный гражданин», запустила проект «Московская электронная школа» и систему удаленной записи к врачу ЕМИАС.
Совместно с Департаментом культурного наследия города Москвы разработал проект «Узнай Москву». Основан в 2001 году как «Управление информатизации г. Москвы». Городская система видеонаблюдения («Безопасный город») — это государственная информационная система для сбора, обработки и хранения видеозаписей с камер, установленных в городе.
По данным на декабрь 2019 года система объединяет в себе более 175 тыс. камер — это один из самых больших показателей в Европе. Другие проекты: Связь: Проект Городской Wi-Fi. Масштабный проект Департамента информационных технологий Москвы, нацеленный на создание в Москве широкой сети точек беспроводного доступа в интернет по технологии Wi-Fi.
Портал «Наш город». Всего с момента запуска проекта решено более 2,3 млн городских проблем. Сервис «Окно в город». Сервис «Окно в город» позволяет увидеть события, которые происходят в городе, и спланировать посещение мест отдыха и массовых мероприятий. Камеры городской системы видеонаблюдения показывают, что происходит на ключевых площадках и сколько людей там находится в данную минуту.
Проект «Узнай Москву». Навигационно-туристический проект «Узнай Москву» популяризирует культурное наследие города. Московский портал госуслуг. Московский портал госуслуг — общегородская платформа оказания государственных услуг и сервисов, созданная в 2011 г. для повышения удобства взаимодействия с городом. Портал «Автокод» Портал «Автокод» — единая платформа для настоящих и будущих автовладельцев Москвы и другие проекты.
Калифорнийский университет в Беркли (англ. The University of California, Berkeley) — государственный исследовательский университет США, расположенный в Беркли, штат Калифорния. Старейший из десяти кампусов Калифорнийского университета. Считается лучшим государственным университетом мира и единственным государственным университетом, который входит в 5-ку лучших учебных заведений мира. В 2016 году занял третье место в академическом рейтинге лучших университетов мира, одновременно, по версии этого же рейтинга, занял первое место в мире по естественным наукам. В 2013 году в рейтинге Times Higher Education Калифорнийский университет в Беркли удостоился четвёртого места среди университетов мира. В 2019 году только 14 000 из 90 000 студентов были приняты в Беркли, что делает процесс приема очень конкурентоспособным. Университет предлагает более 350 программ на получение степени и набирает 31 000 студентов и 12 000 аспирантов. Университет пользуется мировой известностью как один из лучших центров подготовки специалистов по компьютерным и информационным технологиям, экономике, праву, бизнесу, физике, химии, биологии.
Че́люсти» (англ. Jaws) — американский художественный фильм-триллер режиссёра Стивена Спилберга, экранизация одноимённого романа Питера Бенчли.
Ныне рассматриваемый как один из величайших фильмов в истории, «Челюсти» был прототипом современных летних блокбастеров, а его релиз считается переломным моментом в истории кино «Челюсти» был самым кассовым фильмом всех времён до выхода «Звёздных войн». Фильм завоевал различные награды за саундтрек и монтаж[3], включая три премии «Оскар».
В 2001 году «Челюсти» был избран Библиотекой Конгресса для хранения в Национальном реестре фильмов Соединённых Штатов, будучи признанным «культурно, исторически и эстетически значимым».
Факты. Кассовые сборы в США составили 260 млн долларов, в остальных странах 210,6 млн долларов.
На роль Мартина Броуди пробовался Чарлтон Хестон, а на роль Мэтта Хупера — Джефф Бриджес, Тимоти Боттомс и Ян-Майкл Винсент. Питер Бенчли, в свою очередь, желал снимать в картине таких актёров, как Роберт Редфорд, Пол Ньюман и Стив Маккуин.
В эпизодических ролях снялись Стивен Спилберг (в сцене на пляже, где он в оркестре играл на кларнете) и Питер Бенчли (телерепортёр, ведущий репортаж об акуле на Эмити).
Начальная сцена фильма была спародирована самим Спилбергом в комедии «1941» (1979).
Рабочее название фильма было «Безмолвие в воде» (англ. Stillness in the Water).
Механическую модель акулы, сделанную для съёмок фильма, на съёмочной площадке прозвали «Брюс». Это обстоятельство было использовано создателями мультфильма «В поисках Немо», в котором белую акулу тоже зовут Брюсом. По воспоминаниям участников съёмок фильма механическая акула постоянно выходила из строя; нечто подобное происходит и с белой акулой из мультфильма «В поисках Немо».
В фантастической комедии Роберта Земекиса «Назад в будущее 2» упоминается фильм «Челюсти 19» режиссёра Макса Спилберга (так зовут сына Стивена Спилберга).
В фильме упоминается катастрофа тяжёлого крейсера «Индианаполис», которая вошла в историю ВМС США как наиболее массовая гибель личного состава (883 человека) в результате одного затопления. Основной причиной гибели моряков тогда стали нападения акул[5][6].
Является первым фильмом, выпущенном на лазердиске.
Восприятие. В рейтингах Американского института кино: 48-е (1998) и 56-е (2007) места в списке 100 фильмов 2-е место в 100 остросюжетных фильмов 18-е место в списке злодеев 100 героев и злодеев (Большая белая акула) 35-е место в 100 киноцитат («Тебе нужна будет лодка побольше») 6-е место в 25 саундтреков.
Категории: Челюсти «Стивен Спилберг» Фильмография Стивена Спилберга.
Кенсингтонский рунический камень — каменная плита прямоугольной формы, лицевая и боковая стороны которой исписаны рунами. Плита используется как доказательство того, что в 1362 году (задолго до путешествия Христофора Колумба) скандинавские путешественники достигли срединной части Северной Америки. Плита состоит из осадочной горной породы граувакка, она была обнаружена в 1898 году близ города Кенсингтон, в штате Миннесота, США.
В настоящее время камень выставлен в музее в городке Алегзандрия, где является основой экспозиции.
Находка. В 1898 году американский фермер шведского происхождения Улоф Эман (швед. Olof Öhman [ˈuːlɔf ˈøːman]) заявил, что он обнаружил грубо отёсанный камень под корнем тополя, когда расчищал лесистый участок от деревьев и пней перед тем, как обработать его.
Надпись (некоторые слова из-за разрушения камня отсутствуют) на лицевой части камня гласит: 8 göter ok 22 norrmen paa opthagelse farth fro winlanth of west Wi hathe läger weth 2 skylar en thags norder fro theno sten wi war ok fiske en thag äptir wi kom hem fan X man rothe af bloth og ded AVM frälse af illum.
Русский перевод . 8 гётов и 22 норманна во время разведочного путешествия из Винланда через Запад разбили лагерь у двух утёсистых островов на расстоянии однодневного перехода к северу от этого камня. Мы вышли из лагеря и ловили рыбу один день. Когда мы вернулись, то нашли 10 людей красными от крови и мёртвыми. Аве Мария, спаси от зла.
На ребре камня видна следующая запись: har X mans we hawet at se äptir wore skip 14 thag rise from theno odh Ar wars Herra 1362.
Перевод: У нас есть 10 человек из нашей партии у моря для наблюдения за нашим кораблём в 14 днях пути от этого острова. Год 1362.
Начались исследования находки, но они ни к какому общему результату не привели.
В декабре 1998 года, спустя более чем сто лет после того, как камень с рунами был найден, впервые с 1910 года был проведён детальный физический анализ находки. Он включал в себя фотографирование с помощью микроскопа в отражённом свете, исследование вещества и сканирование электронным микроскопом. В ноябре 2000 года геолог Скотт Ф. Уолтер (англ. Scott F. Wolter) представил предварительные результаты исследования. Он предположил, что, в связи с наклоном[прояснить], камень в его основании подвергся длительному процессу возраст которого он оценил в 50—200 лет.
Некоторые критики всё же обратили внимание на хорошо сохранившуюся выдолбленную надпись, удивляясь стойкости материала за столетия меняющихся погодных условий. Однако обратная часть камня хорошо сохранила царапины, оставшиеся с ледникового периода, возраст которых исчисляется тысячами лет.
В 2001 году в книге «Викинги и Америка» (англ. The Vikings and America) бывший профессор Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе Эрик Вальгрен описал лингвистические отклонения в записи и высказался в пользу подделки.
В статье «The Kensington Runestone: Approaching a Research Question Holistically», опубликованной в 2005 году, археолог Алиса Бек Кехо (англ. Alice Beck Kehoe) ссылается на сообщения о контактах местного исконного населения, предшествующих дате, указанной на камне, с «пришельцами», что позволяет ей сделать вывод о возможности экспедиции европейцев в XIV веке.
Пари́жская национа́льная о́пера, чаще сокращённо Парижская опера (фр. Opéra National de Paris, Opéra de Paris) — государственное учреждение во французской столице, занимающееся развитием оперного, балетного и классического музыкального искусства. В настоящее время Парижская национальная опера владеет двумя театральными зданиями — Оперой Гарнье и Оперой Бастилии.
Парижская опера существует на протяжении более чем четырёх столетий на сценах различных театров. В 1669 годуполучила официальный статус и название — «Королевская академия музыки» (фр. Académie Royale de musique).
В 1671 году она была объединена с Королевской академией танца и стала именоваться Королевской академией музыки и танца. После Великой французской революции Парижская опера несколько раз меняла своё название («Театр Искусств», «Театр республики и Искусств», «Театр Оперы»); после коронования Наполеона Бонапарта именовалась Императорской академией музыки, а с реставрацией Бурбонов ей было возвращено прежнее название — «Королевская академия музыки и танца».
В 1871 году, после установления республики, театр получил название «Гранд-Опера́». Из танцевальных оперных партий, всегда весьма значимых на французской оперной сцене, развивается самостоятельное направление театрального искусства — балет. Парижская опера сохранила до наших дней значимость одного из «национальных» видов искусства.
Важнейшие премьеры. Опера 21 века. Французская карточка 1910 года
Опера. 1774 — «Ифигения в Авлиде» Кристофа Виллибальда Глюка 1779 — «Ифигения в Тавриде» Кристофа Виллибальда Глюка 1828 — «Немая из Портичи» Франсуа Обера
1829 — «Вильгельм Телль» Джоакино Россини 1831 — «Роберт-Дьявол» Джакомо Мейербера 1835 — «Жидовка» Фроманталя Галеви 1836 — «Гугеноты» Джакомо Мейербера 1838 — «Бенвенуто Челлини» Гектора Берлиоза 1840 — «Фаворитка» Гаэтано Доницетти 1847 — «Иерусалим» Джузеппе Верди и другие
Балет. 1832 — «Сильфида» Жана Шнейцхоффера, балетмейстер Филиппо Тальони
1841 — «Жизель» Адольфа Адана, балетмейстеры Жюль Перро и Жан Коралли
1860 — «Бабочка» Жака Оффенбаха, балетмейстер Мария Тальони.
Европейское математическое общество (англ. European Mathematical Society) — научное общество, объединяющее математиков из Европы. Его члены — различные математические общества стран Европы, академические учреждения и отдельные учёные. Европейское математическое общество было основано в 1990 году в Мадралине (Польша). В него входят около пятидесяти международных и национальных обществ, около двадцати академических учреждений и около двух тысяч индивидуальных членов. Общество является одним из издателей журнала «Zentralblatt MATH».
Задачи. Продвижение математических исследований, как академических, так и прикладных. Развитие математического образования. Расширение связей между математиками и обществом. Помощь во взаимодействии между математиками разных стран. Формирование идентичности европейских математиков. Представление математического сообщества в наднациональных учреждениях.
Раз в 4 года проводит Европейский математический конгресс
Присуждает следующие награды: Премия Европейского математического общества, присуждается с 1992 года Премия Феликса Клейна[de], с 2000 года Премия Отто Нейгебауэра, с 2012 года.
Манифест Рассела — Эйнштейна — антивоенное воззвание, написанное группой известных учёных в 1955 году. Оно положило начало Пагуошскому движению учёных, выступающих за мир, за разоружение, международную безопасность, за предотвращение мировой ядерной войны и научное сотрудничество. Этот манифест подписали 11 всемирно знаменитых учёных: А. Эйнштейн, Ф. Жолио-Кюри, Б. Рассел, М. Борн, П. У. Бриджмен, Л. Инфельд, Г. Дж. Мёллер, Л. Полинг, С. Ф. Пауэлл, Дж. Ротблат, Х. Юкава. Началом будущих Пагуошских конференций, первая из которых состоялась 7—11 июля 1957 года, послужил этот манифест.
На конференциях преимущественно выступали физики-ядерщики. Основным вопросом была задача контроля за ядерными вооружениями. В конференциях приняли участие и советские учёные: академики Д. В. Скобельцын, А. В. Топчиев, член-корреспондент АН СССР А. М. Кузин и др.
В 1964 году решением ЦК КПСС группа советских учёных, принимавших участие в международном Пагуошском движении (прежде всего академик М. Д. Миллионщиков, а с 1977 года и академик В. И. Гольданский), была преобразована в Советский Пагуошский комитет при Президиуме АН СССР. Впоследствии в нём принимали участие помимо западных учёных многие видные учёные из СССР и других стран мира.
С 1968 года «пагуошцы» работали над «Договором о запрещении ядерных испытаний в трёх средах», который был первым шагом на пути к всеобщему запрещению ядерного оружия. Встречи учёных в рамках Пагуошского движения, которых к 2005 году состоялось более 300, проходили в различных странах мира. Они внесли неоценимый вклад в развитие международного научного сотрудничества. На конференциях происходила выработка текстов и создание предпосылок улучшения политического климата. Они стали веским фактором для принятия основополагающих международных соглашений XX века.
Дмитрий Фурманов — тип четырёхпалубных речных теплоходов, строившихся на верфи VEB Elbewerften Boizenburg/Roßlau в Бойценбурге(ГДР — с октября 1990 года ФРГ) в 1983—1992 годах, известный также как проект 302, немецкое обозначение — BiFa 129М (нем. Binnenfahrgastschiff 129 Meter — пассажирское судно каботажного плавания длиной 129 метров) по имени головного судна I серии этого проекта. Речные пассажирские суда этого проекта изготавливались с 1983 по 1992 год на немецкой судоверфи VEB Elbewerften Boizenburg/Roßlau в городе Бойценбурге (ГДР, с октября 1990 г. ФРГ). Проект был утверждён Министерством речного флота в 1973 г. под названием проект 301, который был затем модифицирован в проект 302 и выпуск осуществлялся четырьмя сериями номера 1 — 6 (302 I); 8 — 21 (302 II); 22 — 23 (302M); 24 — 27 (302MK). Всего по заказам СССР было построено 27 теплоходов проекта 302, из них 2 теплохода проекта 302М, 4 теплохода проекта 302МК. Судно № 28 (проектное название «Владимир Высоцкий») после развала СССР достроено не было, было разобрано и часть корпуса стала основой для самого большого в Европе тусовочного судна (Party-ship) Ocean Diva Original. Три теплохода проекта 302МК, построенные в 1991 году («Аркадий Гайдар», «Константин Станюкович», «Александр Грин»), из-за неоплаты постройки заказчиком, то есть СССР, были проданы в Китай и сейчас работают на реке Янцзы под именами Xian Na (en. Princess Sheena), Xian Ni (en. Princess Jeannie) и Xian Ting (en. Princess Elaine). Проекты 302М и 302МК отличаются от проекта 302 сильно сдвинутой вперед рулевой рубкой, отсутствием четырёхместных кают, увеличенным числом кают класса Люкс, наличием пассажирских кают на солнечной палубе и отсутствием панорамных окон в кинозале. Теплоходы проекта 302 эксплуатируются: в России — на Волге, Каме, Дону, реках и озёрах Волго-Балтийского водного пути; на Украине — на Днепре с выходом в Чёрное море вдоль побережья и в Китае на реке Янцзы.
«Кра́сная борода́» (яп. 赤ひげ Акахигэ) — кинофильм режиссёра Акиры Куросавы, снятый в 1965 году. Хоть фильм является экранизацией романа Сюгоро Ямамото «Клиника Красной Бороды», Куросава основывался также на романе «Униженные и оскорблённые» . Первый фильм Куросавы с четырёхканальным стереофоническим звуком, его последний чёрно-белый фильм, а также последний фильм Куросавы с участием Тосиро Мифунэ. последние фильмы Куросавы не были хорошо приняты японской аудиторией, что заставило его искать новый источник для вдохновения. После завершения работы над фильмом "Рай и ад", Куросава случайно наткнулся на роман Сюгоро Ямамото "Клиника Красной Бороды", который увлёк его и вскоре он начал работать над сценарием. Съёмки фильма продолжались два года, и сам Куросава отмечал, что "Красная борода" - самый сложный его проект[4]. Но при этом режиссер достиг своей первоначальной цели - создать нечто "настолько великолепное, что каждый человек обязан увидеть".
Прерафаэли́ты (англ. Pre-Raphaelites) — направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX века, образовавшееся в начале 1850-х годов с целью борьбы против условностей викторианской эпохи, академических традиций и слепого подражания классическим образцам.
Название «прерафаэлиты» должно было обозначать духовное родство с флорентийскими художниками эпохи раннего Возрождения, то есть художниками «до Рафаэля» и Микеланджело: Перуджино, Фра Анжелико, Джованни Беллини. Самыми видными членами прерафаэлитского движения были поэт и живописец Данте Габриэль Россетти, живописцы Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле.
Первым этапом развития прерафаэлитизма было возникновение так называемого «Братства прерафаэлитов», состоявшего первоначально из семи «братьев»: Джона Эверетта Милле, Холмана Ханта, Данте Габриэля Россетти, его младшего брата Майкла Россетти, Томаса Вулнера, Фредерика Стивенса и Джеймса Коллинсона.
История Братства начинается в 1848 году. Зародилась идея создания секретного общества, названного Братством прерафаэлитов — общества оппозиционного по отношению к официальным художественным течениям.
В группу с самого начала были приглашены также Джеймс Коллинсон (студент Академии и жених Кристины Россетти), скульптор и поэт Томас Вулнер, молодой девятнадцатилетний художник и впоследствии критик Фредерик Стивенс и младший брат Россетти Уильям Россетти, который так же, как и старший брат поступил в художественную школу, но особенного призвания к искусству не проявлял и в конце концов стал известным художественным критиком и писателем. Мэдокс Браун был близок немецким назарейцам, поэтому хотя и разделял идеи Братства, но отказался присоединиться к группе.
На картине Россетти «Юность Девы Марии» впервые появляются три условные буквы P. R. B. (англ. Pre-Raphaelite Brotherhood). Эти же буквы присутствуют на картинах «Изабелла» Милле и «Риенци» (англ. Rienzi) Ханта.
Члены Братства создали свой собственный журнал, под названием «Росток», хотя он просуществовал лишь с января по апрель 1850 года. Его редактором стал Уильям Майкл Россетти (брат Данте Габриэля Россетти).
До появления Братства прерафаэлитов развитие британского искусства определялось главным образом деятельностью Королевской академии художеств. Как любое другое официальное учреждение, она весьма ревниво и осторожно относилась к нововведениям, сохраняя традиции академизма. Прерафаэлиты отказались от академических принципов работы и считали, что всё необходимо писать с натуры. Они выбирали в качестве моделей друзей или родственников.
Прерафаэлиты хотели вернуться к высокой детализации и глубоким цветам живописцев эпохи Кватроченто. Они отказались от «кабинетной» живописи и начали рисовать на природе, а также внесли изменения в традиционную технику живописи. На загрунтованном холсте прерафаэлиты намечали композицию, наносили слой белил и убирали из него масло промокательной бумагой, а затем писали поверх белил полупрозрачными красками.
Выбранная техника позволила добиться ярких, свежих тонов и оказалась такой долговечной, что их работы сохранились в первозданном виде до наших дней. Английский критик Джон Рёскин привёл в порядок идеи прерафаэлитов относительно искусства, оформив их в логичную систему. В качестве идеала Рёскин выдвигал средневековое искусство, таких мастеров Раннего Возрождения, как Перуджино, Фра Анжелико, Джованни Беллини, и побуждал художников «писать картины с чистым сердцем, ни на что не ориентируясь, ничего не выбирая и ничем не пренебрегая».
После того, как прерафаэлитизм получил поддержку Рёскина, прерафаэлитов признали и полюбили, им дали право «гражданства» в искусстве, они входят в моду и получают более благожелательный приём на выставках Королевской академии, пользуются успехом на Всемирной выставке 1855 года в Париже.
Однако Братство распадается. Кроме юного революционного романтического духа и увлечения Средневековьем, мало что объединяло этих людей, и из первых прерафаэлитов только Холман Хант остался верен доктрине Братства. В 1856 году начинается новый этап в развитии движения прерафаэлитов, основной идеей которого становится эстетизм, стилизация форм, эротизм, культ красоты и художественного гения. Все эти черты присущи творчеству Россетти, который поначалу был лидером движения.
Прерафаэлитизм — это культурный стиль, проникший в жизнь своих создателей и в какой-то мере определявший эту жизнь. Прерафаэлиты жили в созданной ими обстановке и сделали такую обстановку чрезвычайно модной. Как отмечает Андреа Роуз в своей книге, в конце XIX века «верность природе уступает верности имиджу. Имидж становится узнаваемым и поэтому вполне готовым для рынка».
Прерафаэлитизм как художественное направление широко известен и популярен в Великобритании. Его также называют первым британским течением, достигшим мировой славы, однако, среди исследователей значение оценивается по-разному: от революции в искусстве до чистого новаторства в технике живописи.
Существует мнение, что движение начиналось с попытки обновления живописи, а имело в дальнейшем большое влияние на развитие литературы и всей английской культуры в целом. Согласно Литературной энциклопедии, ввиду своего утонченного аристократизма, ретроспектизма и созерцательности их творчество мало воздействовало на широкие массы.
Великое белое братство ЮСМАЛОС (более известное как Белое братство) — новое религиозное движениеэсхатологического направления, деструктивная тоталитарная секта. Основано в 1990—1991 годах в Киеве специалистом в области психического воздействия на личность Юрием Кривоноговым и Мариной Цвигун. Лидер организации — Ю. А. Кривоногов, принял ритуальное имя Юоанн Свами (Иоанн Святой, то есть Креститель), М. В. Цвигун — ритуальное имя Мария Дэви Христос, самообъявив себя Девой Марией, живым воплощением Христа, одновременно его матерью и невестой. 19 июля 2013 года решением Егорьевского суда Московской области литература «Белого братства» признана экстремистской и подлежит включению в Федеральный список экстремистских материалов.2.
ПАО «Ру́сский алюми́ний» («РУСАЛ») — до марта 2007 года крупнейшая российская алюминиевая компания, третий по величине производитель алюминия в мире (10 % мирового производства металла). Штаб-квартира — в Москве. Полное наименование — Публичное акционерное общество «Русский алюминий». Создана в 2000. В марте 2007 года активы «Русского алюминия» были объединены с активами «Сибирско-уральской алюминиевой компании» и швейцарского сырьевого трейдера Glencore International в крупнейшую в мире алюминиевую компанию «Российский алюминий» (United Company Rusal).
Объединение «Русала» и «СУАЛа». В конце августа 2006 года акционеры «Русала» и «Сибирско-Уральской алюминиевой компании» (СУАЛ), а также руководители Glencore подписали протокол о намерении объединить активы по производству глинозёма и алюминия, в результате чего должна быть создана крупнейшая в мире алюминиевая компания.
Для объединения «Русал» провёл дополнительную эмиссию акций, которая была оплачена акциями «СУАЛа» и алюминиевого и глинозёмных предприятий, принадлежащих Glencore. В результате объединения Олег Дерипаска, через En+, получил 66 % «United Company Rusal»; акционеры СУАЛа — 22 %; Glencore — 12 %
Компания работала в 9 регионах России и 12 странах мира. Общая численность занятых — 47 тыс. человек. Компания владела алюминиевыми заводами в городе Каменск-Уральский, Братске, Красноярске, Новокузнецке и Саяногорске, а также рядом других предприятий в России и за рубежом:
Уральский алюминиевый завод (УАЗ первый завод компании «СУАЛ», компания «СУАЛ» была зарегистрирована в городе Каменск-Уральский)Братский алюминиевый завод Красноярский алюминиевый завод Новокузнецкий алюминиевый завод Саяногорский алюминиевый завод Хакасский алюминиевый завод (первый металл выплавлен в декабре 2006 года; окончание строительства намечено на ноябрь 2007 года).
Компании «РУСАЛ» принадлежит Николаевский глинозёмный завод, расположенный на Украине.
Также «РУСАЛ» владел 20 % акций компании Queensland Alumina Limited, расположенного в австралийском городе Гладстон, крупнейшего в мире производителя глинозёма, и катодным заводом в китайской провинции Шаньси.
Выручка «РУСАЛа» в 2006 году составила $8,18 млрд (в 2005 году — $6,1 млрд). Чистая прибыль в 2004 году составила $1,06 млрд. В 2005 году компания произвела 3,9 млн т глинозема и 2,7 млн т алюминия.
Ключевые проекты компании (на конец 2006 года). Реализация совместно с РАО «ЕЭС России» проекта по строительству Богучанской ГЭС и алюминиевого завода мощностью 600 тыс. тонн в Красноярском крае. Продолжение работ по строительству Рогунской ГЭС. Запуск Хакасского алюминиевого завода мощностью 300 тыс. тонн. Начало строительных работ по созданию боксито-глиноземного комплекса в рамках проекта «Коми Алюминий». Начало работ по расширению мощности глиноземного завода во Фрие, Гвинея. Завершение разработки ТЭО строительства алюминиевого завода в Иркутской области и начало строительства. Начало работ по расширению добычи бокситов в Гайане в рамках созданного СП.
Национа́льная футбо́льная ли́га (НФЛ) (англ. National Football League (NFL)) — профессиональная лига американского футбола в США. В настоящее время в НФЛ играет 32 команды. Лига была создана в 1920 году под названием «Американская профессиональная футбольная ассоциация» и получила своё нынешнее название в 1922 году. Наибольшую популярность НФЛ обрела в 1960—1970-х годах после объединения с конкурирующей лигой — Американской футбольной лигой. 32 команды разделены на 2 конференции по 16 команд: Американскую и Национальную, каждая из которых, в свою очередь, разделена на 4 дивизиона по 4 команды: Восточный, Западный, Северный и Южный. В течение регулярного сезона, начинающегося в сентябре и продолжающегося 18 недель, каждая команда играет 17 игр. После окончания сезона 14 лучших команд (до сезона 2019 включительно — 12) играют по системе плей-офф. Финал плей-офф — Супербоул — самое популярное спортивное событие США. Американская профессиональная футбольная ассоциация была образована в 1920 году в городе Кантон (штат Огайо) став первой лигой по американскому футболу в Соединённых Штатах.
«Новый курс» (англ. New Deal) — экономическая и социальная программа, проводившаяся администрацией президента США Ф. Рузвельта с 1933 по 1939 год и нацеленная как на преодоление последствий Великой депрессии, так и на структурные реформы в промышленности, сельском хозяйстве, финансах, энергетике и трудовых отношениях.
Новая программа, заметно усилившая аналогичные действия предыдущей администрации Г. Гувера, привела к отказу от принципа невмешательства и существенно расширила сферу деятельности американского федерального правительства, включив в неё борьбу с бедностью и безработицей.
Большая часть законодательной базы Нового курса была принята Конгрессом в течение первых трех месяцев — «Ста дней» — президентства Рузвельта, когда после прекращения банковской паники была организована целая серия правительственных служб и агентств, включая Администрацию общественных работ, Гражданский корпус охраны окружающей среды и Администрацию долины Теннесси.
К 1935 году принятие закона Вагнера, окончательно легализовавшего американское профсоюзное движение, и создание Национального управления по трудовым отношениям способствовали снижению масштабности и кровопролитности конфликтов между рабочими и работодателями.
«Закон о социальном обеспечении», составленный Ф. Перкинс с учётом американских конституционных принципов, включал в себя создание как пенсионной системы, так и системы пособий по безработице — закон стал ключевой частью наследия Нового курса.
Первый проект отчёта о EDVAC (англ.: First Draft of a Report on the EDVAC, часто сокращённо First Draft — Первый проект) — незаконченный 101-страничный документ, написанный Джоном фон Нейманом и распространённый 30 июня 1945 года Германом Голдстайном, куратором со стороны Армии США проектов ЭНИАК и EDVAC. В документе впервые опубликовано описание логического устройства вычислительной машины с хранимой в памяти программой. Эта концепция в дальнейшем стала известна как «архитектура фон Неймана». Джон фон Нейман стал консультантом по проекту ЭНИАК в сентябре 1944 года.
Понимая несовершенство первой в мире электронной вычислительной машины, фон Нейман обсуждал с участниками проекта ЭНИАК более совершенную машину под названием EDVAC. В конце 1944 года фон Нейману удалось получить финансирование от Армии США на исследовательские работы по проекту EDVAC.
Согласно правилам исследовательская группа должна была каждые полгода предоставлять отчёт о проделанной работе. Фон Нейман сделал набросок первого отчёта во время своей поездки в Лос-Аламос, где он тоже был консультантом по Манхэттенскому проекту. Свою рукопись фон Нейман переслал по почте в Филадельфию Герману Голдстайну — куратору проектов ЭНИАК и EDVAC со стороны Армии США. Голдстайн высоко оценил научное значение рукописи, отпечатал его в нескольких экземплярах и распространил среди научного сообщества.
Несмотря на то, что на титульном листе значится дата «30 июня 1945 года», 24 копии «Первого проекта» были розданы лицам, имевшим тесное отношение к проекту EDVAC, пять дней до этого — 25 июня 1945 года. Отчет вызвал такой интерес, что его копии в дальнейшем были разосланы по всему миру; Морис Уилкс из Кембриджского университета(Великобритания), например, считает, что именно восторг от Отчета заставил его приехать в США в Институт Мура и посетить знаменитые лекции, проводившиеся летом 1946 года.
В Отчете фон Нейман излагает только логическую структуру компьютера, намеренно не вдаваясь в детали его технического устройства. Предполагалось, что формальное научное описание позволит построить компьютер на любой базе — будь то электронные компоненты или биологические.
В дальнейшем, работая над IAS-машиной, фон Нейман и его команда инженеров представила целый ряд научных публикаций, где подробно описывалось техническое описание устройства вычислительной машины.
До настоящего времени сохранилось несколько копий первых отпечатанных экземпляров Отчета. Один из них хранится в музее Института Мура. В середине 1946 года фон Нейман покинул проект EDVAC для того, чтобы возглавить свой проект по созданию электронного компьютера — IAS-машины в Принстонском университете.
Из-за этого реальный EDVAC, завершённый оставшимися инженерами Института Мура, отличается от того, что описан в Первом проекте отчёта. Так как EDVAC строился на деньги военного ведомства и был засекречен (точно так же, как ЭНИАК в своё время), многие, не видя реальной машины, судили об EDVAСе по отчёту фон Неймана, который получил широкое распространение. Из-за этого в исторической литературе возникла путаница с ключевыми характеристиками компьютера.
VI Всемирный фестиваль молодёжи и студентов — молодёжный международный фестиваль, открывшийся 28 июля 1957 года в Москве. Гостями фестиваля стали 34 000 человек из 131 страны мира. Лозунг фестиваля — «За мир и дружбу». Фестиваль проходил две недели и стал во всех смыслах значимым и взрывным событием для советских юношей и девушек — и самым массовым за свою историю.
Он пришёлся на середину хрущёвской оттепели и запомнился атмосферой свободы и открытости. Приехавшие иностранцы свободно общались с москвичами, это не преследовалось. Для свободного посещения были открыты Московский Кремль и парк Горького. За две фестивальные недели было проведено свыше восьмисот мероприятий.
VI всемирный фестиваль 1957 года стал самым массовым за всю историю фестивального движения. В нём участвовало 34 тысячи человек. Они представляли 131 страну мира, что в то время стало рекордом. На последующих фестивалях число участников было меньшим, однако рекорд по числу стран, которые были представлены на фестивале, был побит дважды.
Международный день освобождения узников нацистских концлагерей (англ. International Day of Fascist Concentration Camps Prisoners Liberation ) — памятная дата, отмечаемая ежегодно 11 апреля.
Во время Второй мировой войны на территории нацистской Германии, её стран-союзниц и на оккупированных ими территориях действовало (помимо тюрем, гетто и т. п.) 14 000 концентрационных лагерей. Узников нацисты сжигали в печах крематория (порой заживо), травили в газовых камерах, пытали, насиловали, морили голодом и при этом заставляли трудиться до полного изнеможения; у заключённых брали кровь для солдат вермахта, проводили над ними медицинские эксперименты, испытывали на людях новые препараты.
11 апреля 1945 года на территории Бухенвальда (самого крупного концентрационного лагеря) вспыхивает вооружённое восстание, организованное интернациональными силами самих заключённых. Когда в концлагерь Бухенвальд вошли американские войска, восставшие уже осуществляли контроль над лагерем смерти.
В значительной степени благодаря этому, нацисты (охрана СС) не успели замести следы своих преступлений и показания узников дошли до международного Нюрнбергского трибунала.
11 апреля — день восстания и вхождения американских войск на территорию Бухенвальда — и был принят как дата, когда отмечается «Международный день освобождения узников фашистских концлагерей». Всего на территориях, подконтрольных гитлеровцам, содержалось в концлагерях, лагерях смерти, тюрьмах 18 000 000 человек. Из них более 11 миллионов были уничтожены. Среди погибших — 5 млн граждан СССР, а также 6 миллионов евреев из разных стран. Каждый пятый узник был ребёнком (существуют и более страшные цифры: «содержалось более 20 миллионов человек из 30 стран мира, 12 миллионов не дожили до освобождения»).
Международный день освобождения узников нацистских концлагерей (англ. International Day of Fascist Concentration Camps Prisoners Liberation ) — памятная дата, отмечаемая ежегодно 11 апреля.
Во время Второй мировой войны на территории нацистской Германии, её стран-союзниц и на оккупированных ими территориях действовало (помимо тюрем, гетто и т. п.) 14 000 концентрационных лагерей. Узников нацисты сжигали в печах крематория (порой заживо), травили в газовых камерах, пытали, насиловали, морили голодом и при этом заставляли трудиться до полного изнеможения; у заключённых брали кровь для солдат вермахта, проводили над ними медицинские эксперименты, испытывали на людях новые препараты.
11 апреля 1945 года на территории Бухенвальда (самого крупного концентрационного лагеря) вспыхивает вооружённое восстание, организованное интернациональными силами самих заключённых. Когда в концлагерь Бухенвальд вошли американские войска, восставшие уже осуществляли контроль над лагерем смерти.
В значительной степени благодаря этому, нацисты (охрана СС) не успели замести следы своих преступлений и показания узников дошли до международного Нюрнбергского трибунала.
11 апреля — день восстания и вхождения американских войск на территорию Бухенвальда — и был принят как дата, когда отмечается «Международный день освобождения узников фашистских концлагерей». Всего на территориях, подконтрольных гитлеровцам, содержалось в концлагерях, лагерях смерти, тюрьмах 18 000 000 человек. Из них более 11 миллионов были уничтожены. Среди погибших — 5 млн граждан СССР, а также 6 миллионов евреев из разных стран. Каждый пятый узник был ребёнком (существуют и более страшные цифры: «содержалось более 20 миллионов человек из 30 стран мира, 12 миллионов не дожили до освобождения»).
Школа изящных искусств (фр. École des Beaux-Arts) — художественная школа, основанная в Париже напротив Лувра в 1671 году по инициативе Ж.-Б. Кольбера, первого министра короля Людовика XIV. Во время французской Революции была расширена за счёт упразднения Королевской академии живописи и скульптуры, учреждённой в 1648 году по инициативе первого живописца короля Ш. Лебрена.
Школа считалась цитаделью французского академического классицизма. Учебная программа была разделена на два больших раздела: «Академию живописи и скульптуры» и «Академию архитектуры». Обе программы были основаны на изучении классической древнегреческой и римской культуры. Итогом обучения был конкурс на получение Римской премии — полной стипендии для дальнейшего обучения в Риме.
В 1863 году Наполеон III предоставил школе независимость от государства, изменив название «Академия» на «Школу изящных искусств». Женщин в Школу стали принимать с 1897 года. Школа изящных искусств была основным центром художественного образования во Франции. Среди её выпускников: Ф. Буше, Ж.- О. Фрагонар, Ж. Л. Давид, Ж. О. Д. Энгр, Т. Жерико, Э. Делакруа, Э. Дега, К. Моне, П. О. Ренуар, Ж. Сёра и многие другие выдающиеся художники.
В Школу изящных искусств не смог поступить О. Роден (он трижды подавал заявление), дважды проваливал вступительное испытание П. Сезанн. До 1968 года Школа изящных искусств готовила также и архитекторов.
Среди её выпускников были Шарль Гарнье, автор знаменитого здания Парижской оперы в стиле Второго ампира, Марсель Лодс, одним из первых применивший в массовом жилищном строительстве металлический и железобетонный каркас, модульную систему и поточную организацию работ; Жюль Пеллеше, построивший здание Музея Боуза в Англии.
Революционные социалисты (араб. الاشتراكيون الثوريون [elʔeʃteɾˤɑkejˈjiːn essæwɾejˈjiːn], англ. Revolutionary Socialists) — троцкистская организация в Египте, происходящая из традиции «социализма снизу». Среди известных активистов «Революционных социалистов» — социолог Самех Нагиб, журналист Хоссам эль-Хамалави, блогер Жижи Ибрагим, инженер и профсоюзный активист Камаль Халил. Печатный орган организации — газета The Socialist. С организацией связан Центр социалистических исследований.
Истоки группы лежат в конце 1980-х в небольшом марксистском кружке студентов, пребывавшем под влиянием троцкизма. Приняв нынешнее название к апрелю 1995 года, «Революционные социалисты» численно выросли от горстки активистов в то время, когда большинство египетских левых оставались в подполье, до пары сотен на момент второй палестинской Интифады.
Несмотря на отсутствие возможности свободно организовываться при авторитарном режиме президента Хосни Мубарака, низовой активизм группы продолжал усиливаться благодаря её участию в движениях солидарности с Палестиной и против войны в Ираке.
После победы революции весной 2011 года «Революционные социалисты» и левый фронт «Хашд» инициировали создание Рабочей демократической партии — как политического крыла Федерации египетских профсоюзов, объединившей независимые профсоюзные организации страны. Партия непосредственно призывала к ниспровержению капитализма, ренационализации промышленности под рабочим контролем и создания системы рабочего самоуправления (в противовес государственному капитализму, как при президенте Насере).
Затем «Революционные социалисты» попытались запустить ещё один партийный проект — Рабоче-крестьянскую партию во главе с Камалем Халилом. В июле 2013 года, после военного переворота против президента Мурси, члены «Революционных социалистов» приняли участие в «Третьей площади» — движении либеральных, левых и умеренных исламистских активистов, отвергавших как «Братьев-мусульман», так и военное правление.
«Революционные социалисты» вместе с другими движениями выступали против закона переходного правительства Египта 2013 года, запрещавшего протесты. Посредством интернационала РС связана с революционно-социалистическими и другими антикапиталистическими группами в мире. Так, 2 марта 2011 года, во время протестов в американском штате Висконсин, РС направили послание солидарности Интернациональной социалистической организации (секции МСТ в США).
«Революционные социалисты» были среди осудивших режим Роберта Мугабе в Зимбабве за арест и пытки активистов, среди которых были члены местной Интернациональной социалистической организации, обсуждавшие опыт революций в Тунисе и Египте. 20 марта 2011 года, во время ливийского восстания, РС осудили Совет Безопасности ООН, Европейский Союз и администрацию Обамы за иностранную военную интервенцию в Ливии как «часть контрреволюции».
Дом учёных имени М. Горького РАН (Дворцовая набережная, 26) — объединение работников научных учреждений и высшей школы, старейший в бывшем СССР творческий клуб научной интеллигенции. Дом Учёных открыт 31 января 1920 года решением Петросовета по инициативе Петроградской комиссии по улучшению быта учёных (председатель Максим Горький) в бывшем дворце Великого князя Владимира Александровича. В 1920—1930-х годах в Доме учёных еженедельно по субботам читали научные доклады, по четвергам — общедоступные лекции, проводили диспуты, концерты. В октябре 1920 года Дом учёных посетил Герберт Уэллс (и затем отметил это в книге «Россия во мгле»). В начале 1930-х годов избран первый общественный совет Дома учёных (председатель — Н. И. Вавилов), организованы первые научные секции. В 1932 году Дому учёных было присвоено имя М. Горького. В годы Великой Отечественной войны Дом учёных продолжал работу, оставаясь одним из общественно-культурных центров Ленинграда. В начале 1942 года в Доме учёных был развёрнут стационар на 50 мест для страдавших дистрофией. При Доме учёных действовало бюро научно-технической помощи городу и фронту (многие его разработки осуществлены по заданию штаба Ленинградского фронта). Учёные выступали с лекциями и докладами в воинских частях, на кораблях, в госпиталях. В Доме учёных работают десятки (на 1990 год — около 40, на 2011 год — 28) научных секций по различным направлениям фундаментальной и прикладной науки (в контакте с коллективами промышленных предприятий и научно-техническими обществами), проводятся лекции, беседы «за круглым столом», деловые встречи с руководителями предприятий, дискуссии по важнейшим вопросам науки и техники. В залах Дома учёных также проходят концерты, художественные выставки, презентации. Работой Дома учёных руководит общественный Совет, который координирует деятельность 13 общественных комиссий по различным отраслям деятельности.
Всемирный экономический форум (ВЭФ) — швейцарская неправительственная организация, наиболее известная организацией ежегодных встреч в Давосе. На встречи приглашаются ведущие руководители бизнеса, политические лидеры, видные мыслители и журналисты. Предметом обсуждения являются наиболее острые мировые проблемы, включая здравоохранение и экологию. Создан в 1971 году.
Членами ВЭФ являются около 1000 крупных компаний и организаций из разных стран мира, в том числе России. Постоянный исполнительный орган — Совет директоров. Штаб-квартира расположена в пригороде Женевы — Колоньи. Бюджет формируется за счёт ежегодных членских взносов и средств, вносимых участниками Форума. Состав участников ежегодно пересматривается.
Основатель и бессменный руководитель ВЭФ — профессор из Швейцарии Клаус Шваб. По его инициативе в 1971 был проведён первый симпозиум, собравший около 450 руководителей ведущих европейских компаний, чтобы обсудить перспективы мировой экономики и выработать общую стратегию. На ежегодном совещании 2018 года более 3000 участников из почти 110 стран приняли участие в более чем 400 сессиях. В нем приняли участие более 340 общественных деятелей, в том числе более 70 глав государств и правительств и 45 руководителей международных организаций; были представлены 230 представителей средств массовой информации и почти 40 деятелей культуры.
19 января 2017 года на ВЭФ в Давосе стартовала Коалиция за инновации в обеспечении готовности к эпидемиям (CEPI). Финансируемая на международном уровне инициатива направлена на обеспечение поставок вакцин для глобальных чрезвычайных ситуаций и пандемий, а также на исследование новых вакцин для тропических болезней, которые в настоящее время являются более угрожающими.
Проект финансируется частными и правительственными донорами с первоначальными инвестициями в размере 460 млн долл. США от правительств Германии, Японии и Норвегии, а также Фонда Билла и Мелинды Гейтс и фонда Wellcome Trust.
Также в 2017 году ВЭФ запустил Четвертую научно-техническую революцию (4IR), сотрудничество между ВЭФ, Стэнфордским университетом и PwC и финансируется через Фонд Mava.
В 2018 году ВЭФ объявил, что одним из проектов в рамках этой инициативы должен был стать проект «Биогеном Земли», целью которого является последовательность геномов каждого организма на Земле.
«Бра́тья-мусульма́не» (араб. الإخوان المسلمون, аль-Ихван аль-Муслимун, масри الاخوان المسلمين) — международная религиозно-политическая ассоциация, основанная в марте 1928 года учителем Хасаном аль-Банна в Исмаилии(Египет). С 1933 года штаб-квартира организации была переведена в Каир. Хасан Аль-Банна охарактеризовал движение так: «салафийское движение, ортодоксальный путь, суфийская реальность, политическая организация, спортивная группа, научное и культурное общество, хозяйственная компания и социальная идея». После смерти Хасана аль-Банна в 1949 году, в 1950 году одним из идеологов движения стал литератор Сейид аль-Кутб, казнённый в 1966 году. Ассоциация имеет своих приверженцев во многих странах мира. К концу Второй мировой войны насчитывала около 500 тысяч членов. Как отмечается «Жэньминь Жибао» (2013), организация имеет огромный масштаб, она пользуется довольно сильным влиянием не только в Египте, но и в Тунисе, Ливии, Сирии и многих других арабских странах.
Францу́зская акаде́мия (фр. Académie française) — научное учреждение во Франции, целями которого является изучение французского языка, литературы, регулирование языковой и литературной нормы французского языка. Является частью Института Франции. Ежегодно академия вручает около 60 литературных премий. Возникла как частное общество в 1625 году в доме Валентэна Конрара в 1635 году, благодаря кардиналу Ришельё и его жалованной грамоте от 29 января 1635 года, была принята под покровительство короля и получила денежные средства. Как указывалось в грамоте, академия была создана, «чтобы сделать французский язык не только элегантным, но и способным трактовать все искусства и науки». 10 июля 1637 года в Лувре произошло её первое публичное заседание. Академия насчитывает 40 членов. Избрание в академию является пожизненным, академиков называют «бессмертными» (фр. les immortels) согласно девизу академии, введённому ещё при Ришельё — «Для бессмертия» (À l’immortalité); знак отличия, начиная со времён Наполеона III, — зелёный фрак (фр. habit vert). После смерти академика на его место (кресло, фр. fauteuil) выбирают нового; вновь избранный член в день своего «принятия под своды академии» должен произнести речь в честь своего покойного предшественника.
Emaar Properties — инвестиционная компания, основанная в ОАЭ в 1997 году. Штаб-квартира компании расположена в Дубае. Основным направлением деятельности компании является инвестирование в строительные проекты в районе Персидского залива, преимущественно в таких городах, как Дубай и Абу-Даби.
Компания Emaar Properties владеет более чем 60 дочерними компаниями, которым принадлежат различные строительные проекты. Компания является крупнейшим девелопером в арабском мире. В Дубае компании принадлежит более 14 000 зданий, которые находятся на различных стадиях строительства.
Компания также владеет и управляет парком Gold and Diamond Park (англ.)русск.. В 1998 году Emaar начал строительство своего самого амбициозного проекта под названием Даунтаун Дубай, включающий в себя Бурдж-Халифа — самое высокое здание в мире, сданное в эксплуатацию в 2009 году.
Также, в даунтаун Дубай входят такие объекты, как Dubai Mall, Burj Khalifa Business Hub, The Lofts, The Old Town, The Old Town Island, Burj Khalifa Boulevard, The Residences (англ.)русск., Burj Views, искусственные озёра, ландшафтные сады и парки. Emaar является главным застройщиком масштабного проекта King Abdullah Economic City (KAEC), включающего морской порт, промышленную зону, деловой район, образовательные и медицинские учреждения, торговые объекты, а также курортный и жилой район.
Площадь проекта составляет 168 кв. км. В ОАЭ большое количество иммигрантов, которые приехали на работу из таких стран, как Индия, Пакистан и Филиппины.
Запрещенные профсоюзы, плохие условия жизни рабочих и низкие зарплаты стали причиной нескольких скандалов вокруг трудоустройства в ОАЭ и работы в Emaar в частности. За последнее время правительство Дубая провело ряд реформ для того, чтобы обеспечить гарантированную и своевременную выплату заработных плат, а также четкие права рабочих-иммигрантов. Несмотря на это, в Дубае периодически происходят скандалы, акции протестов и забастовки.
Репортёры без границ (РБГ) (фр. Reporters sans frontières; RSF) — влиятельная международная неправительственная организация. Миссия организации, заявленная на её сайте: «Защита свободы прессы, журналистов и сетян во всём мире». Девиз организации: «Без свободной прессы ни об одной борьбе никогда не узнают» .
Организация борется против цензуры и за освобождение журналистов, находящихся в заключении из-за своей профессиональной деятельности. При этом организация опирается на параграф 19 Всеобщей декларации прав человека.
Организация была основана в 1985 году в Монпелье, её центральный офис базируется в Париже. «Репортёры без границ» ежегодно публикует на своём веб-сайте индекс свободы прессы более чем 160 стран мира. В 2004 году Россия заняла 140-е место из 167. В докладе организации за 2005 год Россия заняла в списке из 167 стран 138-е место. Замыкала список Северная Корея, следовавшая за Эритреей и Туркменистаном.
В докладе организации за 2006 год Россия заняла в списке из 168 стран 147-е место. В докладе за 2007 год Россия была на 144-м месте. В 2013 году Россия заняла 148-е место из 179.
ИСП рассчитывается на основе ответов на специальную, обновлённую в 2013 году, анкету, которую заполняют партнёрские организации РБГ, активисты, корреспондентов РБГ (около 150 человек в около 150 стран мира). Анкета содержит 87 вопросов, разбитых на шесть частей: плюрализм, независимость СМИ, цензура, законодательство, прозрачность, инфраструктура.
Кроме того, классификация каждой страны зависит от количества смертей журналистов и интернет-активистов, заключения в тюрьму, нападений на них и т. д. при исполнении ими профессиональных обязанностей, но только в случае, если это количество понижает, а не повышает место страны в рейтинге (например, конкретных цифр по Северной Корее практически нет).
Например, журналист, покалеченный в аварии, не связанной с его работой, «Репортёрами без границ» в базу данных не вносится. В рейтинге за 2019 год первые пять мест заняли Норвегия, Финляндия, Швеция, Нидерланды и Дания соответственно; Россия — на 149-м месте. Последние места — у КНДР (179-е) и Туркменистана (180-е место). В целом же лишь в 16 странах ситуация со свободой прессы оценивалась как хорошая.
Руксперт (ruxpert.ru, также Русский эксперт, Справочник патриота) — интернет-сайт, доступный для свободного редактирования (вики-проект). Позиционирует себя как «патриотический» аналог Википедии. Заявленная цель: собирать «правду о России», «без грязи, вражеской пропаганды и без прикрас». Сайт был открыт в январе 2013 года блогером Олегом Макаренко, пишущим в Живом Журнале под псевдонимом Fritzmorgen. По его словам, сайт содержится за счёт пожертвований читателей. На сайте развито несколько рубрик: «О России», «Разоблачение мифов», «О русофобах», «О коррупции». Макаренко заявляет, что сайт поможет снабдить «„русских патриотов“ надежными аргументами». По данным сайта Alexa Internet за май 2016 года, 80 % пользователей сайта из Российской Федерации, время пребывания на сайте от трёх минут, больше половины посетителей мужского пола. По данным того же сайта, по состоянию на 11.01.2020 имел показатель Alexa Rank среди российских сайтов равный 99805, по состоянию на 09.04.2020 - равный 123644, занимая место 6172.
Венский сецессион (нем. Wiener Secession / Sezession, от лат. secessio — отделение, уход) — выставочное и творческое объединение молодых австрийских художников, выступивших в эпоху Fin de siècle (ар нуво) против рутины академического искусства. Благодаря деятельности художников объединения венский вариант модерна также называют Венским сецессионом.
Венский сецессион основан 3 апреля 1897 года Густавом Климтом, Альфредом Роллером, Коломаном Мозером, Йозефом Хоффманом, Йозефом Марией Ольбрихом, Максом Курцвайлем, Эрнстом Штёром, Вильгельмом Листом и другими художниками, порвавшими с господствовавшим в венском Доме художников консерватизмом и традиционными понятиями в искусстве, ориентированными на академизм и историзм.
Примером для них стали Берлинский и Мюнхенский сецессионы. Учреждая новую организацию, художники преследовали две основные задачи: познакомить изолированную венскую публику с новейшими тенденциями зарубежного изобразительного искусства и предоставить сецессионистам «право на художественное творчество». Обе задачи планировалось решать с помощью художественных выставок.
В 1898—1902 годах сецессионисты провели тринадцать выставок. За восемь лет существования (1897—1905) члены Сецессиона провели более двух десятков выставок. Кроме австрийских художников в выставках венского Сецессиона принимали участие А. Галлен-Каллела, П. Пюви де Шаванн, К. Менье, Дж. Уистлер, А. Менцель, М. Либерман, О. Роден, Дж. Сегантини, И. Сулоага, Ф. Ходлер и многие другие. Близок объединению по своей эстетической программе был венский архитектор Адольф Лоос, опубликовавший в 1913 году свою знаменитую статью «Орнамент и преступление».
Благодаря Сецессиону венской публике стали известны французские импрессионисты. До момента распада объединения в 1905 году был выпущен сборник статей Л. Хевеши «Восемь лет Сецессиона» и двенадцать выпусков альманаха «Ver Sacrum».
Антиимпериалистическая лига США (англ. American Anti-Imperialist League) — американская организация, объединявшая противников империализма. Американская антиимпериалистическая лига была создана 15 июня 1898 года в Новой Англии. Первым президентом антиимпериалистической лиги с 1898 года да самой смерти (1905) был американский политик, сенатор Джордж Сеуолл Баутвелл. Вторым и последним президентом ассоциации с 1905 года был американский юрист Мурфилд Стори (англ. Moorfield Storey), который управлял ей вплоть до её ликвидации в 1920 году.
Многие члены Лиги были сторонниками классического либерализма и принадлежали к «бурбонным демократам» (англ. Bourbon Democrats) — членам Демократической партии, проповедующим свободную торговлю, золотой стандарт и ограниченное влияние государства на функционирование экономики. Несмотря на свои яркие антивоенные заявления, Лига не стала выступать с возражениями против вступления Соединённых Штатов Америки в Первую мировую войну (лишь несколько отдельных членов организации активно ратовали за невмешательство США в войну). Членами Американской антиимпериалистической лиги в разное время являлись: Марк Твен, Уильям Дин Хоуэллс, Генри Б. Фуллер, Томас Бейли Олдрич, Финли Б. Фуллер, Эдвард Аткинсон, Освальд Гаррисон Виллард, Джон Шерман, Джон Дьюи, Генри Джеймс. В последние годы влияние организации существенно упало. Распущена 27 ноября 1920 го
Салон (Французский: Салон) или редко Парижский салон(Французский: Салон де Пари [salɔ̃ də paʁi]), начиная с 1667 г. был официальным художественная выставка из Академия изящных искусств в Париже. Между 1748 и 1890 годами это было, пожалуй, крупнейшее ежегодное или двухгодичное художественное событие в западном мире. В Салоне 1761 года участвовали тридцать три художника, девять скульпторов и одиннадцать граверов. С 1881 года он находился в ведении Société des Artistes Français. В 1667 году французское учреждение меценатства, санкционированное королевской властью, Королевская академия искусства и скульптуры (подразделение Академия изящных искусств), провел свою первую полупубличную художественную выставку в салоне Carré. Первоначальной целью Салона была демонстрация работ недавних выпускников École des Beaux-Arts, который был создан Кардинал Мазарини, главный министр Франции, в 1648 году. Выставка в Парижском салоне была необходима любому художнику для достижения успеха во Франции по крайней мере в течение следующих 200 лет. Выставка в Салоне стала знаком королевской милости. В салоне выставлялись картины от пола до потолка и на каждом доступном сантиметре пространства. Столкновение произведений искусства стало предметом многих других картин, в том числе Пьетро Антонио Мартинис Салон 1785 года. В 1881 году правительство отказалось от официальной поддержки ежегодного Салона, и группа художников организовала Société des Artistes Français взять на себя ответственность за шоу. В декабре 1890 г. лидер Société des Artistes Français, Вильям-Адольф Бугро, пропагандировал идею о том, что Салон должен быть выставкой молодых, еще не получивших наград художников. Эрнест Мейсонье, Пюви де Шаванн, Огюст Роден и другие отклонили это предложение и сделали отделение. Они создали Société Nationale des Beaux-Arts и собственная выставка, сразу же названная в прессе как Салон дю Марсово поле или Salon de la Société Nationale des Beaux – Arts; вскоре он был широко известен как Национальный. В 1903 году в ответ на то, что многие художники в то время считали бюрократической и консервативной организацией, группа художников и скульпторов во главе с Пьер Огюст Ренуар и Огюст Роден организовал Осенний салон.
«Импе́рия» (англ. Empire) — американская телевизионная мыльная опера, транслирующаяся каналом Fox в прайм-тайм с 7 января 2015 года. В центре сюжета находится семейная хип-хоп династия Лайонов и их компания Empire Entertainment. Сериал был создан Ли Дэниелсом и Дэнни Стронгом, тогда как Тимбалэнд выступил музыкальным продюсером, а Айлин Чайкен позже заняла пост шоураннера. Прайм-тайм мыльные оперы 1980-х «Даллас» и «Династия» послужили вдохновением для продюсеров при создании сериала. В сериале задействован актёрский ансамбль во главе с Терренсом Ховардом и Тараджи П. Хенсон в ролях Люциуса и Куки Лайон. Дебютировав в середине сезона, «Империя» получила похвалу от критиков. Проект, с полностью афроамериканским актёрским составом, также дебютировал с рекордными для канала рейтингами (3,8 в демографической категории 18-49) и привлек к экранам почти 10 млн зрителей. 17 января 2015 года, после выхода лишь двух эпизодов, канал продлил сериал на второй сезон. Сериал оказался первым проектом со времен старта «Анатомия страсти» в 2005 году, который прибавлял в рейтингах после премьерного эпизода. Финал первого сезона привлёк к экранам 17,62 млн зрителей с рейтингом 6,9, показывая тем самым лучший результат для финала сезона на национальном телевидении за последние десять лет. По рейтинговым данным, рекордный 71 процент аудитории сериала составляют афроамериканцы. Выпущенный одновременно с этим альбом-саундтрек первого сезона возглавил чарты Billboard, обходя очередной альбом Мадонны.
«Програ́мма ма́ксимум» — российская телепередача, выходившая на НТВ с 9 апреля 2005 года по 22 декабря 2012 года, являлась одним из наиболее рейтинговых программ телеканала. Ведущий — Глеб Пьяны́х. Программа выходила по субботам в 20:05, позже в 19:55, сразу после программы «Профессия — репортёр». Девиз передачи — «Скандалы, интриги, расследования. Показать всё, что скрыто». Рабочее название программы — «Глазами Пьяных». Ближе к концу существования программы у неё также был другой слоган — «Расследования, которые касаются каждого», но чаще всего он использовался в печатных программах передач.
Телепередача являлась частью специального проекта авторских программ НТВ под условным названием «Репортажи и наблюдения», в который входят такие передачи, как: «Главный герой», «Профессия — репортёр», «Русские сенсации», «И снова здравствуйте!».
«Три́ггер» — российский драматический телесериал режиссёра Дмитрия Тюрина. Рабочее название сериала — «Провокатор». Премьера многосерийного фильма первого сезона состоялась с 10 февраля по 5 марта 2020 года на Первом канале. 10 февраля 2021 года стартовали съёмки второго сезона. В начале июля 2021 года стало известно, что съёмки второго сезона телесериала завершились. Премьера второго сезона назначена на 2022 год. Идея для сериала появилась благодаря знакомству продюсера Александры Ремизовой с психологом Сергеем Насибяном — адептом провокативного метода, применяющим этот инструмент в своей профессиональной деятельности. 14 октября 2018 года, в рамках крупнейшего рынка аудиовизуальной продукции MIPCOM, в Каннах, состоялась мировая премьера сериала. Представители кинобизнеса из США и Японии приобрели права на адаптацию сериала. Проект стал финалистом питчинга лучших международных сериалов MIPDrama Screenings 2018. 7 февраля 2020 года состоялась онлайн-премьера сериала в официальном сообществе «Первого канала» в социальной сети «ВКонтакте», и оставалась в бесплатном доступе для всех пользователей в течение трёх дней до официальной премьеры. Премьера версии 18+ состоялась в онлайн-кинотеатре «Первого канала» 10 февраля 2020 года. Телевизионная премьера состоялась в тот же день на «Первом канале». Новые серии выходили в эфир с понедельника по четверг в 21:30. 16 февраля 2020 года было официально объявлено о продлении телесериала на второй сезон, съёмки которого начались через год. В феврале 2020 года была выпущена новеллизация первого сезона под названием «Триггер. Как далеко ты можешь зайти», состоящая из 30 глав. Автором новеллизации выступил Павел Воронин, а предисловие написал Сергей Насибян.
Группа компаний «Поверхность» — украинская телекомпания и оператор спутникового вещания. Осуществляет трансляцию собственных телеканалов «Спорт-1» и «Спорт-2».
Группа компаний «Поверхность» объединяет несколько предприятий образующих полный цикл телевизионного производства от съёмки события до создания, формирования и дистрибуции телевизионного канала. Компании группы организовывали и участвовали в съёмке таких событий как «Лига Чемпионов УЕФА», «Лига Европы УЕФА», «Кубок Дерюгиной», «Кубок Захаровой», «Формула 1 на воде», «КВН — Украинская Лига». Группа компаний «Поверхность» являлась официальным партнёром Лиги Чемпионов УЕФА, владела эксклюзивными правами на трансляцию матчей Лиги Чемпионов и Лиги Европы в период с 1998 до 2011 года на территории Украины.
Основание бизнеса. 1994—1995 «Поверхность» основана как продакшн-компания Основание Heopas Property и Dionas Trading (Кипр)
Собственные программы: 1996—1998 Создание собственного развлекательного контента Первая покупка прав на трансляцию Лиги Чемпионов
Приобретение прав: 2000—2001 Первое приобретение прав на боксерские поединки и Формулу-1
Первый канал: 2004 Основание ООО «Поверхность Спорт ТВ» Начало съемок "КВН" Создание первого собственного канала "Спорт-1" Стратегическое решение сфокусироваться на платном ТВ (спортивный контент) Ретрансляция каналов кабельным ТВ провайдерам.
Экспансия. 2006 Создание второго собственного канала "Спорт-2"
Услуга платного ТВ. 2008 Ретрансляция каналов кабельным ТВ провайдерам Поверхность" стала собственником телеканала "SMASH!TV" Создание каналов "Спорт-3", "Спорт-4", "Спорт-HD" и "Music-HD" Финальная подготовка к запуску DTH (запуск в апреле 2008)
Стратегия развития. 2009 Наращивание абонентской базы Внедрение новых услуг в платформу DTH
ПТС. 2009—2010 Компания Sony построила ПТС ТВЧ для телекомпании «Поверхность». Главная задача новой системы — организация качественного спортивного вещания и прямые трансляции массовых мероприятий.
Категории: Базовый (19 каналов) Семейный (18 каналов) Кино (6 каналов) Спорт (4 канала) Для Взрослых (2 канала) Каналы без абонплаты Предложение HD[2] Базовый HD (30 каналов) Премиальный HD (20 каналов) Каналы без абонплаты (17каналов).
Парампара (санскр. परम्परा, IAST: paramparā, букв. «от одного к другому», «непрерывный поток» или амная (санскр. आम्नाय, IAST: āmnāya) — цепь преемственности от учителя к ученикам в индийской культуре. В буквальном переводе с санскрита парампара означает «непрерывная цепь преемственности». В системе парампары знание передаётся без изменений из поколения в поколение. По линии парампары могут передаваться самые различные виды знания как в духовной сфере, так и в искусстве, музыке, танцах и образовании.
В религиозной традиции индуизма парампара также известна как гуру-шишья парампара или гуру-парампара — цепь духовных учителей или ученическая преемственность, по которой передаётся духовное знание. Согласно «Бхагавадгите» и другим священным писаниям индуизма, эту систему установил сам Бог и с её помощью знание сохраняется в своём первозданном виде.
В некоторых традиционных индийских формах образования ученик живёт с учителем как член его семьи, получая от него знание. В системе парампары ученик почитает не только непосредственно своего гуру, но и предыдущих, в особенности трёх последних гуру. Обычно их называют кала-гуру или четыре гуру:
Гуру — непосредственно гуру Парама-гуру — духовный учитель гуру Парапара-гуру — гуру парама-гуру Парамешти-гуру — гуру парапара-гуру
В вайшнавизме известны и применяются два вида гуру-парампар: панча-ратрика гуру парампара бхагават гуру парампара.
Только панча-ратрика гуру парампара представляет собой непрерывную цепь ученической преемственности — когда гуру дает инициацию своему ученику, тот становится следующим гуру и дает инициацию дальше. Такая реально непрерывная линия также называется гуру-пранали.
маха-бхагавата-парампара — это тот вид «парампары», когда вы напрямую связываетесь с истинным «гуру» - с Самим Господом, пребывающим в вашем сердце, и получаете наставления из «первых рук».
Такого вида «парампара» лишена всяческих ментальных искажений, допущенных при передаче «из рук в руки» по горизонтальной линии, так называемой преемственности. В этом случае вам больше не надо слушать запутанные и противоречивые комментарии разного рода проповедников, которые так или иначе, в силу тех или иных обстоятельств изменяют смысл «шрути» - или знания, услышанного древними мудрецами («риши»), потому, что вы слышите так же, как и «риши» Господа в своём сердце. Этот вид «парампары» подразумевает особый склад характера подвижника, называемый «вирийа» и подходит для тех подвижников, которые уже научились отличать голос ума, разума и эго от голоса Господа в своём сердце.
Сельдерей - это асинхронная очередь задач или очередь заданий с открытым исходным кодом, которая основана на распределенной передаче сообщений. Хотя он поддерживает планирование, он фокусируется на операциях в режиме реального времени.
Сельдерей написан на Python, но протокол может быть реализован на любом языке. Он также может работать с другими языками с помощью webhooks. Существует также Ruby-клиент под названием RCelery, PHP-клиент, клиент Go, клиент Rust, и Node.js клиент.
Исполнительные модули, называемые задачами, выполняются одновременно на одном или нескольких рабочих узлах с использованием многопроцессорной обработки, eventlet или gevent. Задачи могут выполняться асинхронно (в фоновом режиме) или синхронно (ждать до готовности). Сельдерей используется в производственных системах для таких сервисов, как Instagram, для обработки миллионов задач каждый день.
Рекомендуемые посредники сообщений - RabbitMQ или Redis. По сравнению с RabbitMQ, Redis представляет собой хорошее начало. Однако, если есть уважительная причина и Redis больше не соответствует требованиям проекта, можно просто переключиться на RabbitMQ. Кроме того, в статусе experimental поддерживаются MongoDB, Amazon SQS, CouchDB, IronMQ и базы данных (с использованием SQLAlchemy или Django ORM.
Интерне́т-прое́кт «Хро́нос» — некоммерческий веб-сайт, существующий с 2000 года и созданный Вячеславом Румянцевым. Крупнейший (на 2009 год) в России исторический портал содержит материалы, относящиеся к российской и мировой истории. Его ежедневная посещаемость составляет более пяти тысяч человек.
Основные рубрики проекта: Библиотека, Исторические источники,Биографический указатель, Предметный указатель, Генеалогические таблицы, Страны и государства, Религии мира, Статьи на исторические темы, Методика преподавания и др.
В рамках проекта действует несколько электронных литературных изданий: «Молоко». Русский литературный журнал. Главный редактор Лидия Сычёва.
«Русская жизнь». Дружелюбное обозрение. Главный редактор Юрий Нечипоренко.
«Парус». Журнал любителей русской словесности. Главный редактор Ирина Гречаник.
«Приокские зори». Главный редактор Алексей Яшин.
Ряд других, некоторые из которых являются электронными версиями бумажных изданий.
Через 10 лет работы из проекта было выделено несколько тематических сайтов, связанных с базовыми доменами системой гиперссылок. Это сайты: Славянство. Форум славянских культур Румянцевский музей (библиотека Хроноса) Этноциклопедия Апсуара (история и культура Абхазии) Первая мировая война
Действует Форум Хроноса.
Ю́мор — интеллектуальная способность подмечать в явлениях их комичные, смешные стороны, зубоскальство. Чувство юмора связано с умением субъекта обнаруживать противоречия в окружающем мире. В широком смысле — всё, что может вызвать смех, улыбку и радость.
В русском языке первоначально имела хождение старая форма гумор (с XVIII века) в значении «настроение», «расположение духа». М. Фасмер предполагал, что такой вариант мог быть заимствованием из нем. Humor, но такая форма также могла быть заимствована из итальянского языка (например, итал. umore). Вариант юмор со значением «чувства смешного» в русский язык попал в XIX веке из английского, такая форма отражает звучание англ. humour ['hju: mɔ]. Изначальным происхождением слова является лат. humor, имевшее значение «влажность», «жидкость, сок». В средневековой медицине это латинское слово имело понятие «влажного» человека, в котором было достаточное количество телесной жидкости, что являлось признаком здоровья для тела и духа.
Существуют различные формы юмора: шутка — это фраза или небольшой текст юмористического содержания; анекдот — фольклорный жанр, короткая смешная история, обычно передаваемая из уст в уста; пародия — произведение искусства, имеющее целью создание у читателя (зрителя, слушателя) комического эффекта за счёт намеренного повторения уникальных черт уже известного произведения, в специально изменённой форме; каламбур — литературный приём с использованием в одном контексте разных значений одного слова или разных слов, или словосочетаний, сходных по звучанию.
Особый вид юмора представляет собой чёрный юмор. Чёрный юмор — это юмор с примесью цинизма, комический эффект которого состоит в насмешках над смертью, насилием, болезнями, физическими уродствами или иными «мрачными», макабрическими темами.
Другие виды комического, которые отличаются от юмора, но, зачастую, отождествляются с ним: сатира — резкое проявление комического в искусстве, представляющее собой поэтическое унизительное обличение явлений при помощи различных комических средств (приёмов): сарказма, иронии, гиперболы, гротеска, аллегории, пародии и других; ирония — сатирический приём, в котором истинный смысл скрыт или противоречит (противопоставляется) явному смыслу; сарказм - один из видов сатирического изобличения, язвительная насмешка, высшая степень иронии, основанная не только на усиленном контрасте подразумеваемого и выражаемого, но и на немедленном намеренном обнажении подразумеваемого гротеск - способ художественного формообразования, а также отдельный жанр в искусстве, в котором комически или трагикомически обобщаются и заостряются жизненные отношения посредством причудливого и контрастного сочетания реального и фантастического.
Некоторые города претендуют на звание национальной (или даже мировой) «столицы юмора». Одесса (Украина) Вонхоцк (Польша) Габрово (Болгария) Абердин (Шотландия) Гюмри (Армения)
Категории: Комедия.
Молодёжный народный театр драмы и комедии «Время» — театральный коллектив в Мелитополе, выступающий, в основном, на сцене дворца культуры им. Т. Г. Шевченко.
Театр возник в 1956 году.С 1969 по 1979 год театром руководила Лина Балясная. За это время коллектив театра значительно вырос, а в 1971 году получил звание народного. Под руководством Лины Балясной» С 1984 года театром руководит Бориса Туменко. Под его руководством театр стал победителем нескольких всеукраинских, всесоюзных и международных конкурсов.
При поддержке директора дворца культуры В. И. Крота театральный коллектив был значительно расширен. Основу репертуара составили пьесы на нравственную тематику.
В 2003 году театр «Время» стал дипломантом Международного фестиваля в городе Прилуки, показав спектакль по пьесе Г. Горина «Забыть Герострата». Также в 2003 году театр стал победителем областного смотра театрального искусства, а в 2004 году с пьесой «Назар Стодоля» Т. Г. Шевченко стал лауреатом II степени Всеукраинского фестиваля.
Современность. Многие спектакли театр ставит совместно с другими театральными коллективами города — театром-студией МГПУ «Гаудеамус», народным театром-студией «Колесо», школьным театром «Балаганчик».
Театр организует проведение в Мелитополе ежегодных фестивалей «Театральная весна» и «Театральная осень».
Спектакли театра, как правило, проходят в зрительном зале ДК Шевченко.
Театр имеет большой репетиционный зал, гримировочную, реквизиторско-бутафорный цех, швейный цех и костюмерную.
Фи́лькина гра́мота — устойчивый оборот русского языка, означающий безграмотно составленный невежественным автором или не имеющий юридической силы документ».
Первоначально так Иван Грозный презрительно назвал разоблачительные и увещевательные письма митрополита Московского и всея Руси Филиппа II .Затем филькиными грамотами именовались документы, не имеющие юридической силы. Постепенно укоренилось ещё более широкое значение данного выражения, ставшего крылатым.
28 июля царь с толпой опричников приехал в Новодевичий монастырь, где в это время отмечался храмовый праздник с крестным ходом. Службу вёл митрополит Филипп. Он увидел на одном из опричников царя тафью, небольшую чёрную шапочку, ношение которой Церковь осудила ещё на Стоглавом соборе. Митрополит сделал ему замечание, тогда царь Иван Грозный воспринял это как личный вызов и немедленно удалился. После этого случая царь уехал в Александровскую слободу, а Филипп вынужден был покинуть митрополичий двор, перейдя жить в монастырь.
Позднее на Соловки отправилась комиссия князя Тёмкина за сбором материалов о «порочной жизни» митрополита Филиппа. Однако улики, выдвинутые комиссией, оказались неправдоподобными, а один из участников комиссии — епископ Пафнутий — отказался подписать следственное заключение.
Митрополит Филипп стал посылать Ивану Грозному письма, в которых призывал царя одуматься и распустить опричнину Иван Грозный презрительно называл Филиппа Филькой, а его письма — «Филькиными грамотами», пустыми, ничего не значащими бумажками. 23 декабря 1569 года Малюта Скуратов задушил 62-летнего непреклонного старца.
Церковь почитает Филиппа как святого и мученика.
Тем не менее в русском языке постепенно слово Филька стало синонимом простака и недоумка, а выражение «Филькина грамота» вошло в современный русский язык и используется для обозначения неграмотного послания, отписки, канцелярской писанины, не имеющей юридической силы.
По другой версии, известного учёного Н. М. Шанского, этот фразеологизм возник по аналогии с выражениями духовная грамота, жалованная грамота. Филька — это просто «глупый, недалёкий человек, дурак» (сравните с простофилей). То есть ранее у данного выражения было несколько иное значение — «глупо составленный, плохо написанный документ».
Бреттон-Вудская система, Бреттон-Вудское соглашение (англ. Bretton Woods system) — международная система организации денежных отношений и торговых расчётов, установленная в результате Бреттон-Вудской конференции, проходившей с 1 по 22 июля 1944 года. Сменила финансовую систему, основанную на «золотом стандарте». Названа по имени курорта Бреттон-Вудс (англ. Bretton Woods) в штате Нью-Гэмпшир, США. Конференция положила начало таким организациям, как Международный банк реконструкции и развития (МБРР) и Международный валютный фонд (МВФ).
СССР подписал соглашение, но не ратифицировал его.
В 1971—1978 годах Бреттон-Вудскую систему сменила Ямайская валютная система, основанная на свободной торговле валютой (свободной конвертации валют.
Принципы:
Цена золота жёстко фиксирована — 35 долларов за тройскую унцию (31,1034768 грамма).
Установлены твёрдые обменные курсы для валют стран-участниц к ключевой валюте (доллару США).
Центральные банки поддерживают стабильный курс национальной валюты по отношению к ключевой валюте (±1 %) с помощью валютных интервенций.
Допускаются изменения курсов валют через ревальвации или девальвации.
Организационные звенья системы — Международный валютный фонд (МВФ) и Международный банк реконструкции и развития (МБРР). МВФ предоставляет кредиты в иностранной валюте для покрытия дефицита платёжных балансов и поддержки нестабильных валют, осуществляет контроль соблюдения принципов работы валютных систем стран-участниц, обеспечивает валютное сотрудничество.
Ключевые даты развития кризиса. 17 марта 1968 года. Установлен двойной рынок золота. Цена на золото на частных рынках устанавливается свободно в соответствии со спросом и предложением. По официальным сделкам для центральных банков стран сохраняется обратимость доллара в золото по официальному курсу 35 долларов за 1 тройскую унцию.
15 августа 1971 года. Президент США Ричард Никсон объявил о временном запрете конвертации доллара в золото по официальному курсу для центральных банков.
17 декабря 1971 года. Девальвация доллара по отношению к золоту на 7,89 %. Официальная цена золота увеличилась с 35 до 38 долларов за 1 тройскую унцию без возобновления обмена долларов на золото по этому курсу.
13 февраля 1973 года. Доллар девальвировал до 42,1 доллара за 1 тройскую унцию.
16 марта 1973 года. Ямайская международная конференция подчинила курсы валют законам рынка. С этого времени курсы валют не фиксированы, а изменяются под воздействием спроса и предложения. Система твёрдых обменных курсов прекратила своё существование.
Пу́литцеровская (также Пу́лицеровская) пре́мия (англ. Pulitzer Prize) — одна из наиболее престижных наград США в области литературы, журналистики, музыки и театра
В октябре 1911 года скончался газетный магнат венгерско-еврейского происхождения Джозеф Пулитцер (1847—1911). Согласно завещанию, был основан фонд его имени на оставленные с этой целью два миллиона долларов. Завещание было составлено 17 августа 1903 года, этот день считается датой учреждения Пулитцеровской премии.
Первым лауреатом премии в 1917 году в номинации «За репортаж» (Pulitzer Prize for Reporting) стал американский журналист Герберт Байярд Своуп. Он был удостоен престижного приза за серию материалов в газете The New York World под названием «Изнутри Германской империи» (Inside The German Empire), опубликованных в октябре 1916 года.
С 1917 года премия вручается ежегодно в первый понедельник мая попечителями Колумбийского университета в Нью-Йорке. Размер премии — 10 тысяч (c 2017 года — 15 тысяч) долларов.
Наибольшее количество наград в журналистской номинации собрали такие крупные издания как The New York Times, The Wall Street Journal и The Washington Post. Однако комиссия часто отмечала и небольшие, малоизвестные газеты. С февраля 2006 года авторы и издания, претендующие на Пулитцеровскую премию, могли представлять в жюри не только произведения на бумажных носителях, но и работы из Интернет-пространства. С 2011 года приём работ осуществляется исключительно в электронном виде
Категории: Пулитцеровская премия..
Уголок поэтов (англ. Poets' Corner) — часть южного трансепта Вестминстерского аббатства, где традиционно осуществляют захоронение и увековечивание поэтов, драматургов и писателей. Среди последних мероприятий — установка в 2009 году напольного мемориального камня в память об основателях Королевского балета (англ. The Royal Ballet), мемориальной таблички памяти Элизабет Гаскелл. В 2011 году планировали установить мемориальную доску в честь британского поэта Теда Хьюза, при этом прах поэта переноситься в Уголок поэтов не будет.
История. Первым захороненным в Уголке поэтов стал Джеффри Чосер. Это произошло в 1400 году и в большей степени благодаря его должности прораба (англ. Clerk of Works) на строительстве Вестминстерского дворца, нежели писательской славе. Памятник был установлен спустя 150 лет — в 1556 году. Однако с момента похорон Чосера и до захоронения здесь следующего поэта прошло почти двести лет. Следующим похороненным стал Эдмунд Спенсер, умерший в 1599 году и похороненный всего в нескольких ярдах от Чосера. Так родилась традиция: южный придел стал местом погребения поэтов. Со временем, в Уголке поэтов стали устанавливать мемориальные доски, камни и памятники литераторам, не похороненным в аббатстве.
Между смертью персоналии и захоронением (установкой мемориала) могло пройти много времени. Так, в частности, Джордж Байрон, чья поэзия была популярна уже при его жизни, но который вел скандальный образ жизни, умер в 1824 году, а чести быть увековеченным в Уголке поэтов удостоился лишь в 1961 году. Уильяму Шекспиру, похороненному в Стратфорде-на-Эйвоне в 1616 году, памятник в Уголке поэтов был установлен в 1740 году по проекту английского скульптора Уильяма Кента.
Последнее захоронение относится к 1989 году, это был знаменитый британский актёр Лоуренс Оливье, после похорон которого было объявлено, что усыпальница переполнена.
До сих пор остаются неясными критерии, согласно которым того или иного литератора «допускают» в Уголок поэтов. Так, чести быть похороненными в аббатстве не были удостоены такие знаменитые и канонические литераторы, как Свифт, Элизабет Барретт Браунинг и Сэмюэл Тейлор Кольридж.
«Чума зомби» (англ. The Plague of the Zombies) — британский фильм ужасов 1966 года. Эта лента оказала сильное влияние на более поздние картины в жанре «фильмы о зомби».
Производство. Съёмки фильма начались 28 июля 1965 года на киностудии Bray Studios. «Чума зомби» снималась одновременно с лентой «Рептилия», и в обеих картинах использовались одни и те же декорации, созданные дизайнером Бернардом Робинсоном. У обоих фильмов был один и тот же режиссёр, продюсер, оператор и многие актёры. В итоге премьера «Чумы зомби» состоялась 9 января 1966 года, а «Рептилии» — 6 марта того же года. «Чума зомби» вышла в прокат в один день с более успешным, как показало время, фильмом ужасов «Дракула: Князь Тьмы». Оба этих фильма были также произведены одной студией, имели одного и того же продюсера и одинаковый бюджет.
В 1967 году фильм был новеллизирован писателем Джоном Бёрком[en]: он стал частью его книги The Second Hammer Horror Film Omnibus.
В октябре 1977 года фильм был адаптирован в 13-страничный комикс в журнале House of Hammer (vol 1, # 13). Художниками выступили Тревор Горинг[en] и Брайан Болланд, обложку, изображающую знаменитую сцену из ленты, нарисовал Брайан Льюис[en], сценарий написал Стив Мур.
Критика[править | править код]
Фильм был принят критиками позитивно.
Каветт Бинион, AllMovie. «Жуткий, атмосферный опус ужасов, одна из лучших лент Hammer Films».
Time Out. «Возможно, немного скучный в наши дни по сравнению с современным гор-шоком, но сильно атмосферный фильм».
Variety. «Хорошо сделанный фильм ужасов с шаблонными сценариями»[5].
Маркус Хёрн, Алан Бэрнс, The Hammer Story: The Authorised History of Hammer Films. «„Чума зомби“ оказала сильное влияние на жанровую достопримечательность „Ночь живых мертвецов“, сделанную в 1968 году. Уникальный и шокирующий эксперимент в области продвижения параметров ужасов Hammer, „Чума зомби“ заслужила большое признание в своём собственном праве».
Питер Дендл. The Zombie Movie Encyclopedia. «Фильм с хорошей игрой актёров и умело сделанный фильм, который повлиял на изображение зомби во многих других фильмах».
Рейтинг фильма в кино-базах:
AllMovie 3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд
AlloCiné 3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд3,1 из 5 звёзд
FilmAffinity[es] 5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд5,6 из 10 звёзд
IMDb 6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд6,7 из 10 звёзд
Rotten Tomatoes 7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд7,8 из 10 звёзд.
«Безумная Лори» — художественный фильм, снятый по мотивам повести Пола Гэллико «Томасина» в 1991 году режиссёром Леонидом Нечаевым. Разделяется на две части: «Томасина» и «Талифа.
В ролях. Юозас Будрайтис — доктор Эндрью Макдьюи (роль озвучил Владимир Ферапонтов) Зинаида Оборнева — Мэри-Руа Макдьюи Ольга Зарубина — Лори Макгрегор Виктор Плют — преподобный Энгус Педди Екатерина Васильева — миссис Маккензи, экономка в семье Макдьюи Юрий Катин-Ярцев — Вилли Бэннок, ветеринар и ассистент мистера Макдьюи и другие.
Съёмочная группа. Авторы сценария: Владимир Железников, Леонид Нечаев Режиссёр-постановщик: Леонид Нечаев Продюсер: Михаил Литвак Оператор-постановщик: Андрей Кириллов Художники: Дмитрий Богородский, Николай Емельянов и другие.
Категории. Фильмы Леонида Нечаева.
«Святой грааль» (известна также как англ. «Z-grill», или «Бенджамин Франклин Z grill» («Benjamin Franklin Z Grill»)) — филателистическое название 1-центовой стандартной марки США, выпущенной в 1868 году (Sc #85A). Считается одной из самых редких и дорогих марок США.
Одноцветная голубая почтовая марка дизайна 1861 года, выпуск 1868 года (иногда указывают как 1867 года выпуска) с изображением известного политического деятеля, первого генерального почтмейстера США Бенджамина Франклина.
Особенность данной разновидности марки — тип вафелирования «Z» (примерно 11 на 14 мм, 13 или 14 на 18 точек, рёбра горизонтальны), применявшийся в очень ограниченных масштабах в течение первых двух недель 1868 года. Вафелирование почтовых марок — специальное прессование с выступами — было предложено Чарльзом Стилом, сотрудником Американской банкнотной компании (запатентовано 22 октября 1867 года) для предотвращения повторного использования марки путем смыва штемпельных оттисков.
На 2017 год достоверно известно о существовании только двух экземпляров данной почтовой марки (оба — гашёные). Один из них находился в коллекции Бенджамина Миллера, который в 1925 году пожертвовал свою полную коллекцию почтовых марок США XIX века Нью-Йоркской публичной библиотеке, где марка хранится до сих пор.
Второй экземпляр — единственный доступный коллекционерам — появился в поле зрения коллекционеров в 1957 году; этот экземпляр принадлежал в разное время таким коллекционерам как Лестер Брукман и Джерри Басс. В 1986 году марку купил Роберт Зеллнер за 418 тысяч долларов США, что стало на тот момент рекордной суммой, уплаченной за одну почтовую марку США. В октябре 1998 года марка была выкуплена у Роберта Зелнера на аукционе филателистическим дилером — компанией Mystic Stamp Company, за сумму, по разным источникам, от $850 000 до $935 000. На 1998 год это снова была рекордная цена, заплаченная за одну марку США. В 2005 году президент Mystic Stamp Company Дональд Сандман обменял эту марку финансисту Биллу Гроссу на квартблок марок «Перевёрнутая Дженни» с номером пластины (купленный за 2,97 млн долларов). Таким образом, на данный момент второй экземпляр находится в коллекции Билла Гросса (единственного коллекционера на 2017 год, имеющего на руках все почтовые марки США XIX века).
Под цифрой 85 в каталоге располагаются шесть марок (от A до F), в том числе другие весьма редкие марки, например: 10-центовая почтовая марка с портретом Джорджа Вашингтона и вафелированием типа «Z» (четыре известных экземпляра, 85D) и 15-центовая почтовая марка с портретом Авраама Линкольна и также вафелированием типа «Z» (два известных экземпляра, 85F).
Категории: Легендарные почтовые марки мира (кроме России и СССР)
AstraZeneca (АстраЗéнека) — британо-шведская фармацевтическая компания, зарегистрированная в Великобритании. Является десятой по объёму продаж рецептурных препаратов компанией в мире по состоянию на 2014 год. В списке крупнейших публичных компаний мира Forbes Global 2000 за 2021 год AstraZeneca заняла 161-е место (343-е по размеру выручки, 200-е по чистой прибыли, 545-е по активам и 98-е по рыночной капитализации).
Портфель продуктов AstraZeneca включает в себя препараты из таких терапевтических областей, как кардиология, пульмонология, онкология, неврология, гастроэнтерология, психиатрия, инфекционные болезни[6]. Компания была образована в 1999 году путём слияния шведской Astra AB и британской Zeneca Group (сформированную в результате отделения фармацевтического бизнеса от Imperial Chemical Industries в 1993 году). Компания совершила ряд поглощений, включая Cambridge Antibody Technology (в 2006 году), MedImmune (в 2007 году) и Spirogen (в 2013 году).
AstraZeneca имеет первичный листинг на Лондонской фондовой бирже, её акции учитываются в расчёте индекса FTSE 100. Вторичный листинг AstraZeneca имеет на двух площадках группы Nasdaq, в Нью-Йорке и Стокгольме.
Девятисил» (чеш. Devětsil) — чешская авангардная группа, появившаяся в Праге в 1920 году. Группа сформулировала принципы поэтизма, чешского сюрреалистического движения. Активно участвовала в культурной жизни Чехословакии и оказала влияние на представителей всех жанров чехословацкого искусства. В политике занимала леворадикальные коммунистические позиции.
Группа возникла как часть общего направления модернизма в качестве реакции на Первую мировую войну. Первое время после образования группы её участники тяготели к примитивизму, что придавало ей сходство с дадаизмом. В ранние годы существования группы участники «Девятисил» в поисках собственного пути экспериментировали со многими направлениями, в полной мере не выражая своей солидарности с ними. Особый интерес вызывали у них русский футуризм, группы Пролеткульт, ЛЕФ. Наконец, основатель и лидер группы Карел Тейге в 1924 году выпустили манифест поэтистов, независимо и на несколько месяцев раньше сформулировав идеи, изложенные в Манифесте сюрреализма Андре Бретона.
Основатели: Владислав Ванчура Ярослав Сейферт Карел Тейге Адольф Хоффмейстер
Литераторы: Константин Библ Иржи Волькер Витезслав Незвал Юлиус Фучик Франтишек Халас
Художники: Франтишек Музика Тойен Йиндржих Штырский Карл Ванек
Композиторы: Ярослав Ежек
Режиссёры: Эмиль Буриан Йиндржих Гонзль Фрейка
Актёры: Ян Верих Иржи Восковец Чарли Чаплин (почётный член)
Архитекторы: Йосеф Хохол
Литературные критики: Бедржих Вацлавек
Категории: Авангардные движения.
«Феномен» (итал. Phenomena) — итальянский фильм ужасов режиссёра Дарио Ардженто, премьера которого состоялась 31 января 1985 года.
Подготовка. Дарио Ардженто вдохновился идеей фильма, после того как узнал, что насекомые иногда используются во время расследований убийств. Для работы над фильмом он долгое время изучал книгу М. Леклерка «Энтомология и судебная медицина».
Сценарий Ардженто писал совместно с Франко Феррини — сценаристом фильма «Однажды в Америке». Предположительно в этом фильме им была замечена Дженнифер Коннелли, игравшая там одну из ролей.
Съёмки. Фильм снимался в Цюрихе с августа по октябрь 1984 года и стал первой режиссёрской работой Ардженто, снятой им на английском языке.
Фильм оказался чрезвычайно успешным даже в европейском прокате. В разных версиях фильма цензорами было вырезано от десяти минут до получаса экранного времени.
Дистрибьютором показа фильма в Японии была компания «Sony». Напоказе Ардженто решил поэкспериментировать, устроив его в большом театре. Сам фильм был показан без звука, а слышать его можно было только в наушниках, которые находились в каждом кресле. Со стороны было забавно наблюдать за тем, как люди смотрят немой, казалось бы, фильм, смеясь и крича.
16 февраля 1999 года фильм вышел на VHS, а 16 марта на DVD с дополнительными материалами, включающими в себя интервью создателей фильма, кадрами со съёмочной площадки и музыкальным клипом композитора Клаудио Симонетти, главную роль в котором исполнила Дженнифер Коннелли. В 2001 и 2008 годах фильм переиздавался на DVD. В 2016 году был выпущен на Blu-Ray.
В 2001 году планировалось снять продолжение фильма, однако от этой идеи пришлось отказаться из-за проблем контракта с компанией «Medusa Film».
В 2021 году фильм был выпущен в 4K Ultra HD.
Влияние. Компьютерная игра «Clock Tower» имеет множество отсылок к фильму «Феномен» и нескольким другим фильмам Дарио Ардженто[8].
В Риме существует довольно известный магазин ужасов «Profondo Rosso», его владельцами являются Дарио Ардженто и Луиджи Коцци. В нём среди многого другого расположена экспозиция с реквизитом из фильма «Феномен».
По мотивам фильма были сняты видеоклипы Клаудио Симонетти — Jennnifer и Билл Уаймэн и Terry Taylor — Valley.
Рыцари Круглого стола, или рыцари короля Артура — персонажи британского эпоса о короле Артуре и более поздних рыцарских романов и фэнтези. По некоторым легендам, число рыцарей составляло до 150 человек. Некоторые из рыцарей, возможно, имели исторические прототипы. Во многих произведениях рыцари занимаются поисками Грааля.
В более позднее время было принято уже подчёркивать избранность и ограничивать количество рыцарей: Джон Драйден описывал 12 рыцарей, Вальтер Скотт — 16 рыцарей, безупречных в рыцарском этикете. Никаких единых и последовательных правил или принципов, по которому формировалось членство клуба Круглого стола, в средневековой литературе не указано. Говорится только о том, что за Круглым столом заседали самые лучшие или самые важные рыцари.
Среди постоянных героев, появляющихся во многих книгах, можно назвать следующих рыцарей:
Гавейн — племянник Артура, его «правая рука», герой многих романов.
Ланселот — непобедимый рыцарь, который совершил множество подвигов, но в итоге влюбился в жену Артура Гвиневру и послужил причиной гибели королевства.
Галахад — сын Ланселота, святой рыцарь, воспитанный монахами. Искатель Святого Грааля.
Персиваль (Передур) — ещё один искатель Грааля.
Ламорак — брат Персиваля.
Борс — соратник Персиваля, искатель Грааля.
Кей — молочный брат Артура и его сенешаль. В легендах обычно комический персонаж, хвастун и трус.
Мордред — племянник или сын Артура, предавший короля и попытавшийся захватить власть.
Гарет Белоручка (Бомейн) — младший брат Гавейна, из скромности работавший при дворе слугой, прежде чем стать рыцарем.
Уриенс — шурин Артура.
Ивейн (Увейн, Оуэн) — сын злой колдуньи Феи Морганы, вопреки матери, ставший благородным рыцарем, сын Уриенса.
Бедивер — последний рыцарь, оставшийся в живых после битвы при Каммлане.
Гахерис — ещё один младший брат Гавейна и его оруженосец.
Агравейн — брат Гавейна, Гахериса и Гарета. В сговоре с Мордредом разоблачил связь Ланселота и Гвиневры.
Кроме того, к артуровскому циклу примыкает прозаический «Роман о Тристане и Изольде». Хотя Тристан, согласно основному сюжету, служит королю Марку, а не Артуру, в этом романе в отличие от его стихотворных версий присутствуют мотивы поисков Грааля.
Также там был рыцарь Герайнт (Джирент), король одной из областей Британии. Он влюбился в прекрасную Энид, а после свадьбы стал сидеть в своём замке. Некоторые люди, это увидев, стали заниматься разбоем и издеваться над Герайнтом. Узнав про это, Герайнту cделалось стыдно, он надел старые заржавленные доспехи и поехал один, взяв с собой только жену, по своей стране карать разбойников, при этом не раскрывая, кто он такой.
Согласно легенде, король Артур ввёл именно круглый стол для того, чтобы участники пиршеств не спорили друг с другом о лучшем месте и чувствовали себя равноправными. Позднее истории о короле Артуре стали распространяться в фольклоре и европейской (английской, французской, немецкой) литературе, где Круглый стол стал одним из основных атрибутов.
В январе 1344 года английский король Эдуард III, горячий поклонник Артурианы и куртуазных обычаев, создал в Виндзорском замке собственное рыцарское общество Круглого стола, устроив там, по рассказу хрониста Адама Муримута, сначала турнир, а затем «роскошный ужин, где положил начало своему Круглому столу и принял клятвы от некоторых графов, баронов и рыцарей, которых он хотел видеть за этим Круглым столом». После этого Эдуард повелел возвести в замке обширную пристройку из камня до 200 футов в диаметре с черепичной кровлей, заключавшей в себе пиршественный зал с огромным столом круглой формы. Однако вскоре, после похода во Францию и битвы при Креси, от своей сумасбродной затеи король отказался, основав вместо общества Круглого стола рыцарский Орден подвязки
В Винчестере до сих пор организуется Круглый стол из 24 участников, который претендует на преемственность на протяжении многих сотен лет
Зимние карнавалы — открытые праздники, проходящие в зимнее время.
Зимние карнавалы и фестивали пользуются популярностью в местах, где зима особенно длинная и холодная, например, в Скандинавии, России и на Аляске. Большинство карнавалов включает традиционные зимние занятия, такие как вырезание ледяных скульптур, снежных скульптур, хоккей, катание на коньках, на лыжах и на санях.
Некоторые известные зимние карнавалы и фестивали: Снежный фестиваль 1511 года (Брюссель) Сибирский фестиваль снежной скульптуры (Новосибирск) Зимний карнавал в Мичиганский технологический университет в городе Хотон, штат Мичиган Зимний карнавал в Сент-Поле, штат Миннесота, США. Зимний карнавал в Квебеке, Канада. Винтерлюд в Оттаве, Канада. Зимний карнавал Бон Су в Солт-Сант-Мари, Онтарио, КанадаЗимний карнавал на озере Саранак в Нью-Йорке. Харбинский международный фестиваль льда и снега, Китай. Снежный фестиваль в Саппоро, Япония. Зимний карнавал в Дартмутском колледже в Гановере, штат Нью-Гэмпшир. Зимний карнавал Бэйтского колледжа в Льюистоне, штат Мэн.
Времечко — информационная телепрограмма, выходившая на российском телевидении на протяжении 15 лет — с 15 февраля 1993 по 30 мая 2008 года[2] и с 28 мая по 25 июня 2010 года. Жанр — ток-шоу, «народные новости». До 1997 года имела рубрику «Метео».
Программа «Времечко» появилась в 1993 году. Её придумали Анатолий Малкин, Дмитрий Дибров, Лев Новожёнов и Иван Кононов как альтернативу официальным информационным программам.
Первый вариант передачи вышел в эфир 4-го канала Останкино 15 февраля 1993 года и представлял собой обычную ежедневную информационную программу, подготовленную в сотрудничестве с коллективом газеты «Московский Комсомолец» в формате видеоверсии её рубрики «Срочно в номер!» Однако, проект не сыскал успеха ввиду плохо проработанной концепции и подачи материала, и, по решению главного редактора «МК» Павла Гусева, её выпуск был прекращён после одной недели (пяти выпусков).
Времечко» появилось в тот момент, когда была закрыта программа «Время». Программа выходила в прямом эфире. В программе рассказывалось о народных новостях, а также велись беседы с гостями в студии. Источники получения информации, как правило, были телефонные звонки зрителей. Сюжеты «Времечка» рассказывали о повседневной жизни простого человека, его заботах, проблемах, радостях, происшествиях. Зрители или сами представляли свои истории по телефону, или же отвечали на житейские вопросы, заданные ведущими в студии.
Последний эфир программы состоялся 30 мая 2008 года. Программу закрыло руководство телеканала «ТВ Центр», причина — низкие рейтинги. Руководству канала стали приходить письма с вопросами от недоумевавших зрителей. Руководитель пресс-службы телеканала Александр Павлов сказал, что «Времечко» просто уходит в творческий отпуск, из которого ещё вернётся. Однако заместитель гендиректора Вячеслав Мостовой утверждал, что программа слишком устарела и возвращать её не стоит. Руководитель АТВ Анатолий Малкин в эфире радиостанции «Эхо Москвы» опроверг информацию о том, что «Времечко» закрыли из-за низких рейтингов, заявив, что «программа выходит в прямом эфире и зрители не всегда бывают осторожны».
В интервью газете «Музыкальная правда» Анатолий Малкин отметил, что в реинкарнированной версии будут задействованы российские блогеры, а не только постоянные ведущие проекта. Обновлённая программа шла недолго — с 28 мая по 25 июня 2010 года.
Ведущие и корреспонденты. За всю историю программы было 77 ведущих. Свой путь на телевидение с «Времечка» начинали многие ныне известные телеведущие, такие как Тина Канделаки, Яна Чурикова, Борис Соболев, Эдуард Петров, Андрей Максимов и другие.
Университет Карне́ги — Ме́ллона (англ. Carnegie Mellon University; CMU) — частный университет и исследовательский центр, расположенный в Питтсбурге (штат Пенсильвания, США). Основан в 1900 году[1] Эндрю Карнеги как Техническая школа Карнеги, в 1912 году школа получила статус Технологического института Карнеги с правом присвоения четырёхлётней степени. В 1967 году, после объединения с Институтом промышленных исследований Меллона, ранее входившим в состав Питтсбургского университета, институт был преобразован Университет Карнеги — Меллона.
Университет занимается исследованиями в области науки и техники, инноваций в областях информационных технологий, робототехники и искусственного интеллекта. Университет также известен во многих других областях, включая менеджмент, экономику и лингвистику. Имеет партнёрские отношения с IBM и другими известными компаниями.
Университет имеет филиал в Катаре (с 2004 года)[4][5][6], совместные проекты в нескольких странах мира, включая центр подготовки IТ-кадров в университете Иннополис.
Выпускниками Университета в разные годы стали Джон Форбс Нэш (лауреат Нобелевской премии по экономике 1994 года за «Анализ равновесия в теории некооперативных игр» в соавторстве), Энди Уорхол (художник), Чарлз Эрвин Уилсон (министр обороны США с 1953 по 1957 г.), Эдгар Митчелл (астронавт NASA), Джеймс Гослинг (создатель Java), Стефани Кволек (изобретатель кевлара), Стивен Бочко (сценарист и продюсер, лауреат десяти премий «Эмми») и другие.
Рейтинг.
Образование в области компьютерных технологий, конструирования, бизнеса и экономики, государственной службы, информационных систем, психологии, развлекательных технологий, социальных и управленческих наук (decision science) и искусств считается одним из лучших.
В 2010 году Университет в рейтинге U.S. News & World Report занял 23-е место, в рейтинге журнала Times Higher Education — 20-е и 34-е в мировом QS World University Rankings. Университет считается лучшим в подготовке специалистов в области информатики. В 2021 году Университет в рейтинге Forbes занял 49 место.
Категории: Ассоциация американских университетов.
Европе́йский евре́йский фо́нд (сокр. ЕЕФ) — международная неправительственная организация, занимающаяся координацией и поддержкой программ и мероприятий, направленных на улучшение межрелигиозных и межэтнических отношений, укрепление национального самосознания еврейского народа и борьбу с ассимиляцией, укрепление толерантности и взаимоуважения в Европе, борьбу с ксенофобией, экстремизмом и антисемитизмом, сохранение памяти о Холокосте. Учреждён в 2006 году по инициативе президента Европейского еврейского конгресса Вячеслава Моше Кантора, который занимает пост Председателя Фонда. Генеральный секретарь ЕЕФ — Ариэлла Войчик.
Управляющим органом Фонда является Консультативный совет, который состоит из представителей еврейских общин стран Европы.
Проекты. Фонд ведёт масштабную работу на нескольких направлениях, в частности: еврейское образование и лидерство; культурное наследие; строительство и развитие еврейских общин; сохранение памяти о Холокосте.
ЕЕФ предпринимает большие усилия к сохранению памяти о трагических событиях Холокоста путём осуществления образовательных и просветительских программ. Не случайно, одним из учредителей Европейского еврейского фонда в 2006 году стал Фонд «Всемирный форум памяти Холокоста», который был основным организатором международных форумов «Жизнь народу моему!», состоявшихся в 2005 (Краков, Польша), 2006 (Киев, Украина), 2010 (Краков, Польша) и 2015 гг. (Прага и Терезин, Чехия)[2]. В рамках этого направления был также издан итоговый сборник фотографий «Обратный отсчёт», вышли документальные фильмы «Шёпот в Хрустальную ночь» и «Мир после Освенцима».
Фонд осуществляет деятельность по популяризации достижений выдающихся личностей еврейского происхождения для того, чтобы привлечь внимание массовой аудитории к еврейской национальности знаменитых людей и тем самым сократить масштабы антисемитизма, ксенофобии и национализма в Европы. В этой связи ЕЕФ поддерживает деятельность Музея искусства авангарда (МАГМА), содержащего коллекцию работ известных русских художников еврейского происхождения Валентина Серова, Леона Бакста, Марка Шагала, Эля Лисицкого, Хаима Сутина и других.
В рамках деятельности по борьбе за нераспространение ядерного оружия и предотвращение «ядерного холокоста» Фонд оказывает поддержку деятельности Международного Люксембургского форума по предотвращению ядерной катастрофы, в состав которого входят видные политические и общественные деятели, дипломаты и эксперты. По мнению деятелей ЕЕФ, одна из основных угроз глобальной безопасности сегодня исходит от Ирана в связи с его ядерной программой.
ЕЕФ является площадкой для укрепления отношений между еврейскими общинами, проживающими в Европе. Ежегодные заседания Консультативного совета ЕЕФ стимулируют диалог между еврейскими общинами; на них происходит открытый обмен мнениями, в результате которого находятся решения в рамках общих для всех вызовов.
9-16 ноября 2008 года в крупнейших европейских городах состоялась серия мероприятий под названием «Неделя толерантности в Европе». Фонд выступил в роли соорганизатора этих мероприятий «Неделя толерантности в Европе» была приурочена к 70-й годовщине «Хрустальной ночи» и Международному дню толерантности». В рамках «Недели толерантности в Европе» состоялись встречи с участием высокопоставленных государственных деятелей, бизнесменов и представителей академических кругов. Европейскому Парламенту и Парламентской Ассамблее Совета Европы были представлены проекты «Белой книги толерантности» и «Общеевропейской конвенции толерантности».
Толера́нтность (от лат. tolerantia — «терпение, терпеливость, способность переносить») — социологический термин, обозначающий терпимость к иному мировоззрению, образу жизни, поведению и обычаям. Толерантность и борьба с ассимиляцией- это неприемлемые друг для друга процессы, то есть, вбирать одно и исключать другое-это парадоксальные явления, пустопорожние разговоры о терпимости, терпеливости к другим людям.
Великое в творческой судьбе складывается из сочетания , синтеза, сотворчества многих явлений: языка, традиций, обычаев, нравов, то есть, культуры не одного народа, нескольких, многих народов, что воплотил в себе великий творческий талант. Примеров приведено достаточно в работе «Мысль, Судьба и Личность»и других .
Я сама много и часто думала о том, почему выбор Вселенной пал именно на мою Мысль. Ответ однозначный: в роду моих родителей, предков, сочетались многочисленные культуры, религии, сотворчество всего и вся: русское, украинское, еврейское, узбекское,, цыганское, турецккое, татарское, чеченское, калмыкское… Всего не перечислишь. Я вобрала все положительное и не очень? Нет! Живой организм( Мысль и Душа) вобрали в себя все самое ценное и необходимое для моей жизни и жизни моих потомков.
«Все хорошо под сиянием лунным…» но одно – плохо, очень плохо для Вселенной, живой и разумной: борьба с ассимиляцией. Ассимиляция- это естественный процесс, свойственный всему живому миру. Возможно, что сама неассимиляция является причиной бед для того народа, что только сам варится в котле собственных проблем. Уход в глубокое «Себя»- это боль, болезнь для всего организма Вселенной. Обретя свой дом, язык, культуру, следует соединяться с внешним миром, открывать свой мир миру Вселенной. Нежелание ассимиляться может приводить к бедам в самом народе. Вселенная всегда пробивала и будет пробивать брешь в том доме, что уединяется от остального мира.
Толерантность- это пустое, недейственное явление, если народ, национальность не приемлют интернациональных браков. Настоящее содружество и сотворчество живет в смешанных браках. В смешанных браках и дети получаются красивее, уважительнее ко всем окружающим. Эти качества они впитали с молоком материи и настоящей терпимостью родителей к образу жизни окружающих людей. И если кто- то стремится разрушить подобные браки – сотворчества, то он вредит всей Вселенной.
Люди из разных стран вносят свой вклад в разнообразие и формирование «глобальной культуры», это означает, что культура сочетает в себе элементы разных культур. «Глобальную культуру» можно рассматривать, как часть ассимиляции, которая является причиной формирования культур из различных областей, воздействующих друг на друга.
Смешанные браки определяются по признаку расы или этнического происхождения, а иногда и поколением. Высокое количество смешанных браков является показателем социальной интеграции, потому что она раскрывает интимные и глубокие отношения между людьми разных групп; смешанный брак не снижает способность семей передавать своим детям последовательную национальную культуру и, таким образом, является одним из факторов ассимиляции.
«Кавалькада» (англ. Cavalcade) — американский художественный чёрно-белый фильм, снятый по одноимённой пьесе 1931 года английского драматурга сэра Ноэла Кауарда британским режиссёром Фрэнком Ллойдом и вышедший на экраны в 1933 годy.
Лауреат премии «Оскар» 1933 года в трёх номинациях: «Лучший фильм года», «Лучшая режиссура» и «Лучшая работа художника-постановщика». Дайана Уиньярд, сыгравшая роль Джейн Мэрриот, номинировалась в категории «Лучшая женская роль».
Фильм показывает глазами главных героев, жителей Лондона — Джейн и Роберта Марриота, обширный период английской истории первой половины XX века, начало которого приходится на канун Нового 1899 года, а конец на 1 января 1933 года. Фоном картины служат многочисленные драматические исторические события, среди которых вторая англо-бурская война, смерть королевы Виктории, гибель «Титаника» и Первая Мировая война.
Категории: Фильмы Фрэнка «Премия «Оскар» за лучший фильм».
Организация Договора о коллективной безопасности (ОДКБ), реже «Ташкентский пакт», «Ташкентский договор» — региональная международная организация, провозглашаемыми целями деятельности которой являются «укрепление мира, международной и региональной безопасности и стабильности, защита на коллективной основе независимости, территориальной целостности и суверенитета государств-членов, приоритет в достижении которых государства-члены отдают политическим средствам».
Начало ОДКБ было положено 15 мая 1992 года подписанием Договора о коллективной безопасности в Ташкенте (Узбекистан). Высшим органом является Совет коллективной безопасности (СКБ), который назначает Генерального секретаря организации.Общее население стран, входящих в ОДКБ, составляет 193 835 249 человек (2021). Численность миротворческих сил на 2022 год — 3600 человек.
Руководство. Бордюжа, Николай Николаевич (28 апреля 2003 — 31 декабря 2016), генерал-полковник;
Семериков, Валерий Анатольевич (и. о. 1 января 2017 — 13 апреля 2017), генерал-полковник; Хачатуров, Юрий Григорьевич (14 апреля 2017 — 2 ноября 2018), генерал-полковник; Семериков, Валерий Анатольевич (и. о. 1 ноября 2018 — 31 декабря 2019), генерал-полковник; Зась, Станислав Васильевич ( 1 января 2020 года — начало 2023), генерал-лейтенант; Тасмагамбетов, Имангали Нургалиевич (начало 2023—2026)[19].
Начальник объединённого штаба ОДКБ: Сидоров Анатолий (-21.10.2022-), генерал-полковник.
Государства-наблюдатели при парламентской ассамблее: Сербия (с 11 апреля 2013. Союзное государство.
Бывшие государства-наблюдатели при парламентской ассамблее Исламская Республика Афганистан (И.Р.А., с 11 апреля 2013) 15 августа 2021 года наступление «Талибана» привело к ликвидации И.Р.А.
Бывшие члены Азербайджан (с 24 сентября 1993 по 2 апреля 1999 Грузия (с 9 сентября 1993 по 2 апреля 1999) Узбекистан (с 15 мая 1992 по 2 апреля 1999, с 16 августа 2006 по 28 июня 2012
ОДКБ как гарант интересов государств, существующих на постсоветском пространстве, к 2020 году должна была стать одним из ключевых элементов в обеспечении региональной безопасности. В условиях непрекращающихся конфликтов, переходящих в форму открытой конфронтации, и многочисленных террористических актов, ОДКБ должна была стать реальным инструментом влияния в Европе.
В мае 2022 года президент Казахстана Касым-Жомарт Токаев заявил, что государствам-членам ОДКБ пора ставить задачу подключать свои войска к миротворческой деятельности ООН. По его словам, уже созданы и ежегодно совершенствуется миротворческие силы ОДКБ, прорабатывается план их оснащения современным вооружением, техникой и специальными средствами, а по инициативе Казахстана также учрежден институт спецпредставителя генерального секретаря по развитию миротворчества.
Valio Ltd. (по-русски произносится Ва́лио) — финская молочно-промышленная компания, производитель сыров, молока, молочно-кислой продукции. Штаб-квартира — в Хельсинки, генеральный директор — Анникка Хурме (с 6 октября 2014 года; сменила Пекку Лааксонена, занимавшего этот пост с 2007 года.
Основана в 1905 году как сообщество из 17 сельхозкооперативов для экспорта масла из Финляндии; название выбрано от фин. valio («отборный», «элитный»). Уже в следующем году начались поставки масла в Англию, а несколько позже — в Бельгию и США. В 1916 году компанией освоено производство сыра.
В 1994 году открыты подразделения в Швеции, Прибалтике, США и России, а также в Швейцарии, Бельгии и на Среднем Востоке.
В 2012—2014 годах Агентство свободной конкуренции и защиты прав потребителей (KKV) предприняло расследование ценовой политики Valio после жалобы, поданной конкурентом — шведской компанией Arla. В декабре 2012 года KKV приняло решение, согласно которому Valio злоупотребляла своей лидирующей позицией на рынке, продавая молоко в убыток себе в 2010—2012 годах с целью выжить с рынка шведского конкурента; суд наложил на Valio штраф в размере 70 млн евро.
Производит широкий ассортимент молочной продукции — сыры, масло, молоко, йогурты, соки и ингредиенты для пищевой промышленности. Компании принадлежат 12 заводов в Финляндии (Вантаа, Йоэнсуу, Лапинлахти, Оулу, Рийхимяки, Сейняйоки, Суоненйоки, Туренки, Хаапавеси, Хельсинки, Ювяскюля, Яянекоски), два - в Эстонии (Лаева и Выру) и один - в России. На локальном рынке в Финляндии Valio, по собственным данным, перерабатывает 86 % молока, производимого в стране.
Оборот в 2006 году составил 1,6 млрд евро, прибыль — 6 млн евро, оборот 2010 года — 1,8 млрд евро, в 2015 году оборот составил 1,7 млрд евро, что на 12 % ниже уровня предыдущего года.
7 марта 2022 года компания объявила об уходе с российского рынка; генеральный директор Анникка Хурме заявила, что производящая молочную продукцию компания «с этической точки зрения не может продолжать свою деятельность в России». В апреле 2022 года российское подразделение, включая сырзавод в Ершове и права на бренд «Виола», проданы мясопромышленной компании «Велком» сумма сделки не раскрывалась; в начале октября 2022 года новые владельцы сменили наименование юридического лица на ООО «Виола».
«Чо́кнутая бы́вшая», или «Безу́мная бывшая де́вушка» (англ. Crazy Ex-Girlfriend) — американский комедийно-драматический телесериал, созданный Рэйчел Блум, исполняющей ведущую роль, и Алин Брош Маккенной, премьера которого состоялась на канале The CW 12 октября 2015 года.
2 апреля 2018 года сериал был продлён на четвёртый и финальный сезон, который будет состоять из 18 эпизодов. Его премьера состоялась 12 октября 2018 года.
Позже было объявлено, что «Чокнутая бывшая» будет выходить по понедельникам в паре с отмеченной наградами комедией «Девственница Джейн». Сериал планировался для выхода сезоне 2016—2017 годов, однако главе The CW настолько понравился проект, что они с его авторами сумели разработать его переработку в течение двух недель в апреле 2015 года, что и привело к его заказу на осень. Сам сценарий пилота Showtime в версии The CW остался без изменений, в него были добавлено лишь более существенное количество экранного времени для второстепенных персонажей.
11 марта 2016 года сериал был продлён на второй сезон[10]. 8 января 2017 года сериал был продлён на третий сезон.
Сериал получил похвалу от критиков, однако не имел успеха в рейтингах. В 2016 году Рэйчел Блум выиграла премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в телевизионном сериале — комедия или мюзикл за роль в шоу.
Профессия: репортёр» (итал. Professione: Reporter) — последний фильм из англоязычной трилогии Микеланджело Антониони, снятой в рамках контракта с Карло Понти под эгидой Metro-Goldwyn-Mayer. В англоязычных странах известен под названием «Пассажир» (англ. The Passenger). Отталкиваясь от жанровых ситуаций триллера и роуд-муви (погони, покушения, прекрасная незнакомка), Антониони новаторским киноязыком рассказывает историю неудовлетворённого своей жизнью журналиста, желавшего стать невидимкой, обрести свободу от обязательств, от ответственности, от самого себ
Первые сцены фильма сняты в Алжире (в Иллизи), хотя подразумевается, что место действия — Чад
Биографы считают 1970-е годы временем творческого кризиса в жизни Антониони.
Рассматривая в фильмах предыдущего десятилетия природу современности, к началу 1970-х он ощутил в себе усталость, потребность бежать вместе со своими персонажами из современного мира в другой исторический контекст, в мир пустыни или джунглей, где по крайней мере можно представить себе иную, более свободную и наполненную жизнь. Поначалу он планировал снимать в джунглях Амазонии (а также на Сардинии и в Риме) масштабный фильм под названием «Tecnicamente Dolce»
За основу сюжета был принят рассказ «Фатальный выход» (Fatal Exit), который Марк Пеплоу — уроженец восточного побережья Африки — написал под влиянием Пола Боулза и Грэма Грина. К работе над сценарием был привлечён также кинотеоретик-структуралист Питер Уоллен, начинавший как иностранный корреспондент американских изданий. Он вспоминает, что во время работы над сценарием находился под влиянием «Беспечного ездока» Денниса Хоппера (1969), а также фильмов Трюффо («Дикий ребёнок»), Херцога («Загадка Каспара Хаузера»), Хичкока («К северу через северо-запад») и самого Антониони («Приключение»).
Премьера фильма состоялась 28 февраля 1975 года в Италии, в США прокат начался 9 апреля, а в мае фильм демонстрировался в конкурсной программе Каннского кинофестиваля. В тэглайн были вынесены слова Локка: «Я был другим человеком, но произвёл трейд-ин».
Картина Антониони была обделена наградами на основных киносмотрах. В Италии национальный синдикат кинокритиков назвал Антониони и Товоли лучшими итальянскими режиссёром и оператором соответственно. Кроме того, лента была отмечена датской премией «Бодил» в категории «лучший европейский фильм». Современный кинообозреватель газеты Boston Globe объясняет причины недостаточного внимания к «Пассажиру» со стороны первых его зрителей сложностью и философской глубиной материала, ведь это был «первый экзистенциалистский фильм с голливудскими звёздами первой величины
«Радио NEXT» — российская коммерческая радиостанция, вещавшая на частоте 105.2 FM с 25 февраля 2005 года до 31 декабря 2011 года. Изначально станция ориентировалась на поклонников зарубежного и отечественного хип-хопа, R&B и рэпа, однако в 2009-10 гг. формат был скорректирован до иностранной поп-музыки. Основными музыкальными ориентирами эфира NEXT FM стали авторитетные западные источники: чарты Billboard, чарты модных европейских радиостанций, шорт-листы премий Grammy, MTV Music Awards и т. п.
Радиостанция начала вещание 25 февраля 2005 года. До неё на этой частоте вещала радиостанция «Тройка», впоследствии перешедшая на 90,8 (ранее занимаемой Спорт-FM). В сентябре того же года gazeta.ru писала: «Сейчас его слушают 180 тыс. человек в день. Это не самый лучший результат. Бывшее на его месте фольклорное радио „Тройка“ слушали 232 тыс. человек, а радио Ultra — когда-то даже 357 тыс. Next — одна из первых попыток альтернативы, и не самая показательная: у станции все-таки слишком узкий формат — рэп, хип-хоп и r’n’b».
В ночь на 1 января 2012 года во время трансляции песни Аланис Мориссетт «Crazy» московский передатчик 105.2 FM был отключён. Частота была освобождена, и станция фактически прекратила своё существование.
С ноября 2020 года Радио NEXT возродили в городе Туапсе Краснодарского края на частоте 101.8 FM. Формат станции остался прежним,как и было до закрытия в 2013 году- Hip Hop, R&B, RAP, ROCK, Westernpop musiс.
Программы. Next News — новости. Каждый час по будням с 08:00 до 21:00, по выходным с 12:00 до 18:00. Next Party — передача об интересных развлечениях Москвы. По будням в 18:30, 19:30, 21:30. По субботам в 18:30, 21:30. Radio Party — 2-х часовое DJ шоу от DMCB и DJ LIGHT, по субботам. Next Style — ознакомление с современными тенденциям в архитектуре, предметном дизайне и дизайне интерьера. День Сурка — утреннее шоу с Алексеем Гордеевым и Евгением Рыбовым. Программа выходит в будни с 08:00 до 11:00. National Geographic Traveler — ведущий — главный редактор одноименного журнала Александр Железняк — рассказывает о путешествиях. Программа выходит по вторникам в 12:30 и 17:30, четвергам в 12:30 и 17:30 и по субботам в 15:30 и 19:30. Next Drive — совместный проект с журналом «Top Gear». Ведущий — Леонид Кочетков, редактор отдела информации «Top Gear». Программа выходит в эфир по понедельникам и средам в 17:30. Next Press — краткий обзор интересных материалов, опубликованных в глянцевых журналах. По будням в 13:30 и в 17:30 через день. Next Fashion — обзор новостей мира моды, рассказ о новинках сезона и жизни звезд. Программа выходит в эфир по вторникам в 12:30 и в 16:30. NextEP Show - субботнее радио шоу посвященное гэридж музыке.
«Философский камень» («Чёрная стадия»; фр. L'Œuvre au noir) — кинофильм бельгийского режиссёра Андре Дельво, вышедший на экраны в 1988 году.
Последний полнометражный фильм Дельво, экранизация одноимённого романа Маргерит Юрсенар. Идея перенести на экран «Философский камень» появилась у Дельво в начале 1980-х, но для написания сценария понадобилось несколько лет, так как режиссёр не хотел приступать к съёмкам, не получив полного одобрения писательницы, с которой с января 1982 года по сентябрь 1987 года состоял в оживлённой переписке, консультируясь по различным деталям сюжета. С самой идеей экранизации Юрсенар согласилась «без колебаний, но не без тревоги», так как осталась недовольной предыдущей попыткой кинематографической адаптации одного из её произведений — «Выстрелом из милосердия» Фолькера Шлёндорфа. Наконец, через шесть лет, 24 февраля 1987 полный вариант сценария был ей отправлен в Рабат, и Юрсенар телеграфировала: «Очень хорошо: моё полное согласие.
Фильм был представлен в мае 1988 на Каннском кинофестивале, где номинировался на «Золотую пальмовую ветвь», но проиграл «Пелле-завоевателю». Был награждён премиями Андре Кавена и бельгийского союза кинокритиков. Волонте был удостоен итальянской премии «Серебряная лента» в категории «лучший актёр». В 2010 лента была издана на DVD; среди бонусов были документальный фильм Дельво «С Дириком Баутсом» (Avec Dieric Bouts, 1975) и книга «Вокруг Чёрной стадии» (Autour de L'Œuvre au noir) — публикация шестилетней переписки между Дельво и Юрсенар по поводу сценария.
Амариллис (греч. Αμαρυλλίς), настоящее имя Марилу Иконому (греч.Μαριλί Οικονόμου, 1981, Афины, Греция) — греческая
Будущая певица родилась в Афинах, 12 ноября 1981 года. Окончила медицинский факультет. Зимой 1997 года в возрасте 16 лет впервые появилась на сцене «GORGONES И MAGKES». Музыкальной карьере Амариллис на первом этапе способствовал её старший брат — Димитрис Иконому (греч. Δημήτρης Οικονόμου), звукорежиссёр, профессиональный музыкант, участник дуэта Ketjak, который работает в жанре танцевальной музыки.Музыкальную карьеру начала как член группы ECHIS. Стелиос Роккос заметил особенности её голоса, и зимой 1998 года Амариллис уже работала в клубе «Posidonio» вместе с Пегги Зиной и Никосом Куркулисом. Зимой 1999 года она выступала вместе с Антонисом Ремосом в Салониках.
Впоследствии она покинула группу и начала сольную карьеру. В 2006 году она представила свой первый альбом под названием «Амариллис». Сотрудничала с Пегги Зиной, Паносом Киамосом, Никосом Икономопулосом, Константиносом Галаносом, NINO, Элизабет Спану, Яннисом Плутархосом, Валандисом.
Зимой 2011—2012 года пела вместе с Плутархосом в клубе Cosmostage (Пирей, Афины).
Весной 2012 года певица записала новую песню «Σε χρειάζομαι» («Ты нужен мне»). Текст песни написал Филиппу Илиас, музыку — Кириакос Пападопулос. В начале апреля режиссёром Константиносом Ригосом был снят клип на эту песню.
Её хобби — музыка, чтение, гимнастика и экстремальные виды спорта.
Black Sabbath (МФА: [blæk ˈsæbəθ]) — британская рок-группа, образованная в Бирмингеме, Англия, в 1968 году и оказавшая значительное влияние на развитие рок-музыки, прежде всего, хеви-метал. Дебютный альбом Black Sabbath считается одним из первых хеви-метал-альбомов, заложившим, кроме того, фундамент и для последующего развития дум-метала. Десять альбомов группы входили в первую десятку UK Albums Chart. К 2012 году общий тираж альбомов Black Sabbath приблизился к 70 миллионам.
Группа воссоединилась в первоначальном составе в 2011 году. В 2012 году музыканты выступили на нескольких музыкальных фестивалях, а в 2013 году записали новый альбом и провели масштабное мировое турне. 3 сентября 2015 года группа объявила о старте прощального тура под названием THE END; 4 февраля 2017 года был сыгран последний концерт, после чего группа распалась. Айомми не исключил запись нового материала или одноразовых выступлений под именем «Black Sabbath».
Группу образовали четверо выходцев из Астона в Бирмингеме: Оззи Осборн, Тони Айомми, Гизер Батлер и Билл Уорд. Музыкальный «мозг» будущего состава, гитарист Айомми, играл до 1966 года в нескольких местных группах: The In Crowd, The Birds and the Bees, а затем в Mythology: он рассказывал, что в то время находился под влиянием Хэнка Марвина (гитариста The Shadows) и джазовых гитаристов, особенно Джанго Рейнхардта. Уорд (также в недавнем прошлом участник Mythology) интересовался джазом: его любимыми барабанщиками были Бадди Рич и Джин Крупа. Гизер Батлер своим главным источником раннего вдохновения впоследствии называл игру Джека Брюса, басиста Cream. Оззи Осборн играл в группе The Prospectors (где также участвовал Джимми Филипс, будущий слайд-гитарист Polka Tulk), The Black Panthers, Approach и Music Machine (здесь в начале 1966 года он заменял заболевшего вокалиста). Осборн вспоминал позже, что его любимыми исполнителями были The Beatles (особенно ему нравился альбом Revolver), а кумиром — Джон Леннон.
Black Sabbath, выбрав в качестве стилистической платформы утяжелённый блюз-рок конца 1960-х годов (Cream, Blue Cheer, Vanilla Fudge), задали новое направление развитию стиля: снизили темп, сгустили звучание бас-гитары и построили композиции на пересечении тяжёлых риффов. В общем их музыку можно отнести к таким стилям как психоделический рок, блюз-рок, хард-рок, хеви-метал, прогрессивный рок, прото-прогрессивный метал, и эйсид-рок. Творчество группы оказало ключевое влияние на формирование таких музыкальных стилей, как стоунер-рок, дум-метал и сладж-метал.
На сайте Зала славы рок-н-ролла отмечено: «Удивительно, но Black Sabbath выпустили четыре определяющих музыкальные жанры альбома за двухлетний период, при этом, гастролируя в непрерывном ритме».
В текстах группа отказалась от любовной лирики и характерных фразеологических штампов блюз-рока, создав новый для своего времени поэтический мир, в котором преобладали самые мрачные образы и мотивы.
Категории: Black Sabbath «Ozzy Osbourne» «Heaven and Hell» «Зал славы рок-н-ролла — 2006 год.
Колора́дский университе́т в Бо́улдере (англ. University of Colorado at Boulder, сокращённо CU-Boulder или UCB) — общественный университет США, находящийся в городе Боулдер (штат Колорадо). Один из кампусов Колорадского университета. Основан в 1876 году, за пять месяцев до того, как Колорадо получил статус штата США.
Известные выпускники: Дин Рид — певец, актёр, режиссёр, борец за мир. Абдель Азиз Абдель Гани — премьер-министр Йемена. Кэролин Порко — планетолог. Роберт Редфорд — актёр и режиссёр, обладатель премии «Оскар». Трей Паркер и Мэтт Стоун — соавторы сериала «Южный Парк». Лидия Корнелл — актриса. Том Маниатис — молекулярный биолог. Карен Давиша — учёная и писательница. Молли Блум — бизнесвумен, спортсменка и писательница.
Известные преподаватели: Альберт Бартлетт — известный учёный-физик Георгий Гамов — физик-теоретик, астрофизик и популяризатор науки. Маргарет Марнейн Уильям Брайт — лингвист.
Категории: Ассоциация американских университетов.
«Голубо́й огонёк» — телевизионная музыкально-развлекательная программа, выходившая в эфир на Первой программе Центрального телевидения СССР с 6 апреля 1962 года по 1991 год.
С 1998 года выходит ежегодно в новогоднюю ночь на телеканале «Россия-1» под названием «Голубой огонёк на Шаболовке». Обычно повторяется на Старый Новый год, но дата трансляции может меняться.
В выпусках «Огонька» принимали участие известные советские исполнители оперы, балета, оперетты, цирка, народной и эстрадной музыки, а также почётные гости — космонавты, Герои Советского Союза, Герои Социалистического Труда, видные военные деятели, передовики производства и многие другие представители науки и искусства. Почётный гость первого выпуска 1962 года — космонавт Юрий Гагарин.
Идея возникла после открытия в 1960 году молодёжного кафе в Москве на улице Горького. В нём проходили всевозможные диспуты, выступали артисты, поэты читали свои стихи. В музыкальной редакции ЦТ была создана творческая группа в составе заведующего отделом эстрады Виктора Черкасова, режиссёров Юрия Богатырёва и Алексея Габриловича, редактора Валентины Шатровой. Сначала совместно с руководителями молодёжного кафе планировали вести прямые трансляции из зала, но скоро от идеи отказались в пользу самостоятельной телепередачи. При этом атмосферу кафе сохранили, поставив столики и придумав фабулу: известные деятели культуры, театра и кино, передовики производства как бы заходят в кафе на чашечку кофе.
Изначально программа называлась «Телевизионное кафе», затем — «На огонёк», после — «На голубой огонёк» (имелся в виду голубоватый свет от экранов наиболее распространённых тогда чёрно-белых телевизоров) и, наконец, — «Голубой огонёк». Одним из первых её ведущих был актёр Алексей Полевой.
С 1994 года на телеканале «РТР» выходила музыкально-развлекательная новогодняя программа. В конце 1990-х годов телеканал решил возродить традицию новогодних «Голубых огоньков». Первый выпуск воссозданной передачи состоялся в новогоднюю ночь 1999 года. Снимается в павильоне киностудии «Мосфильм», таким образом всё, что осталось в передаче от Шаболовки — это Шуховская башня в декорациях (её можно увидеть в заставке программы).
Продолжительное время в шоу исполнялись песни не только уже известные, но и с изменёнными текстами в соответствии с событиями за прошедший или грядущий год (к примеру, «Пять минут» с разными словами в исполнении всех присутствующих, начиная от «Огонька-2005»). Их пишут Алексей Каранович и Светослав Пелишенко. Вплоть до своей смерти сценаристом также являлся бывший художественный руководитель команды КВН «Одесские джентльмены» Ян Гельман, до «Огонька-2014» — ведущие авторы театра «КВН ДГУ» Григорий Гельфер и Евгений Гендин, до «Огонька-2022» — Игорь Осипов и Олег Россиин.
Начиная с декабря 2008 по декабрь 2021 года в иных декорациях, но в том же павильоне и силами той же творческой группы проходили съёмки аналогичного по построению проекта «Новогодний парад звёзд», который выходил в эфир в последние часы 31 декабря и завершался перед обращением президента России. Название «Голубой огонёк» сохранила та часть новогоднего эфира, которая выходит после полуночи.
Коммунисти́ческий университе́т преподава́телей общественных нау́к (КУПОН) — советское высшее учебное заведение с 4-годичным сроком обучения и аспирантурой. Коммунистические университеты готовили партийных, советских, профсоюзных работников.
История. В 1923 году ЦК РКП(б) утвердил «Нормальный устав комвузов». В программу обучения входили циклы общественно-политических (история, философия, политическая экономия), естественнонаучных (математика, физика, химия, география, биология) дисциплин, а также изучение русского и иностранных языков.
Описание. В КУПОН принимались партийные работники с партийным стажем не менее 3 лет. Университет имел аспирантуру.
Известные выпускники КУПОН: Молодцов, Василий Сергеевич — был студентом КУПОН, стал деканом философского факультета МГУ Ян Хиншун — был студентом КУПОН, стал китаистом, историком философии. Митин, Марк Борисович — был аспирантом КУПОН.
Категории: Коммунистический университет имени Я. М. Свердлова Коммунистический университет национальных меньшинств Запада имени Мархлевского Коммунистический университет трудящихся Востока имени И. В. Сталина Коммунистический университет трудящихся Китая Институт красной профессуры Высшая партийная школа Академия общественных наук при ЦК КПСС.
«Мех» (англ. Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus, 2006) — американский художественный фильм режиссёра Стивена Шейнберга, биографическая драма, повествующая о жизни Дианы Арбус в период начала её самостоятельной работы как фотографа. По словам создателей картины, фильм представляет собой не традиционное жизнеописание, а фантазию, основанную на предположении о том, что «могло заставить 35-летнюю женщину и мать оставить свою комфортабельную жизнь ради поиска самой себя в творчестве, которое, вероятно, не каждый сможет принять и понять».
Картина является вольной экранизацией романа-биографии о Диане Арбюс, написанного Патришей Босуорт, рассказывающей о периоде творчества этой женщины-фотографа начиная с 1960-х годов, когда её шокирующие работы, запечатлевавшие человеческие уродства физического свойства, потрясли мир фотографии, и заканчивая её самоубийством в 1971 году (Арбюс вскрыла себе вены). Фильм, по словам его режиссёра, не фокусируется на подробностях жизни Арбюс, а ставит целью освещение самого важного момента её биографии — на принятии решения уйти от съёмок со своим мужем, чтобы фотографировать самой.
К такому шагу её подталкивает загадочный персонаж (его играет Роберт Дауни-младший), скрывающий своё лицо за маской. Арбюс чувствует в себе непреодолимую тягу к этому человеку-монстру, покрытому с ног до головы густым мехом, и обнаруживает, что видит в его уродстве покоряющую её красоту.
В ролях. Николь Кидман Диана Арбюс Роберт Дауни-младший Лайонел Джейн Александер Гертруда Тай Баррелл Аллан Арбюс Эмми Кларк Грейс Арбюс
Интересные факты. Изначально на роль Дианы Арбюс претендовала британская актриса Саманта Мортон. Съёмки фильма стартовали в мае 2005 года. Официально фильм был впервые показан публике 5 сентября 2006 года на кинофестивале в Теллуриде. Европейская премьера картины состоится на вновь учреждённом Римском кинофестивале.
Первые отзывы кинокритиков, видевших картину, сводятся к тому, что «Мех» оказался очень необычным и вызывающим в своей смелости фильмом, затрагивающим рискованные темы тяги к уродству.
Ограниченный прокат фильма в США начался 10 ноября 2006 года.
«Ханума» — музыкальный спектакль Ленинградского Большого драматического театра, поставленный режиссёром Георгием Товстоноговым в 1972 году. Спектакль был записан для телевидения в 1978 году.
Взяв за основу классический водевиль «Ханума» Авксентия Цагарели, Георгий Товстоногов его переработал: текст актуализировали популярные в то время комедиографы Борис Рацер и Владимир Константинов, и конечно, в оригинальной версии не было стихов Григория Орбелиани, которые читает в спектакле сам Товстоногов. Воссоздание грузинского колорита было возложено на художника Иосифа Сумбаташвили, создавшего превосходные декорации старого грузинского города, и композитора Гию Канчели.
Премьера спектакля состоялась 30 декабря 1972 года. «Ханума» сразу стала одним из самых популярных спектаклей БДТ, выдержала более 300 представлений и сошла со сцены не потому, что перестала пользоваться успехом: одни актёры уходили, другие с годами не молодели, а заменить их оказалось невозможно. Но ещё в 1978 году, когда на сцене театра «Хануму» играли все участники премьеры, кроме Ефима Копеляна (первого исполнителя роли Микича Котрянца), спектакль был записан для телевидения.
Создатели спектакля: Режиссёр-постановщик — Георгий Товстоногов Художник — Иосиф Сумбаташвили Режиссёр — И. Д. Рассомахин Композитор — Гия (Георгий) Канчели Балетмейстер — Юрий Зарецкий Русский текст и стихи В. Константинова и Бориса Рацера.
Создатели телеверсии: Режиссёры: Георгий Товстоногов и Юрий Аксёнов Оператор: Дмитрий Долинин Художник: Римма Наринян
В ролях: Макарова Л., Стржельчик В., Медведев В., Ковель В., Трофимов Н., Кузнецов В. (Тимотэ), Призван-Соколова М. (Текле), Адашевская М. (Ануш), Алексеева Е. (Сона), Богачев Г. (Котэ), Неведомский Л., Штиль Г. и другие
Киностудия «Ленфильм».
Instagram" - песня бельгийского продюсерского дуэта Dimitri Vegas & Like Mike, французского диджея Дэвида Гетты, пуэрториканского рэпера Daddy Yankee, голландского диджейского дуэта Afro Bros и доминиканской певицы Натти Наташа. Она была выпущена в качестве сингла 5 июля 2019 года группой Smash the House. Песня о популярном приложении для социальных сетей Instagram. Песня была написана Дэвидом Геттой, Франческой Ричард, Дмитрием Тивайосом, Майклом Тивайосом, Рамоном Луисом Айала Родригесом, Джордано М.С. Ашруфом, Натальей Александрой Гутьеррес Батиста, Рашидом М.С. М. Бадло и Шарефом М.Р. Бадло.
Музыкальное видео, сопровождавшее релиз "Instagram", было впервые выпущено на YouTube 5 июля 2019 года общей продолжительностью три минуты и тридцать шесть секунд.
Сотворчество -Живой организм?
Да! Но... обязательный атрибут Жизни: Рождение, Творение и Смерть.
Сотворчество - это коллективное творчество. Ему четко соответствуют эти атрибуты.
Элла, мое внимание привлекла собранная тобой информация.
Она достойна того, чтобы поместить её в свои архивы и постараться привлечь внимание к ней своих детей и внуков.
Твои мысли и стремления вызывают уважение...
Олан Дуг. Благодарна вам за чтение моих статей. С уважением.
«Очень вкусно»- французский фильм 2021 года.
Сегодня посмотрела прекрасный исторический фильм, который наши переводчики назвали "Восхитительно", но знаю что он существует ещё и под другим названием "Очень вкусно". Совсем не факт, что одно из этих названий он носит в оригинале. Премьера этого фильма совместного франко- бельгийского производства о появлении ресторанного дела и самом первом в мире ресторане, прошла ещё в январе 2021 года, но так и не добралась до России. Если встретите в сети фильмы с таким названием, не сомневайтесь, фильм прекрасный, не зря потратите время и узнаете много интересного о становлении ресторанного дела. Действие в фильме происходит во Франции в конце 18 века. Если любите исторические фильмы о той эпохе, вам будет очень интересно.
Было слово Делишез . Нашла два фильма , пришелся по душе фильм «Очень вкусно».
Сме́шанные боевы́е иску́сства (также MMA — от англ. Mixed martial arts) — боевые искусства (часто неверно называемые «боями без правил»), представляющие собой сочетание множества техник, школ и направлений единоборств. ММА являются полноконтактным боем с применением ударной техники и борьбы как в стойке (клинч), так и на полу (партер).
Термин «Mixed Martial Arts» был предложен в 1995 году Риком Блюмом, президентом Battlecade, одной из ранних организаций ММА и впоследствии нашёл устойчивое применение и в неанглоязычных странах.
Истоки ММА уходят во времена до нашей эры: ещё древние греки на первых Олимпийских играх соревновались в панкратионе, однако до 1990-х годов ММА не могли похвастаться значительной популярностью в мире. Лишь со становлением и развитием таких организаций, как «Ultimate Fighting Championship» (с англ. — «Абсолютный бойцовский чемпионат»), «Pride Fighting Championships» (англ. Бойцовский чемпионат «Прайд») и т. д. популярность ММА резко возросла.
Так как ранние соревнования имели минимум правил, в связи с критикой спорта как «кровавой бойни» промоутеры ввели дополнительные ограничения для повышения безопасности спортсменов и привлечения новых зрителей.
Благодаря этим усилиям, современные ММА являются одним из наиболее быстро развивающихся видов спорта, о чём свидетельствуют показатели продаж платных трансляций боёв, освещение в СМИ, рост количества занимающихся и увеличение продаж товаров, связанных с ММА.
Интернациона́льные брига́ды или Интербрига́ды (исп. Brigadas Internacionales) — вооружённые подразделения, сформированные из иностранных добровольцев левых взглядов (преимущественно из коммунистов, социалистов, анархистов, левых либералов и националистов), участвовавшие в испанской гражданской войне на стороне республиканцев в 1936—1938 годах.
Бригады первоначально формировались в основном по национальному принципу. Больше всего среди иностранных добровольцев было граждан Франции (почти 25 %), Польши (около 10 %), Италии (почти 10 %), Германии, США.
С 1937 года в Интербригады стали зачисляться призывники-испанцы, вскоре составившие большинство (до 90 %) в личном составе Интербригад.
Интербригады использовались против испанских националистов, которыми руководил
генерал Франсиско Франко, поддерживаемый активной военной помощью со стороны нацистской Германии Адольфа Гитлера и фашистской Италии Бенито Муссолини.
Всего за время гражданской войны в Испании в рядах интернациональных бригад побывало около 30 тысяч иностранцев (не одновременно). Почти 5 тысяч из них погибли или пропали без вести (больше других — граждан Франции, а также Италии и Польши), ещё около 6 тысяч дезертировали или были казнены по приказам командования интербригад. Большинство иностранных добровольцев уезжали из Испании после 3 — 6 месяцев службы в Интербригада.
Па́гуошское движе́ние учёных (англ. Pugwash Conferences on Science and World Affairs)
— международная неправительственная научная организация в области проблем разоружения, контроля над вооружениями, ядерного нераспространения, международной безопасности и научного сотрудничества. Пагуошское движение зародилось в 1955 году, когда 11 всемирно известных учёных, в том числе А. Эйнштейн, Ф. Жолио-Кюри, Б. Рассел, М. Борн, П. У. Бриджмен, Л. Инфельд, Л. Полинг, Дж. Ротблат, выступили с манифестом, в котором призвали созвать конференцию против использования ядерной энергии в военных целях. Движение получило название от канадского местечка Пагуош (англ. Pugwash), где 7—10 июля 1957 г. при поддержке американского промышленника Сайруса Итона состоялась первая встреча учёных. В 1987 году создано Международное студенческое и молодёжное Пагуошское движение. С 2013 года действует объединение Пагуошских комитетов европейских стран «EuroPugwash», международные форумы которого проходят ежегодно в разных странах. В 1995 году Пагуошское движение и один из его основателей Джозеф Ротблат стали в равных долях лауреатами Нобелевской премии мира «За большие достижения, направленные на снижение роли ядерного оружия в мировой политике, и за многолетние усилия по запрещению этого вида оружия».
Первая Пагуошская конференция прошла 7—11 июля 1957 года при активной поддержке канадского общественного деятеля и миллиардера Сайруса Итона на его родине в Пагуоше (Новая Шотландия, Канада). На конференции присутствовали 22 учёных из 10 стран (семь из США: Герман Мёллер, Лео Силард, Пол Доти, Юджин Рабинович, Уолтер Селов, Виктор Вайскопф, Дэвид Чэверс; три из СССР: академик А. В. Топчиев, профессор А. М. Кузин, академик Д. В. Скобельцын; три из Японии: Синъитиро Томонага, Хидэки Юкава, Ивао Огава, два из Великобритании: Сесил Фрэнк Пауэлл, Джозеф Ротблат; два из Канады: Джордж Брок Чисхольм и Джон Фостер; по одному из Австралии (Марк Олифант), Австрии (Ханс Тирринг), Китая (Чжоу Пэйюань), Франции (Антуан Лакассань) и Польши (Мариан Даныш). В основном, это были физики-ядерщики.
В работе первой Пагуошской конференции также участвовали: владелец имения в Пагуоше Сайрус Итон со своей женой Энн Джонс, английский физик Эрик Буроп, помощник главного редактора «Бюллетеня учёных-атомщиков» Рут Адамс и помощник главного учёного секретаря Президиума АН СССР В. П. Павличенко.
Первая Пагуошская конференция была посвящена опасности, вызываемой использованием ядерного оружия, и возможности контроля за его распространением. На конференции был образован постоянный комитет Пагуошского движения с местопребыванием в Лондоне.
В 1995 году Пагуошское движение и один из его основателей Джозеф Ротблат стали в равных долях лауреатами Нобелевской премии мира «За большие достижения, направленные на снижение роли ядерного оружия в мировой политике, и за многолетние усилия по запрещению этого вида оружия».
Игры доброй воли (англ. Goodwill Games) — серия международных соревнований, по своему масштабу подобных Олимпийским играм и задуманных как их альтернатива во времена бойкота Игр. Проводились раз в 4 года по инициативе спортивных организаций, деловых кругов и общественности США и стран-участниц. Позже Игры доброй воли были проданы их основателем Тедом Тёрнером компании Time Warner. Девиз Игр — «От дружбы в спорте — к миру на Земле!». Первые Игры состоялись в Москве (СССР) в июле 1986 года. В них принимало участие более 3000 спортсменов из 79 стран, которые разыграли 182 золотые медали в 18 видах спорта. В ходе соревнований было побито шесть мировых рекордов, несколько континентальных и национальных (Сергей Бубка — в прыжках с шестом, Джекки Джойнер-Керси в семиборье, а также в велогонкахбыли поставлены рекорды у мужчин и женщин). В целом Тёрнер вложил в проведение первых трёх Игр доброй Воли около $109 миллионов. После распада СССР и изменений в организации Олимпийских Игр, их коммерциализации, ситуация изменилась. После слияния компании Тёрнера Turner Broadcasting System с конгломератом Time Warner идея проведения Игр Доброй воли больше не привлекала внимание. Интерес к Играм постепенно угасал. Игры, назначенные на 2005 год, были отменены.
Ко́рпус стра́жей исла́мской револю́ции (перс. سپاه پاسداران انقلاب اسلامی — Sepâh-e pâsdârân-e enqelâb-e Eslâmi, Сэпа́хе пасдара́не энгела́бе эслами́, сокр. КСИР, встречаются обозначения Революционная гвардия и Пасдаран) — элитное иранское военно-политическое формирование, созданное в 1979 году из военизированных отрядов исламских революционных комитетов, сторонников лидера иранских шиитов великого аятоллы Хомейни. Принимало активное участие в ирано-иракской войне, а также в создании организации «Хезболла». Официально является частью вооружённых сил Ирана.
Власти США, Израиля, Саудовской Аравии и Бахрейна признают КСИР террористической организацией. По словам одного из влиятельнейших иранских деятелей аятоллы Монтазери, «корпус стражей — детище исламской народной революции и является единственным в своём роде органом, обладающим широкими религиозными, политическими и военными полномочиями». Состоят из сухопутных, военно-морских, воздушных сил и народного ополчения. В 1988 году общая численность составляла более 350 тысяч человек. Добровольческие отряды народного ополчения ИРИ. Численность «Басидж» — около 10 млн человек.
Функции. Корпус предназначен для защиты исламской революции Ирана и её завоеваний (по решению Высшего совета обороны, Корпус стражей исламской революции (КСИР) «оказывает содействие армии в деле защиты независимости, территориальной целостности государства и исламского республиканского строя»), распространения господства ислама в самой Исламской республике Иран (ИРИ) в рамках действующей Конституции, постоянного содействия осуществлению мусульманских идей в мире, ведение борьбы с «подрывными элементами внутри ИРИ, выступающими против исламской революции.
Руководство: Верховный главнокомандующий — великий аятолла Али Хаменеи.
Главнокомандующий — бригадный генерал Хоссейн Салам.
КСИР принимает участие в гражданской войне в Сирии на стороне Башара Асада. 8 октября 2015 года недалеко от Алеппо погиб генерал КСИР Хоссейн Хамадани. 12 октября того же года в боях на территории Сирии погибли высокопоставленные военачальники корпуса генерал-майор Фаршад Хасунизаде и бригадный генерал Хамид Мохтарбанд. 23октября в бою погиб бригадный генерал Реза Хавари из дивизии КСИР «Фатемиюн». Также КСИР снабжает деньгами Хезболлу в Сирии.
3 января 2020 года был убит в результате авиаудара ВВС США по международному аэропорту Багдада с санкции Дональда Трампа генерал КСИР Касем Сулеймани.
Парна́сцы (фр. Parnassiens), Парна́с (фр. Parnasse), Парна́сская шко́ла — группа (движение) французских поэтов, объединившихся вокруг Теофиля Готье и противопоставивших своё творчество поэзии и поэтике устаревшего, с их точки зрения, романтизма. Голосу сердца у романтиков они противопоставили точность глаза, вдохновению — работу, личности поэта — безличность сотворённой им красоты, активной вовлечённости поэта в катаклизмы его времени у Байрона и Гюго — объективное искусство ради искусства. Периодом активной деятельности группы принято считать тридцатилетие между серединой 1860-х и серединой же 1890-х годов. Близкими к движению были Шарль Бодлер, Поль-Мари Верлен, Стефан Малларме, Артюр Рембо, Шарль Кро и Анатоль Франс, их стихи также печатались в выпусках «Современного Парнаса». Вместе с тем, Рембо выступил уже с критикой и пародиями на парнасцев, а зрелое творчество Малларме составило ядро символизма. Стихи парнасцев в России переводили Валерий Брюсов, Иван Бунин, Иннокентий Анненский (мини-антология «Парнасцы и проклятые»), Максимилиан Волошин, Бенедикт Лившиц, Владимир Жуковский, Михаил Лозинский (и его студия), Игорь Поступальский, Ариадна Эфрон, Анатолий Гелескул, Борис Дубин и др.
Наиболее представительным членам группы обычно относятся:Теофиль Готье Теодор де Банвиль Жозе Мария де Эредиа Леконт де Лиль Вилье де Лиль-АданСюлли-Прюдом
Франсуа Коппе Катюль Мендес Леон Дьеркс Жорж Леконт
Парнасская школа получила широкое распространение среди представителей движения «Молодая Польша». Предшественником польской парнасской школы считался поздний поэт-романтик Циприан Норвид, открытый в 1900 году Зеноном Мириамом Пшесмыцким. Основателем парнасской школы был Фелициан Фаленский. Другим известным представителем парнасской школы в Польше был поэт и писатель Богуслав Адамович.
Выдающимся поэтом парнасской школы в Португалии был видный политик-монархист Алберту Монсараш.
Выдающимся поэтами парнасской школы в Бразилии были Альберто де Оливейра, Олаву Билак и Раймундо Коррея. А. Ж. Сарайва и О. Лопеш в монументальной монографии «История португальской литературы» первым по времени, а также и наиболее выдающимся португальским парнасцем назвали Гонсалвеша Крешпу. Лучшим учеником Гонсалвеша Крешпу и последователем французских парнасцев португальские литературоведы назвали Антониу Фейжо́.
«Винзаво́д» — центр современного искусства в Москве. Открыт в 2007 году. Находится на территории бывшего пивоваренного завода (впоследствии — винного комбината) «Московская Бавария». В 2004 году новый владелец помещений бывшего винзавода, ООО «МВК-Эстейт», решил открыть на его территории арт-центр. Основателем центра современного искусства «ВИНЗАВОД» стал предприниматель Роман Троценко. С 2007 по март 2012 года должность директора Центра Современного искусства ВИНЗАВОД занимала Софья Троценко, с 2012 года Софья Троценко — Президент Фонда поддержки современного искусства ВИНЗАВОД. В марте 2012 года директором назначена Елена Пантелеева, до этого работавшая главным редактором Winzavod Art Review, — бесплатной ежемесячной газеты, выходящей под эгидой арт-центра. С 2016 года должность исполнительного директора занимала руководитель проекта Best of Russia Лина Краснянская.
Выставочные залы: Драматург Вадим Леванов в Большом винохранилище Цех Белого; Цех Красного; Большое Винохранилище; Бродильный Цех;
Площадка СТАРТ; Винтажный зал.
Галереи современного искусства на «Винзаводе». 11.12 GALLERY ARTIS Gallery
Галерея 21 + Глаз Fine Art Pop/off/art Totibadze GalleryVladey Space XL
OVCHARENKO Треугольник.
Движение жёлтых жилетов (фр. mouvement des Gilets jaunes) — спонтанноепротестное движение во Франции без выраженного лидера, появившееся в конце 2018 года. Движение названо так из-за светоотражающих жёлтых жилетов, используемых участниками манифестации с целью идентифицировать принадлежащих к этому движению. Первоначально причиной данных манифестаций послужило намерение президента Макрона повысить налог на углеродное топливо, в основном на дизель. Затем требования участников расширились до широкого спектра других социальных и экономических требований. Движение быстро стало массовым и распространилось по всей стране. Его открыто поддерживают несколько лидеров оппозиционных политических партий и политических движений: от левых (Жан-Люк Меланшон и Оливье Безансно) и центристских (Жан Лассаль) до правых (Лоран Вокье и Марин Ле Пен).25 требований французских «желтых жилетов»:
1. Экономика и труд. Созыв всенародного собрания для реформы налогообложения. Законодательный запрет на налоги, превышающие 25 % состояния гражданина.
2. Немедленное повышение на 40 % минимальной зарплаты, пенсий и прожиточного минимума.
3. Немедленно создать новые рабочие места в сфере здравоохранения, образования, общественного транспорта, правопорядка и т.д., чтобы обеспечить должное функционирование всех инфраструктур.
4. Немедленно приступить к строительству 5 миллионов единиц доступного жилья, тем самым обеспечив снижение аренды, ипотеки и создание рабочих мест в сфере строительства. Строго карать мэрии и обладминистрации, оставляющие бездомных под открытым небом.
5. Уменьшить размеры банков и разбить банковские монополии, тем самым защитить финансовый сектор от кризиса. Запретить банкам с вкладчиками заниматься биржевыми спекуляциями. Запретить «спасать» неликвидные банки деньгами налогоплательщиков и другие.
Протесты в других странах под символом жёлтых жилетов: Бельгия Нидерланды Германия Испания Великобритания Португалия Венгрия Сербия — с 23 ноября 2018 года 8 недель подряд. Хорватия Ливан Ирак Швейцария Канада Индия Израиль Тунис Египет Финляндия Болгария Австралия Италия Тайвань Польша Пакистан Ирландия Россия (в Самаре 15 декабря 2018 года).
Движение жёлтых жилетов (фр. mouvement des Gilets jaunes) — спонтанноепротестное движение во Франции без выраженного лидера, появившееся в конце 2018 года. Движение названо так из-за светоотражающих жёлтых жилетов, используемых участниками манифестации с целью идентифицировать принадлежащих к этому движению. Первоначально причиной данных манифестаций послужило намерение президента Макрона повысить налог на углеродное топливо, в основном на дизель. Затем требования участников расширились до широкого спектра других социальных и экономических требований. Движение быстро стало массовым и распространилось по всей стране. Его открыто поддерживают несколько лидеров оппозиционных политических партий и политических движений: от левых (Жан-Люк Меланшон и Оливье Безансно) и центристских (Жан Лассаль) до правых (Лоран Вокье и Марин Ле Пен).25 требований французских «желтых жилетов»:
1. Экономика и труд. Созыв всенародного собрания для реформы налогообложения. Законодательный запрет на налоги, превышающие 25 % состояния гражданина.
2. Немедленное повышение на 40 % минимальной зарплаты, пенсий и прожиточного минимума.
3. Немедленно создать новые рабочие места в сфере здравоохранения, образования, общественного транспорта, правопорядка и т.д., чтобы обеспечить должное функционирование всех инфраструктур.
4. Немедленно приступить к строительству 5 миллионов единиц доступного жилья, тем самым обеспечив снижение аренды, ипотеки и создание рабочих мест в сфере строительства. Строго карать мэрии и обладминистрации, оставляющие бездомных под открытым небом.
5. Уменьшить размеры банков и разбить банковские монополии, тем самым защитить финансовый сектор от кризиса. Запретить банкам с вкладчиками заниматься биржевыми спекуляциями. Запретить «спасать» неликвидные банки деньгами налогоплательщиков и другие.
Протесты в других странах под символом жёлтых жилетов: Бельгия Нидерланды Германия Испания Великобритания Португалия Венгрия Сербия — с 23 ноября 2018 года 8 недель подряд. Хорватия Ливан Ирак Швейцария Канада Индия Израиль Тунис Египет Финляндия Болгария Австралия Италия Тайвань Польша Пакистан Ирландия Россия (в Самаре 15 декабря 2018 года).
Движение жёлтых жилетов (фр. mouvement des Gilets jaunes) — спонтанноепротестное движение во Франции без выраженного лидера, появившееся в конце 2018 года. Движение названо так из-за светоотражающих жёлтых жилетов, используемых участниками манифестации с целью идентифицировать принадлежащих к этому движению. Первоначально причиной данных манифестаций послужило намерение президента Макрона повысить налог на углеродное топливо, в основном на дизель. Затем требования участников расширились до широкого спектра других социальных и экономических требований. Движение быстро стало массовым и распространилось по всей стране. Его открыто поддерживают несколько лидеров оппозиционных политических партий и политических движений: от левых (Жан-Люк Меланшон и Оливье Безансно) и центристских (Жан Лассаль) до правых (Лоран Вокье и Марин Ле Пен).25 требований французских «желтых жилетов»:
1. Экономика и труд. Созыв всенародного собрания для реформы налогообложения. Законодательный запрет на налоги, превышающие 25 % состояния гражданина.
2. Немедленное повышение на 40 % минимальной зарплаты, пенсий и прожиточного минимума.
3. Немедленно создать новые рабочие места в сфере здравоохранения, образования, общественного транспорта, правопорядка и т.д., чтобы обеспечить должное функционирование всех инфраструктур.
4. Немедленно приступить к строительству 5 миллионов единиц доступного жилья, тем самым обеспечив снижение аренды, ипотеки и создание рабочих мест в сфере строительства. Строго карать мэрии и обладминистрации, оставляющие бездомных под открытым небом.
5. Уменьшить размеры банков и разбить банковские монополии, тем самым защитить финансовый сектор от кризиса. Запретить банкам с вкладчиками заниматься биржевыми спекуляциями. Запретить «спасать» неликвидные банки деньгами налогоплательщиков и другие.
Протесты в других странах под символом жёлтых жилетов: Бельгия Нидерланды Германия Испания Великобритания Португалия Венгрия Сербия — с 23 ноября 2018 года 8 недель подряд. Хорватия Ливан Ирак Швейцария Канада Индия Израиль Тунис Египет Финляндия Болгария Австралия Италия Тайвань Польша Пакистан Ирландия Россия (в Самаре 15 декабря 2018 года).
Олимпи́йские и́гры (греч. Ολυμπιακοί αγώνες, фр. Jeux olympiques, англ. Olympic Games) — крупнейшие международные комплексные спортивные соревнования, которые проводят раз в 4 года под эгидой Международного олимпийского комитета(МОК). Медаль, завоёванная на Олимпийских играх, считается одним из наивысших достижений в спорте.
Традиция проведения Олимпийских игр, существовавшая в Древней Греции, зародилась как часть религиозного культа. Античные Олимпийские игры проводились в Олимпии, считавшейся у греков священным местом.
Современные Олимпийские игры были возрождены в конце XIX века французским общественным деятелем Пьером де Кубертеном. Олимпийские игры, известные также как летние Олимпийские игры, проводили каждые 4 года, начиная с 1896 года, за исключением лет, пришедшихся на мировые войны.
В 1924 году были учреждены зимние Олимпийские игры, которые первоначально проводили в тот же год, что и летние. Однако, начиная с 1994 года, время проведения зимних Олимпийских игр сдвинуто на 2 года относительно времени проведения летних игр.
Спустя несколько дней после проведения Олимпийских игр на тех же спортивных сооружениях принимают Паралимпийские игры для людей с ограниченными возможностями.
Общероссийское общественное патриотическое движение «Русское национальное единство», «Баркашовцы», «Гвардия Баркашова» — российская ультраправая националистическая военизированная организация, основанная 16 октября 1990 года группой бывших активистов НПФ «Память» во главе с Александром Баркашовым.
На выборах в Государственную думу (1999) движение входило в избирательный блок «СПАС», партийный список которого был зарегистрирован ЦИК РФ, однако после регистрации и проведения избирательной кампании, был снят с выборов.
Основы идеологии РНЕ были изложены А. П. Баркашовым в работе «Эра России». Эта статья, дополненная более поздними работами, легла в основу «Азбуки Русского националиста», изданной в 1994 году. Православный русский национализм, который трактуется в рамках особого предназначения русского народа и России перед Богом.
Россия признается государством как русских, так и коренных неславянских народов России. РНЕ имеет относительные монархические симпатии, однако считает, что вместо возрождения самодержавия, в России должна установиться Русская национальная диктатура.
Законодательная власть должна строиться на основе сословно-национального представительства. В движение РНЕ входит три категории участников: соратники, сподвижники, сторонники. Движение действует без официальной регистрации и находится на осадном положении в подполье, ряд региональных организаций движения, были запрещены по решению местных судов.
Ха́ракат аш-Шаба́б аль-Муджахиди́н (араб. حركة الشباب المجاهدين, сомал. Xarakada Mujaahidiinta Alshabaab — «Молодёжное движение моджахедов») — a Mujaahidiinta Alshabaab — «Молодёжное движение моджахедов») — группа сомалийских террористов-исламистов, прежде всего действующих в Сомали. Группа возникла в Сомали на осколках Союза исламских судов (СИС), когда вся власть в Сомали оказалась в руках Временного Федерального правительства и его покровителей, прежде всего вооружённых сил Эфиопии при поддержке США. C 2009 года заняла значительную территорию, c августа 2008 года столицей стал город Кисмайо. В 2012 году после ряда поражений контролируемая территория несколько уменьшилась, а после падения Кисмайо в конце сентября центр переместился в город Барава, который был оставлен 5 октября 2014 года[1].
Госдепартаментом Соединённых Штатов Америки (и рядом скандинавских стран) обозначается как «иностранная террористическая организация.Сначала группировка составляла приблизительно 3000 членов СИС, которые ушли в подполье. Чтобы подготовить мятеж и вооружённые ячейки в Могадишо и в других местах в Сомали, они проводят нападения на правительство и союзные эфиопские силы.
Важной статьёй доходов аш-Шабаба является древесный уголь, который поставляется в арабские страны по морю.
Пропаганда. Основная группа населения, на которую ориентируется пропаганда группировки — не получившие образования и не работающие подростки 10—15 лет. Отдельное внимание уделяется вербовке женщин для проведения терактов. Используется широкий набор методик, от прямых похищений и угроз родителям подростков до инфильтрации исламских центров. В 2009 году журналистка Амун Абдуллахи раскрыла схему по вербовке в Харакат аш-Шабаб, действовавшую в стокгольмском молодёжном центре. В Сомали Аш-Шабаб клеймит правительство как «еретиков» и обещает своим членам богатство и попадание в рай после смерти.
Страны, поддерживающие аш-Шабаб. В декабре 2009 года Совет Безопасности ООН наложил санкции на Эритрею за вооружение и финансовую поддержку, оказанную этой страной повстанческим военным отрядам на юге Сомали, в том числе и аш-Шабаабу. Африканские миротворцы из АМИСОМ также рапортовали о захваченных ими в плен в результате боёв с повстанцами эритрейских солдатах.
Ассоциация международных политических исследований вскоре после президентских выборов 2010 года в Сомалиленде опубликовала несколько докладов, обвиняющих новоизбранного президента Ахмеда Силаньо в тесных связях с исламистскими группами и предполагающих, что его политическая партия Кульмие выиграла выборы во многом за счёт поддержки со стороны исламистов, в том числе и аш-Шабааба.
Дэвид Тибет (David Tibet, настоящее имя Дэвид Майкл Бантинг — David Michael Bunting) родился в 1960 году в Бату Гаджах (англ.) в северной Малайзии, где прожил до 13 лет. В 10 лет Дэвид купил первую книгу (роман «Лунное дитя») Алистера Кроули, оккультного автора, сильно повлиявшего на Тибета. В 1973 году переехал в Англию и в 1978 году поступил в университет на факультет политологии.
Однажды в магазине фирмы «Вирджин» (Virgin) Дэвид встретил Эндрю МакКензи (Andrew McKenzie) из The Hafler Trio и Бена (Ben) из Zoviet France, что во многом предопределило судьбу Дэвида. Устав от политики, он переезжает в Лондон, где изучает тибетскую культуру. Именно этому новому увлечению Дэвид обязан своим прозвищем — «Тибет».
Прозвище на одной из вечеринок Дэвиду дал Дженезис Пи-Орридж. Вскоре Дэвид вступил в кроулианский Орден Восточных Тамплиеров (Ordo Templi Orientis), где получает мистическое посвящение и откуда заимствует понятие «потока 93» (Current 93), или же «потока агапэ», ставшее впоследствии названием его главного музыкального проекта, который был основан в 1983 году.
Позже он отрёкся сначала от учения Кроули, а затем и от тибетского буддизма, к которому обращался после отказа от кроулианства, и начал проявлять все больший интерес к гностицизму и христианству; в настоящее время он позиционирует себя как христианин.
Первыми музыкальными проектами, с которыми сотрудничал Тибет, стали Psychic TV, сайд-проект основателя Throbbing Gristle Дженезиса Пи-Орриджа, и индастриал-группа 23 Skidoo. В 1983 году он вышел из состава Psychic TV и основал Current 93.
Первой записью новообразованного проекта стала кассета «Mi-Mort», выпущенная совместно с Nurse With Wound, на которую вошла композиция С93 «Maldoror est Mort»; за нею последовал EP «LAShTAL», во многом вдохновленный оккультными практиками, к которым Тибет в то время проявлял живой интерес. Дебютный лонгплей Current 93, «Nature Unveiled», вышел в 1984 году; эти и другие ранние альбомы C93 были выдержаны в духе классического индастриала, однако со временем Тибет сменил направление в сторону более «классичного» фолкового звучания, которое и принесло ему наибольшую известность.
В рамках С93 он сотрудничал со множеством музыкантов, в их числе — Стивен Стэплтон из Nurse With Wound, Дуглас Пи из Death in June, Майкл Кэшмор, Бойд Райс, Стив Игнорант из Crass, Ник Кейв, Роуз Макдауэлл из Strawberry Switchblade, Бьорк и другие. В числе своих основных влияний Тибет называл таких исполнителей, как Love, The Incredible String Band, Comus.
Помимо занятий музыкой, Дэвид Тибет является относительно известным ар-брют-художником, выставлявшимся в таких галереях, как Henry Boxer Gallery и Isis Gallery. С 1988 по 2010 года руководил независимым лейблом Durtro (англ.), издававшим книги и музыкальные записи; после этого его сменила новая фирма, Coptic Cat, продолжающая распространять многие товары из старого каталога Durtro.
Current 93 — английский музыкальный индустриальный и дарк-фолковый проект Дэвида Тибета (участника Psychic TV и 23 Skidoo
По словам самого Дэвида Тибета, он с 15 лет был членом ОТО, кроулианского ордена. В философии Кроули число 93 занимает важное место. В «Книге Закона», принятой Кроули от сверхъестественного существа Айваза, говорится, что 93 — это число эона. Соответственно, Течение (current) 93 — образное название всего кроулианства. В дальнейшем, в связи со всё большим отходом от идей Кроули Тибет меняет название на Current Ninety Three, абстрагируясь тем самым от наследия Кроули.
Влияние. На протяжении всего времени творчества Тибет, а вместе с ним и Current 93, попадал под влияние разных идей и концепций.
Помимо занятий музыкой, Дэвид Тибет является относительно известным ар-брют-художником, выставлявшимся в таких галереях, как Henry Boxer Gallery и Isis Gallery. С 1988 по 2010 года руководил независимым лейблом Durtro (англ.), издававшим книги и музыкальные записи; после этого его сменила новая фирма, Coptic Cat, продолжающая распространять многие товары из старого каталога Durtro.
Единственное произведение таинственного графа Лотреамона «Песни Мальдорора» настолько повлияло на Тибета, что он хотел назвать своего сына Мальдорором. Однако трагические обстоятельства помешали ему и «Maldoror Rising» трансформировался в «Maldoror is Dead».
Апокалипсис. Ещё одной темой, с детства интересовавшей Тибета был Апокалипсис. Причём изначально это был не только христианский апокалипсис, но и буддистский и индуистский.
Луис Уэйн (1860—1939) — английский художник, известный тем, что рисовал кошек. Женившись вопреки воле семьи и вынужденный всё своё время проводить у постели больной жены, которую он вскоре потерял, он находит единственную отдушину — маленького котёнка, которого он рисует во множестве вариантов. Постепенно сходя с ума, он всё больше наделяет кошек чертами людей. Тибета, который отходит от идеи глобального апокалипсиса к идее личного, привлекает история жизни художника. Он начинает коллекционировать работы Уэйна, посвящает ему свою трилогию The Inmost Light, все деньги от продаж которого идут на надгробие Уэйну. В 2005 году Тибет начинает распродавать свою коллекцию.
Томас Лиготти. Американский писатель в жанре horror. Тибет выпускает несколько альбомов связанных с произведениями писателя.
Тибет находит и издаёт на своём лейбле забытого писателя-декадента графа Станисласа Эрика Стенбока большая часть творчества которого была уничтожена его родственниками после смерти. 40-минутный альбом «Faust» сопровождаемый одноимённым рассказом, фактически является саундтреком к произведению писателя и данью уважения со стороны Тибета ему. Недавно издательство Kolonna publications совместно с Тибетом выпустила сборник рассказов Стенбока впервые на русском языке.
Текст песни- Звезды 80-
Песня остаётся с человеком.
(муз. А.Островский, сл. С.Островой)
Ночью звезды вдаль плывут по синим рекам
Утром звезды гаснут без следа
Только песня остается с человеком
Песня - верный друг мой навсегда
Припев:
Через годы, через расстоянья
На любой дороге, в стороне любой
Песне ты не скажешь до свиданья
Песня не прощается с тобой
Наши песни носят в сердце с колыбели
С песней всюду вместе мы идем
Сколько песен мы любимым нашим спели
Сколько мы еще с тобой споем
Припев:
В лютый холод песня нас с тобой согреет
В жаркий полдень будет как вода
Тот, кто песни петь и слушать не умеет
Тот не будет счастлив никогда
Припев:
Через годы, через расстоянья
На любой дороге, в стороне любой
Песне ты не скажешь до свиданья
Песня не прощается с тобой
Песне ты не скажешь до свиданья
Песня не прощается с тобой
Песне ты не скажешь до свиданья
Песня не прощается с тобой.
Эдита Пьеха «Венок Дуная». Музыка: О. Фельцмана, слова Е. Долматовсккого.
Вышла мадьярка на берег Дуная, Бросила в воду цветок, Утренней Венгрии дар принимая, Дальше понесся поток. Этот цветок увидали словаки Со своего бережка. Стали бросать они алые маки, Их принимала река. Дунай, Дунай, А ну, узнай, Где чей подарок! К цветку цветок Сплетай венок, Пусть будет красив он и ярок Встретились в волнах болгарская роза И югославский жасмин. С левого берега лилию в росах Бросил во след им румын. От Украины, Молдовы, России, Дети советской страны Бросили тоже цветы полевые В гребень дунайской волны. Дунай, Дунай, А ну, узнай, Где чей подарок! К цветку цветок Сплетай венок, Пусть будет красив он и ярок. Замечательный пример дружбы и сотворчества .
Источник: https://tekst-pesni.online/edita-peha-venok-dunaya/
«Мизантро́пия» — второй студийный альбом российской рок-группы «Северный Флот». Выпущен 1 марта 2016 года.
Синглы «Революция на вылет» и «Поднимая знамя», предшествовавшие выходу альбома, были записаны в период с 20 по 24 мая 2015 года на студии Astia в финском городе Лаппеэнранта под руководством звукорежиссёра Ансси Киппо[6]. С ним же группа сотрудничала при записи ударных для предыдущего альбома — «Всё внутри». Для нового альбома музыканты решили провести уже полный цикл записи, сведения и мастеринга под руководством Ансси на его студии[7].
28 сентября 2015 года музыканты «Северного Флота» запустили краудфандинговый проект в поддержку нового альбома на платформе Planeta.ru[8][9]. Запланированная сумма — 1 миллион рублей была собрана к 11 декабря. Всего же к моменту окончания проекта, 1 марта, была собрана сумма 1 654 400 рублей.
Участники записи. Группа «Северный Флот»: Александр «Ренегат» Леонтьев — вокал, гитара, бэк-вокал, хор; Яков Цвиркунов — гитара, хор; Александр Куликов — бас-гитара, хор; Павел Сажинов — клавишные, программирование, хор, помощь в записи; Александр «Поручик» Щиголев — ударные.
Приглашённый участник: Вадим Паршуткин — хор. Аранжировки — группа «Северный Флот» и Ансси Киппо. Запись, сведение и мастеринг — Ансси Киппо. Оформление — Андрей Уваров.
Отзывы и критика. Альбом получил положительные отзывы критиков. По мнению портала KM.ru «Мизантропия» вошла в десятку лучших российских музыкальных альбомов 2016 года.
Категории: Северный флот.
«Лесны́е бра́тья» — участники партизанского движения в Прибалтике во время русской революции 1905—1907 годов. Cостояли из боевых технических групп, членов народной милиции и исполкомов, народных учителей. Убытки, нанесённые их нападениями помещикам, исчислялись в 12 млн рублей.
Название движения появилось внутри него и впервые опубликовано в начале 1906 года в прессе, став общепринятым и понятным в обществе. Так оно вошло и в литературу.
В Литве термин «лесные братья» никогда не использовался ни самими участниками основанного в июне 1946 года Общего демократического движения сопротивления (с февраля 1949 года — Движения борьбы за свободу Литвы; себя они официально именовали «партизанами», «воинами свободы», «партизанами-воинами свободы» — лит. partizanai-laisvės kovotojai), ни местными жителями. При этом неофициально использовались термины «лесные» (лит.miškiniai) и «зелёные» (лит. žaliukai). Термин «лесные братья» по отношению к литовским формированиям утвердился в послевоенной советской литературе и кинофильмах (скорее всего, по аналогии с подобными латвийскими и эстонскими формированиями).
Если рассматривать только те вооружённые формирования, которые боролись за независимость от СССР, то можно выделить некоторые общие черты, характерные
для «лесных братьев»: отсутствие единого центра (исключение — Литва), высокая самостоятельность (вплоть до самоизоляции) каждого отряда, отсутствие чётких географических «очагов» вооружённой борьбы, жестокость в борьбе с несогласными
В 1946 году в результате «бандпроявлений» погибли с советской стороны: В Литве — 2731 человек; В Латвии — 77 человек; В Эстонии — 214 человек
В ходе распада СССР прибалтийские республики восстановили свою независимость. Их власти рассматривают «лесных братьев» как борцов за свободу.
В Литве были приняты законы «О правовом статусе лиц, пострадавших в результате оккупаций 1939—1990 гг.» от 30 июня 1997 года, «О признании правового статуса участников сопротивления оккупациям 1940—1990 гг. и приравнивании воинских званий и наград воинов-добровольцев» от 3 июля 1997 года, «О государственной помощи участникам вооруженного сопротивления (резистенции)» от 25 ноября 1997 года, «О восстановлении прав лиц, репрессированных за сопротивление оккупационным режимам» от 12 марта 1998 года, «Об оказываемой государством поддержке семьям погибших участников сопротивления оккупациям 1940—1990 годов» от 6 мая 1998 года. По состоянию на 2007 год в Литве официальный статус лиц, «пострадавших в результате оккупаций 1939—1990 гг.» получили 78 497 человек, статус «воинов-добровольцев» — 11 688 человек и статус «борцов за свободу» — 4 189 человек.
Кроме того, суды прибалтийских стран осудили в уголовном порядке нескольких работников советских спецслужб, причастных к ликвидации «лесных братьев». В частности, в мае 2010 года литовский суд приговорил к 7 годам лишения свободы М. Булатова за убийство «лесного брата» в начале 1950-х годов[43].
Категории: «Лесные братья» в «Партизанские движения Второй мировой войны» Партизанские движения Второй мировой войны и в первые годы после неё «История Эстонии «История Латвии» История Латвии «История Литвы» .
«Сверхъесте́ственное» (англ. Supernatural) — американский фэнтези-телесериал, созданный Эриком Крипке. Премьера телесериала состоялась на телеканале The WB 13 сентября 2005 года, а затем он стал частью программы телеканала The CW, который образовался после слияния The WB и UPN.
С Джаредом Падалеки и Дженсеном Эклсом в главных ролях Сэма и Дина Винчестеров соответственно, сериал повествует о двух братьях — охотниках за нечистью, которые путешествуют по США на чёрной Chevrolet Impala 1967 года, расследуя паранормальные явления, многие из которых основаны на городских легендах и фольклоре, а также сражаются с порождениями зла: демонами, призраками и другой нечистью.
Съёмки сериала проходили в Британской Колумбии, Канаде, а создание сериала заняло более 10 лет, учитывая то, что создатель шоу Эрик Крипке на протяжении многих лет разрабатывал проект шоу.
Пилотную серию посмотрело 5,69 млн человек, а рейтинги первых 4-х серий позволили The WB заказать полный первый сезон. Вначале Крипке планировал завершить историю на третьем сезоне, однако позже решил снять полных 5 сезонов.
В пятом сезоне завершилась основная сюжетная линия шоу и Крипке покинул пост шоураннера проекта. Сериал продолжился с Серой Гэмбл (6—7 сезоны), Джереми Карвером (8—11 сезоны) и Эндрю Даббом с Робертом Сингером (12—15 сезоны) в качестве шоураннеров.
«Аванга́рд» — российский ракетный комплекс (15П771), оснащённый управляемым боевым блоком (15Ю71 или Ю-71). У «Авангарда» основой оснащения является гиперзвуковой управляемый боевой блок, запускаемый к цели при помощи межконтинентальной баллистической ракеты (МБР) УР-100Н УТТХ.
Развивает скорость до 28 Махов (примерно 7,5 километра в секунду, смотрите «первая космическая скорость»). Предназначен для преодоления противоракетной обороны противника. Поставлен на боевое дежурство 27 декабря 2019 года в Ясненской ракетной дивизии.
В сентябре 2020 года Президент Российской Федерации В. В. Путин назвал главным разработчиком «Авангарда» Герберта Ефремова.
В середине 1980-х годов на НПО машиностроения в Реутове под руководством главного конструктора Павла Судюкова начались работы над проектом под шифром «4202». Целью работы были попытки найти ответ на систему противоракетной обороны США. Тогда впервые было предложено создать специальную межконтинентальную ракету, которая оснащалась бы планирующим крылатым боевым блоком.
Программу утвердили в 1987 году — она получила наименование «Альбатрос». В 1989 году от создания специальной ракеты-носителя по экономическим причинам отказались. Однако конструкторы сумели убедить правительство, что разработку хотя бы планирующего блока надо продолжать. Разрешение было получено. Ради экономии в качестве носителя была выбрана уже имеющаяся ракета УР-100Н УТТХ.
В связи с выходом США из Договора об ограничении систем противоракетной обороны в 2001 году и ростом напряжённости в российско-американских отношениях в российском правительстве приняли решение возобновить разработки системы. В феврале 2004 года начальник Генштаба ВС России Юрий Балуевский сообщил: «В ходе тренировки был испытан космический аппарат, который способен лететь с гиперзвуковой скоростью, совершая при этом манёвры». В сентябре 2005 года президент России В. Путин сообщил: «Мы разрабатываем новые стратегические комплексы, каких нет ни у кого в мире. Они будут работать на гиперзвуке, менять направление по курсу и высоте. Практически неуязвимые для противоракетной обороны»
В 2018 году стало известно, что из госпрограммы вооружений до 2027 года (ГПВ-27) исключены комплекс РС-26 «Рубеж» и БЖРК «Баргузин»; вместо них в ГПВ-27 включён ракетный комплекс «Авангард» шахтного базирования с МБР УР-100Н УТТХ и управляемым боевым блоком, как имеющий более важное значение для обороноспособности страны. Причиной исключения других комплексов названа невозможность одновременного финансирования вышеназванных программ.
В перспективе в качестве носителя управляемых боевых блоков могут быть использованы ракеты РС-28 «Сармат».
По состоянию на 2022 год на вооружении находится 6 единиц.
«Воспомина́ния и размышле́ния» — книга мемуаров советского военачальника, Маршала Советского Союза — Георгия Константиновича Жукова. Впервые опубликована в 1969 году, многократно переиздавалась.( 15 изданий). В мемуарах Георгий Константинович Жуков вспоминает свою жизнь, пытается дать ей оценку.
В мемуарах особо указывается, что служба в кавалерии была воспринята Жуковым радостно, он подчеркивает, что обучение было на хорошем уровне, но недостатком служила пропасть между солдатами и офицерами, отсутствие единства (размышление об унтер-офицерском составе), отсутствие мотивации солдат в участии в войне:
Беседуя с солдатами, я понял, что они не горят желанием «нюхать порох», не хотят войны. У них были уже иные думы — не о присяге царю, а о земле, мире и о своих близких.
Последующие главы описаны более схематично, много данных, а также воспоминаний об офицерах и соратниках. Можно отметить воспоминания о командовании Киевским округом. Так, например, Георгий Константинович пишет о том, «что же представляла наша Красная Армия в то тревожное время? (канун Великой Отечественной войны)», где на основании многих источников (заседаний и совещаний), с одной стороны признается готовность армии к боевой готовности в течение 4—6 часов, возможность быстрой переброски солдат и техники от 8—20 часов, с другой — недостаточность военной подготовки.
Канун войны отдельно описывается маршалом. Он пишет о состоянии армии накануне вторжения — перемены в военно-промышленном секторе, ситуацию в стрелковых войсках, артиллерии, инженерных войсках и в войсках связи, ситуацию в авиации и ПВО. Особое внимание уделяется тактике. Г. К. Жуков пишет:
Военная стратегия строилась главным образом на правильном утверждении, что только наступательными действиями можно разгромить агрессора. В то же время другие варианты борьбы — встречные сражения, вынужденные отступательные действия, бои в условиях окружения… — рассматривались недостаточно основательно.
По свидетельствам бессменного редактора всех двенадцати изданий книги Анны Давыдовны Миркиной и директора издательства АПН Алексея Валерьевича Пушкова в первоначальной рукописи вымарывались целые главы, куски, абзацы, фразы, слова Изъятия из книги касаются, в частности, таких тем, как репрессии против военных кадров, оценки Сталина. В общей сложности в печать не пропустили 100 страниц машинописного текста. Начиная с десятого издания, вышедшего в 1990 г., все купюры восстановлены.
Книга была использована в сценарии к фильму "Битва за Москву" (1985).
Любера́ — молодёжное движение, возникшее в городе Люберцы Московской области в 1979 году и существовавшее до начала 1990-х годов XX века во многих городах СССР. Название произошло от города Люберцы в Московской области, место расположения - в 19 км к юго-востоку от Казанского вокзала Москвы, где зародилось движение. Любера занимались культуризмом в подвалах («качалках»), рукопашным боем, боксом, плаванием, бегом, прыжками и другими видами спорта. Активно пропагандировали здоровый образ жизни. Враждовали с неформалами: хиппи, панками, металлистами и т. п. Жёсткая система тренировок и последующего отбора позволила им развить высокую боеспособность. Движение получило известность в середине 80-х и приобрело широкую популярность среди некоторой части молодёжи СССР после появления в 1987 году статей во всесоюзных СМИ: «Контора люберов» в журнале ЦК КПСС«Огонёк» и «Люберцы при свете фонарей» в еженедельнике ЦК ВЛКСМ«Собеседник». Основная цель — подготовка к службе в армии.Кроме того, важным сплачивающим фактором явились поездки групп люберецкой молодёжи в места молодёжного массового отдыха в Москву (крупные парки, центральные дискотеки, кафе). В ряде случаев эти поездки приводили к конфликтам с московскими молодёжными группами вызывающей внешности и проявляющих агрессию.
Немалую роль в формировании субкультуры люберов сыграло появление в начале 1980-х годов небольших групп неофашистов, периодически организовывавших различные выступления (к примеру, 20 апреля 1979 и 1981 годов, приуроченные ко дню рождения Гитлера). 20 апреля 1982 года на Пушкинской площади произошло первое массовое столкновение люберов с московскими неофашистами, закончившееся рукоприкладством. По ряду данных, помощью люберчан отчасти воспользовалась московская милиция, также собиравшаяся разгонять неофашистов.
К середине 1980-х относится появление у люберов своей символики, гимна («Мы родились и выросли в Люберцах, центре грубой физической силы, и мы верим: мечта наша сбудется, станут Люберцы центром России… Будь ты чёрен, как антрацит, даже ночью не спрячешься ты. Применяем мы свой геноцид, против всякой блатной лимиты». Этот гимн был написан Александром Сизоненко, как ироничное описание мышления и жизни «люберов» и атмосферы «качалок», как зарисовка, но был воспринят «люберами», как гимн. Это восприятие было подхвачено журналистами (журнал «Огонек» и другие издания), и далее, этот «гимн» рассматривался, как «программное» произведение и постоянно цитировался в прессе.
С 1986 года появилось определение «любера», сменившее более прозаичное «люберецкие». Тогда же движение начало разрастаться — теперь уже в Москву группами ездили не только люберчане, но и жители других городов ближнего Подмосковья. Кроме того, местами деятельность люберов начала приобретать жёсткий хулиганский характер по отношению к неформальным объединениям, при этом все чаще стали возникать драки со смертельным исходом. Например во второй половине 1980-х годов на Казанский вокзал приезжали толпы казанских хулиганов-гопников («моталки») бить и грабить «зажравшихся» москвичей. Любера выставляли на вокзале дежурный отряд (человек 30). В стычках с люберами «моталки» понесли тяжёлые потери, через некоторое время их приезды в Москву прекратились, а особо отличившиеся тогда любера «сели» в тюрьму. Отношение милиции к люберам изменилось — теперь она заняла более жёсткую позицию, поскольку ситуация начинала выходить из-под контроля.
Валерий Карышев, адвокат по уголовным делам и автор книги «Люберецкие: качалки, рэкет, крыша», которая вышла в серии «Адвокат мафии», так описывает судьбы бывших люберов: Кто-то погиб. Кто-то ушёл на зоны. Кто-то стал нормальным бизнесменом или просто служащим. Ну а кто-то остался бандитом в той самой люберецкой ОПГ и погиб.
По состоянию на 2009 год Люберцы уже не входят в тройку самых криминогенных городов Подмосковья.
Песни: «Люберецкие перчатки» — А. Барыкин; «Убивал меня любер Василий» — Порт Артур; «Эй, брат Любер!», — Адольф Гитлер «Эй, брат Любер!», «Заебись!», «Анархия», «Перемена погоды», «Волна патриотизма» — Гражданская оборона; «Люберы» — Водопад имени Вахтанга Кикабидзе; «Убер-Любер» — Объект Насмешек; «Люберцы», «Клетки», «Дуся-агрегат» — Любэ и другие.
Кинофильмы: Фильм «Luna Park» (реж. Павел Лунгин); Фильм «Меня зовут Арлекино» (реж. Валерий Рыбарев);
«Незнако́мка из Уа́йлдфелл-Хо́лла» (англ. The Tenant of Wildfell Hall) — эпистолярный роман английской писательницы и поэтессы Энн Бронте, изданный в 1848 году. Возможно, самое радикальное из произведений сестёр, после издания роман имел огромный успех, но после смерти Энн её сестра Шарлотта воспрепятствовала его дальнейшей публикации. Роман также считается одним из первых феминистских (поднимающих тему неравенства полов и положения женщины в обществе) произведений. Композиция романа представляет собой «повествование в повествовании». Первое из них — письмо Гилберта Маркхема зятю (мужу сестры), рассказывающее о событиях, приведших к его женитьбе. Второе, внутри письма, — дневник героини Хелен, в котором она подробно описывает свою жизнь до приезда в Уайлдфелл-Холл.
Сразу после публикации роман ждал феноменальный успех — тираж был полностью распродан за шесть недель, тем самым побив продажи Грозового Перевала Эмили. Своей публикацией Незнакомка из Уайлдфелл-Холла бросила вызов моральным устоям Викторианской эпохи. Тема вечного противостояния добра и зла ссылается на Библию и на религиозные взгляды самой Энн, верящей в возможность всеобщего искупления: раскаявшиеся грешники прощены, наказание настигает лишь тех, кто продолжил грешить несмотря ни на что. Роман был экранизирован дважды, оба фильма были сняты Би-би-си.
Графи́ня де Монсоро́» (фр. La Dame de Monsoreau) — французский семисерийный мини-сериал, поставленный в 1971 году режиссёром Янником Андреи по одноимённому роману Александра Дюма-отца.
Издание на видео. Премьера этого мини-сериала во Франции состоялась с 18 по 31 декабря 1971 года на телеканале ORTF. Впоследствии мини-сериал неоднократно демонстрировался по телевидению и выпускался на DVD.
Премьера этого мини-сериала в СССР на Центральном телевидении Гостелерадио состоялась в 1982 году по второму каналу, второй показ — в 1989 году, также в эти годы состоялось два показа по образовательной программе на французском языке. Впоследствии мини-сериал неоднократно демонстрировался по телевидению.
В России этот мини-сериал неоднократно выпускался на DVD. Один из последних выпусков на DVD состоялся в 2004 году фирмой «Film Prestige».
12 ноября 2014 года во Франции на DVD выпущена отреставрированная версия мини-сериала.
Интересные факты. В мини-сериале в полном составе снялся знаменитый французский комический квартет «Шарло
«Экзистенция» (англ. eXistenZ) — кинофильм режиссёра Дэвида Кроненберга, вышедший на экраны в 1999 году. В главных ролях снялись Джуд Лоу и Дженнифер Джейсон Ли.
Новелизации. Кристофер Прист написал одноимённый роман для сопровождения фильма «Экзистенция», тема которого имеет много общего c темами его собственных произведений.
Продюсеры фильма, венгры Андраш Хамори (Hámori András) и Роберт Лантош (Lantos Róbert), сообщили, что буквы X и Z выделены не случайно, между ними стоит слово «isten», которое в переводе с венгерского означает «Бог»
Награды и номинации. 1999 — приз «Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля за выдающееся художественное достижение. 1999 — приз «Серебряный экран» на Амстердамском фестивале фантастического кино. 1999 — участие в конкурсной программе Каталонского фестиваля фантастического кино. 1999 — 4-е место в списке лучших фильмов года по версии журнала «Кайе дю синема». 2000 — номинация на премию «Сатурн» за лучший научно-фантастический фильм. 2000 — премия «Джини» за лучший монтаж (Рональд Сандерс), а также две номинации: лучший фильм, лучшая работа художника-постановщика (Кэрол Спир, Элинор Роуз Гелбрэйт).
Афга́нские моджахе́ды (араб. مجاهد mujāhid, mujahiddin — защитник веры,воюющий за религию или за родину) — члены нерегулярных вооружённых групп, мотивированные исламской идеологией, организованные в единую повстанческую силу в период гражданской войны в ДРА и Афганистане, воевали против законного правительства Афганистана и Советской Армии, в 1979—1992 годах.
Набирались с 1979 года из местного населения с целью ведения вооружённой борьбы против советского военного присутствия и афганских правительств Бабрака Кармаля и Наджибуллы. Часть афганских моджахедов после окончания войны в середине 1990-х годов пополнила ряды движения «Талибан», другая — отряды «Северного альянса». Слово «моджахед» — арабского происхождения («муджахид», множественное число «муджахиддин»), буквально означает «борец за веру», одновременно являясь наименованием участника джихада или мятежника (повстанца).
Советская Армия и афганские власти называли их душма́нами (дари دشمان — dušman, душмон, пушту دښمان — duxman,dušman — «враг»), либо просто мятежниками, а советских солдат афганцы именовали шурави (дари شوروی — šuravî, шӯравӣ — «советский»). Советские солдаты часто, в быту, употребляли для их обозначения жаргонное слово «духи» — производное от «душманы».
Главной линией и основой политической платформы в пропаганде идеологии душманов была декларация основного принципа: «Долг каждого афганца — защищать от неверных свою Родину — Афганистан и свою веру — священный ислам».
Тактика ведения боевых действий — партизанская.
Вооружение. Моджахеды ИОА, вооружённые ДШК, АКМС и РПГ-7, 1987 год Большая часть оружия моджахедов была производства Китая и СССР.
Союзники моджахедов: США в лице ЦРУ. Великобритания в лице МИ-6.
ОАЭ, а также некоторые организации и частные лица в других арабских странах, Пакистан , Иран КНР снабжала моджахедов оружием, поставляя его через Пакистан. Египет — поставки моджахедам оружия, финансовая помощь.
Международная конвенция о ликвидации всех форм расовой дискриминации (ICERD) — конвенция ООН, принятая Генеральной Ассамблеей 21 декабря 1965 года и вступившая в силу 4 января 1969 года. Участниками Конвенции по состоянию на декабрь 2020 года являются 182 страны, ещё 3 страны Конвенцию подписали, но не ратифицировали.
За соблюдением Конвенции ведет надзор Комитет по ликвидации расовой дискриминации, состоящий из 18 экспертов. Он также может рассматривать межгосударственные жалобы на нарушения Конвенции любыми странами-участницами и индивидуальные жалобы на нарушение Конвенции в отношении тех 54 стран, которые сделали соответствующее заявление.
На 2014 г. комитет принял решения по существу 30 жалоб, и в 15 случаях из них усмотрел нарушения конвенции. Ещё 18 жалоб комитет счёл неприемлемыми без рассмотрения по существу, рассмотрение 1 жалобы было прекращено по иной причине, а ещё 6 дел находились в процессе рассмотрения.
Первые три межгосударственные жалобы — Катар против Саудовской Аравии, Катар против ОАЭ и Палестина против Израиля — поступили на рассмотрение весной 2018 года. По состоянию на 2020 год, в ООН идет разработка дополнительных стандартов: протокола к данной конвенции либо новой конвенции, чтобы заполнить пробелы в МКЛРД.
Соблюдение конвенции стало предметом трёх споров в Международном суде ООН:
Грузия против России (Международный суд ООН) (дело прекращено из-за несоблюдения Грузией обязательной досудебной процедуры)
Украина против России (на рассмотрении)
Катар против Объединённых Арабских Эмиратов (на рассмотрении)
Категории: Международное право в области прав человека
Рабочая партия (норв. Arbeiderpartiet, нюнорск Arbeidarpartiet, сокращённо Ap) — социал-демократическая политическая партия в Норвегии. Основана в 1887 году. С 1927 года является крупнейшей по числу представителей партией в Стортинге, в отдельных его составах получая даже большинство голосов.
До 2011 года официально называлась Норвежская рабочая партия. Рабочая партия была основана в августе 1887 года в Арендале на волне роста рабочего и национального (за независимость от Швеции) движений. Среди инициаторов её создания были Кристиан Хольтерман Кнудсен, Карл Еппесен и Андерс Андерсен.
Рабочая партия приняла участие в создании II Интернационала в 1889 году. Первая партийная программа, принятая в 1891 году, включала многие марксистские положения. Впервые приняла участие в выборах в стортинг (парламент Норвегии) в 1894 году. В первый раз партия прошла в стортинг на выборах 1903 года, получив 4 из 117 мест.
После периода роста популярности, в 1927 году она стала крупнейшей партией в стортинге и с тех пор удерживает эту позицию. После разрыва унии со Швецией к руководству партией пришли левые социалисты, которые в 1915 году добились отказа Рабочей партии голосовать за военные кредиты и высокой электоральной поддержки на парламентских выборах (32 %).
Проиграв на парламентских выборах 1965 года коалиции буржуазных партий, Рабочая партия затем неоднократно возвращалась к власти — правительства Трюгве Браттели в 1971—1972 и 1973—1976 годах, Одвара Нурдли в 1976—1981 годах, Гру Харлем Брундтланд в 1981, 1986—1989 и 1990—1997 годах, Турбьёрна Ягланда в 1997 годах, Йенса Столтенберга в 2000—2001 и 2005—2013 годах.
Рабочая партия состоит из губернских партий (fylkespartiene) по одному на губернию, губернские партии из коммунальных партий (kommunepartiene) по одному на коммуну или город, коммунальные партии из партийных отделений (partiavdelingene) организованные по месту жительства и работы.
Высший орган — национальная конференция. Молодёжная организация — Рабочая молодёжная лига (Arbeidernes Ungdomsfylking). Рабочая молодёжная лига состоит из губернских организаций. Высший орган — национальная конференция (landsmøtet), между национальными конференциями — национальное правление (landsstyret), исполнительный орган — центральное правление (sentralstyret).
Рабочая партия связана с крупнейшим профцентром страны — Центральной организацией профсоюзов Норвегии[no](Landsorganisasjonen i Norge). 22 июля 2011 года ультраправый экстремист, гражданин Норвегии 32-летний Андерс Беринг Брейвик, прибывший в молодёжный лагерь партии на острове Утёйа, хладнокровно застрелил многих из находившихся там людей, преимущественно юношей и девушек в возрасте от 15 до 25 лет, позднее объяснив свой поступок ненавистью к сторонникам мультикультурализма.
«Оши́бка» — стихотворение, написанное Александром Галичем. Также известно по первой строчке: «Мы похоронены где-то под Нарвой». Широкую популярность получило в виде песни «Ошибка (реквием под гитару)», исполняемой самим автором. Вариант названия: «Гуляет охота».
Ошибка
Мы похоронены где-то под Нарвой, под Нарвой.
Мы похоронены где-то под Нарвой, мы были — и нет.
Так и лежим, как шагали,— попарно, попарно;
Так и лежим, как шагали,— попарно, и — общий привет.
И не тревожит ни враг, ни побудка, побудка;
И не тревожит ни враг, ни побудка — помёрзших ребят!
Только однажды мы слышим, как будто, как будто;
Только однажды мы слышим, как будто — вновь трубы трубят…
Начало песни . Послушайте непременно и прямо сейчас.
«Миранда" - британский телевизионный ситком, написанный комиком Мирандой Харт и сыгравший в нем главную роль. Первоначально он транслировался на BBC Two с 9 ноября 2009 года, а затем на BBC One. Созданная по мотивам полуавтобиографической комедии Харта BBC Radio 2 "Магазин шуток Миранды Харт" (2008), ситуационная комедия вращается вокруг социально неумелой Миранды, которая часто попадает в неловкие ситуации. В сериале участвуют актеры Сара Хэдленд, Том Эллис, Патрисия Ходж, Салли Филлипс, Джеймс Холмс и Бо Порадж. Он был записан на пленку перед живой аудиторией в телецентре Би-би-си и в лондонских студиях.
Получив положительные отзывы телевизионных критиков, Миранда получила премию Королевского телевизионного общества и несколько номинаций на телевизионную премию BAFTA. С тех пор сериал регулярно повторяется на британском телевидении и доступен в Соединенных Штатах через Hulu.
Телевизионная премия BAFTA, или премия Британской академии телевидения, вручается в рамках ежегодного шоу, проводимого BAFTA. Вручается ежегодно с 1955 года.
Королевское телевизионное общество (RTS) - британская образовательная благотворительная организация, занимающаяся обсуждением и анализом телевидения во всех его формах, прошлом, настоящем и будущем. Это старейшее телевизионное общество в мире. В настоящее время имеет четырнадцать региональных и национальных центров в Великобритании, а также филиал в Республике Ирландия.
Телевизионный фестиваль в Монте-Карло проводится каждый год в июне в Княжестве Монако на Форуме Гримальди под Почетным Председательством Его Высочества Князя Монако Альбера II.
Церемония открытия открывает каждый новый выпуск, представляя членов жюри, наблюдающих за каждым конкурсным проектом. Вечером состоится предварительный показ телевизионной программы.
Национальная комедийная премия (известная как Британская комедийная премия с 1990 по 2014 год) - ежегодная церемония награждения в Соединенном Королевстве, посвященная известным комикам и развлекательным выступлениям предыдущего года.
Гильдия радиовещательной прессы (BPG) - британская ассоциация журналистов, занимающаяся общими проблемами СМИ.
Премия Британской академии телевизионного мастерства – награда, присуждаемая Британской академией кино и телевизионных искусств (BAFTA), благотворительной организацией, основанной в 1947 году, которая: "поддерживает, продвигает и развивает виды искусства движущегося изображения – кино, телевидение и видеоигры - путем выявления и поощрения выдающихся достижений, вдохновляющихпрактикующие и приносящие пользу обществу"
Ранее она вручалась вместе с премией Британской академии телевидения. Награды были учреждены в 2000 году как способ привлечь внимание к техническим достижениям, не будучи затмеваемыми производственными категориями.[3]
«Препятствие» (англ. Roadblock) — фильм нуар режиссёра Харольда Дэниелса, который вышел на экраны в 1951 году.
Фильм рассказывает о честном страховом следователе Джо Питерсе (Чарльз Макгроу), который влюбляется в красивую охотницу за богатством Диану Морли (Джоан Диксон) и из любви к ней идёт на ограбление почтового поезда, а затем, чтобы скрыть следы преступления, убивает своего сообщника. Между тем характер Дианы резко меняется, и она вместо богатства вполне готова удовлетвориться тихой семейной жизнью с Джо на его скромную зарплату.
Создатели фильма и исполнители главных ролей. По словам историка кино Джеффа Стаффорда, «сравнительно неизвестный режиссёр и актёр Харольд Дэниелс» за свою творческую карьеру поставил 11 низкобюджетных художественных фильмов, наиболее заметными среди которых были криминальные драмы «Женщина из Танжера» (1948), «Зловещий порт» (1953) и «Свидание со смертью» (1959), а также фильм ужасов «Мой мир умирает с криком» (1958).
Чарльз Макгроу был одним из признанных актёров жанра нуар, исполнив роли различного масштаба в 20 фильмах этого, в том числе главные роли в фильмах «Ограбление инкассаторской машины» (1950) и «Узкая грань» (1952), а также значимые роли второго плана в фильмах «Убийцы» (1946), «Инцидент на границе» (1949), «Угроза» (1949), «Переулок» (1950), «Женщина его мечты» (1951) и «Петля» (1954).
Джоан Диксон за свою кинокарьеру сыграла в 10 фильмах категории В, девять из которых вышли в период 1950—1953 годов, в частности, она исполнила главные роли в криминальных драмах «Отряд Банко» (1950) и «Эксперимент Алькатрас» (1950), а также в вестернах «Игра оружия» (1951), «Горячий свинец» (1951), «Закон пустошей» (1951), «Пистолетный урожай» (1951) и «Проход через пустыню» (1952). Сыграв свою последнюю роль в 1958 году в комедии «Я женился на женщине» Диксон в возрасте 28 лет завершила свою актёрскую карьеру.
«Приключение» (итал. L'Avventura) — кинодрама итальянского режиссёра Микеланджело Антониони. Фильм получил специальную премию на Каннском кинофестивале (1960), породил массу споров среди зрителей и сделал Антониони величиной мирового масштаба. «Приключение» открывает чёрно-белую «трилогию отчуждения» Микеланджело Антониони. В двух других фильмах трилогии — «Ночь» и «Затмение» — также снялась подруга режиссёра, Моника Витти.
Приз жюри Каннского кинофестиваля 1960 года, номинация на британскую премию BAFTA в категориях лучший фильм и лучшая иностранная актриса (Моника Витти).
«Приключение» — один из нескольких фильмов начала 1960-х, которые стали краеугольными камнями европейского авторского кино. Как отметил ещё Умберто Эко в «Открытом произведении» (1962), причинно-следственные связи и логика сюжетного развития приносятся режиссёром в жертву исследованию психологии героев. Растущее у зрителя по ходу фильма подозрение, что фильм «никуда не ведёт», что он того гляди превратится в случайный набор эпизодов, сродни эмоциональным, этическим и экзистенциальным сомнениям персонажей относительно содержания их жизней.
Категории: Фильмы Микеланджело Антониони.
Дворец в Беловеже был построен на территории Беловежской пущи в 1889—1894 годах, в июле 1944 года во время военных действий серьёзно пострадал от пожара, его руины простояли до 1961 года, после чего решением правительства ПНР они были взорваны и расчищены.
Во время археологических раскопок на месте бывшей охотничьей резиденции в Беловеже были обнаружены остатки постройки второй половины XVI века, вероятно охотничьего дома польского короля и великого князя Литовского Сигизмунда I. В 1888 году Александр III издал указ о передаче Беловежской пущи в собственность императорской семьи. Для размещения высокопоставленных охотников во время проведения охот Александр III в 1889 году принял решение построить охотничий дворец.
Вокруг Дворца в 1895 году был заложен парк в английском стиле площадью 50 га. Он выглядел первозданным и живописным. Украшением дворцово-паркового ансамбля являлись Дворцовые ворота и церковь святого Николая Чудотворца, построенная по проекту виленского архитектора Пименова и освящённая 22 января 1895 года. В июне 1894 года началось строительство железнодорожной ветки из Бельска в Хайнувку. Оттуда в Беловежу вело шоссе. Ветку построили за 58 дней, по тем временам это был рекорд.
В 1897 году от Хайнувки ветку продлили до Беловежи почти под самый Дворец для более удобного проезда августейших особ на охоту, а возле железнодорожной платформы был построен царский павильон Беловежа Дворец.
В 1903 году развернулось строительство военно-стратегического шоссе Бельск—Пружаны, которое связало Беловежу с Хайнувкой. Шоссе проходило рядом с Дворцом. Семья императора присутствовала на открытии шоссе 25 августа 1903 года.
С началом Первой мировой войны Дворец функционировал в обычном режиме. Но с продвижением боевых действий на восток принимается решение об эвакуации дворцового имущества. Во время гитлеровской оккупации в 1941—1944 годах во Дворце орудовали военные, которые разместили в нём штаб одного из подразделений Абвера Horn, которое подчинялось отделу фронтовой разведки Ost-1.
Во время освобождения пущи от немецко-фашистских захватчиков в ночь с 16 на 17 июля 1944 года венгерские отряды, воевавшие на стороне гитлеровской Германии, подожгли Дворец. В пожаре погибли собрания пущанского бортничества, коллекция насекомых, ценный гербарий произрастающих в пуще растений, собранный профессором И. К. Пачоским. Пострадала библиотека, а также собрание негативов пущи.
Но самое большое разорение причинили местные жители, которые вместо того, чтобы гасить пожар, начали растаскивать уцелевшее имущество. Пожар гасили только советские солдаты. Руины Дворца простояли до 1961 года. В настоящее время на его месте размещаются дирекция Беловежского национального парка, музей природы, ресторан и гостиница.
Dropkick Murphys (произносится [ˈdɹɒpkɪk ˈmɜːfɪz]) — американская кельтик-панк-группа. Коллектив был основан в 1996 году Майком Макколганом, Кеном Кейси и Риком Бартоном в Бостоне, Массачусетс. На творчество этой группы повлияли такие коллективы, как The Clash, The Pogues, AC/DC, Swingin’ Utters и Stiff Little Fingers[1]. Песни группы популярны среди многих социальных движений, гражданских организаций и активистских субкультур. На протяжении творческого пути состав коллектива неоднократно изменялся. Бывшими участниками Dropkick Murphys были образованы многие другие известные группы.
Все участники Dropkick Murphys чтут культурные и исторические традиции ирландского народа. Коллектив ежегодно выступает в Бостоне на национальном празднике Дне святого Патрика.
Название коллектива произошло от имени бывшего футбольного игрока, вскоре ставшего рестлером, Джона Мёрфи по прозвищу «Дропкик» («Dropkick» в английском языке обозначает название удара ногами в прыжке в реслинге), жившего в Бостоне.
Сотрудничество, сотворчество. Шейн Макгован (The Pogues) — вокал в песнях «Good Rats» и «The Wild Rover» из альбома Sing Loud, Sing Proud! Dropkick Murphys на фестивале Leeds Festival в Англии в 2005 году Колин Макфаул (Cock Sparrer) — вокал в песне «Fortunes of War» из альбома Sing Loud, Sing Proud! Спайдер Стэйси (The Pogues) — вокал в песне «(F)lannigan’s Ball» из альбома The Meanest of Times Ронни Дрю (The Dubliners) — вокал в песне «(F)lannigan’s Ball» из альбома The Meanest of Times и другие.
Традиционные ирландские песни.
The Irish Rover - Традиционная ирландская песня о великолепных парусных путешествиях из ирландского города Корк до Нью-Йорка с несчастливым концом.
Rover The Irish Rover неизвестен Going Out in Style Традиционная ирландская песня о великолепных парусных путешествиях из ирландского города Корк до Нью-Йорка с несчастливым концом[135].
The Wild Rover - Популярная застольная кельтская песня про бывшего разбойника, вставшего на путь исправления.
Tessie Tessie - Начиная с 1920 года исполнялась в Бродвейском театре. Позже песня стала фанатским гимном бейсбольного клуба Бостон Ред Сокс и другие.
Категории: «Dropkick Murphys».
Марш дальневосточных партизан (1922).
Вариант текста П. С. Парфёнова и С. Я. Алымова. Эта песня посвящена 2-й Приамурской дивизии, которая была сформирована после «штурма Волочаевки». Дивизия состояла из трёх полков: 4-го Волочаевского (до этого особого Амурского, то есть штурмового); 5-го Амурского; 6-го Хабаровского. Полки были сформированы до штурма Волочаевки. В песне говорится о боях Красной армии с войсками Приамурского Временного правительства под командованием генерала В. М. Молчанова в районе Спасска, Волочаевки и Владивостока в заключительный период Гражданской войны:
По долинам и по взгорьям
Шла дивизия вперёд,
Чтобы с бою взять Приморье —
Белой армии оплот.
Наливалися знамёна
Кумачом последних ран.
Шли лихие эскадроны
Приамурских партизан.
Этих дней не смолкнет слава,
Не померкнет никогда!
Партизанские отряды
Занимали города.
И останутся, как в сказке,
Как манящие огни,
Штурмовые ночи Спасска,
Волочаевские дни.
Разгромили атаманов,
Разогнали воевод
И на Тихом океане
Свой закончили поход.
История одной песни... "Песня о далекой родине" Стихи Роберта Рождественского. Музыку написал композитор Микаэл Таривердиев. В фильме «Семнадцать мгновений весны» эту песню исполнил Иосиф Кобзон. Вспоминает Муслим Магомаев: Я записал песни к фильму, но, увы, мой голос не соединился с образом советского разведчика Штирлица-Тихонова.
Песня о далёкой Родине.
Я прошу хоть ненадолго
Грусть моя ты покинь меня
Облаком сизым облаком
Ты полети к родному дому
Отсюда к родному дому
Берег мой покажись вдали
Краешком тонкой линией
Берег мой берег ласковый
Ах до тебя родной доплыть бы
Доплыть бы хотя б когда-нибудь
Где-то далеко где-то далеко
Идут грибные дожди
Прямо у реки в маленьком саду
Созрели вишни, наклонясь до земли,
Где-то далеко в памяти моей
Сейчас как в детстве тепло
Хоть память укрыта
Такими большими снегами
Ты гроза напои меня
Допьяна да не до смерти
Вот опять как в последний раз
Я все гляжу куда-то в небо
Как будто ищу ответа
Где-то далеко где-то далеко
Идут грибные дожди
Прямо у реки в маленьком саду
Созрели вишни, наклонясь до земли,
Где-то далеко в памяти моей
Сейчас как в детстве тепло
Хоть память укрыта
Такими большими снегами
Я прошу хоть ненадолго
Грусть моя ты покинь меня
Облаком сизым облаком
Ты полети к родному дому
Отсюда к родному дому.
«Arcade» (с англ. — «Аркада») — англоязычная песня голландского певца Дункана Лоуренса, представлявшего Нидерланды на конкурсе песни Евровидение 2019 в Тель-Авиве (Израиль), который он выиграл.Песня была выпущена в цифровом формате 7 марта 2019 года.
Песня была написана Лоуренсом, Джоэлем Хэ, Вутером Харди и Уиллом Ноксом. После того, как был объявлен полный список песен, «Аркада» была фаворитом на победу в конкурсе и оставалась таковой до конца конкурса.
В одном из интервью Лоуренс сказал:
Во время учёбы в Рок-академии в Тилбурге я научился обращаться с большой аудиторией, не теряя при этом своей истории. Я искал истории, которые тронули меня и что-то значат для меня или кого-то ещё. Я нашел вдохновение в истории от любимого человека, который скончался в раннем возрасте. Слова и аккорды только что пришли ко мне, от всего сердца. С помощью Джоэля Хэ и Вутера Харди мы создали общую историю: Arcade. Arcade — это история о поиске любви вашей жизни. Речь идет о надежде достичь чего-то, что кажется недостижимым. Я написал много песен после того, как я написал Arcade, но Arcade почувствовал, как сердце, а также как начало поиска, как я могу прикоснуться к другим людям, моими песнями.
— Дункан Лоуренс.
Песня была выбрана для представления Нидерландов на Конкурсе песни Евровидение 2019.
«Единство» (англ. Unity) — документальный фильм Шона Монсона. Второй документальный проект Монсона после фильма «Земляне», вышедшего в 2005 году. Мировая премьера состоялась 12 августа 2015 года.
Монсон работал над фильмом на протяжении семи лет. В картине приняли участие 100 актёров, писателей, бизнесменов, режиссёров, музыкантов и военнослужащих.
Сюжет. Документальный фильм показывает развитие человечества в пяти главах: «Космос», «Разум», «Тело», «Сердце» и «Душа».
Релиз. Продюсированием фильма занимались Мелисса Денис и Шон Монсон из компании Nation Earth, а дистрибутированием — компании SpectiCast и Fathom Events.
Также была выпущена аудиоверсия фильма в виде аудиокниги, которую читает сам Монсон. Аудиокнига включает полный вариант сценария и длится около пяти часов.
Критика. По мнению обозревателя Джона МакДональда, эпизод фильма, в котором рассказывается об эволюции прав человека, ошеломляет своими упрощениями, в частности, заявление о том, что Французская революция с её благородными идеями свободы, равенства и братства была «золотым веком прав человека», никак не учитывает «террора и казней тысяч людей по идеологическим причинам.
SOPRANO («СОПРАНО») — российская вокальная группа, образованная Михаилом Турецким в 2009 году.
Новый проект основателя знаменитого «Хора Турецкого» Михаила Турецкого был создан в 2009 году, стал женским аналогом мужского хора и получил название «Сопрано 10».
«В 2009 году я провёл кастинг и отобрал девять певиц. У каждой свой уникальный голос: от меццо до колоратурного сопрано – целое созвездие. Передо мной стояла творческая задача. Я хотел, чтобы в течение одного концерта люди могли услышать абсолютно разную музыку: от фольклора и ретро-шлягеров до классики рока и оперы» – Михаил Турецкий.
SOPRANO неоднократно были гостями ежегодного международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая Волна» в Юрмале. В 2010 году SOPRANO исполнили песню «Чаттануга Чу-чу» (англ. Chattanooga Choo Choo). В 2014 году вместе с победителем «Новой Волна 2013» — кубинским певцом Роберто Кел Торрес они исполнили песню «Посмотри какая красивая» (лауреат «Песня года» 2014). В 2016 конкурс «Новая Волна 2016» проходил в городе Сочи, там SOPRANO в дуете с народным артистом РФ Филиппом Киркоровым спели хит «Ты - всё, что нужно мне».
Международные проекты. 2011 — 2013 годы Первые зарубежные гастроли SOPRANO прошли в Швейцарии, первый гастрольный тур состоялся по Америке.
«ПЕСНИ ПОБЕДЫ» (UNITY SONGS) – международный музыкальный марафон коллективов SOPRANO и «Хора Турецкого».
В основе проекта исполнение патриотичных песен, культурное значение которых высоко оценивается представителями разных народов и государств.
Целью проекта является сохранение исторической памяти о событиях Второй мировой войны. Репертуар преимущественно представлен песнями военных лет на русском языке, но, в зависимости от города или страны, мот дополняться местными песнями.
Первое выступление в рамках проекта состоялось в 2015 году в Москве на Поклонной горе. Оно было приурочено к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. По неофициальным данным концерт собрал 150 тысяч зрителей.
В 2017 году марафон приобрёл мировой масштаб: «Песни Победы» впервые прозвучали за рубежом – на одной из центральных площадей Берлина. Онлайн-трансляция концерта на площади Жандарменмаркт набрала свыше 8 миллионов просмотров на YouTube.
В 2018 году география «Песен Победы» значительно расширилась, охватив 8 стран. Выступления прошли на центральных площадях в России, Франции, Словении, Австрии, Германии, Белоруссии, Израиле и США.
В 2019 году марафон прошёл на центральных площадях 12 стран: России, Италии, Франции, США, Канаде, Польше, Венгрии, Чехии, Австрии, Германии, Китае, Белоруссии.
Марафон проходит ежегодно, при поддержке Правительства Москвы, Министерства иностранных дел и Министерства культуры РФ.
Награды. 2021 год 30 сентября 2021 года в Центральном Музее Вооружённых Сил Российской Федерации SOPRANO были награждены «Сирийскими медалями» за участие в военной операции в Сирийской Арабской Республике.
SOPRANO («СОПРАНО») — российская вокальная группа, образованная Михаилом Турецким в 2009 году.
Новый проект основателя знаменитого «Хора Турецкого» Михаила Турецкого был создан в 2009 году, стал женским аналогом мужского хора и получил название «Сопрано 10».
«В 2009 году я провёл кастинг и отобрал девять певиц. У каждой свой уникальный голос: от меццо до колоратурного сопрано – целое созвездие. Передо мной стояла творческая задача. Я хотел, чтобы в течение одного концерта люди могли услышать абсолютно разную музыку: от фольклора и ретро-шлягеров до классики рока и оперы» – Михаил Турецкий.
SOPRANO неоднократно были гостями ежегодного международного конкурса молодых исполнителей популярной музыки «Новая Волна» в Юрмале. В 2010 году SOPRANO исполнили песню «Чаттануга Чу-чу» (англ. Chattanooga Choo Choo). В 2014 году вместе с победителем «Новой Волна 2013» — кубинским певцом Роберто Кел Торрес они исполнили песню «Посмотри какая красивая» (лауреат «Песня года» 2014). В 2016 конкурс «Новая Волна 2016» проходил в городе Сочи, там SOPRANO в дуете с народным артистом РФ Филиппом Киркоровым спели хит «Ты - всё, что нужно мне».
Международные проекты. 2011 — 2013 годы Первые зарубежные гастроли SOPRANO прошли в Швейцарии, первый гастрольный тур состоялся по Америке.
«ПЕСНИ ПОБЕДЫ» (UNITY SONGS) – международный музыкальный марафон коллективов SOPRANO и «Хора Турецкого».
В основе проекта исполнение патриотичных песен, культурное значение которых высоко оценивается представителями разных народов и государств.
Целью проекта является сохранение исторической памяти о событиях Второй мировой войны. Репертуар преимущественно представлен песнями военных лет на русском языке, но, в зависимости от города или страны, мот дополняться местными песнями.
Первое выступление в рамках проекта состоялось в 2015 году в Москве на Поклонной горе. Оно было приурочено к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. По неофициальным данным концерт собрал 150 тысяч зрителей.
В 2017 году марафон приобрёл мировой масштаб: «Песни Победы» впервые прозвучали за рубежом – на одной из центральных площадей Берлина. Онлайн-трансляция концерта на площади Жандарменмаркт набрала свыше 8 миллионов просмотров на YouTube.
В 2018 году география «Песен Победы» значительно расширилась, охватив 8 стран. Выступления прошли на центральных площадях в России, Франции, Словении, Австрии, Германии, Белоруссии, Израиле и США.
В 2019 году марафон прошёл на центральных площадях 12 стран: России, Италии, Франции, США, Канаде, Польше, Венгрии, Чехии, Австрии, Германии, Китае, Белоруссии.
Марафон проходит ежегодно, при поддержке Правительства Москвы, Министерства иностранных дел и Министерства культуры РФ.
Награды. 2021 год 30 сентября 2021 года в Центральном Музее Вооружённых Сил Российской Федерации SOPRANO были награждены «Сирийскими медалями» за участие в военной операции в Сирийской Арабской Республике.